• Авторизация


Шарлотта Йоко Бек "Дзен в любви и работе" 25-03-2012 22:43
tortuga.angarsk.su/fb2/bek_...fb2_1.html

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Главы из книги Шарлотты Йоко Бек 25-03-2012 22:42
nervana.name/buddism/bek.htm

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Шарлотта Йоко Бек 25-03-2012 22:38

Это цитата сообщения lolita09 Оригинальное сообщение

Толчок к переживанию Просветления. Шарлотта Йоко Бек

[689x485]

Одна из моих любимых строк Сойо Року звучит так: «На высохшем дереве распустился цветок». Когда все, что человек старается удержать и на что надеется, заканчивается, приходят мудрость и сострадание. Это и есть состояние Будды. Лично я сомневаюсь, чтобы кто-то мог полностью достичь этого состояния. Или, может быть, за всю историю человечества это удалось сделать очень немногим. Но мы путаем людей, обладающих большой силой и способностью проникать в суть вещей, с теми, кто действительно достиг полного просветления Будды. Так что давайте рассмотрим в обратном порядке, каким может быть процесс превращения в Будду.

Для полностью просветленного (и, вероятно, гипотетического) существа не должно существовать границ. Не существует ничего во всей Вселенной, о чем такое существо не могло бы безоговорочно сказать, Наму Даи Боса, «Единый с Великим Просветленным Существом». Ни вы, ни я не можем сказать этого искренне ни о чем. Все, что мы можем сделать, это расширять свою способность сделать это. Но Будда — единственный, кто может это сказать, кто может быть единым со всей Вселенной без всяких границ и препятствий.

Полному просветлению предшествует состояние полностью целостного человека. Конечно, для такого человека еще существуют пределы, ограничения, еще существуют точки, где, его целостность нарушается. Тем не менее это то, что можно было бы назвать духовным или телесным объединением, удивительным и редким. Большинство из нас находятся на какой-то стадии подготовки к такому состоянию. Это значит, что мы даже не можем полностью владеть своим собственным телом. Любое напряжение в теле означает, что мы не можем им владеть. Мы не можем сказать, что мы есть тело, мы говорим, что мы имеем тело. Такому состоянию предшествует состояние, когда мы полностью отказываемся от тела, считая, что то, что мы из себя представляем, это только ум. А этому состоянию предшествует состояние, когда мы даже не можем считать себя хозяевами своего ума, мы также отщепляем его часть.

Мы можем увидеть ровно столько и охватить ровно столько, сколько именно сейчас позволяет наше психологическое состояние. Последнее из упомянутых мною состояний настолько ограниченно, настолько узко, что все, что бы мы ни получали в этом состоянии, кажется ужасным. Если человек в таком состоянии получает что-то слишком быстро, оно становится разрушительным. И именно в этом случае мы сталкиваемся с необычными и опасными эффектами практики. Для ограниченных людей Вселенная выглядит крошечной точечкой света. Осветите ее солнцем, и такой человек может лишиться рассудка, что иногда и происходит.

Мне приходилось бывать на сесинах, где раздавались пронзительные крики и вопли типа: вы должны это сделать. Вы должны остановить это! Женщины и мужчины могли проплакать всю ночь. Для тех, кто готов принять на себя все это давление, это хорошо. Некоторые не были готовы, но были хорошими юношами и девушками, концентрировались и отсекали все это, обходя ранние стадии развития до тех пор, пока не понимали, что «раскрылись». Хорошо ли это? Нет, не обязательно. Для тех кто к этому готов, такое переживание — самая удивительная вещь на свете. Они ощущают его до того, как оно наступит, и они успевают подготовиться, чтобы его принять. Но для некоторых, кто не готов, это может быть очень опасно и привести к печальным результатам — по сути противоположным ожидаемым.

Учитель может сознательно сузить и сконцентрировать видение ученика, дав ему указание работать над коаном типа Му (Му— коан, часто предписываемый начинающим ученикам как средство достижения концентрации. Значение этого слова в практике Дзэн не полностью соответствует его буквальному значению — «нет» или «ничего»). Но тому, кто недостаточно готов к такого рода усилиям, может быть, лучше заняться другой практикой. К этому нужно относиться очень осторожно — преждевременное переживание просветления не обязательно дает хорошие результаты. Для такого переживания необходимо осознать, что мы — это ничто (не-эго) и что во всей вселенной не существует ничего, кроме постоянных изменений. Мы сталкиваемся с той огромной стихийной силой, которую из себя представляем. Осознать это тогда, когда вы к этому готовы, — значит получить освобождение. Но для тех, кто к этому не готов, — это полное уничтожение. И даже те, кто готов к такому переживанию, могут потратить много лет на практику над теми уровнями созревания, которые были обойдены, чтобы очистить их.

