Чарльз Демут (1883 - 1935) – американский художник, аквалерист, родился в городе Ланкастер, штат Пенсильвания.
Образование в биографии Чарльза Демута было начато в двадцатилетнем возрасте в Пенсильванской Академии художественных искусств. В 1907, а позже еще раз в 1912 Демут посетил Европу. По возвращению в США он начал серию иллюстраций для работ Золя, По, Генри Джеймса, а также выполнил рисунки эстрадных исполнителей.
Наверное, более всего биография Демута известна благодаря его красивейшим полупрозрачным цветам и фруктам в акварели. Он был одним из первых художников, которые получали вдохновение от геометрических форм машин, а также современных технологий.
Несколько работ Демута представлены в Институте Искусств в Чикаго, многие – в галерее изобразительных искусств Колумбуса, Огайо.
Голландский художник-график Petrus Henricus Boots
- Ты правда думаешь, что сможешь меня прочитать? – спрашивает она, заглядывая мне в глаза.
- Думаю, да, - тихо отвечаю я.
- Но как?
- Пока не знаю. Но уверен, что это возможно. Ведь должен быть какой-то выход. И я обязательно его найду.
- Но это все равно что искать дождинку в реке…
- Послушай, жизнь человека – не капля дождя. Она не падает с неба, и ее не спутать с миллионами ее близнецов. Если ты и вправду способна верить – верь мне. И тогда я тебя найду. Сейчас перед нами есть все – и нет ничего. Но то, что мне нужно, я найду обязательно.
Тишина маятником долго раскачивается между нами.
- Найди мне меня,...наконец говорит она.
(с) Харуки Мураками
Огонь горит, ветер дует, сакура цветёт…
Доброго , ВАМ, времени суток, дорогие наши читатели, мастерицы, рукодельницы!
Тема сегодняшней нашей встречи бонсай сакура. Сегодня мы будем много говорить. Устраивайтесь поудобнее.
И начнем нашу беседу со стихов японского поэта Хатори Хасо.
Слива умэ на окошке –
Первый весенний ханами!
Хрупкое деревце в плошке,
Ветки покрыты цветами...
Трель угуйсу прославляет
Время цветения сливы!
Помни! Любовь, как бонсаи,
Нужно растить терпеливо.
Перевод Д. Румата.
Немного вводной информации:
Бонса?й (яп. ?? букв. «выращенное в подносе») — искусство выращивания точной копии настоящего дерева в миниатюре. Слово «бонсай» происходит от китайского «пэнь-цай». Возникло искусство в 231 году до н. э. в Китае.
Сакура – в Японии обозначает облака. Мимолётность, чрезвычайная красота и скорая смерть цветов часто сравнивается с человеческой жизнью. Благодаря этому цветы сакуры глубоко символичны в японской культуре, их образ часто используется в японском искусстве.
Однажды создав бонсай, одни мастера скажут себе:
«Всё! Больше никогда и ни за что не возьмусь за это….»
Другие непременно вернуться к нему вновь, совершенствуя своё мастерство. Создавая новые, ещё более сложные формы ствола и кроны, вникая в философию искусства бонсай.
И если вы готовы,приступим.Для создания Сакуры нам понадобятся следующие инструменты.
Огонь горит, ветер дует, сакура цветёт…
Доброго , ВАМ, времени суток, дорогие наши читатели, мастерицы, рукодельницы!
Тема сегодняшней нашей встречи бонсай сакура. Сегодня мы будем много говорить. Устраивайтесь поудобнее.
И начнем нашу беседу со стихов японского поэта Хатори Хасо.
Слива умэ на окошке –
Первый весенний ханами!
Хрупкое деревце в плошке,
Ветки покрыты цветами...
Трель угуйсу прославляет
Время цветения сливы!
Помни! Любовь, как бонсаи,
Нужно растить терпеливо.
Перевод Д. Румата.
