[804x612]Воронихинские колоннады
Партерные цветники замыкаются стройными беломраморными Воронихинскими колоннадами с золочеными куполами и вазами. Их вытянутые на 21 метр фасады, подобно кулисам, отделяют партеры от зеленого массива парка. Из вершин куполов, поднятых на девятиметровую высоту, бьет вода. Стекая по ним и прикрывая прозрачным тюлем, большие полуциркульные окна павильонов, она ниспадает в мраморные бассейны. Струи переливаются и над тремя золочеными вазами, расставленными на кровле колоннады. Белый мрамор карнизов и балюстрад, серый мрамор колонн гармонируют с розовым гранитом цоколя, лестниц и парными изваяниями львов, высеченных из того же материала.
В петровское время на месте колоннады стояли деревянные «галереи маленькие с каморками», в которых по проекту М. Земцова предполагалось поместить семь фонтанов. Из задуманных Петром «водяных курьезов» в восточной галерее «колокольный игральный мастер» И. Ферстер установил только клокшпиль - музыкальный инструмент с хрустальными колоколами, изготовленными на Ямбургском стекольном заводе. В 1745 году мастер Бальтазар Фрис поставил в западной галерее водяной орган, или, как его называли, «егерскую штуку». Во время игры органа вода приводила в движение деревянные раскрашенные скульптуры - егеря, трубящего в рог, сатиров, играющих на флейтах, собак, с лаем преследующих оленя, и двенадцать певчих птиц. Звуки в фигурах «егерской штуки» воспроизводились с помощью мехов.
В 1800 - 1803 годах взамен обветшавших деревянных галерей соорудили по проекту Воронихина кирпичные, облицованные пудостским камнем, с мраморными колоннами, цоколем и крыльцами из гранита. На колоннадах поставили свинцовые вызолоченные фонтанные чаши, купола покрыли листами золоченой латуни и вывели на их вершины «трубки с вододействием». На крыльцах установили изваяния львов, вырубленные по моделям И. Прокофьева.
За проект петергофских колоннад Воронихину было присвоено звание архитектор. Историческая традиция утвердила за ними название Воронихинских. Через полвека А. Штакеншнейдер облицевал колоннады каррарским мрамором, употребив 30 тысяч пудов этого благородного материала. Тогда же полы колоннад выложили цветной венецианской мозаикой. В период оккупации Петергофа облицовка колоннад была сильно повреждена, фонтанные вазы, и обшивка куполов похищены. В 1966 году реставраторы вернули колоннадам утраченный облик.
Большой каскад
Художественный замысел оформления Большого каскада восходит к началу XVIII века. Его идея – прославление тожества России, получившей выход к Балтийскому морю и ставшей одной из могущественных держав Европы. Эта идея в аллегорической форме многократно утверждается в скульптурном убранстве Каскада. Более 30 бронзовых золоченых статуй богов и героев древности, 29 барельефов на мифологические сюжеты в той или иной форме трактуют эту тему. Общая сюжетная канва скульптурной декорации воплощает три темы: прославление триумфальной победы России в борьбе со Швецией в ходе Северной войны, хвала России, плодородной и могущественной, подчинившей себе водную стихию, и сатира на побежденного врага.
Композиционный и идейный центр всего грандиозного фонтанного комплекса – это скульптурная группа “Самсона российского, рыкающего льва Свейского преславно растерзавшего”. Трехметровая статуя, в образе библейского героя представляющая Россию-победительницу, установлена на постаменте, напоминающем скалу, и окружена восемью водометами, бьющими из пастей золоченых дельфинов. Над ними, вырываясь и пасти поверженного льва, взлетает 20-метровый водяной столб.
Здесь, в самом центре всего ансамбля Нижнего парка, иносказательный смысл скульптурной группы “Самсон, разрывающий пасть льва” обретает особое значение. Монумент был воздвигнут в 1735 году, в честь двадцатилетнего юбилея Полтавской победы, окончательно решившей исход войны в пользу России. Создателем его был К. Растрелли. Знаменитая битва произошла 27 июня 1709 года, в день святого Самсония, считавшегося “небесным” покровителем русского воинства, а герб Швеции включает изображение льва. Таким образом, в скульптурном монументе получает окончательное оформление основная идея, определившая цель создания Петергофской резиденции – прославление России, победившей грозного врага.
