Это цитата сообщения lj_arch_heritage Оригинальное сообщение
Тула...Россия: Кремль.
Оригинал взят у 
[показать]kirill_moiseev в Тула...Россия: Кремль.
Прошли мои очень хлопотные выходные. И я опять с вами). Вчера только-только успела почту разобрать. Не было никаких сил уже писать. Да и ручки скрючило от готовки. Большую часть времени провела на кухне. Готовить я, конечно, люблю, но иной раз ощущение, что работаю в столовой пионерского лагеря))))
Вот задумалась очередной раз про фотографии еды. Нет-нет, про себя не говорю. Ничего новенького в этот раз я не пробовала, хотя вообще рассказать есть о чем. И обязательно расскажу :). Да и с фотографиями моим слёзы одни - нет у меня ни места подходящего, ни антуража, ни освещения хорошего. Летом ещё так-сяк, а зимой совсем темно :((( Люди для этого специальные приборы покупают. Да и техника, в смысле фотоаппарат - имеет большое значение... Словом, не обо мне речь)))
Я подписана на двух фудблогеров. Очень даже признанных и известных в рунете. Покажу вам несколько их фотографий еды. Они стильные, очень красивые. Но - разные. Пытаюсь понять, что больше нравится мне, какой стиль))))
Не могу сказать, что фотография блюда, как таковая, может привлечь моё внимание к рецепту. Очень часто люди выкладывают рецепты с совершенно несимпатичными фото, вплоть до отсутствия резкости, грязной плиты или заваленного стола. При этом само блюдо может оказаться очень даже приемлемым во всех смыслах)))))
В то же время у этих двух блогеров я пока что не взяла ни одного рецепта. Хотя фотографиями любуюсь с большим удовольствием).
Значит, что ж получается: картинка - неопределяющий фактор? А для вас имеет значение фото еды при выборе рецептов? И какие фотографии больше нравятся?
Алексей Онегин. У него явный минимализм. Европейская сдержанность. Обрезанные кадры. Иногда подозреваю, что мера вынужденная - просто у него тоже не хватает места :-)))) Но в результате это вырабатывает его собственный стиль.
В продолжение темы Г.Климта. История его самой известной и самой дорогой картины «Портрет Адели Блох-Бауэр» или, что даже более известно, "Золотая Адель".
Богатый еврей узнает, что жена изменяет с художником. Он заказывает у соперника портрет жены за огромную сумму. 4 года на эскизы. Результат: великая картина. Хотя любовь, разумеется, прошла.
Это цитата сообщения Feigele Оригинальное сообщение
Густав Климт.
Вспоминая великого австрийского художника Густава Климта, прежде всего приходят на память такие его картины, как "Поцелуй", "Золотая Адель", "Наяды","Рыбки" (серебряные и золотые), "Три возраста женщины","Ожидание", "Упоение"... Многочисленные женские портреты... Женщины, Женщины, Женщины! Его музы, его любовницы, его подруги, его заказчицы.
Пейзажи — это другая грань его творчества. К пейзажной живописи Климт обращается довольно поздно, ему уже было за тридцать. Несмотря на это, и то, что писал он свои пейзажи эпизодически, во время летнего отдыха на озере Аттерзее, художник оставил около 50-ти пейзажей (это почти четверть его работ).
[692x700]
Фруктовые деревья, 1901
Цветочные ковры полей. Орнаментальные мозаики фруктовых садов, сосновых и берёзовых рощ. Словно светящиеся витражи,— отражения в озёрах. Пейзажи Климта можно рассматривать не только как картины, но и как произведения прикладного искусства. Климт стирает границы между различными видами и жанрами ,а в сущности, между искусством "чистым" и "функциональным". Подобное стремление объяснимо. Отец его был ювелир, сам Густав Климт изучал прикладное искусство в Художественно-промышленной школе, увлекался мозаикой. Поездка в итальянскую Равенну в 1903 году, увиденные там золотые мозаики, способствовали началу "золотого периода".
[700x693]
Яблоня, 1912
Очередную весёлую подборку дочь подбросила всё с той же bored panda. Оморительные мордахи жующих животин кому угодно настроение поднимут). Так что улыбайтесь, мои дорогие!
Подписи от меня, слегка подкорректированные оригиналы и вольный перевод)))))))))
1. Какая огромная зубочистка!
[показать]
(текст — Анастасия Сарма, фото — Владимир Тригуб, художник – Ольга Гаек)
(источник)
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Божественный Микеланджело Буонарроти. Сцены оплакивания Христа
Конец XV века – это было трудное для Флоренции время: [401x529]в результате вторжения французов в 1494 Медичи были изгнаны и на четыре года её "захватил" Савонарола.
