Это цитата сообщения Глебова_Елена Оригинальное сообщение
Валяем пасхальные яйца. Фото и видео мастер-классы от Craft Passion
Это цитата сообщения Глебова_Елена Оригинальное сообщение
Бусы из остатков пряжи – мастер-класс
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение
Яркие акварели природы Джозефа Рафаэля
[показать]Рафаэль родился в Бруклине, Нью-Йорк в 1933 году. Учился в Купер Юнион, Йельский-Norfolk школа, Йельской школы изящных искусств, и получил стипендию Фулбрайта. Хотя в Йельском университете он учился у художника - преподавателя и теоретика цвета Йозефа Альберса. Что важно для Raffael - суть, что лес звучит, пахнет, как выглядит день, рассвет, и всё это он мастерски подмечает в своих картинах.
[показать]
В 1891-м году, к 50-летию со дня смерти Лермонтова, было издано юбилейное собрание сочинений поэта, к оформлению которого были привлечены многие известные художники того времени. Среди прочих оказался и Врубель, которого тогда никто не принимал всерьез. Однако именно рисунки Врубеля к поэме "Демон" как нельзя лучше подошли к самой сути лермонтовской поэзии. Без иллюстраций Врубеля цель художественного издания сочинений Лермонтова не была бы достигнута. Рисунки других художников рядом с врубе
Давид Байи (фр. David Bailly; 1584 — 1657) — голландский художник золотого века Голландии.
Он был сыном Фламандского иммигранта, каллиграфа, художника и учителя фехтования Петера Байи. Сначала Давид был учеником отца и гравера по меди Жака де Гейна. Затем его отдали в обучение живописи к Адриану Вербургу в Лейден.
С 1601 он работал у художника Корнелиса ван дер Воорта в Амстердаме. Был компаньоном в течение короткого периода в Гамбурге перед путешествием в Венец
Это цитата сообщения Глебова_Елена Оригинальное сообщение
Подарочная скрап-корзинка. Простой, но эффектный вариант. Мастер-класс
Доброго времени суток!
В маленьких бумажных корзинках очень приятно и преподносить, и получать подарки. Я хочу поделиться одним из самых простых, на мой взгляд, вариантов изготовления скрап-корзинки, причем результат получается очень интересным и презентабельным, а декор можно обыграть совершенно к любому праздничному событию.
Это цитата сообщения Иримед Оригинальное сообщение
Головные уборы из платков и шарфов. 4 видео
http://zhenskiy-sait.ru/sekrety-krasoty/kak-zavyaz...-palantin-na-golovu-video.html
1. Платок на голове — тренд модного сезона. Для того, чтобы красиво его повязать, нужно взять его за две стороны (два уголка) и по очереди сложить их с обеих сторон по направлению к центру. Должна получиться пятисантиметровая полоска. А теперь укладываем ее на голову «ободком», соединяя два конца на затылке и завязываем их в узел.
2. Модный приемчик — пряжка в виде «восьмерки». Укладываем наш платок на шею. При этом, концы платка должны быть спереди. Продеваем оба кончика в отверстие пряжки и каждый конец платка поднимаем на голову. Завязываем их сзади под локонами, если требуется, то поправляем прическу и выравниваем складки на платочке. Сразу добавляется мое обаяния!
3. Если вы еще выбираете свой способ, как завязывать платки, шарфы, то классический стиль — интересный и всегда уместный вариант. По диагонали складываем платок и аккуратно укладываем на голове таким образом, чтобы край платка, то есть, его кромка, оказался над бровями. В узел связываем сзади два конца. Один конец лучше выложить сверху второго и все подровнять. Такой вариант украсит женщин всех возрастов. Классика идет всем без исключения.
Это цитата сообщения Трииночка Оригинальное сообщение
Французские натюрморты АНРИ ФАНТЕН-ЛАТУР !
АНРИ ФАНТЕН-ЛАТУР
Французский живописец и график. Изучал медицину в Париже и одновременно копировал картины старых мастеров в Лувре. Он учился сначала у отца, пастельного живописца, и затем в школе рисунка Хораса Лекока де Буасбодрана. Он был другом Энгра, Делакруа, Коро.. В 1859 представил три портрета для участия в парижском Салоне, однако они были отвергнуты. Впоследствии познакомившись с Гюставом Курбе и Эдуаром Мане, стал профессиональным художником. На стенах Салона его картины появились в 1863 году. Тогда же он познакомился с английским художником Уистлером, который представил его английским артистическим кругам, и Фантен-Латур жил в течение некоторого времени в Англии, многие из его портретов и цветочных композиций находятся в английских галереях.
