

|
|
|
|
Нино Чакветадзе – удивительная художница, несущая свет детства в наш мир, мир взрослых, променявших радость бытия и восхищение каждым новым днем на бессмысленную суету и стремление за порой ненужным и пустым. В мир взрослых, внутри которых, как в скорлупе, сокрыты истинные мы – дети со светлыми душами.
Помню, впервые увидела ее картины год назад. И сразу поняла, что это искусство. Даже так: Искусство, с большой буквы. Думаю, это же почувствовали почитатели ее творчества, которых – бесчисленное количество.
Русская станковая живопись XIX–XX вв. тяготела к значимым сюжетам. Если же сюжет не отличался эпичностью, то тогда делался акцент на типажи. Как, например, на картине К.Е. Маковского, написанной в 1876 г. На ней семейная пара (старосветские помещики, не иначе!) готовит варенье: старик чистит малину, а старуха варит варенье в медной посудине.
В 1891 г. Кириак Константинович Костанди, российский художник, обращается к этому же сюжету. Он изображает варку варенья греческой семьей. Матрона чистит ягоду, девочка помогает ей. На переднем фоне – медный таз, который скоро наполнят малиной. Старик и молодая женщина занимаются своими делами. И здесь, как и на полотне К.Е. Маковского, обыденный сюжет передан через интересные этнографические реалии.
Что бы мы с вами ни думали о современной живописи, как бы ни сравнивали ее с шедеврами ушедших столетий (и зачастую – не в пользу современного искусства!), современное искусство живет и транслирует собственную идеологию – идеологию нашей с вами обыденной жизни. Современное искусство умеет простым сюжетом сказать о самом главном. Так в мир приходят обыкновенные натюрморты, повествующие о любви.
Вчера я наткнулась на одну удивительную работу современной художницы Юлии Белоусовой. В ней нет ни значимого сюжета, ни ярких типажей. В ней вообще нет людей. Но эта работа необыкновенно теплая. Она о любви, той самой, что хранится в баночках с вареньем.


