Автор мастер класса Оксана Жук украшения из бисера, далее текст и фото мастера !!!

[показать]

В этом мастер-классе я хочу рассказать о некоторых приемах и техниках, которые я использую в работе над своими украшениями.

Итак, для изготовления броши мне понадобились такие материалы:

- флизелин (так же можно вышивать на фетре, либо коже. Ничего не могу сказать об этих материалах, так как я вышиваю на флизелине, и меня он, на данный момент, полностью устраивает);

- бисер № 15 (у меня два цвета розовых, один — хрустальный огонек и два цвета зеленых) вы можете взять любые другие гармонично сочетающиеся;

- компоненты Сваровски (жемчуг 6 и 4 мм, и Xilion Pear 10х6 мм);

- нить бисерная, тонкая игла;

- кожзам;

- акриловые краски;

- ювелирный тросик и кримпы;

[400x600]

[700x484]

[310x594]Кофта спицами

Читать далее

[показать]

[показать]

Эффект - супер! Морщинки и прыщики уменьшаются, поры стягиваются! Дешево и сердито.

1.
[600x600]

1.
[600x600]

1.
[600x600]

Создание маски - экскурсия в творческий процесс
(художник из Санкт Петербурга Надежда Шахристенберг)

Предисловие 
Эта статья -  экскурсия  в мастерскую, в процесс, в этапы создания от чистого листа до воплощения.
Рассказ о том, как появляются мои работы, как и что делают руки, как из маленького эскиза, из почеркушек, заметок на полях, зыбких образов и большого желания - рождаются маски.
Часть первая - эскизная
Всегда по разному. Иногда множество листов в карандаше, иногда два три и уже видно что и как, иногда подробный, с удовольствием прорисованный в деталях, а бывает что и вовсе не требуется эскизов, в этом случае моё воображение удерживает законченную работу на протяжении всех этапов. Одним словом, никаких ограничений!
Эта маска просила подробный эскиз.. тонко проработанный, акварельный, детальный. Она близка к классическим немного. Необходимо было максимально грамотно решить цветовые соотношения и гармонию активных частей + композицию, весьма смелая форма - размах крыльев: около 90 см в горизонтали, однако..

[800x270]

[800x440]

Елочные игрушки в стиле антик художника из Санкт-Петербурга Надежды Шахристенберг

Про стиль, в котором Надежда работает, она рассказывает следующее:

Антик - художественный памятник древности; произведение античной скульптуры или декоративно-прикладного искусства или его фрагмент в оригинале или в слепке.; cтаринный или редкий предмет художественной работы.
Тортюр, тортюрирование – искусственное состаривание (вытирание, обесцвечивание или намеренное «запачкивание», штопка искусственно созданных прорех и т.д.). Термин образован от англ. torture (фр. torturer) – мучить, пытать. Обычно относится к мишкам Тедди.
Работая и анализируя эти стили, я пришла к выводу, что это очень похоже на  создание повести или романа о прошлом. 
Следы Времени не всегда безупречно красивы. Я видела множество вещей, которым не повезло с условиями хранения, и тогда Время для них безжалостно. Одна из  задач художника работающего в стиле антик -это грамотно и красиво нанести Время. Пятнышки, потёртости, дырочки, штопки, затемнения и патины.
Состаривание - это интереснейшая и самая рискованная часть работы. После того, как работа и детали собраны, с ними необходимо поступить аккуратно,  смело и грамотно. Что бы всё соответсвовало одному времени, и на всех деталях оно должно присутствовать в одной степени проявления.  Более того - "залюбленности"  (потёртости и примятости) должны быть  притягательными и рассказывать историю.

Постоянно занимаюсь исследованиями в области утраченных и забытых технологий (игрушечных и кукольных). Некоторые из моих работ выполнены по инструкциям которым около ста лет.

Как ровно покрасить мебельный крючок

КРАСИМ СПОСОБОМ ПОГРУЖЕНИЯ.

ПРИЯТНОГО ПРОСМОТРА!

[700x355]