На вкус и цвет, как известно, товарища нет. То, что нравится мне, не обязательно понравится моей подруге, а то, от чего она в восторге, нередко оставляет меня равнодушной. Это означает, что наше восприятие субъективно, и во многом зависит от наших предпочтений. Но есть одно «но». С одной стороны, хорошо, когда ваша декупажная работа вам нравится, однако, если она нравится только вам, стоит задуматься :)

Итак, что нужно для того, чтобы ваша декупажная работа не просто нравилась вам, но и вызывала восхищение и восторг у других? 

Обязательное, но не главное

Не буду говорить про аккуратность и качество – это очевидно. Качественная заготовка с аккуратно приклеенным мотивом, красиво подрисованным и тщательно залакированным, — это необходимый минимум; если этого нет, то нужно этому учиться. Однако аккуратность и техника приходят с опытом, с каждой выполненной работой, поэтому выход здесь один – творить, творить и творить, не останавливаясь.

Три главных качества красивой работы

На мой взгляд, три главных качества, которые отличают удачную работу от неудачной – это: [200x300]

а) образ,
б) композиция,
в) гармония.

Скажу сразу – я не профессиональный художник и вряд ли им когда-нибудь стану; я не читала толстых умных книг по формальной композиции; все, о чем я буду говорить, основано на моих личных наблюдениях и на моем личном опыте и, возможно, не совсем вписывается в научные теории. Если вы со мной не согласны в терминологии – прошу меня извинить, всю теорию я изучала на практике. Если вы не согласны по сути и можете аргументировать – добро пожаловать в комментарии.

Итак,

Дорогие декупажницы, сегодня поговорим о том, как же выбирать изображения для декупажа. Этот вопрос не настолько очевиден, как вопрос, чем клеить или каким лаком покрывать, но все же он очень важен.

Когда мы осознанно подходим к выбору изображений и знаем, как красиво оформить на работе тот или иной мотив, то мы тратим меньше времени на саму работу, потому что четко понимаем, что мы хотим получить, и уверены в том, что ничего не придется переделывать. 

Почему так сложно подобрать салфетку к заготовке?

Вспомните: цель декупажа – имитация нарисованного изображения. [250x179] Если мы хотим просто приклеить вырванное изображение к поверхности, например, так, как на картинке справа: будет ли это декупаж?

С одной стороны — да, потому что мы декорируем заготовку приклеенным изображением. Но достигнута ли цель? Создается ли ощущение, что рисунок нарисован? Ответ – нет. Мы сразу видим, что изображение грубо приклеено, и уж тем более не получаем никакого эстетического наслаждения.

Для того, чтобы работа вызывала восхищение, дарила радость и переживание прекрасного, нужно подойти более ответственно и к выбору мотива, и к его оформлению. Как? Об этом мы сейчас и поговорим.

Давайте сначала вспомним, какие материалы мы вообще можем использовать для декупажа:

1. Салфетки
2. Декупажные карты (и другие специальные изображения для декупажа, которые можно купить в магазинах для творчества)
3. Распечатки фотографий или абсолютно любых изображений из интернета
4. Картинки из журналов, с упаковочной бумаги, открытки и т.д.

Таким образом, приклеить мы можем абсолютно любое изображение, в любом стиле, в любом цвете, любых форм и размеров. Однако имеющиеся у нас салфетки, карты или картинки из интернета далеко не всегда идеально нам подходят, и мотив приходится подбирать часами, а то и днями и неделями.

Почему так происходит?