Многие учителя имеют огромный опыт работы с продвинутыми состояниями, но не с ранними уровнями. Конечно, они видят. Но это же видение, не

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник David Lee 25-03-2012 17:30

Это цитата сообщения Kandy_sweet Оригинальное сообщение

Художник David Lee

Рожденный в Кантоне, Китае, David Lee учился в Национальном Тайваньском Университете, Kao Shiung Университете, и дальневосточной Академии Искусства. Он преподавал в дальневосточной Академии Искусства, Церковном Колледже на Гавайях, и Тайваньском Университетском Художественном Центре Студентов.

В возрасте 21 года его работы в престижном Национальном Историческом Музее получили вознаграждение "Лучший из Показа" , делая David Lee самым молодым получателем того звания. С этого времени его вознаграждения так же как показы, в которых он участвовал, были многочисленными.

Его живопись основана на Чистописании или китайском письме. David Lee использует символический метод и субъективное воображение, которые отражают принципы Буддизма и его влияний в китайском искусстве. Он работает со специальной смесью китайской акварели на сыром шелке, импортированном из Китая. Используя родной китайский порошок, смешанный с водой, он создает тонкие цвета и структуры.

[700x520] [700x474]
+43
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Японская гравюра XVIII-XIX веков. 25-03-2012 17:22

Это цитата сообщения Nebulus Оригинальное сообщение

Японская гравюра XVIII-XIX веков.

[483x698]
УТАГАВА КУНИЁСИ. 1797-1861

Серия "Биография преданных вассалов". 1847
Катаока Дэнгоэмон Такафуса. 36,5Х25,5

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
кимоно 25-03-2012 14:14

Это цитата сообщения Daeront Оригинальное сообщение

Кимоно)))

Когда искал кимоно для себя нашел большое количество информации изображений по женскому. Может кому будет интересно взглянуть. Как я понимаю делаются они довольно легко, но вышивка и рисунки очень красивы, искусны и утонченны.
[466x640]

С музыкальным инструментом Симисен, если я не ошибаюсь...
[700x525]
[379x235]
 (160x160, 46Kb)
[599x698]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художественный фильм "Мастер Дзен" 24-03-2012 11:35






Художественный фильм об основоположнике Дзен-Буддизма в Японии мастере Догене

http://video.mail.ru/mail/naziaaks/1551/4218.html

Художественный фильм о Бодхидхарме
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Японский сад камней 23-03-2012 22:22






http://www.beautygarden.ru/yaponskiy-sad/kompozitsii-iz-kamney/sad-kamney

http://www.gardenia.ru/pages/sady_020.htm

http://www.tsvetnik.info/japanese/02.htm


Камни учили меня молчанию.
Камни учили меня терпению.
Камни учили меня спокойствию.
Камни учили меня созерцанию.
Камни учили меня бесконечности мироздания.

Настоятель дзенского монастыря.

Японский сад камней — это одно из самых загадочных для европейцев явлений При всей необычности японского садово-паркового искусства сад из камней — еще более фантастическое зрелище Пожалуй, ни в одной мировой культуре не возникло ничего подобного. Такие сады еще называют «сухими» или «философскими». Как правило, они создавались при храмах или монастырях и предназначались только для созерцания. Пространство, в котором располагался такой сад, как бы искусственно замыкалось. И в нем как в своеобразном микромире, очень продуманно и даже в некотором смысле изощренно группировались элементы природы — мхи и камни, песок и морская галька.

Скорее всего, это искусство сформировалось вместе с бусидо, кодексом рыцарской чести и дзэн с его философией иррационального. Оно возникало из условий средневековой Японии как стремление к уединению, самоуглублению и самосозерцанию. У сада камней существует множество толкований сути. В нем соединились такие стороны японской культуры, как стремление к естественности и минимализму. Миниатюризация в японском саду основывается на врожденном символизме, столь свойственном японской культуре. Эти качества развивались в Японии на протяжении многих веков. И сад камней стал своеобразной квинтэссенцией этих принципов.

