Это цитата сообщения Glasslight Оригинальное сообщение
Рисуем пейзаж с мельницей в технике сухая пастель.
Рисуем пейзаж с мельницей в технике сухая пастель.
[показать]Нам понадобятся: пастель, белый пастельный карандаш (для эскиза), лист бумаги для пастели, лак для волос (или раствор сахара с водой в пропорции на 0,5 литра воды 3-4 столовые ложки сахара и пульверизатор).
Вначале делаем эскиз, подробная прорисовка нам не нужна. Проводим линию горизонта и уже от этой линии начинаем построение объектов. Намечаем мельницу, сарай, очертание будущих деревьев. Хотя сарай стоит в таком положении (ребром к нам и достаточно близко) не стоит забывать о перспективном сокращении.
После завершения эскиза начинаем прорабатывать небо. Первые штрихи я накладывала кирпичной и белой пастелью. К горизонту небо блекнет и светлеет до белого, поэтому там особо густо наложен штрих.
[показать]В центральную часть, для яркости, я добавила немного желтой пастели и растушевала, после наметила легкие облака белой пастелью, добавив под облаками немного кирпичной пастели для контраста. Облака рисуются круговыми движениями и растушевываются пальцем. Делать это следует намеренно не аккуратно, только тогда облако будет естественным.
[показать]Для того, чтобы нарисовать мельницу я использовала коричневые оттенки, а так же черную и кирпичную пастель. На завершающем этапе добавляла немного белой и неаполитанской.
У мельницы три видимых для нас грани – на это обращаем особое внимание. Свет в пейзаже тусклый и приглушенный, но падает он с правой стороны, поэтому наиболее светлые грани будут справа. Чтобы выразить объем в рисунке нужно не бояться контрастов, смело работайте с темными и светлыми цветами, ставьте их рядом!
Чтобы тонко прорисовать крылья мельницы, пастель лучше надломить, либо заточить.
[показать]Когда проработка деталей завершена, можно приступить к заднему плану. Задний план всегда будет более светлым и блеклым, поэтому для его проработки мы используем только светлые пастели. Никаких деталей, четких деревьев и кустов быть не должно. Я использовала оливковый, желтый, лимонный, неаполитанский, синий цвет для обозначения поля и лесополосы.
[показать]Кое-где поле «вырывается» и делается то кирпичным, то чуть с зеленцой, то желтым – это надо учитывать, пейзаж не станет живим, если поле будет однородным и однотонным.
За мельницей у нас располагаются деревья и кустарники, которые гораздо ближе тех, что еле видны на горизонте. Прорабатывать тут нужно только форму и делать это надо цветом: помним, что справа у нас свет,
Это цитата сообщения alona777 Оригинальное сообщение
Цветовой круг. Теория цвета и практическое применение.
|
Цветовой круг. Теория цвета и практичекое применение. Когда то купила Цветовой круг. Но, к сожалению, на английском языке. Поэтому почти им не пользовалась. Наконец то, собрала материал о нем и была приятно удивлена. Я даже не представляла всю ценность моей покупки… Может, кому еще пригодится эта информация. Цветовой круг - это двухсторонний диск, с нанесённой палитрой, на каждой стороне вращающиеся шаблоны. Одна сторона помогает гармонично сочетать цвета и их оттенки, а другая - показывает результат смешения цветoв.
|
Это цитата сообщения alona777 Оригинальное сообщение
Сочные Фрукты от Barbara Fox. Урок акварели + Галерея.
|
Сочные Фрукты. Урок акварели + Галерея. Автор: Barbara Fox |
Это цитата сообщения Glasslight Оригинальное сообщение
Рисуем сладкие перчики + яблочко, сухая пастель
[показать]
но если в прошлый раз они были жгучими, так сказать "крутыми перцами", то на этот раз мы нарисуем сладкие... [показать] (еще добавила яблочко, стр. 5)
Я взяла бумагу Sennelier LaCarte Pastel Paper (она такая как бы песочная на ощупь), мелки, растушевки, пастельные карандаши, клячку (снимать заляпанные места на фоне и вылезшие края), влажные салфетки для рук (я пользуюсь теми что предназначены для попок младенцев [показать] , они не сушат кожу рук).
Все это я накидала прямо в сканер: [показать]
это конечно не все мелки которые я использовала.
