Бельгийский модерн был прославлен, прежде всего, архитекторами Виктором Орта, Полем Ханкаром, Хенри ван дер Велде, а также производителем мебели, декоратором Гюставом Бови, основавшим льежскую школу. Стиль многим обязан этим четырём художникам, которые были не так консервативны, как их фламандские коллеги. Новшества, введённые ими, быстро распространились по Европе, в основном благодаря их ученикам. В отличии от англичан, тяготевших к своим традициям, бельгийцы искали исключительно новые идеи, переняв новые английские тенденции, и начав свои эксперименты с орнаментализмом. В результате получились изогнутые причудливо-волнистые узоры, но в тоже время расположенные гармонично, чтобы также удовлетворять требования удобства, которые теперь также приобрели огромное значение. Всё это позволило бельгийцам произвести фурор на Всемирной выставке в 1900 году.
Виктор Орта. Отель Сольвей. Вид на главный холл. 1895 год. Брюссель.
В английской архитектуре домов, церквей, дворцов первой половины 19 века превалировал неоклассицизм, вдохновленных греческим, римским и итальянским возрожденческим стилем. И всё таки Англия решила вернуться к своему, английскому стилю. Переворот произошёл благодаря архитектору О.У.Н. Пьюджину, который внёс огромный вклад в дизайн здания парламента и группе художников-прерафаэлитов, которые защищали традиционное искусство, борясь с засильем враждебных, по их мнению, классицистических тенденций. В декоративном искусстве большую роль сыграли Джон Рёскин и Уильям Моррис, которые одновременно занимались и писательством, и живописью, и политикой. К ним присоединились архитектор Филипп Уэбб и иллюстратор Уолтер Крейн, который стал президентом "Общества искусств и ремёсел", идея создания которого принадлежала социалисту-Моррису. Этот круг сформировал целое поколение дизайнеров, иллюстраторов, декораторов, искавших вдохновения в средневековых миниатюрах, и стремившихся вернуть популярность средневековому флористическому орнаментализму, разумеется разрабатывая его переосмыслением. Их главной целью было составить гармонию во внутренней и внешней отделке, в сочетании мебели и других предметов декора, даже, казалось бы, не самых значительных. Совмещая техники и виды работ (например начало возрождения керамики в наружной облицовке здания) они добились возвращения в моду ярких цветов.
Всё это было продиктовано, разумеется, национальным культурным возрождением. Каждая деталь должна была напоминать о родной природе или былых временах. Стала разрабатываться более удобная мебель, которая не ориентировалась на классические образцы. В конце концов, даже госпитали стали украшать в этом "национальном" стиле. А вскоре мода на него пошла и в континентальной Бельгии.
Уолтер Крейн. Лебеди. Настенная роспись. 1875 год.
Подлинные наряды невест ХIХ - ХХ веков
Архитектор - С.Д. Кучинский. 1902 год.
Построен в 1903 г. по проекту А. М. Щеглова. Асимметричный объем сооружения декорирован ордерными формами. Однако их расположение и взаимосочетание (особенно в правой части, где находятся эркероподобные окна) свидетельствуют о новом подходе к композиции, характерном для стилистики модерна. В советское время тут находилась эстонская миссия, а сейчас посольство Эстонии.