Триш Бурр и её вышивка гладью
Вы, наверное уже заметили, что основной акцент постов в дневнике по искусству падает на изобразительное искусство, а именно на живопись и акварель, по - реже декоративно - прикладному искусству. Возможно, это связанно с тем, что изобразительное искусство мне ближе, так как занималась им больше. Но тем не менее, мне очень нравится и декоративно - прикладное искусство тоже. Работы, которые предствлю Вам, поразили меня красотой и выполнением. Это вышивка гладью, сделанные Триш Бурр ((Trish Burr).
| Виды творчества: |
Бижутерия > Вышивка Вышивка > Вышивка бисером |
| Сложность: | средняя |
| Время работы: | 4 часа |
Сегодня я покажу вам, как сделать отличный яркий кулон на лето своими руками!
Что нам понадобится:
Кабошон родохрозита, овальный
2 маленьких кабошона розового кварца, овальные
Агат огненный, круглый кабошон
Здесь рассматривается воссоздание девичьего свадебного головного убора (перевязка и накосник) по историческим аналогам. Из старинных техник применяются шитье по бели (белым бисером по х/б шнуру), шитье речным жемчугом и шитье канителью (тонкой проволочной пружинкой, иногда можно найти в церковных лавках).
Вот исторический образец накосника (украшение, которое одевалось на конец косы у девушек)
из Государственного Исторического музея. Девичий накосник, Север России. XVIII-XIX вв.
Основы шитья по бели я взяла из журнала "Убрус"
Шитье по бели.
Старинная русская техника жемчужного и бисерного шитья. Сажают жемчуг на настил, который прокладывают тонким х/б шнуром (можно скрутить самостоятельно из нескольких нитей) белого цвета вдоль всего рисунка. Часто такой настил называют «бель». Обычно настил под жемчуг/бисер выглядит как сдвоенная нить, пришитая тонкой белой ниткой к ткани поперечными стежками через край на расстоянии примерно 1 см друг от друга.
[78x208]
Если рисунок сложный, с многочисленными завитками, удобнее пройти его сначала одинарной нитью бели, а потом, разворачиваясь на концах элементов, удваивать, прикрепляя нить в шахматном порядке относительно первой (рис. 12). И в первом и во втором случае мы получаем двойной настил.
[374x207]
На закрепленную в начале мотива двойную тонкую нить нанизываем нужное количество жемчужин. Затем пришиваем ее к настилу другой, прочной ниткой, делая поперечные стежки «на проем», охватывающие бель, после каждого зерна. Жемчужины / бисеринки должны плотно сидеть на настиле, не болтаться, для этого обе нити — и ту, на которую бусины нанизаны, и нить прикрепа — следует все время подтягивать во время работы. Не следует пытаться пришивать жемчужины слишком часто, они не должны касаться друг друга.
[400x167]
Переводим узор и контуры накосника на основную ткань – золотистый репс. Плотно прикалываем кусок репса к основе – двунитке. Шитье будет проходить через обе эти ткани.
[448x336]
Готовим бель. Я для этого раскрутила обычные бельевые х/б веревки.
[448x336]
[448x336]
Начинаем пришивать бель к ткани по контуру рисунка.
[448x336]
[448x336]
Начинаем сажать бисер на бель. Для этого берем две иголки – бисерную, на которую нанизываем белый перламутровый бисер (тонкая белая синтетическая нитка), и тонкую швейную (прочная капроновая белая нить, ей будем приметывать бисеринки к бели).
[336x448]
[448x336]
[448x336]
Верхний «колокольчик», который в оригинале заполнен золотым шитьем, заполняем золототканой парчой.
[448x336]
Обшиваем изделие тонким золотым шнуром по контуру внутри и снаружи, вокруг всех узоров бели и т.д. – в соответствии с историческим оригиналом.
[448x336]
Далее работу ведем тонкой бисерной иголкой и леской. На этом этапе удобнее выполнять работу разными материалами – стеклянными стразами, перламутровыми бляшками, канителью по узору.
В старину на Руси самым популярным способом вышивки и оформления девичьих повязок, кокошников, корун и т. п. являлась вышивка "сажение по бели". Сплошная или прорезная, с жемчугом или перламутром, фольгой или канителью она имела особенности в каждой местности.