Перчики взяты с этой фотографии:
но мне показалось что лежачий красный перчик выглядит скучно и я решила его поставить, нашла фото примерно с таким же освещением как и на первой фото:
Затем я наметила их и начала закрашивать: [показать]
Закрасив мелком поверхность перца я растерла все это пальцем, заодно проработала зеленый хвостик: [показать]
начала добавлять оттенки чтобы получить объем:
[показать]
для отблесков я использовала сиренево-розовый мелок, белый бы добавил "припудренности", а нам этого не нужно [показать] (белым я наносила уже самые яркие блики в самом конце)
[показать]
[показать]
нанесла самые яркие блики и отметила маленькие "дефектики"... вроде красненький готов [показать] : [показать]
Таким же образом берусь за зеленый:
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Ну и наконец желтый:
[показать]
[показать]
[показать]
добавила под ними теней и поставила подпись... вроде бы все [показать]
[показать]
Ну и еще небольшая анатомическая демонстрация их же в разрезе [показать] (этих
Это цитата сообщения alona777 Оригинальное сообщение
Кисти для акварели. Автор: Сaramelina
|
Кисти для акварели. Автор: Сaramelina Я давно писала эту серию постов, но руки не доходили выложить. Наконец-то все проверила и готова рассказывать:) Для акварели используют разные материалы: белка, колонок, синтетика. Есть множество мнений какие кисти идеальны, но все очень сильно зависит от качества кистей, самого рисующего и привычки.
|
Это цитата сообщения ITDalee Оригинальное сообщение
ТМ Акварель: базовые упражнения
Я слишком долго игнорировала необходимость прокачивать скил рисования акварелью. Не единожды убедившись, что этот материал мне наиболее приятнее и комфортнее, я ограничивалась интуитивными попытками сделать красиво. Можно списать это на природную нерешительность или благоприобретенную лень, не суть важно. Важно то, что вопрос назрел и вызрел, чтобы заниматься им обстоятельно. Я решила покорять акварельное мастерство путем долгой планомерной осады - попрощалась с близкими, запаслась харчами и оружием массового воображения. Начать решила с того, чем старательно брезговала всю жизнь - с базовых упражнений, которые в нормальном состоянии навевают только скуку и желание заняться чем-то поинтереснее. Но надо, надо. После 12 задания марафона убедилась, что кроме творческого вдохновения [само собой разумеющееся] меня стимулирует кропотливая монотонная работа. Так что как-нибудь уж эти упражнения осилю.
Отрабатываем базовые навыки владения акварелью
Напоминаю, что у нас есть группа Марафона в контакте, где можно выкладывать свои работы и следить за новыми заданиями. И местечко, посвященное исключительно вдохновению.
Это цитата сообщения alona777 Оригинальное сообщение
Смешивание акриловых красок. 40 оттенков из 7
|
Смешивание акриловых красок. Как получить 40 оттенков из 7 цветов. Автор статьи: Алиса Лучинская. Помните статью про смешивание красок от Вики (calipso2009). смотрите здесь…
Статья замечательная, но все названия красок и формулы там были английские, так что было не очень удобно ориентироваться. Поэтому я решила немного посидеть со своими красками и сделать маленькую адаптацию для нас. Результат на картинках максимально приближен к реальным цветам (насколько это мне позволил сделать сканер и цветовой профиль . За основу я взяла российские краски «Ладога» завода Невская Палитра. Сложнее всего было понять, какая из розовых красок (розовая светлая, кармин, краплак красный, розовая темная?), и какая из синих красок (голубая «ФЦ», кобальт синий «А», ультрамарин, синяя?) берутся за основу для получения дальнейших оттенков, если мы захотим действовать по формулам, предложенным в статье Lee Hammond. Экспериментальным путем я получила нужные результаты и все стало ясно.
|
Это цитата сообщения ЭленКо Оригинальное сообщение
Учимся рисовать за 30 дней.Книга часть 1
1.
[684x700] 2.
[670x700] 3.
[688x700] 4.
[700x700] 5.
[677x700] 6.
[682x700] 7.
[685x700] 8.
[676x700] 9.
[685x700] 10.
[684x700] 11.
[700x697] 12.
[692x700] 13.
[695x700] 14.
[700x687] 15.
[700x700] 16.
[700x698] 17.
[687x700] 18.
[678x700] 19.
[680x700] 20.
[677x700] 21.
[684x700] 22.
[700x692] 23.
[693x700] 24.
[700x699] 25.
[700x697] 26.
[688x700] 27.
[685x700] 28.
[683x700] 29.
[674x700] 30.
[688x700] 31.
[688x700] 32.
[показать]Это цитата сообщения ЭленКо Оригинальное сообщение
Учимся рисовать за 30 дней.Книга часть2
1.
[686x700] 2.
[683x700] 3.
[670x700] 4.
[678x700] 5.
[680x700] 6.
[668x700] 7.
[676x700] 8.
[681x700] 9.
[688x700] 10.
[700x676] 11.
[681x700] 12.
[667x700] 13.
[665x700] 14.
[669x700] 15.
[672x700] 16.
[676x700] 17.
[679x700] 18.
[665x700] 19.
[672x700] 20.
[671x700] 21.
[673x700] 22.
[673x700] 23.
[677x700] 24.
[677x700] 25.
[677x700] 26.
[671x700] 27.
[684x700] 28.
[684x700] 29.
[670x700] 30.
[669x700] 31.
[681x700] 32.
Это цитата сообщения alona777 Оригинальное сообщение
Мяу!!! 2 потрясающих Урока + полезные Советы от Алексея.
Статья "Как я работаю акрилом"
Бесценные Советы и не только для начинающих
"Братья". Потрясающие Уроки!!
Поэтапно показан каждый шаг создания картины.
Автор: Алексей Вячеславов.
|
Своим опытом работы с акриловыми красками делится Алексей Вячеславов. Мастер работает системно, ни одна мелочь не ускользает от его пытливого взора. Наработки, которые автор фиксирует на бумаге, могут быть бесценным кладом для других начинающих художников.
|
Это цитата сообщения Glasslight Оригинальное сообщение
Тюльпаны в технике сухая пастель
Тюльпаны в технике сухая пастель
Рисуем тюльпаны в технике сухая пастель.
Это работа средней сложности, нужно приложить усилия.
Нам понадобятся: пастель, белый пастельный карандаш (для эскиза), лист бумаги для пастели, лак для волос (или раствор сахара с водой в пропорции на 0,5 литра воды 3-4 столовые ложки сахара и пульверизатор).
Первым делом намечаем пастельным карандашом эскиз будущих тюльпанов. Очень тщательно прорисовывать на этом этапе необязательно. Так же можно позволить себе некоторые вольности вроде вариации количества цветов или их расположения.
Рисуем сверху вниз и справа налево, чтобы случайно не затереть пастель рукой.
По завершению эскиза начинаем прорисовывать бутоны тюльпанов мелками желтых оттенков. Как основной цвет я использовала кадмий желтый средний. Тени и те места, где бутон состыковывается со стеблем прорабатывала сепией. «Стыки» лепестков я затемняла неаполитанским оранжево-желтым, светлые места выделяла ганзой лимонной, а самые светлые белой пастелью.
Очень аккуратно растушевываем пастель на бутонах пальцем (или кистью), придаём цветкам объем и делаем их более живыми. Работа кропотливая, неверным движением можно испортить бутон.
После этого, прорисовываем листья мелками зелёных оттенков и растушевываем их так же, как на бутонах. Я использовала зеленый темный (близкий к окиси хрома) и черную пастель для теней, для светлых частей сине-зеленую, травяную зеленую и изумрудную, где требовалось, добавляла оливковой и белой пастели.
После окончания работы с самим букетом, можно разнообразить фон. Я сделала это, смешав неаполитанскую желтую, темно-зелёную и травяную зеленую пастель, растушевывала её кистью.
По завершении рисунка покрываем его лаком для закрепления пигмента.
Это цитата сообщения Glasslight Оригинальное сообщение
Мастер-класс: рисуем пастелью цветущую вишню
Рисовать сегодня будем вот эту красивую картинку , но не точь-в-точь, а со своими дополнениями и в своем видении)) Это цветущая вишня, хотя в том, что это вишня, я не уверена, так как садовод из меня никудышний...) Но мне почему-то нравится думать, что это вишня)))
Как всегда, первый взгляд на картинку, что мы видим? Веточка с цветами на первом плане, значит весь задний план будет размыт, сделовательно, старательно растушеван. Кроме того, цветы и бутоны - это по сути шары, которые освещаются таким образом, что у них имеется теневая сторона, полутень, свет и блик, а также рефлексы, т.е. тени от близнаходящихся предметов - цветочков, бутонов и листочков. Да, и не забываем про падающие друг на друга тени от цветов.
Берем бумагу. Вот такая вот она красивая))
Набрасываем без вдавания в детали белым карандашом цветы, главным образом ориентируясь на самый большой цветок. Главное на этом этапе правильно расположить предметы и не вырисовывать все детали.
Потом можно дорисовать некоторые детали.
Ну все, "рисовальная" часть закончилась, начинается "раскрашивательная". Начнем с контрастных цветов и выделим черной пастелью самые темные места нашего рисунка, а это стебли и серединка у центрального цветка. Главным образом будем использовать подольскую пастель.
Серединку цветка сложно будет растушевать пальцем, все таки детали достаточно мелкие, поэтому прибегаем к помощи ватной палочки и растушевываем с ее помощью черный цвет.