К этому предрасполагали и объективные причины. Если в Китае, в культуре, глубоко родственной Японии, которая, собственно, и дала основу для ее развития, могли возникнуть сады, предназначенные для прогулок, то на островах при вечной территориальной ограниченности прогулки становились все более условными. Изобретательность, изощренность японского склада ума, преподнесшая настоящие сюрпризы в XX в, сказывалась и в том далеком прошлом, при возникновении первых «каменных» садов. Настоящие японские сады и сады камней, в частности, практически не требуют движения в пространстве. Смена ракурса, поворот головы, шаг в сторону — и перед вами возникает совершенно другая картина, порой наполненная иным смыслом.

Все делается с таким расчетом, чтобы зритель мог чувствовать себя окруженным природой. С разных точек зрения открываются для глаза новые перспективы, и каждый элемент, каждый камень занимают свое глубоко продуманное и точно найденное место. Основным принципом создания японского сада камней является гармоничное равновесие всех элементов. Однако они не должны быть одинакового размера, а в их размещении не должно быть симметрии.

Основной принцип, который должен соблюдаться при создании такого сада, — это неповторимость, скорее даже неповторимость всех элементов композиции. Каждая точка зрения должна существенно менять этот мини-пейзаж. Чаще всего композиция состоит из пятнадцати камней. Кроме того, перед создателями сада ставится очень сложная задача план сада продумывается так, чтобы одновременно можно было увидеть не все камни, а только четырнадцать из них. Пятнадцатый скрывается от взгляда. И любой ракурс должен сохранять это правило. По крайней мере, пятнадцать разных точек зрения продуманы так, что один из камней скрыт от наших глаз за другим, более большим камнем или за группой камней. Ярким примером этого типа, служит знаменитый сад Пятнадцати камней монастыря Ргандзи в Киото, созданный в ХVI-ХVII вв.

Пятнадцать необработанных и неодинаковых по величине камней разбросаны по белому песку, вдоль одной стороны песчаного прямоугольника протянута деревянная галерея, с трех других он ограничен монастырскими стенами С любой точки зрения видны только четырнадцать, пятнадцатый всегда скрыт от глаз посетителей Этот гениально спланированный хаос символизирует своеобразную модель Вселенной, метафору познания. В этом саду, как во всем подлунном мире, всегда остается что-то непознанное, неизвестное, несосчитанное. Пожалуй, с помощью таких метафор ревнители дзэн-буддизма оттачивали свою способность открывать неожиданные стороны, казалось, хорошо знакомых явлений.

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Джек Веттриано (песня dance me to the end of love LCohen) 23-03-2012 11:29




комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Дивный Японский Сад 22-03-2012 23:02

Это цитата сообщения virtoree-07 Оригинальное сообщение

Дивный Японский Сад

Сегодня мы с вами отправимся на необычайную по своех красоте экскурсию в Японский сад.

[показать]

Смотреть Все Фотографии Дивного Японского Сада
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Бабочки художника Lloyd-Jones Karen (Карен Ллойд-Джонс 22-03-2012 22:58

Это цитата сообщения Svetlana2070 Оригинальное сообщение

Бабочки художника Lloyd-Jones Karen (Карен Ллойд-Джонс)




1.
[500x621]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Фотограф Сара Мун 22-03-2012 22:56
ana-lee.livejournal.com/84968.html

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Джек Веттриано 22-03-2012 22:40




комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Hamish Blackely 22-03-2012 22:36




комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
песни Леонарда Коэна 22-03-2012 22:29













Иллюстрации художника Валентина Чугаева



комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Фотограф Сара Мун 22-03-2012 22:17







http://ana-lee.livejournal.com/84968.html
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Фотограф Мирослав Тихий 22-03-2012 22:14






Странная судьба фотографа-отшельника Мирослава Тихого

Нелли Павласкова


Дмитрий Волчек: Может ли пожилой фотограф-любитель, живущий в маленьком провинциальном городке, никогда не выставлявшийся и не поддерживающий контактов с  профессиональным миром, в одночасье стать знаменитостью? О странной судьбе Мирослава Тихого рассказывает Нелли Павласкова.

