[500x409]
Фотографии в альбоме «Музыка» Надежды Хан на Яндекс.Фотках
Бессмертными картинами великих художников восхищаются миллионы людей. Искусство, классическое и современное, это один из самых главных источников вдохновения, вкуса и культурного воспитания любого человека, а уж творческого и подавно.
Всемирно известных картин безусловно больше, чем 33. Их несколько сотен, и все они бы не поместились в один обзор. Поэтому для удобства просмотра мы отобрали несколько, наиболее значимых для мировой культуры и часто копируемых в рекламе картин . Каждая работа сопровождается интересным фактом, объяснением художественного смысла или историей ее создания.
[показать]
[показать]Андрей Атрошенко родился в 1965г. в маленьком русском городе Покровске. В 1977г. его, как одаренного ребенка, приняли в детскую художественную школу. В 1981 году он закончил ее с отличием. В 1991г. он стал студентом известной на весь мир Санкт-Петербургской Академии Художеств.
Начиная с 1994 года, Андрей стал принимать активное участие в выставках. По окончании Санкт-Петербургской Академии Художеств в 1999г., Андрей получил приглашение от известного объединения американских художников из новой Англии "Bay Arts" принять участие в их выставках, посвященных Миллениуму.
По признанию Андрея, год в Америке дал ему как художнику больше, чем 8 лет профессиональных занятий в Академии. Пока картины Атрошенко успешно распродавались в галереях Флориды, Калифорнии, Огайо и Аризоны, художник принял участие в нескольких групповых выставках и аукционах, проводимых во Франции, где все его работы также были раскуплены.
Начиная с 2000г., Андрей работает с артдилерами из Западной Европы и США, участвуя в выставках и продавая свои работы в таких американских городах, как Кармел, Скоттсдейл, Палм Десерт, Лас Вегас и Гавайи. Два шедевра, написанных Андреем Артошенко, были проданы на аукционе Сотбис в 2002 и 2003гг.
В 1992 году Андрей женился на Марии, искусствоведе из Санкт-Петербурга, Россия. Есть дочь Александра. Как и для многих художников, жена и дочь Андрея являются источником его вдохновения.
Основная тема портретов Андрея Атрошенко – всё, что связано с музыкой: музыканты, танцовщицы, балерины.
С творчество Андрея Атрошенко можно ознакомиться здесь, здесь и здесь.
Серия сообщений "Андрей Атрошенко":
Часть 1 - Художник Андрей Атрошенко (Andrew Atroshenko)
Часть 2 - Музыканты Андрея Атрошенко
Часть 3 - Балерины Андрея Атрошенко
...
Часть 5 - Женские образы в работах художника Андрея Атрошенко. Часть 1
Часть 6 - Женские образы в работах художника Андрея Атрошенко. Часть 2
Часть 7 - Женские образы в работах художника Андрея Атрошенко. Часть 3
Руслан Сергеев: Я не хочу быть взрослым,
или Мистика какая-то
Tворчество дизайнера и скульптора Руслана Сергеева, стало сегодня неотемлемой частью многогранной израильской культуры. Руслан Сергеев приехал в Израиль в 1992 г. из г. Минска. В 1996 г. открыл в Иерусалиме студию дизайна ландшафтной скульптуры, где создаются образы от малых форм до крупно-масштабных скульптур.
Скульптуры Руслана Сергеева очень зрелищны. Разноцветные выполненые из металла, бетона, мозаики органично вписываются в окружающий пейзаж независимо от того, где они расположены: в городском парке или промзоне. Они или гармонично дополняют природный ландшафт или вносят романтическую нотку в урбанистический пейзаж.
Этого человека называют израильским Гауди. Сегодня он – самый дорогой и при этом самый востребованный ландшафтный скульптор в Израиле. Его гигантские бетонные композиции, украшенные разноцветной мозаикой, давно стали яркой приметой многих израильских городов.
У израильского скульптора Руслана Сергеева есть без всякого преувеличения мировая известность. Поисковая система Google по запросу «Руслан Сергеев» выдает около десятка тысяч ссылок, в числе которых есть даже статья в Википедии.
В ней говорится, что ландшафтный дизайнер и скульптор Руслан Сергеев родился в России, учился и работал в Белоруссии, в 1992 году репатриировался в Израиль, а в 1996-м создал в Иерусалиме студию дизайна и ландшафтной скульптуры. Что же происходило с ним в те безвестные четыре года, о которых молчит интернет?