Пока все эти действия как бы предварительные, мы вернемся еще не раз к серединке, так что особо не останавливаемся здесь и идем дальше.
Растушевываем нанесенную черную пастель в остальных частях рисунка.
Так как мы начали с контрастов, теперь выделим самые светлые участки рисунка белым цветом. На белом цвете хочу остановится отдельно. В некоторых наборах пастели белый цвет бывает совсем уж блеклый и невзрачный, он совсем не яркий и с его помощью сложно изображать свет. Такое иногда встречается в подольской пастели, так что обратите внимание, чтобы у вас в наличии имелся хороший, насыщенный, кроющий белый. Такой цвет есть в пастели Faber-Castell, или его можно купить поштучно в художественном магазине.
...и растушевываем белые пятна.
И вот теперь наконец мойжно уйти от черного и белого и начать добавлять цвет. Сначала займемся вплотную фоном, а потом прорисуем детали веточки. Фон - это пространство за веткой, это не пустота, это такие же цветочки, веточки и бутончики в большом количестве, только размытые, не имеющие четких границ, поэтому не ленитесь фон сделать как можно более пестрым, разносторонним и ярким, а для этого понадобится большое количество разных цветов. Чем больше тонов одного и того же цвета вы будете использовать, тем это лучше для конечного результата. Начнем с самых темных участков фона и закрасим их темно-синей, с оттенком морской волны, пастелью. Здесь, в
Это цитата сообщения Glasslight Оригинальное сообщение
Рисуем сочные помидорки пастелью
Сегодня я покажу, как можно сравнительно быстро и просто нарисовать вот такие сочные помидорки:
Для работы я взяла пастельную бумагу от Гознак "Палаццо". На самом деле, не советую её брать, лучше возьмите Canson Mi-Teintes. Вы получите больше удовольствия от рисования, и не придется наносить пастель в несколько слоев. Кроме того, нам понадобятся пастельные мелки или карандаши. И ещё я использовала ластик-клячку, чтобы что-то стереть в процессе, и для очистки фона в конце работы. Поскольку, когда я сдуваю излишки пастельной пыли, она оседает на фоне.
Итак, приступаем!
Для начала намечаем контуры помидоров. Оставляем внизу место для тени-отражения.
Если вы — правша, удобнее начинать закрашивать слева направо. На рисунке я обозначила цвета, которые использовала. Освещение у нас искусственное, а значит свет будет теплым, а тень — холодной.
Аккуратно растираем и делаем блики белым карандашом (или мелком, если нет карандаша). И прорабатываем зеленый хвостик.
Итак, первый готов! Приступаем к не менее аппетитному второму помидору. Здесь я отметила, что использовала розовый цвет в освещенных местах, а затем усилила блики белым карандашом.
Растираем и рисуем хвостик. Оживляем хвостики теплым оттенком зеленого.
И, наконец, третий синьор Помидор :)
Теперь для полного счастья нам не хватает только тени. Рисуем её темно-коричневым, а сверху темно-красным.
И вот наш конечный результат:
Всем, кто воспользуется моим уроком, желаю успеха!
Серия сообщений "***Сухая":
Часть 1 - Рисуем зимородка. Пастель.
Часть 2 - Зимний парк (пастель)
...
Часть 11 - Урок рисования пастелью - "Утренний свет"
Часть 12 - Тюльпаны в технике сухая пастель
Часть 13 - Рисуем сочные помидорки пастелью
Часть 14 - Нарисовались у меня...к Новому году)
Часть 15 - Давайте порисуем! Мастер-класс по рисованию сухой пастелью.
Серия сообщений "***Масляная (oil)":
Часть 1 - Урок по масляной пастели. Натюрморт
Часть 2 - Рисуем сочные помидорки пастелью
Это цитата сообщения lj_master_klass Оригинальное сообщение
Давайте порисуем! Мастер-класс по рисованию сухой пастелью.
Сейчас наступает время отпусков и поездок на дачу, а значит будет больше свободного времени. Многие люди, особенно женщины , мечтают уметь рисовать, но разные причины, недостаток времени, дела семейные, заботы о детях не дают исполнить свое желание. Иногда я провожу мастер классы по пастели, на которые приходят люди не умеющие рисовать, или те, кто когда-то учился в художественной школе, а теперь увлечение заброшено. И каждый раз, после мастер класса, я вижу счастливые лица людей, у которых получился свой собственный рисунок! Поэтому, летнее время, дача-самое время для реализации своей мечты! Создайте свою маленькую картину!
