К 75 -летнему юбилею Танглвудского фестиваля
Жаль, я так и не побывала в знаменитом Танглвуде, что находится в Массачуссетс в двух с половиной часах езды от Бостона. Не побывала, не хватило на него времени и сил, зато с удовольствием посмотрела концерт оттуда на канале КУЛЬТУРА.
Предлагаю читателям блога посмотреть выступление немецкой скрипачки Анне-Софи Муттер и юношеского оркестра, прозвучавшее на юбилейном Танглвудском фестивале в 2012 году.
Любимица фон Караяна, Анне-Софи виртуозно играет попурри из знакомых нам «испанских» мелодий Сарасате и Бизе.
Моцарт. Концерт для скрипки с оркестром № 3
Хилари Хан (Hilary Hahn), скрипка. Дирижёр Густаво Дудамель (Gustavo Dudamel)
***ВРЕМЕНА ГОДА- П.И.ЧАЙКОВСКИЙ- МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДНЕВНИК***
[показать]
[показать]
[показать]
[545x700]
[показать]
[показать]
Зейц. Скрипичный Концерт № 2 - исполняет Ицхак Перлман
Фридрих Зейц (также Фридрих Зайц, Фриц Зайц, нем. Friedrich Seitz, нем. Fritz Seitz, 12 июня 1848, Гюнтерслебен-Вехмар — 22 мая 1918) — немецкий композитор и скрипач.
Фридрих Зейц вырос в Гютерслебене в сельской семье. В 1865 году вступил в полк Готы, в составе которого в 1866 участвовал в Немецкой Войне (Австро-прусско-итальянская война). По окончании войны обучался игре на скрипке в Зондерсхаузене у бывшего концертмейстера Магдебурга Карла-Вильгельма Ульриха , на дочери которого позднее женился. В 1874 году Зейц обучался у придворного концертмейстера Дрездена профессора Иоганна Кристофа Лаутербаха (Johann Christoph Lauterbach). В 1869 году Зейц был назначен первым скрипачом придворной капеллы Зондерхаузена, а с 1873 - придворным капельмейстером. В 1876 году Фридрих Зейц переехал в Магдебург, где был концертмейстером городского театрального и концертного оркестра. Также, с именем Зейца связано основание первой в Магдебурге музыкальной школы. С 1884 года возглавлял дворцовый оркестр в Дессау. В 1888 году был также концертмейстером фестиваля в Байройте (Байрейтский фестиваль).
Фридрих Зейц был одним из известнейших скрипачей своего времени и много гастролировал. Его игру можно было услышать не только во многих городах Германии, но и за её пределами, в том числе в Лондоне и Голландии, где он солировал в сопровождении Кобургской оперы. В 1908 году Зейц вышел на пенсию. От князя Шварцбург-Зондерхаузенского и герцога Ангальтского Фридрих Зейц получил орден искусства и науки за многогранный вклад в искусство и продолжительную педагогическую деятельность. Самая знаменитая ученица Зейца — кинодива Марлен Дитрих. Среди его сочинений — „Kleine Violinschule“ (школа игры на скрипке), которая и по сей день входит в репертуар юных скрипачей. Большинство произведений Зейца, выдержанные в романтическом стиле, составляют произведения для скрипки и фортепиано, среди которых наибольшую известность получили 8 ученических концертов для скрипки и фортепиано. Также среди его произведений 3 ученических трио для фортепиано, скрипки и виолончели и оратория «Страсти» (нем. Die Passion). В 2003 году в честь Зейца была названа улица в его родном городе.
Николай Луганский. Жизнь не по нотам. Д/ф о выдающемся пианисте XXI века
Николай Луганский — музыкант, которого называют одним из самых «романтических героев» современной фортепианной игры. «Пианист всепоглощающей чувствительности, который выдвигает вперед не себя, а музыку…», — так охарактеризовала исполнительское искусство Луганского газета The Daily Telegraph.
[показать] Эдвард Бенджамин Бриттен ,барон Бриттен(1913-1976)-выдающийся британский композитор,дирижер и пианист.
[показать] Антон Диабелли (5 сентября 1781 — 7 апреля 1858) — австрийский композитор, редактор и издатель музыкальных произведений. Родился в Матзее около Зальцбурга. Способности к музыке имел с детства, пел в хоре мальчиков Зальцбурга и, возможно, брал уроки музыки у Михаэля Гайдна. К девятнадцати годам Диабелли уже был автором нескольких композиций, в том числе шести месс. Он, однако, обучался на священника и в 1800 году перешёл в монастырь в Баварии, где оставался до 1803 года, когда все монастыри в этой стране были закрыты.
[показать]
[450x300]
Юбилей маэстро окружен другими датами в его жизни и творчестве: 35 лет прошло со дня основания камерного оркестра «Виртуозы Москвы», 20 лет исполнилось Международному благотворительному фонду Владимира Спивакова, 10-летие отметил недавно Национальный филармонический оркестр России.
"Так каков же Спиваков-человек? Он любит, "когда много народу сидит за столом", умеет любить и дружить, он – философ, цитирующий Гераклита, Кьеркегора, Соловьева, Мамардашвили и Пруста, умный и тонкий собеседник, благотворитель, помогающий юным музыкантам", – утверждает Соломон Волков.
[показать]Документальный сериал "Владимир Спиваков. Диалоги с Соломоном Волковым" – это беседа известного журналиста, писателя и музыковеда с выдающимся дирижером и скрипачом. Это разговор двух одноклассников, людей, которых связывает не только один год рождения, но и общее детство, общие учителя, друзья, с которыми играли в футбол. "Я знаю Спивакова уже пятьдесят пять лет, ведь мы занимались у одного и того же профессора по классу скрипки в музыкальной школе при Ленинградской консерватории, – говорит Соломон Волков. – За прошедшие годы мы провели в откровенных разговорах не одну сотню часов. Но Спиваков для меня до сих пор – человек-загадка. Какие-то створки своей души он иногда приоткрывает, а другие остаются наглухо закрытыми".