• Во-первых, очень важную роль играет размер изображения. Размер мотива должен сочетаться с размером заготовки, иначе работа будет выглядеть негармонично, что-то будет «не так». Подобрать готовые картинки под размер заготовки – действительно очень непростое дело, однако, если вы освоите технику работы с распечатками, то эта проблема будет решена, потому что изменить размер картинки в любом графическом редакторе очень легко. Ну а еще мы можем подбирать не мотив к заготовке, а заготовку к имеющемуся мотиву – если уж хочется использовать именно эту салфетку или декупажную карту.
• Во-вторых, имеющиеся салфетки или декупажные карты могут не подходить по цветовой гамме. Сочетание цветов мотива и остального декора – это также важная часть успеха, но работа с распечатками позволяет решить и эту проблему тоже. В графических редакторах мы можем изменить какой-либо один цвет на мотиве, либо несколько цветов, либо придать всему изображению какой-либо оттенок. Также мы можем сделать изображение черно-белым, перевести его в сепию, наложить различные цветовые и другие эффекты.
• В-третьих, очень часто изображения не подходят по стилю и образу. И вот здесь будьте очень осторожны! Неправильный выбор мотива может очень сильно испортить впечатление о работе. Старайтесь брать только те изображения, которые не просто подходят к заготовке, но полностью соответствуют тому образу, который родился у вас в голове. Кстати, в статье «Три секрета красивого декупажа» я очень подробно разбираю тему композиции, образа и гармонии в декупаже.
• Ну и в-четвертых, очень часто на наших изображениях (особенно на салфетках) присутствуют лишние элементы, которые нам приходится потом закрашивать или вырывать (или картинка, наоборот, обрезана). Часто мне приходится откладывать понравившуюся салфетку только потому, что нужный мне мотив только из-за того, что его пересекает какая-нибудь надпись, или фон салфетки содержит ненужные узоры или полосы.

[x270]Конечно, можно все лишнее убрать с помощью подрисовки, но, во-первых, это долго, во-вторых, мне больше удовольствия доставляет творить своими руками образ, а не заниматься нудной работой по закрашиванию ненужных узоров. Ну и, как вы уже могли догадаться, если мы работаем

[265x265]Здравствуйте, друзья! В этой статье я расскажу о том, что же такое мой любимый обратный декупаж и расскажу сферу его применения и еще много полезной информации из личного опыта :)

Сначала давайте разберемся, что такое прямой, что такое обратный декупаж и чем отличается порядок работы в первом и втором случае.
 

В чем отличие прямого и обратного декупажа на стекле?

Прямой декупаж – это техника нанесения изображения на какую-то поверхность, на ее лицевую часть. Когда мы берем любую деревянную, металлическую, картонную заготовку, грунтуем ее, потом приклеиваем картинку изображением вверх, подрисовываем и лакируем – это все прямой декупаж.

Обратный декупаж – это техника декора, при которой мы приклеиваем изображение с обратной стороны прозрачной поверхности (это может быть стекло, оргстекло или прозрачный пластик) таким образом, что на лицевой стороне под стеклом виден красивый декор. Картинку при этом мы приклеиваем изображением к стеклу!

Если мы декорируем тарелку, то при прямом декупаже ее нельзя будет использовать для еды, поскольку весь декор у нас расположен на лицевой стороне и будет соприкасаться с пищей. Ну а при обратном декупаже мы спокойно можем использовать тарелку по назначению, ведь лицевая сторона у нас не декорирована.

Общий порядок действий в прямом и обратном декупаже

:

[258x258]Главная проблема обратного декупажа – сделать приклеенное изображение единым целым с остальным фоном, чтобы декупаж не смотрелся как неаккуратная аппликация. Ну а способы решения этой проблемы в первую очередь зависят от того, какой фон у нашего декупажного мотива.

В статье "Как подобрать картинку для декупажа", я уже упоминала, что существуют три типа изображений в зависимости от фона:  
-мотивы с четкими краями без фона или на однородном фоне,
-мотивы с уже имеющимся художественным фоном (в виде цветовых пятен и переходов, которые легко подрисовать) и
-мотивы пейзажного типа (фон имеет четкие узнаваемые детали, например, это может быть небо с облаками, деревья или городская улица: фактически это не фон, а продолжение картины, и подрисовывать его нужно очень реалистично).

Теперь подробней разберем порядок действий с каждым типом изображений.

Порядок действий при обратном декупаже тарелки с разными типами изображений.

1. Мотив с четкими краями.
В этом случае сначала мы вырезаем изображение по контуру, не оставляя ни капельки фона (именно вырезаем, а не вырываем!) Затем приклеиваем мотив на обратную сторону стекла, сушим и покрываем его 1-2 слоями лака (только по изображению, не выходя за контур и не оставляя непокрытых участков мотива. Зачем покрывать лаком? Во-первых, чтобы защитить проделанную работу, а во-вторых, если мы этого не сделаем, то с салфеточными мотивами на следующем этапе будет беда :)