Один из "отцов-основателей" русской рок-музыки Борис Гребенщиков празднует юбилей. Лидеру группы "Аквариум" исполняется 60 лет. За 30 с лишним лет непрерывной творческой деятельности Борис Гребенщиков написал более 500 песен, создал более 40 музыкальных альбомов. А в 1970-х "Аквариум" играл свою музыку на подпольных концертах и "квартирниках". Однако именно песни будущего рок-гуру БГ сумели пробиться сквозь "железный занавес" и стать достоянием не только российской, но и мировой музыкальной культуры. Сейчас Борис Гребенщиков не только занимается музыкой, но и пишет книги, рисует. Шестидесятилетие он отметит открытием новой выставкой своей живописи и выходом сингла "Праздник урожая во дворце труда". Также благодаря деньгам, собранным фанатами юбиляра, в Москве состоится премьера мюзикла "Музыка серебряных спиц", основанного на песнях "Аквариума".
Музыка имеет одну особенность - она гармонизирует жизнь человека,
то есть та музыка, которую человек слушает - это то, чего ему не хватает.
Она, в принципе, исцеляет. И в этом ее высшая суть.
Борис Гребенщиков
"Если боишься терять, то ты еще просто не нашел себя. Как найдешь - успокоишься, потому что устройство жизни таково, что нам не принадлежит ничего, что можно потерять. Вор залезает в карман, старость крадет красоту, болезни - людей, даже звезды скрываются за тучами, а мы так бессильны со всеми своими тюрьмами, законами, кремами, микстурами и телескопами. Бывает, что богатства возвращаются, люди вновь открывают глаза, а небо светлеет, но право собственности иллюзорно. Жизнь проста и прекрасна - она не дает никаких обязательств и не имеет долгов.
Но ты здесь не с пустыми руками, в них живой груз - любовь. Она, как привязанные в детстве варежки, никогда не теряется, не проходит, не перестает, хотя и пророчества прекратятся, и языки умолкнут, и знание упразднится".
Борис Гребенщиков
БГ позвонили в дверь. Только он открыл, а там поклонники гурьбой. Не успел БГ ничего сообразить, как двое хватают его под руки, третий вливает в рот Бобу из бутылки вина, четвертый щелкает фотоаппаратом. Потом бросают Боба и с криками: "Мы бухали с Гребенщиковым!!!" выбегают на улицу. БГ встал, потер ущибленное место и проворчал: "Все-таки любят, сволочи..."
|
Источник: http://news.mail.ru/society/15825880/
«Мусульманин»
В 1995 году в прокат вышел фильм «Мусульманин», главную роль в котором сыграл Евгений Миронов. Его персонаж Николай был русским парнем, солдатом, попавшим в плен к моджахедам. В заточении герой проводит семь лет. И буквально накануне казни у бандитов его выкупает местный крестьянин, который приглашает Николая в свою семью в качестве сына. Молодой человек принимает ислам и настолько вживается в новую для себя веру, что после возвращения в родное село не меняет религиозных взглядов. Герой Миронова становится одиночкой, так как семья, любимая девушка, друзья и знакомые его не понимают.
Я отношусь к Дмитрию Сергеевичу с невероятным почтением, нежностью, любовью, преклоняюсь пред этим великим ученым и человеком страшной, трудной судьбы. Он прожил жизнь с невероятным достоинством, и я очень боюсь, чтобы из него не сделали этакого символа просвещенного самодержавия, народности и православия. Эльдар Рязанов
"В жизни надо иметь свое служение – служение какому-то делу. Пусть дело это будет маленьким, оно станет большим, если будешь ему верен.
В жизни ценнее всего доброта, и при этом доброта умная, целенаправленная. Умная доброта – самое ценное в человеке, самое к нему располагающее и самое в конечном счете верное по пути к личному счастью.
Счастья достигает тот, кто стремится сделать счастливыми других и способен хоть на время забыть о своих интересах, о себе. Это «неразменный рубль».
Знать это, помнить об этом всегда и следовать путями доброты – очень и очень важно. Поверьте мне!"
Родители: отец, Виталий Сергеевич, почти всю жизнь проработавший шофером и мама, Тамара Петровна, она была то продавцом, то изготовителем елочных игрушек на местном заводе, принимали участие в художественной самодеятельности и поддерживали это желание в детях. Мироновы всей семьей ставил домашние кукольные спектакли, устраивали представления. Евгений занимался в драмкружке, учился в музыкальной школе по классу аккордеона, младшая сестра Оксана - танцевала. Сегодня он - известный актер театра и кино, а она - балерина и преподаватель в созданной ею детской студии.
Родился 29 ноября 1966 года в Татищеве Саратовской области, там же окончил музыкальную школу по классу аккордеона.
В 1986 году окончил Саратовское театральное училище, в 1990 году - Школу-студию МХАТ (курс Олега Табакова) и был принят в Театр п/р Олега Табакова. Вне стен родного театра, был занят в постановках Валерия Фокина - в 1995 году в театре «Современник» в спектакле «Карамазовы и АД» (Иван) и в 1996 году в спектакле агентства «Богис» «Последняя ночь последнего царя» (Федор Лукьянов).
В стороне от шумных городов, на нижнем берегу Волги, в небольшом селе Рыбницы находится скромная могила человека, творчество которого когда-то хорошо знала вся образованная Россия. Здесь похоронен русский скульптор-патриот Александр Михайлович Опекушин, отразивший в своих творениях величие самодержавного Российского государства, неистребимую духовную мощь народа. Десятилетиями намеренно замалчивались, искажались и продолжают замалчиваться до сих пор многие вехи его творческой биографии. Официальное советское искусствоведение изрядно потрудилось в свое время, выставляя А.М.Опекушина «автором одного гениального произведения» – знаменитого памятника А.С.Пушкину в Москве, после чего якобы скульптора преследовали только одни неудачи.
Mága Zoltán, венгерский скрипач, 39 лет от роду, родился в семье музыкантов, исполнитель классической, цыганской и
поп-музыки, в 12 лет уже играл в знаменитом оркестре, председатель правления основанного им "Золотого фонда скрипки"
|
|
|
|
Начало 1928 года Равель провел в гастрольной поездке по США. Еще до отъезда он получил заказ от талантливой и очень своеобразной танцовщицы, солистки русского балета Иды Рубинштейн. Не обладавшая исключительной классической техникой, подобно Анне Павловой или Наталье Трухановой, она отличалась великолепным артистизмом и изумительной внешностью, позволявшей ей блистать в таких ролях, как Шехеразада или Клеопатра. По словам художника В. Серова, написавшего ее портрет, «сам Египет и Ассирия каким-то чудом воскресли в этой необычайной женщине». Ида Рубинштейн захотела, чтобы композитор написал балет специально для нее, для ее уникальных данных.
[показать] «Глубокий талант Натальи Макаровой сиял в самых знаменитых театрах мира и продолжает вдохновлять следующие поколения танцоров балета». Эти слова, адресованные прославленной русской балерине, прозвучали в декабре минувшего года на торжественной церемонии вручения премии Центра исполнительских искусств имени Кеннеди в Вашингтоне. Награда, по статусу сравнимая со званием рыцаря в Великобритании и орденом Почетного легиона во Франции, присуждается «за выдающийся вклад в американскую и мировую культуру».
Вклад Натальи Макаровой в мировую культуру начался более полувека назад, за тысячи километров от Вашингтона, в родном Ленинграде. Окончив в 1959 Вагановское хореографическое училище, балерина более 10 лет работала ведущей солисткой Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова. 4 сентября 1970 во время гастролей театра в Лондоне Наталья попросила политического убежища в Великобритании – первая женщина-балерина в истории, решившаяся на такой шаг. В одночасье все переменилось: в СССР титул солистки-балерины знаменитого театра страны сменился званием «невозвращенки». Начался новый стремительный, бурный, порой мучительный, озаренный творческими открытиями и упоительными победами путь к осуществлению своего жизненного призвания на Западе. Уже в декабре 1970 Макарова стала прима-балериной Американского театра балета, в 1972 она получила статус приглашенной звезды Лондонского Королевского балета, с 1984 – статус постоянной приглашенной звезды Лондонского фестивального балета, выступала с крупнейшими балетными труппами мира.
Хореографа Леонида Лебедева
профессиональное сообщество уважало,
широкая публика почти не знала,
ученики обожали.
Самые известнейшие работы - телефильмы-балеты «Танец дьявола» по повести Гоголя «Вий» и «Страсти по Нерону».
С 1994 начал работу его коллектив «Русский классический модерн балет Лебедева». Один сезон мастер работал с известными фигуристами Ириной Лобачёвой и Ильёй Авербухом.
В последнее время он работал главным балетмейстером кремлёвских ёлок. Детям Леонид Сергеевич уделял много внимания: ,он работал педагогом-репетитором детской балетной школы «Фуэте».
Последнее интервью Леонида Лебедева (фрагменты)
Зарождение русской живописи исследователи относят к началу XI века. Как известно, в конце X века Киевская Русь приняла христианство. По указаниям князя Владимира воздвигались первые каменные и деревянные храмы; церковь стремилась распространить и утвердить в массах христианскую религию, князья - возвеличить и укрепить «богом данную» власть. Искусные мастера писали иконы, покрывали стены церквей фресками и мозаиками. Именно иконы и фрески явились истоками русской живописи.
Софийский Собор в Киеве. Мозаики конхи и подкупольного пространства. 1040
Один из величайших исторических памятников Древней Руси - киевский храм святой Софии, построенный в середине XI века и украшенный фресками и мозаиками византийских и русских мастеров. Его своды, стены, купол, столбы, хоры, лестничные переходы покрыты фресками и мозаиками, на которых изображены отцы церкви, апостолы, архангелы, евангелисты, святые воины - величественные и торжественные, в спокойных и сдержанных позах, в одеждах, ниспадающих крупными ритмичными складками. Не менее интересны фрески, покрывающие внутренние стены башен собора св. Софии. Это единственные в своем роде памятники не религиозной, а светской живописи, почти не встречающейся в древнерусских монументальных росписях вплоть до XVII века. На этих фресках, исполненных, по-видимому, византийскими и русскими мастерами, мы видим ипподром в Константинополе, императора, сидящего в ложе, кулачных бойцов, акробатов, скоморохов, музыкантов, плясунов, ряженых, сцены охоты на медведя, различных животных.
"Преславный мудрец, философ зело хитрый... книги изограф нарочитый и среди иконописцев, отменный живописец", - так характеризует Феофана Грека талантливый писатель, его с [показать]овременник, монах Епифаний Премудрый.
Великий живописец русского средневековья Феофан был родом из Византии, почему и получил прозвище Грека. Наиболее вероятной датой рождения художника считаются 30-е годы XIV века.
Спас Вседержитель. Роспись купола церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде Великом. Феофан Грек. 1378
На Русь Феофан приезжает в возрасте 35-40 лет. К этому времени он расписал сорок каменных церквей в Константинополе, Халкидоне и Галате. Из Византии мастер перебрался в богатую ту пору генуэзскую колонию Кафу (Феодосия), а оттуда - в Новгород.