[показать] Vittorio Matteo Corcos
[показать] Nicholas Chevalier
[показать]Тито Конти родился во Флоренции, Италия 3 сентября 1842 г. и умер в том же городе в 1924 году. Конти считается мастером жанра от итальянской школы. Он известен за точное внимание к деталям, работы наполнены атмосферой и цветом. Его элегантные дамы, избалованные роскошью, изыскано одетые горничные - ими он украшает свой холст - изображение женщины с почти мошеннической, кокетливой ноткой. Они на его картинах осмеливается пересекать границу холста, откровенно заигрывая со зрителем. Эта манера написания картин - принесла Конти славу и богатство.
[797x571]
[780x600]
[699x252]
gorcevich.ru/rus/index/
Антон Горцевич родился в Смоленске в 1974 году. Закончил Тверское областное художественное училище им А.Г. Венецианова, живописно-педагогическое отделение у преподавателя М.М.Маршумова. С 2004г. является членом Союза свободных художников Санкт-Петербурга. Постоянный участник выставок в городе Твери. Персональные выставки в городе Санкт-Петербурге в библиотеке А.Блока в 2004 году, в выставочном зале картинной галереи города Твери в 2007году, в Управлении делами президента РФ и Государственной Думе РФ в Москве в 2008 году, в Смоленске.
Вглядитесь в эти скромные листы художника. Только вглядитесь неспешно, как когда-то в детстве вглядывались вы в узор на крыльях стрекозы или в морозное узорочье замёрзших окон. Некричащая, ласковая и целомудренная, какая - то далёкая, старинная полузабытая песня, слышанная в раннем детстве, не на концерте в театре, не в кино, не по телевизору, а в поле. Мелодия та, как камертон, выстраивает всю нашу музыку жизни.
И чувствуешь за этими неброскими листами такую любовь художника к миру, что кажется, если на самом дне какой-нибудь искажённой, загнанной, потерянной и растерявшейся души осталась хоть капля тепла - то оттает душа и поймёт - вспомнит и увидит, что цветёт, как и прежде, по весне мать-и-мачеха и шумят дерева, и туман так же, как в детстве, окутывает домики, вползая в палисадники и огороды... И воссоединятся оборванные связи, небо снова соединится с землёй, обретя гармонию. Такова сила истинной любви художника, помноженной на великое мастерство.
[показать]Женские образы художника иллюстратора Edwin Georgi
1.
[700x680]
2.
[700x560]
3.
[626x700]
[431x195]
[показать]
[показать]
[показать]
[492x150]
[показать]
[показать]
Майкл Паркес, Пэйркс (Michael Parkes), американский живописец, основатель течения магического реализма, мастер фантастической живописи и литографии.
|
[показать]
[488x600]Валерий Кот получил высшее архитектурное образование и работал по специальности в проектных институтах г. Киева.
В 1985 году поменял своё призвание и начал профессионально заниматься живописью. Увлечённый идеями сюрреализма, к которым был неравнодушен ещё со студенческих лет.
В 1977 году написал свои первые работы в этом жанре.
В основу концепции его творчества положена безконтрольная игра подсознательных ассоциаций; философия и загадочность образов и тем; соединение ирреального и натуралистического; достоверности и вымысла, поэзии и правды; выстраивание сложной, продуманой, изысканой и динамичной композиции; строгая архитектоника и внутренние равновесие; воплощение надежд на то, что существуют вечные ценности, противостоящие абсурду и хаосу бытия.