Фантен-Латур отдавал предпочтение «хорошо сочиненным» сюжетам и композициям. Он не писал пейзажей с натуры, а часто использовал в своих работах литературные темы, аллегории и музыкальные образы Вагнера, Берлиоза, Шумана, Брамса. Особенно широко известны его портреты, самый большой из них – «В честь Делакруа» (1864, Париж, Лувр). На нем вокруг Делакруа изображены Бодлер, Мане, Уистлер, Шанфлери и Дюранти. В композиции «Угол стола» (1872, там же) среди прочих представлены Верлен и Рембо.
В числе лучших произведений Фантен-Латура – небольшие работы, такие, как камерные портреты членов семьи художника, портрет Мане, этюды цветов. Его картины отличает точность рисунка и утонченность сочетаний приглушенных и мягких серых тонов. Почти натуралистическая трактовка сюжета в произведениях Фантен-Латура свидетельствует о том, что художественная традиция, идущая от Давида и Энгра, под влиянием фотографии развивалась к более точному, почти иллюзионистическому отображению видимого мира.
В своих более поздних годах он посвятил большое внимание литографии, которая занимала его уже с 1862. Есть превосходные собрания его литографской работы в Дрездене, в британском Музее, и фактически полный набор, переданный его вдовой Лувру. Некоторые его литографии были показаны на выставках в Южном Кенсингтоне в 1898-1899, и в голландской галерее в 1904.
В 1876 он женился на художнице Виктории Дуборг, после чего перебрался с семьей в Бюр, маленький городок в Северной Нормандии, где и провел оставшиеся годы.
Умер Фантен-Латур в Бюре 25 августа 1904. Похоронен в кладбище в Монпарнасе.
Автор: Евгения Хлуденцова
Магазин автора
Доброго времени суток, уважаемые мастера и мастерицы! Представляю Вашему вниманию мастер-класс.
Бусина делается чрезвычайно быстро, а простор для фантазии огромный: можно до бесконечности экспериментировать с фактурами бусин. Соединить, например, прозрачные гранёные с деревянными или жемчугом. У меня здесь попроще, одной фактуры, чтобы в глазах не рябило
Сразу оговорю, что изобретение это не моё, это лишь воплощение готовой схемы.
С появлением кассет для старых виниловых пластинок сразу же нашли применение. Из них делали самые различные изделия: подставки, вазы, настенные украшения, часы, на них рисовали, делали декупажи, вырезали. Обойти вниманием такой материал, как виниловая пластинка, не смогли и дизайнеры.
О том, что арки отлично разделяют пространство двух помещений, но при этом выглядят намного изящнее дверей, сказано много. Интерьер выигрывает от этого безусловно.
Арочные проемы в интерьере разных комнат:
Арки в холле и коридоре:
В проходных помещениях арки - отличный способ разрядить монотонность и добавить изящества. Кроме того, арки в холлах улучшают визуальную перспективу, если открывают вид на соседние комнаты, например, гостиную. А сквозной
Доброго времени суток!
Использовали мы с вами обрезко-остатки тканевые на корзинки-коврики, пришло время и к одежде с аксессуарами переходить:) Результат, конечно, своеобразный. Думаю, в первую очередь понравится любителям стиля бохо:) Но и нам не всегда же в брыльянтах и вечерних платьях разгуливать... Тем более, лето на носу, удачно подберем ткани и наделаем себе поясов и сумочек! Итак, вас ждет отличный видео мастер-класс, в котором очень подробно показан процесс плетения тканью на сам
Хочу вам показать изумительные украшения, которые создает Лесли Янсон из Нью-Йорка, США.
В своей работе она использует БОБИНКИ ОТ СКОТЧА, часовые механизмы, старые ключи, мешковину, старую бижутерию, одним словом - все то, что есть у каждого из нас с вами. Посмотрите, все это сделать совсем несложно. Браслеты, вообще, легче легкого). Нужно обрезать и закруглить бобинку от скотча, обтянуть ее тканью и приклеить сверху стразы или брошку.
В отличие от традиционной европейской одежды, которая подчёркивает конструкцию тела человека, кимоно выделяет лишь плечи и талию носителя, скрывая недостатки его фигуры.
Мужские кимоно бывают разных размеров, а женские, в основном, одного и того же размера, подгоняются с помощью складок.
У идеально выбранного кимоно рукава оканчиваются у кисти. Традиционное кимоно делают вручную, причём ткань также зачастую сделана и расписана руками. Повторяющиеся рисунки наносят в таком случае с помощью