[показать]
Главенствующее положение фонтана “Самсон” как кульминации всей композиции, помимо высоты струи и ее мощности подчеркивается еще одним интересным эффектом: когда включаются фонтаны Петродворца, появляется вода в разинутой пасти льва, готовая взметнуться вверх, но еще не работают “Тритоны” на верхней террасе каскада, “Сирены” и “Наяды”, находящиеся на поребрике ковша. И только тогда, когда высота струи Самсона достигнет пределов, символически демонстрируя победу, из раковин, в которые трубят морские божества, вырываются широкими дугами фонтанные струи: повелители воды как бы трубят славу богатырю, одолевшему врага. Одним из основных элементов Большого каскада служит разнообразное использование водных струй. Главный элемент здесь – столб воды фонтана “Самсон”. Сто сорок две струи, переливающиеся над 64 фонтанами каскада, соединяясь и перекрещиваясь, создают ажурный рисунок, завершающий архитектуру этого монументального сооружения. Вода использована как активный участник художественного решения, включена в композицию многих статуй. Движение воды подчеркивает динамичность скульптур, запечатлевших “победительные образы славы России”.
Аллея фонтанов - Вид с морского вокзала
[827x750]
По обеим сторонам Морского канала расположены «Нишельные» фонтаны. Их бассейны напоминали по своей форме садовые корзинки с двумя ручками. В середине каждого бассейна установили деревянные вазы, из которых били по 20 вертикальных струй. В 1853 году архитектор А. Штакеншнейдер предложил переделать «Нишельные» фонтаны. Их оформление изменилось. Вазы были убраны, бассейнам начали придавать круглую форму, а в центре каждого из них появились водометы с одной вертикальной струей. Предполагалось поребрики всех бассейнов, изготовленных из пудостского камня, заменить мраморными. Мастера Петергофской гранильной фабрики установили к 1860 году 14 мраморных бассейнов - от ковша до Марлинского моста, а остальные бассейны были окрашены под цвет мрамора.
В годы войны фашисты подорвали напорные трубопроводы и колодцы с регулирующими устройствами, повредили мраморные поребрики бассейна, похитили маскароны. Аллея фонтанов была введена в действие 25 августа 1946 года. Строгая по оформлению, но выразительная Аллея фонтанов не только усиливает парадный характер Нижнего парка, но и придает художественную законченность, цельность всему центральному ансамблю.
Аллея фонтанов - вид на Финский залив
Это два одинаковых фонтана, которые замыкают перспективы косых аллей, ведущих от Большого каскада к “Эрмитажу” и “Монплезиру”. В центре восьмигранных бассейнов установлены мраморные статуи, окруженные венком из 16 струй. В восточной части Нижнего парка расположен “Адам”, в западной – “Ева”. Каждое из сооружений замыкает перспективу восьми аллей, радиусом сходящихся к площадке и бассейну, где стоит скульптура.
Фонтан “Адам” – один из первых фонтанов в Нижнем парке. Фонтан “Ева” на несколько лет младше. Мраморные статуи, созданные Дж. Бонацца по оригиналам А. Рицци в Венеции, привезенные Россию в 1717 году, были, по мнению современников так хороши, что и “в славной Версалии таких мало видели”. Однако фонтан “Адам” был открыт лишь в 1722 году, а “Ева” – в 1726. Сооружались оба фонтана по проектам архитектора Н. Микетти. В 1949 году оба фонтана, значительно пострадавшие после войны, были восстановлены.
В начале XVIII века Петр I мечтал построить рядом с северной столицей новый Версаль, поразивший его воображение во время путешествия во Францию. Каменные «Верхние палаты» (Большой дворец), дворцы Монплезир и Марли, Верхний и Нижний парки, 16 больших фонтанов, Большой и Марлинский каскады, деревянные галереи и павильоны, мраморная, алебастровая и деревянная скульптура, узорные цветники и редкие растения в керамических вазах — все это появилось на пустынном берегу Финского залива всего лишь за несколько лет. Петр I увидел при жизни воплощение своей мечты — «приморский парадиз»: фонтаны его новой резиденции по своей силе и роскоши превзошли французский Версаль, и Петергоф стал символом расцвета преображенной России.