[1100x]
[показать]
Аргунов Николай Иванович.«Портрет Т.В.Шлыковой-Гранатовой» |
[показать]Судьба художника Василия Андреевича Тропинина складывалась нелегко, ведь родился он в семье крепостных графа А. С. Миниха и позднее в качестве «приданого» дочери Миниха был отправлен в имение графа И. И. Моркова. Почти всю жизнь художник был обречен зависеть от воли своего хозяина. Несмотря на явный талант мальчика к рисованию, он был послан в Петербург на обучение к кондитеру. Украдкой Тропинин посещал бесплатные рисовальные классы Академии художеств, и лишь в 1799 году хозяин определил способного юношу «посторонним учеником» в Академию.На выставке 1804 года картина «Мальчик, тоскующий об умершей своей птичке» была замечена самой императрицей. Президент Академии А. С. Строганов хотел было хлопотать об освобождении Тропинина, но не успел: по приказанию хозяина художник срочно выехал на Украину, в новое имение Морковых. Здесь ему пришлось работать лакеем и кондитером, а также (зря что ли учили крепостного в Академии!) выполнять копии с картин западноевропейских и русских художников, украсившие помещичий дом, расписывать местную церковь и рисовать портреты членов семьи своих хозяев.Чувствуя подлинное призвание к живописи, Тропинин продолжает совершенствовать свое мастерство. Он много рисует с натуры, наблюдая украинскую природу и колоритные типы малороссийских крестьян. Так появляются картины «Украинская девушка с Подолья» (1800-е), «Мальчик с жалейкой» (1810-е), «Украинец с палкой», «Пряха» (обе 1820-е).В 1821 году Тропинин вместе с семьей Морковых переселяется в Москву. Здесь уже наслышаны о талантливом крепостном художнике. Граф начал подвергаться давлению со стороны общественности, и в 1823 году, наконец, дал сорокасемилетнему Тропинину вольную. Чтобы подтвердить статус художника, Василий Андреевич представляет в Академию свои картины и в 1824 году получает звание академика. Ему предлагают преподавание, но художник отказывается. Стремясь воспользоваться долгожданной свободой творчества, Тропинин уезжает в полюбившуюся ему Москву. На этот период приходится расцвет творчества живописца. Одна за другой появляются картины «Кружевница» (1823), «Золотошвейка» (1825), «За прошивками» (1830), которые приносят автору славу мастера женских образов. Эту славу художник подтверждает и в последующих жанровых портретах &‐ «Девушка со свечой» (1830-е), «Женщина в окне» (1841) и др.С конца 1820-х годов портрет становится главным жанром в творчестве Тропинина. Он создает целую галерею образов своих современников и современниц.В 1824 году он поселился в доме Писаревой на Ленивке близ Большого Каменного моста и прожил здесь более 30 лет. Дни Тропинина были заполнены художническими трудами - портреты он писал без устали, и с каждым новым портретом слава его становилась все громче. Заказы сыпались на живописца один за другим. Дом его вскоре стал известен всей Москве, в нем перебывало множество знаменитостей. Особенно близко сошелся Тропинин с Брюлловым. Тот, после всеевропейского триумфа своей "Помпеи", по повелению императора вернулся в Россию и в декабре 1835 года объявился в Москве. "Брюллов, - свидетельствовал Н. Рамазанов, - пораженный в старце необыкновенной ясностью ума, свежей памятью всего былого, теплотою чувств, живительным взглядом на искусство и удивительным о нем разговором, полюбил Тропинина всей душой и редкий день не навещал его". Симпатия была взаимной.В 1856 году умерла Анна Ивановна Тропинина, с которой художник душа в душу прожил полвека. Печаль его было велика. В том же году он переехал на жительство в собственный домик в Замоскворечье. Сын художника, пытаясь хоть как-то смягчить горе отца, приложил огромные усилия для того, чтобы в новом доме тому было хорошо и уютно. Посетители нахвалиться не могли на обилие цветов, на щебечущих канареек, на обстановку. В ответ Тропинин лишь взмахивал рукой: "Ах, не говорите этого... Старуха моя умерла, да и дверей тех нет..." - вспоминая легендарные двери своей квартиры на Ленивке, сверху донизу исписанные автографами - их оставляли те, кто не заставал художника дома. "Был Брюллов". "Был Витали". "Был Булахов". "Снова был Брюллов".Умер
[показать]
[390x57]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]Konstantin Egorovich Makovsky (1839-1915)
ALLEGORICAL SCENE
Cupid Gardeners
Konstantin Egorovich Makovsky (1839-1915)