[210x245]"Искусство – есть самовыражение, но не всякое самовыражение – есть искусство!" "В творчестве самое главное ощущать себя абсолютно свободным. Однако художник обязательно выражает и своё время также, поэтому только на стыке этих двух понятий и может появиться настоящее произведение". "С юности я помню как многие называли живопись профессией, а художников – профессионалами. Несколько лет назад тяжелая болезнь руки практически лишила меня возможности писать. Оказалось, что очень трудно, практически невозможно найти какую-то замену моей деятельности. Постепенно, в течении двух лет, болезнь отступила, и я вернулся к работе, но тогда я понял одно: художник– это все-таки не профессия, это - судьба".
[показать]
[590x100]
[590x100]
|
Романтик городского пейзажа.
Алексей Бутырский родился в Москве в 1974 году. Закончил Академию изобразительного искусства.
Участвовал в выставках, в том числе персональных , в России , Франции , Швейцарии , Англии , США.
Он мастер городского пейзажа, пишет с уважением и восхищением. Передаёт масштаб , значимость города и дух проживающих в нём людей , чувство цвета и формы, мастерски использует приёмы светотени.
[показать]
[показать]

[показать]Алексей Бутырский и его городские пейзажи
Предлагаю Вам познакомиться с творчеством Алексея Бутырского. В своих работах он показывает городской пейзаж, который он рисует с теплотой и любовью. Он изображает реальную повседневную жизнь города и зта реальность заставляет нас остановиться и посмотреть, а может быть и представить, что и Вы там в этот момент
[показать]Алексей Бутырский родился в Москве в 1974 г. Окончил с отличием Московский Художественный Колледж. В 1998 г. стал студентом Российской Академии Художеств. Начиная с 1996 года Бутырский участвовал более чем в 10 выставках, в т. ч. персональных, и аукционах в России и Англии, и в 25 выставках, проводимых в Соединенных Штатах.Его работы имеют огромный успех, их можно увидеть в самых престижных галереях и частных коллекциях Франции, Англии, Австрии, Германии, Швейцарии, России и США.Бутырский сейчас принадлежит к элите современных художников.
В настоящее время излюбленной темой Алексея стали городские пейзажи. Его картины урбанистичны , реалистичны и лишены патетики. Но они живые, они светятся! Сила и интенсивность игры света и тени — основное выразительное средство его работ. Он пишет старую Москву, преобразуя ее на свой лад, показывает нам ее такой, какой чувствует. А он умеет находить душу улиц и домов. Его серебристые картины погружают в мир, где тихо, спокойно и очень уютно. Сесть бы в такой трамвайчик и прокатиться ночью по московским улицам…
"Копакабана"
Музыка/слова Марк Тишман
Легко, легко, посредине мира -
Правду говорят: "Не сотвори себе кумира".
Я на тебя молюсь. Я помню наизусть
Изгибы тела, чёрное на белом...
Легко, легко, нирвана неизбежна -
И ветер в голове, и бабочки, конечно.
Лети, моя душа, от счастья едва дыша, -
Ты делаешь мне нежно, так нежно...
Припев:
Мне бы к тебе улететь через океаны.
Мне бы тихо с тобою стареть, залечивая раны.
Мне бы лишь на тебя смотреть сквозь этот воздух пьяный;
Копакабана, мама. Моя Копакабана...
Мне бы к тебе улететь через океаны.
Мне бы тихо с тобою стареть, залечивая раны.
Мне бы лишь на тебя смотреть сквозь этот воздух пьяный,
Копакабана, мама. Моя Копакабана...
|
|
Фото подборка картин Mohammad Yazdchi:
1.
[600x437]
Художник Дмитрий Кустанович родом из Минска, где родился в 1970 году (29 марта). Занимается живописью, начиная с 1990 года. В 2009 году Академии изобразительных искусств и дизайна в Санкт-Петербурге присвоили ему звание академик. Для жизни и творчества художник выбрал город Санкт-Петербург. В родном городе ежегодно проводит выставку, которая посвящена памяти его отца.
Картины Дмитрия Кустановича вполне узнаваемы. Бабочки и цветы навевают особое настроение.
1.
[показать]
Юри Уэда(Juri Ueda) родилась в Японии, но живет в Америке. Закончила в Сан-Франциско Academy of Art University. Иначе как волшебными, не назовешь работы талантливой японской художницы. Они совершенны, хотя немного наивны по-детски, но глядя на них, трудно сдержать улыбку. Становится как-то уютно, тепло, хочется вернуться в страну беззаботного детства. Обратите внимание на гениальное сочетание цветов. Чтобы так рисовать, надо любить мир, быть добрым и солнечным человеком, правда? А эти широко раскрытые чудные, доверчивые глаза! Они заглядывают к нам в сердце, душу, делают нас счастливыми, умиротворенными, настраивают на позитив...