С тех пор почти для всех русских императоров Петергоф оставался любимым детищем. Строились новые дворцы и усадьбы, пополнялась дворцовая художественная коллекция, создавались великолепные скульптуры для украшения фонтанов и парков. В 1918 г. дворцы и парки Петергофа были превращены в музейный комплекс и уже вскоре стали местом настоящего паломничества туристов.
Жизнь знаменитого музея резко оборвалась в сентябре 1941 года, когда Петергоф был захвачен фашистскими войсками, и к моменту освобождения в январе 1944 года былой петровский «парадиз» являл собою выжженные руины: от Большого дворца осталась пустая выгоревшая коробка, дворец Марли был взорван, уничтожено декоративное убранство Коттеджа, Эрмитажа, жестоко изуродован Монплезир. Парки и фонтаны были разорены. Западные эксперты, осмотрев разрушения, вынесли приговор: «русский Версаль» восстановлению не подлежит — он утрачен навсегда.
Но в том же 1944 году началось возрождение дворцово-паркового комплекса, и вскоре он уже был вновь открыт для посетителей, хотя долго еще экскурсоводы вместо статуй и фонтанов показывали посетителям фотографии. Самые талантливые художники и реставраторы, опытные научные работники трудились над восстановлением дворцов, фонтанов, парков, разыскивали и возвращали предметы из художественных коллекций, и великолепный Петергоф буквально поднимался из пепла.
Сегодня музей-заповедник Петергоф, объединяющий сады и парки площадью более 1000 гектаров и 20 отдельных музеев, входит в число особо ценных объектов культурного наследия народов России и в перечень памятников мирового наследия ЮНЕСКО.
В самом Петергофе можно посетить один из малых дворцов ( на выбор экскурсовода), и познакомиться с его нарядными интерьерами и художественным убранством. Во время экскурсии по Нижнему парку в летнее время вы сможете любоваться сверкающими струями фонтанов, зеленой листвой парков, нарядными узорами цветников и прекрасными статуями. Дети и взрослые получают огромное удовольствие от фонтанов-шутих и музыкальных концертов перед Каскадом «Шахматная горка», а полюбовавшись панорамой Финского залива у дворца Монплезир, становится понятно, почему Петр I называл Петергоф «парадизом».
Петергоф
СОЗВЕЗДИЕ ВОЛОС ВЕРОНИКИ
СКАНДИНАВСКАЯ БОГИНЯ СИФ
МЕДУЗА
САМСОН
ПОБЕДА БУДДЫ НАД МАРОЙ
РАПУНЦЕЛЬ
ИНДЕЙЦЫ НАВАХО
По преданию, Вероника была дочерью Киренского царя и женой египетского царя Птолемея III Эвергета (III в. до н. э.). Последняя династия египетских фараонов была греческого происхождения, поскольку вела свой род от грека Птолемея, поставленного Александром Македонским управлять Египтом. Они поклонялись не египетским, а греческим богам, поэтому их обычно называют не "фараонами", а "царями" - на греческий лад. Они правили Египтом почти 300 лет и их последней царицей была Клеопатра. В 243 г. до н.э. Вероника принесла в жертву свои длинные волосы и поместила их в храме Афродиты-Венеры в благодарность за возвращение её мужа домой после победы над ассирийцами. На следующий день косы из храма исчезли, но жрец-астроном Конон вышел из положения и сообщил царской чете, что ночью косы превратились в новые звезды, которых раньше на небе не было. В созвездии Волосы Вероники лежит северный полюс Галактики, и видны тысячи галактик и сотни их скоплений.
Созвездие Волосы Вероники близко расположено к созвездию Льва и лучше всего видно в мае. Созвездие представляет собой равнобедренный треугольник, образованный тремя наиболее яркими звездами: β Волос Вероники, α Волос Вероники (также называемой "Диадемой", которая символизирует драгоценный камень в королевской короне) и γ Волос Вероники.
В скандинавской мифологии, типичной для скандинавцев, немцев и саксонцев, Сиф была женой Тора, бога грома. У нее был очень красивый длинный волос, который спускался ниже ее стоп. Цвет ее волос был подобен полю пшеницы, сверкающему под лучами Солнца. Однажды, во время ее сна, бог Локи, покровитель воров и любителей
В безлунную ночь, вдали от городских огней в этом созвездии можно заметить невооруженным глазом рассеянное скопление Волосы Вероники, около 42 звезд которого, удаленные от нас на 250 световых лет, составляют тонкий кружевной узор. Это скопление знал и поместил в свой каталог Птолемей.
Небольшой телескоп позволит увидеть в этом созвездии близкие шаровые звездные скопления М 53 и NGC 5053, а также галактику Черный Глаз (М 64) с огромным темным пылевым облаком вокруг ядра. Любопытно, что в границах этого скромного созвездия лежит северный галактический полюс, а значит, глядя в этом направлении, перпендикулярно полупрозрачному диску нашей Галактики, мы имеем шанс увидеть самые далекие уголки Вселенной. Весьма удачно, что у южной границы созвездия начинается крупное скопление галактик Coma–Virgo, не очень далекое от нашей Местной группы галактик (42 млн. световых лет) и потому имеющее большой угловой диаметр (около 16 градусов). Это скопление содержит более 3000 галактик, среди которых несколько спиральных: сильно наклоненная к лучу зрения М 98, наблюдаемая почти плашмя М 99, крупные спирали М 88 и М 100. Обычно это скопление называют Virgo, поскольку центральная его часть лежит в соседнем созвездии Девы, а также потому, что в Волосах Вероники наблюдается и другое, гораздо более далекое (400 млн. световых лет) и богатое скопление галактик, за которым закрепилось название Coma.
Латинское название: Coma Berenices
Волосы Вероники на небе
Наведите курсор мыши на карту и подождите немного, чтобы увидеть изображение созвездия по атласу Яна Гевелия. Кликните по изображению, чтобы перейти к интерактивной карте звездного неба.
[515x287] |
Венера
Венера, в римской мифологии богиня садов, красоты и любви. В древнеримской литературе имя Венеры
[209x241]нередко употреблялось в качестве синонима плодов. Некоторые ученые имя богини переводили как "милость богов".
После получившего широкое распространение предания об Энее Венера, почитавшаяся в некоторых городах Италии как Фрутис, была отождествлена с матерью Энея Афродитой. Теперь она стала не только богиней красоты и любви, но и покровительницей потомков Энея и всех римлян. На распространение культа Венеры в Риме немалое влияние оказал построенный в ее честь Сицилийский храм.
Апофеоза популярности культ Венеры достиг в I веке до нашей эры, когда на ее покровительство стали рассчитывать знаменитый сенатор Сулла, веривший в то, что богиня приносит ему счастье, и Гай Помпей, который построил храм и посвятил его Венере-победительнице. Гай Юлий Цезарь особо почитал эту богиню, считая ее сына, Энея, предком рода Юлиев.
Венеру награждали такими эпитетами, как милостивая, очищающая, остриженная, в память о мужественных римлянках, которые во время войны с галлами остригли волосы для того, чтобы сплести из них канаты. В литературных произведениях Венера выступала как богиня любви и страсти. В честь Венеры была названа одна из планет Солнечной системы.
Венера (Афродита)- первоначально была богиней неба, посылающей дождь, а также, повидимому, и богиней моря. На мифе об Афродите и ее культе сильно сказалось восточное влияние, главным образом культа финикийской богини Астартьт. Постепенно Афродита становится богиней любви, красоты, радости, смеха и брака. В ее честь названа вторая планета Солнечной системы.
ВЕНЕРА - самое яркое небесное тело после Солнца и Луны - является, видимо, первой планетой ("блуждающей звездой"), которую люди открыли еще в самые давние времена. Своим ярким блеском она привлекала взгляды людей утром, перед восходом Солнца, как Зорница, а вечером, после захода Солнца, как Вечерница (вечерняя звезда).
[427x427]Анна Алексеевна Оленина (1808—1888) - младшая дочь в семье А. Н. Оленина; в 1828-1829 годах - возлюбленная А. С. Пушкина, с 1840 замужем за Ф. А. Андро, полковником лейб-гвардии Гусарского полка. Автор неизданных до сих пор дневников и мемуаров о Пушкине. Умная, обаятельная, обладающая блестящим талантом рассказчика, Анна Алексеевна была душою общества в доме отца, где постоянно собирались писатели и художники. Олениной посвящено множество стихов Пушкина (в частности «Её глаза», «Пустое Вы сердечным ты», «Не пой красавица при мне», а также множества строф в поэме «Евгений Онегин»). Помимо Пушкина, свои стихи Анне Олениной посвящали Михаил Лермонтов, Николай Гнедич, Иван Козлов, Дмитрий Веневитинов и многие другие.