Нелли Павласкова:   Случилось нечто невероятное. Семидесятивосьмилетний   бомж с развевающейся седой шевелюрой и одним зубом во рту, чудак и городской сумасшедший, оборванец  с фотоаппаратом, сконструированном  из разбитых очков, пробок  и консервных банок, стал мировой знаменитостью.  Сам  Гарольд Зееман, знаменитый искусствовед,    в 2004 году устроил  персональную выставку  его фотографий на Бьеннале в Севильи.  В 2005 году последовала его большая ретроспектива в Кунстхаусе в Цюрихе, а после этого   его странные, несовершенные, в обычном смысле слова, фотографические картинки, разлетелись по всем  крупнейшим выставочным залам  мира – в Нью-Йорке, Берлине, Антверпене, Лондоне и снова в Цюрихе. Это были самостоятельные выставки, а экспозиции совместно с другими фотографами, состоялись за  эти  четыре года  в музеях Парижа, в Кельне и, наконец, в метрополии его родины  Моравии  - в Брно, где его, изгоя и парию, тоже, в конце концов, с удивлением, но  признали.


   Но Мирослав Тихий на свои выставки не ездит. Он не любит выставки и, в первую очередь, европейские, ибо считает, что Европа вырождается и обречена на гибель.


  Посетители выставок восхищаются пожелтевшими фотографиями  с изображениями женщин шестидесятых, семидесятых  и восьмидесятых годов, снятых самодельным аппаратом. При  доработке фотографий  Тихий смешивал сажу с  растительным маслом. Подрисовывал размазанные портреты  карандашом. Ему никто никогда не позировал, все  эти нагие и полуодетые  женские тела, подсмотренные в городском плавательном бассейне, все эти ноги в парке на скамейках,  удаляющиеся женские силуэты, одевания и раздевания  - результат,  как  принято говорить сейчас,  вуайеризма. Женщины не обращали внимания на грязного оборванца, а он, с аппаратом под полой  зипуна, неустанно снимал их во множестве вариантов. Сознательный выбор скромнейшей техники

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Авалокитешвара (изображения, скульптура) 18-03-2012 00:47


[266x400]

[505x524]



Авалокитешвара (санскр. Avalokiteśvara, тиб. spyan ras gzigs – Ченрезиг, Chenrezig, букв. "Видящий Бог") – бодхисаттва семейства Падма (см. комментарий к Будде Амитабхе). Он – Бодхисаттва Сострадания.
[показать]



Есть много форм Авалокитешвары. Среди тибетцев, которые считают Авалокитешвару покровителем своей страны, очень популярна форма Четырёхрукого Авалокитешвары (тиб. spyan ras gzigs phyag bzhi pa – Ченрезиг Чакжипа). В этой форме его изображают сидящим на лунном диске, который поддерживают лепестки распустившегося лотоса. Его тело белого цвета, он одет в прекрасные одежды и украшения Самбхогакаи. С левого плеча Авалокитешвары свисает оленья шкура. В двух руках у груди Бодхисаттва держит драгоценность, исполняющую задуманное, в двух других руках у него хрустальные чётки и лотос, символизирующий святую любовь и сострадание. Лотос – также символ семейства Падма, к которому принадлежит Авалокитешвара.

[показать]


Другое имя Авалокитешвары – Падмапани (санскр. Padmapāṇi, тиб. phyag na pad mo), или "Держащий в руке лотос". Этим именем Авалокитешвару обычно называют в форме, где он стоит с одной рукой, опущенной в жесте благодеяния (варада-мудра / санскр. varada – принесение блага, оказание благодеяния), другая рука сложена у груди в жесте защиты (абхая-мудре / санскр. abhaya – бесстрашие, устранение страха), при этом он держит в ней цветок лотоса. В этой форме Падмапани Локешвару изображают белого, либо красного цвета.

[показать]

[показать]

[375x500]

[показать]

[400x400]

[375x500]

[показать]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Canan Oner 17-03-2012 18:12

Это цитата сообщения Natathe3 Оригинальное сообщение

Canan Oner. Красиво о красоте.

 

  [показать]

 

[показать]

 

[показать]

 

[показать]

 

 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 17-03-2012 16:53

Это цитата сообщения santa3 Оригинальное сообщение

Вы не поверите, но это кот)))

Вы не поверите, но это кот)))

 

Это не просто кот, а котопёс))), так как у него повадки собачьи, а не кошачьи

Вы не поверите, но как можно было надрессировать так кота, чтоб у него были повадки собаки)))не видела никогда такого кота. Смотрите и будете удивлены также, как и я

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии