




На уникальный авторский стиль индийского художника, безусловно, оказало огромное влияние изучение живописи старых европейских мастеров, с которой он познакомился в музеях и галереях Рима, Парижа и Флоренции. К слову сказать, помимо акварели, Прафул работает еще гуашью, акриловыми и масляными красками. Однако предпочтение отдает все же полупрозрачной нежной акварели. Работает художник зачастую на пленэре, чтобы быть как можно ближе к источнику вдохновения.
Прафул Савант вырос в семье известных индийских художников и решил идти по стопам родителей. После окончания престижной школы искусств в Мумбаи он отправился путешествовать по миру и участвовал в международных конкурсах и выставках, благодаря чему за весьма короткое время стал знаменит. В своих работах Прафул показывает шумные города Индии с их сухим воздухом, жарким солнцем и насыщенными красками. Немного пыльные пейзажи с легкостью переносят зрителей на далекие улицы Дели и влюбляют в себя с первого взгляда.




Природа из фарфора
"Я всегда любила изображать женщин. Порой в моем воображении рождались какие-то образы, порой меня привлекали реально существующие женщины. Каждое новое лицо, такое единственное и неповторимое, возникало вначале в моем воображении, а потом я изображала его на холсте",- именно так о своих работах сейчас говорит сама художница, картины которой всегда вызывали немалый интерес у публики.

Самая первая коллекция начинающей художницы в начале 90-х была выкуплена одним известным издателем из Японии. На сегодняшний день круг почитателей творчества Светланы расширился. Ее удивительные картины находятся не только в отечественных частных собраниях, их на арт-рынке приобретают известные коллекционеры мировой живописи из Англии, Бельгии, Германии, Японии, США, Франции.