Савонарола – доминиканский монах-аскет, один из правителей Флоренции в XIV веке
Доминиканский монах Савонарола был страстным борцом с несправедливостью, проповедовавший благороднейшие идеи христианства, равенства и справедливости. Но вместе с тем, человек аскетичный и фанатичный, Савонарола был врагом искусства, считая его развратным. Он вызывал у Микеланджело противоречивые чувства. Микеланджело, конечно, был полностью за справедливость. Но, с другой стороны, он знал цену истинному меценатству: за 40 лет Медичи вложили в произведения искусства 6637 золотых флоринов, что означает 2,5 тонны золота! И уж тем более, Микеланджело не мог согласиться с Савонаролой, что произведения искусства нужно считать развратом.
Каждый год я пишу пост на тему блокады Ленинграда.
2014 Сергей Ларенков: Питер - прошлое и настоящее. 70 лет полного снятия блокады.
2013 70 лет со дня прорыва блокады Ленинграда
И сегодня напишу. Уже не раз объясняла, что родители мужа - блокадники. А для любого коренного ленинградца, каковым является и мой супруг, этот день святой. Поэтому вечером опять зажжем свечу и поднимем стопочки. За помин безвинных душ. И за мир во всем мире. Чтобы не было войны...
Для меня всегда казался дикостью этот средневековый способ ведения войны - блокада мирного города, рассчитанный на медленное мучительное вымирание не смогших уехать женщин, стариков, детей. Жестокость, возведённая в степень абсолюта.
Вот сегодня о чем. Очень люблю фильм "Дорогой мой человек", 1958 год. Иосиф Хейфиц, Юрий Герман, в ролях - Алексей Баталов и Инна Макарова. Чудесный чистый фильм о совести, неподкупности, истинной любви, преданности делу... Всем том, что дорого моему максималистски-идеалистическому сердцу)))
С большой болью отношусь к процессу вымирания провинциальных городов. Ведь это наша история. Всегда с интересом читаю посты о местах, куда я вряд ли когда-то доберусь - всё не охватить... Ещё раз благодарю людей, которые добираются и находят время поделиться увиденным.
Успенская церковь (начало 20-го века) в деревне Зарево Хиславичевского района Смоленской области. Кому интересно, идите по ссылке).
СМОЛЕНСК И СМОЛЕНСКАЯ ОБЛАСТЬ:
М.К.Тенишева: Талашкино и Флёново
Сельская школа княгини Тенишевой
Женские образы: три смоленских портрета княгини Тенишевой
Нижне-Никольская церковь в Смоленске
Осенние города: Гагарин, церковь Казанской иконы Божьей Матери
Я слишком мало была в Париже всего-то дня четыре, но очень надеюсь туда вернуться, когда всё наладится... И песня эта для меня - дух Парижа)
Говорила ли я, что в детстве хотела быть ветеринаром? В крайнем случае работать в зоопарке)))) Но тогда какие-то там "умные" пробы показали, что у меня аллергия на шерсть животных. И книжную пыль. Сейчас у нас сотни книг, которые я относительно регулярно вытряхиваю и проветриваю. Про моих трёх котов-кошек все в курсе. А жизнь вот пошла по другому пути.
На эти воспоминания меня сподвигла симпатичная подборка фотографий про врачей-ветеринаров на bored panda, статья к которой начинается словами "стать ветеринаром - это резонная детская мечта")))). Возможно, я идеализирую людей или профессию, но мне кажется, что быть злым человеком и лечить животных - две вещи несовместных. Выбрала для вас некоторые милые фоточки с живностью из этой подборки)
А ваши детские мечты воплотились в жизнь? :)
1. Прелести работы в ветеринарной клинике)
Это цитата сообщения ГалаМаг Оригинальное сообщение
Как больно, милая, как странно...
[301x205] Строки из стихотворения «С любимыми не расставайтесь!» после выхода новогодней комедии «Ирония судьбы, или С легким паром» стали знакомы практически всем. В подлиннике называется это стихотворение «Баллада о прокуренном вагоне», его автором является Александр Кочетков.
Об истории появления стихотворения рассказала в своём дневнике супруга поэта Нина Григорьевна Прозрителева.
Овчинная слобода в Замоскворечье - таинственное место. И несколько тайн скрывает Средний Овчинниковский переулок. За многоэтажными зданиями во дворе спряталась небольшая белая церковь, которую не видно со стороны улиц. Церковь Михаила Архангела в Овчинниках находится по адресу Средний Овчинниковский переулок, дом №7.
Названия - Руновский и Овчинниковский переулки, церковь Архангела Михаила и каменные палаты в Овчинниках, напоминают о том, что в XVII веке в этой части Замоскворечья была государева Овчинная слобода, ведавшая шерстью и овчиной. По переписям 1632 и 1658 годов в ней насчитывалось 103 двора.