[445x445]Наталья Федоровна Иванова (1813-1875) - дочь московского литератора и драматурга Ф. Ф. Иванова; между 1833 и 1836 вышла замуж за Н. М. Обрескова. Знакомая Михаила Лермонтова и предмет его юношеского увлечения; к Наталье Федоровне относится драма «Странный человек» и большой цикл стихов поэта написанных в период с 1830 по 1832 годы, так называемы ивановский цикл («Я не унижусь пред тобою», «Время сердцу быть в покое», «Когда одни воспоминанья» и другие). Отношения между Н. Ф. Ивановой и М. Ю. Лермонтовым, складывались сложно. Ободренный в начале знакомства с Ивановй ее приязнью и вниманием, Лермонтов вскоре встретил непонимание и холодность. Их отношения кончились разрывом, который вызвал у поэта не только скорбные настроения и даже жажду смерти, но и чувство оскорбленной гордости.
[431x431]Графиня Маргарита Блессингтон (1789-1849) - английская писательница, хозяйка известного в Лондоне литературного салона; автор множества романов, которые в свое время пользовались значительным успехом (в частности «The victims of society», «Memoirs of a femme de chambre», «Desultory thoughts and reflections»), в которых проявились многостороннее образование и философский склад ума графини. Является адресатом некоторых стихотворений великого английского поэта-романтика Лорда Байрона, с которым она близко познакомилась во время своего путешествия по Италии в Генуи. В выпущенной в 1834 году книге «Conversations with Lord Byron», содействовала реабилитации имени великого поэта в его отечестве (Англии).
Хороший нрав у юных лет:
Чего ни попросишь - отказа нет,
И в дружбе с ними, без всякой опаски,
Мы можем прожить, как в волшебной сказке.
Но вдруг характер меняют года.
Глядишь - сварливейшие господа:
Взаймы не дают, без конца укоряют
И все, что давали, назад забирают.
Перевод - Л. Гинзбурга
Музыка Б. Савельев, слова М. Пляцковский.
Если ты словечко скажешь мне
Стал быстрей кружиться шар земной-
Или просто шутишь ты со мной?
То ли вечер, то ли день?
То ли солнце, то ли тень?
Всё смешалось, будто бы во сне…
Время года и число,
Забываю, как назло,
Если ты словечко скажешь мне!
Ты пройдёшь- я вслед тебе смотрю,
Словно на весёлую зарю.
То ли ветер, то ли пыль?
То ли небыль, то ли быль?
Всё смешалось, будто бы во сне…
Я не знаю что со мной?
В голове туман сплошной,
Если ты словечко скажешь мне!
Ах, любовь- счастливая беда!
|
Ведет к страданью страсть. Любви утрата
Стихотворение было написано в 1823 году; посвящено приезжавшей в Веймар виртуозной польской пианистке Марии Шимановской. [300x420] Мария Шимановская
Свои первые публичные концерты Мария дала в Варшаве и Париже в 1810 году. [300x200] (гравюра)
В 1828 году её пригласили придворной пианисткой и преподавательницей игры на фортепиано в Санкт-Петербург. Мария Шимановская оставила глубокий след в культуре многих стран. Сам Гёте, очарованный талантом Шимановской, отзывался о ней как о «пленительной богине музыки», а другой известный поэт Адам Мицкевич называл её «королевой звуков». |
музыка Давид Тухманов стихи Игорь Шаферан
на фото авторы песни и исполнитель Олег Ухналев (27.11.1946-14.08.2005) запись 1969 года
Два окна со двора и развесистый клён...
Я как будто вчера в первый раз был влюблён,
Прибегал я сюда, но звучало в ответ –
И не то чтобы да, и не то чтобы нет.
И не то чтобы да, и не то чтобы нет.
Мне б черкнуть пару слов, да мешали дела,
И другая любовь за собой повела...
Но вздохну иногда, словно слышу в ответ –
И не то чтобы да, и не то чтобы нет.
И не то чтобы да, и не то чтобы нет.
Всё пройдёт и опять я тебе улыбнусь,
Ни к чему ревновать эту давнюю грусть.
Ведь на счастье тогда мне сказали в ответ –
И не то чтобы да, и не то чтобы нет.
И не то чтобы да, и не то чтобы нет.