Бесплатные выкройки от японцев. На японском сайте Tamanegi-kobo по мимо платных выкроек (которые стоят не так уж и дорого) можно получить и бесплатные.
Выкройка сумки 1953г. Несложная выкройка сумки из журнала 1953 года.
Ромасюков Андрей Николаевич родился в 1976 году в городе Рыбинск Ярославской области. Учился в Ярославском художественном училище. Выпускник Российской Академии художеств Санкт-Петербурга (мастерская профессора А.К. Крылова и профессора В.В. Пименова). Работы находятся в частных собраниях России, Великобритании, Австрии, США.
Образный мир, создаваемый Андреем, загадочен и, на первый взгляд, непостижим. С первого знакомства на зрителя обрушивается обширный символический ряд, логика повествования которого ускользает, увлекая в запутанные лабиринты истории и потайные ниши человеческой души.
[показать]Северный ветер. (кликабельно)
Андрею Николаевичу удается передать настроение эпохи изобразить подвижность времени, наглядно показав его зыбкость, неустойчивость и ненадёжность. Постоянство времени лишь в его непрерывном течении - и с тем следует неизбежная конечность земного пути.
"Единственная польза от здешней жизни в том, что само смятение видимого и подверженного бурям заставляет нас искать постоянного и незыблемого". Григорий Богослов.
[показать]На Васильевском острове
[показать]Башня В. Иванова. Таврическая, 15
[показать]Тайны Дома Singer
[показать]Прогулка по Невскому
Теплые майские дни не прошли безнаказанно и, убедившись на практике, что собака и самокат не всегда хотят двигаться в одном направлении, получила наконец возможность печатать только левой рукой, без мук совести читать в гамаке под вишнями и наконец-то разобраться в залежах пошлогодних фотографий, в коих и были обнаружены снимки, из которых сложился следующий нехитрый мастер-класс.
Помнится, задача стояла вписать терпеливо дожидающийся своей горькой участи сосновый комод в дескую, где проживают мальчик и ещё мальчик.
Вот с девочками все гораздо проще (из серии "хорошо там где нас нет") — пастельные тона, милые цветочки, pourtant rose...а для мальчиков спасательные круги, иллюминаторы, пеньковые верёвки и морские пейзажи (боюсь, что и по этой причине все меньше мальчишек говорят, что хотят стать моряками). Пришлось отталкиваться от увлечений: в сухом остатке имеем диски и плакаты Beatlеs и Doctor Who. Ну тардис договорились изобразить на двери, а комод "порвать на Британский флаг", благо особенных способностей для наклеивания малярного скотча не требуется и если надоест, как Тому Сойеру, всегда можно привлечь детей или соседей.
Для того, чтобы вечер перестал быть томным, нам потребуются :
Рисунки на фольге обладают необычной текстурой и могут быть использованы для украшения домашнего интерьера. Сделать их достаточно просто, а результат получается очень необычный!
Эти рисунки мне напоминают старые оловянные плиты, которые были популярны в конце 1800-х и начале 1900-х годов, во времена Викторианской эпохи.
У меня на балконе стоит старый деревянный стул, ничего особенного, но в последние годы болезни мама больше всего любила сидеть именно на нем. Поэтому речь даже не идет о том,чтобы избавиться от стула. А вид оставляет желать лучшего. Давно уже смакую идею облагородить его с помощью декупажа. Вот нашла очень подробный мастер класс на тему, как это делается.
Любую скучную одежду можно превратить в произведение искусства, если подойти к процессу декорирования творчески. Лично я уже сделала отличные аппликации на футболку, поэтому и вам советую этот способ украшения одежды.
1.
[700x520]
2.
[700x520]
3.
[700x520]
[390x292]Хорошие картинки с высоким качеством делают ваш сайт более интересным в визуальном плане.
[600x337]
[520x240]Scott Royston родом из штата Мэриленд (США), где родился 2.02.1974 года. Окончил Балтиморскую Государственную школу и Школу Изящных Искусств. 3 года учился в "Студии Живописи и Рисования". Скотт много путешествовал и много времени уделял живописи. Участвует в многочисленных выставках. Пишет свои натюрморты, используя методы и технику старых голландских мастеров.
Фото подборка картин:
1.
[показать]
2.
[показать]
Очень понравилась идея создания вот такого сердечного домика. Подвески ручной работы: кофейные сказки (Витторф Белла) на Ярмарке Мастеров.