Немного вводной информации:
Бонса?й (яп. ?? букв. «выращенное в подносе») — искусство выращивания точной копии настоящего дерева в миниатюре. Слово «бонсай» происходит от китайского «пэнь-цай». Возникло искусство в 231 году до н. э. в Китае.
Сакура – в Японии обозначает облака. Мимолётность, чрезвычайная красота и скорая смерть цветов часто сравнивается с человеческой жизнью. Благодаря этому цветы сакуры глубоко символичны в японской культуре, их образ часто используется в японском искусстве.
Однажды создав бонсай, одни мастера скажут себе:
«Всё! Больше никогда и ни за что не возьмусь за это….»
Другие непременно вернуться к нему вновь, совершенствуя своё мастерство. Создавая новые, ещё более сложные формы ствола и кроны, вникая в философию искусства бонсай.
И если вы готовы,приступим.Для создания Сакуры нам понадобятся следующие инструменты.
Ты мыслишь, человек.
Но разве одному тебе присуща мысль?
Она во всем таится…
Есть у цветов душа, готовая раскрыться.
Жерар де Нерваль
[650x]
[750x]
Море любит солнце, солнце любит море...
Волны заласкают ясное светило
И, любя, утопят, как мечту в амфоре;
А проснешься утром - солнце засветило!
[показать]
Солнце оправдает, солнце не осудит,
Любящее море вновь в него поверит...
Это вечно было, это вечно будет,
Только силы солнца море не измерит.
(И.Северянин)
[показать]
Современный американский художник Steven Quartly Site родился в городке Novato, California в 1971 году. Склонность к рисованию проявилась в юношеском возрасте и Steven начал классическое художественное образование в возрасте 13 лет в своем родном городе. Вдохновленный искусством импрессионистов 19 века, еще участь в художественном колледже в Санта Барбаре, проявил большой талант.
Затем поступил и закончил с отличием Azusa Pacific University в 1996 году и получил степень бакалавра изобразительных искусств. "Для меня каждый рисунок просто песня", говорит Quartly. В 2000 году его картины получили высшие награды на 2000 Orange County, California Plein Air Show. Сегодня художник очень знаменит и успешен и работает в своей студии в Южной Калифорнии. Летние путешествия с женой Натали по Франции, Италии, Англии и Америке, по прибрежным городам вдохновляют его на новые художественные идеи. "Наши поездки больше похожи на паломничество", говорит Стивен. "У меня всегда огромное желание перенести все свои эмоции на холст, это чувство памяти, тихие размышления и новые, яркие впечатления от жизни..."
Хотите научиться валять вот таких симпатичных котят и маленьких собачек из шерсти? Тогда смотрите видео мастер-классы и учитесь! С работой справятся даже новички в фелтинге.
Вот и сегодня, попались на аукционе Sotheby's четыре картины самобытного художника. Решила узнать поподробнее о его судьбе и творчестве. Информации в интернете очень мало. Хорошо попалась статья Автор: Leonsija. За что я ей очень благодарна.
[показать]
Париж и Белград - два центра русской эмиграции, куда после революции 1917 года потянулась большая часть русского дворянства и интеллигенции. Среди огромного списка имен, можно найти и имена русских художников, архитекторов и артистов. Кто-то нашел в Европе свою вторую Родину, а кто-то же всю жизнь мучился от тоски. В 1920 году с первой волной эмигрантов в Сербию попал и замечательный, почти неизвестный в России художник Степан Федорович Колесников.
[показать]
В наше время его художественные работы потихоньку находят своих почитателей и покупателей: на антикварных аукционах пейзажи художника уходят за весьма приличные деньги, а сербы считают Колесникова своим национальным достоянием. И не мудрено, большая часть его полотен находится именно в Сербии, здесь он был вхож в светское общество, исполнил множество работ на заказ и даже расписал плафон Народного театра в Белграде...
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
1.
[908x642]
Рисуем красивые волосы при помощи цветных карандашей и фломастеров.
Вас ждут 5 Видео-Уроков и наглядный Урок в картинках.