Разговор пойдет о родителях, школьных товарищах, учителях, об эпохе, в которой произошло взросление Владимира Спивакова. Его несколько раз исключали из школы. Чтобы уметь постоять за себя, он начал заниматься боксом. В юности всерьез увлекался живописью. Он любит поэзию и знает массу стихов. Ездит на охоту и не выносит змей. Спиваков расскажет о своих встречах с великими дирижерами, во многом определившими творческую судьбу маэстро. Он играл с Клаудио Аббадо, Леонардом Бернстайном, Лорином Маазелем, Карло Мария Джулини. Лорин Маазель называл его "неописуемым гением скрипки", а Леонард Бернстайн в знак дружбы и восхищения подарил Спивакову свою дирижерскую палочку. Выступал с лучшими оркестрами мира, а затем и сам создал два потрясающих коллектива. Разговор затронет наиболее драматические моменты в судьбе Владимира Спивакова: перипетии его личной жизни, историю возникновения и распада первого состава оркестра "Виртуозы Москвы". И, конечно, речь пойдет о создании Национального филармонического оркестра России, общественной и благотворительной деятельности Спивакова. Маэстро также расскажет о том, как он любит проводить свободное время.
В первой серии разговор пойдет о детстве: родителях, школьных товарищах, учителях, об эпохе, в которой произошло взросление музыканта.
Сочинять музыку для меня такая же насущная потребность, как дышать или есть: это одна из необходимых функций жизни. Постоянное желание писать музыку — это существующая внутри меня жажда выразить свои чувства при помощи звуков, подобно тому как я говорю, чтобы высказать свои мысли. Думаю, что в жизни каждого композитора музыка должна выполнять именно эту функцию. Любая другая сделала бы её чем-то второстепенным.
Оценивая музыкальный мир 30-х годов XX столетия, Рахманинов писал: «Лучшим скрипачом считается Крейслер. За ним идет Яша Хейфец, или рядом с ним».
Люблю скрипку и достаточно много за свою жизнь слушала прекрасным скрипачей, но вот Крейслер на мой взгляд стоит в их ряду первым. Он был поэтом звуков. Необычайная певучесть тона, острота и грация просто поражает в его произведениях, особенно в его исполнении.
Liebesleid. Fritz Kreisler / Муки любви. Исполнитель Фриц Крейслер
Иоганн Себастьян Бах
Хоральная прелюдия «Ich ruf’ zu Dir, Herr Jesu Christ » BWV 639 ("Взываю к тебе, Господи...")
На мелодию протестантского хорала “Ich ruf’ zu dir, Herr Jesu Christ” («К Тебе взываю, Господи Иисусе Христе») Бахом написано 2 произведения: это фа-минорная хоральная прелюдия BWV 639 для органа и кантата BWV 177.
В хоральной прелюдии мелодия, как cantus firmus (неизменяемый голос), идет обычно в верхнем голосе, не изменяясь и не прерывая своего пути; вокруг неё обвивается независимый от нее, свободно сочиненный голос. Он возникает в соответствии с хоральным текстом и содержит поэтическую мысль, которую Бах считал близкой музыке и выразимой на языке звуков. Так объединяются в них мелодия и текст: cantus firmus поэтически иллюстрируется характеризующим его мотивом. Хоральные прелюдии этого типа - как музыкальные картины, напоминают живопись Дюрера. Одной только поразительно сжатой, характерной линией контрапунктирующего голоса композитор выражает все, что должно быть сказано, дабы стала ясной связь музыки с текстом, содержание которого обозначено в названии пьесы.
|
Серия сообщений "Афоризмы, Цитаты, Фразы":
Часть 1 - Поцелуй Мэрилин Монро
Часть 2 - Где живет Бог ...
...
Часть 39 - Графическое озорство от Ольги Грига
Часть 40 - Достоевский о "братьях славянах"
Часть 41 - О войне
Часть 42 - А может ты и есть Мир?
[400x226]
«Ужель загадку разрешила?
Ужели слово найдено?»
Похоже, найдено.
«Премьер-министр Великобритании Дэвид Кэмерон заявил, что санкции, введенные странами Запада против РФ, «навсегда уничтожат российскую экономику», сообщает The Telegraph. (news.mail.ru/politics/19387118/?frommail=1)
Ключевые слова, наконец, найдены. И произнесены вслух.
Первое — УНИЧТОЖАТ!
Второе – НАВСЕГДА!
Долгое время вражеские, антироссийские «Новая газета», «Эхо Москвы» и белоудавочные персонажи типа Быкова, скорбной главою Латыниной все убеждали нас, что мы-де «выдумываем себе врагов», что там, на Западе, места себе не находят, ища возможности нам помочь, а мы, закосневшие в своей тоталитарности, гоним от себя друзей и соратников. Наизусть бы дать дивной паре Быков-Латынина (сочетать бы их законным браком на Болотной – дети были бы одновременно на Навального и Венедиктова похожи) выучить эту статью и эти слова.
Но Бог с ними. Вернемся к словам. Итак, их задача – уничтожить навсегда Россию (ибо на экономике держится страна). Обратим внимание на то, что фамилия Кэмерона не Псаки и не Харф, сказал он эти слова не в бреду и не под пытками. Сказал открыто, не стесняясь и не боясь последствий. Сказал вслух то, что все они думают.