Месяц морозов. Снегопадов. Тёмных утр, когда больше всего хочется завернуться в тёплое одеяло и спать, спать, спать...
А вот они так и делают :))))))
Это цитата сообщения красавицаумница Оригинальное сообщение
Церковь-маяк в Крыму
Это самый высокий и один из самых молодых храмов в Крыму.
И, наверное, самый необычный.
Во-первых, у церкви Св. Николая Мирликийского нет традиционного купола. Вместо него церковь венчает золотой крест, под которым шар - символ Земли.
Во-вторых, эта церковь является маяком - в шар под крестом устроен маяк для морских судов. В темноте он светится.
В-третьих, храм, названный именем Николая Спасителя, посвящен памяти погибших моряков и путешественников, а ниже его размещен музей катастроф на водах, который является частью храмового комплекса...
Вот уж конец января, а ведь в декабре я так и не успела выложить оставшийся пост на тему "Интересных фактов о языках планеты Земля". Была мысль "забыть" о долге). Но как-то даже для себя самой (и, конечно, для вас) хотелось бы полной картины))) Поэтому читайте ;)
Австралия и Океания
одна из самых многонациональных территорий. Здесь уживаются вместе выходцы со всех частей света. Часто сохраняя свой родной язык.
Языки по распространенности
Австралийский английский 15,5 млн. чел.
Итальянский 317 000
Греческий 252 000
Кантонский 245 000
Арабский 244 000
Путунхуа (и кантонский - диалекты жителей и выходцев с юга Китая) 220 000
Языки западной пустыни 7 000 чел.
Уже неделя почти прошла, а я так и не дорассказала про прошлые выходные. Т.е. про выставку В.Серова только успела. А в воскресенье посетили очередной абонементный концерт Московского симфонического оркестра для детей и юношества под управлением Д.Орлова. Они и обычно не расстраивают :), но тут очень порадовали, не пожалев времени на крупные произведения трёх известнейших авторов М.Равеля, Г.Венявского, С.Рахманинова...
С оркестром приезжает музыковед Наталья Панасюк. Ведь концерты рассчитаны на детско-юношеский возраст, и работа её просветительская: сказать несколько слов о композиторе, сделать пояснения к произведению. Перед хореографической поэмой "Вальс" М.Равеля она вкратце поведала в каких трудных жизненных условиях Европы и самого Равеля писалось это удивительное, необычное произведение.
Ни в коей мере не претендуя на знание классической музыки, не устыжусь признаться, что слушала "Вальс" впервые.
Вот тут и задумалась, а что я вообще знаю о Морисе Равеле? Конечно же, первая самая сильная, устойчивая ассоциация - это "Болеро". Практически мы говорим Равель - подразумеваем Болеро. Ну и наоборот, вестимо...
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ЖЗЛ (КЛАН БЕНУА-СЕРЕБРЯКОВЫХ-ЛАНСЕРЕ В ПОРТРЕТАХ)
Решил написать о художнике, которого я, как и множество россиян, открыл для себя не так давно. Он – представитель огромной талантливой династии Бенуа. Фамилия Бенуа ассоциируется у всех с целой династией Бенуа-Лансере-Серебряковых. Никому не надо представлять члена объединения "Мир искусства", живописца, театрального художника и историка искусства Александра Николаевича Бенуа, Зинаиду Серебрякову, прославившуюся серией своих автопортретов, или графика Евгения Лансере.
На сайте, посвященном Бенуа, я насчитал более 50 представителей этой династии, которая внесла большой вклад в разные виды искусства, начиная с архитектуры, живописи и скульптуры и, заканчивая литературой, музыкой и театром.
Поэтому для начала, я решил уяснить для себя – какое место интересующий меня художник занимает в ветвистом генеалогическом древе этой династии, прославлявшей русское искусство на протяжении двух веков. Пару дней я пытался разобраться в хитросплетениях родственных отношений клана Бенуа, чтобы понять - кто кому и кем доводится. В результате вот, что мне удалось «разложить по полочкам».
Род Бенуа в России основал придворный метрдотель (в некоторых источниках пишут – повар-кондитер) жены императора Павла I, императрицы Марии Федоровны Леонтий Николаевич (Луи Жюль Сезар Август) Бенуа (1772—1822). Уроженец Франции, Луи Жюль был родом из крестьянской семьи, жившей неподалеку от Парижа. Он был женат на дочери медника, немке по происхождению Екатерине Андреевне (Анне Катерине Конкордии Августе) Гроппе (16 декабря 1777 - 2 января 1835).
[показать] [показать]Луи Жюль Бенуа и Екатерина Гроппе. Миниатюры 1790-х годов
В семье было восемнадцать детей, семь из которых умерли в младенчестве. Семья Бенуа воспитала пятерых сыновей и шестерых дочерей.