Во первых, отбросьте страхи! Ваш рисунок никто не будет судить, он будет просто существовать и ,возможно ,радовать ваших близких!
[800x536]И так , начнем. Вам понадобится:
1. Бумага для пастели. Можно купить альбомчик, а можно отдельно листы нужного цвета.
2. Сухая пастель.
3. Планшет или фанера
4. Пастельный карандаш
5. Бархатная тряпочка
6. Крем для рук (руки сохнут и после работы спасет крем) и хорошее настроение!
[800x545]Рекомендации по выбору пастели. Мой многолетний опыт работы показал, что для достижения хорошего результата не обязательно разоряться на дорогостоящую пастель. Достаточно купить набор сухой пастели Faber Castell. Ее плюсы это- цена , хорошая цветовая гамма (у меня 74 цвета), средняя мягкость и удобная форма мелка (квадратная)
Мой пастельный арсенал большой. Конечно, самая хорошая профессиональная пастель Sennelier и Schmincke, но она слишком мягкая для неопытного рисовальщика. Пастель Rembrandt хорошая, у нее средняя мягкость, хорошая палитра, но крупные мелки, это может показаться очень неудобным на первых порах.
[800x536]Рекомендации по выбору карандашей. Честно сказать, карандаши не принесут вам особой пользы. Потому, что в реалистическом рисовании, слой пастели уже нанесенный на бумагу будет соскабливаться карандашом. Я пользуюсь несколькими цветами, черным, белым, нейтральным охристо-зеленым . В данном случае может пригодится темно-зеленый. Карандаши лучше купить выборочно, не набором.
Рекомендации по выбору бумаги. При выборе цвета бумаги имеет значение, что выбудете рисовать . Но начинающему рисовальщику сложно будет сложно угадать, какой цвет подходит больше. Главное, не берите белую бумагу. Выбрав нейтрально серый (теплый), не промахнетесь!
Рекомендации по выбору сюжета. Советую работать в помещении, или на веранде. Потому, что на открытом воздухе осещение будет постоянно меняться и вам это будет мешать. Лучше поставить простой натюрморт. Не берите сложные предметы.
Я поставила простой натюрморт из локальных цветов. (желтый, голубой, синий, зеленый)
1.
[536x800]Организуйте рабочее место. Стул может послужить удобным мольбертом. Расположите планшет так, чтобы и натюрморт и лист бумаги были перед глазами.
Обязательно подстелите под планшет бумагу, пастель будет сильно сыпаться.
2.
[800x731]Нанесите рисунок легкими линиями. Используйте только пастельный карандаш, обычный цветной или графитный не подойдут! Рисуйте , как видите, как умеете! Пусть будет криво, это не страшно! кто сказал, что должно быть ровно! В кривизне есть свое очарование. Проверяйте пропорции предметов, сравнивайте их между собой, что меньше, что больше. НЕЛЬЗЯ пользоваться стирательной резинкой. Потому что на жирные следы, оставленные после нее ,не ляжет слой пастели! Не переживайте, ваш линейный рисунок не будет виден, он будет под слоем пастели.
3
[800x536]Цвета в пастели смешиваются между собой. Наносим штрихами, легко растираем мизинцем. Не трите сильно, лишь легкая растушевка. Можно использовать растушку из фетра, но все же рука лучше чувствует бумагу. Руки должны быть сухими и не жирными!
4.
[536x800]Итак, начинаем работать цветом. На данном этапе главная задача- разобрать все по локальным цветам. Желтое пятно
Это цитата сообщения Glasslight Оригинальное сообщение
Мастер-класс по рисованию пастелью: греческая улочка
Наверное, мне очень хочется в отпуск, раз я решила посвятить этот мастер-класс рисованию пейзажа пастелью, хотя пейзажи я рисую не так часто. И я бы сказала, что картинке, которую я подобрала для Вас, больше подойдет название городской пейзаж...
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение
Солнечно-акварельные коты Виктории Кирдий
[500x86]
[589x398]Воспоминание
Солнечный кот
Это лето пройдет ...
Ведь однажды кончаются лета.
И твой солнечный кот
зимней ночью напомнит про это.
[500x86]Это цитата сообщения dikulya67 Оригинальное сообщение
Топиарии с домиками
[384x604]
[442x604] 
[437x604] 
[350x480]
Это цитата сообщения мама-четыре Оригинальное сообщение
Рукоделие.Миниатюры.Вышивка.
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать]
Серия сообщений "Шкатулки,домашние мелочи.":
Часть 1 - Шкатулочки.Вышивка.
Часть 2 - Шкатулочки.Вышивка.-2
Часть 3 - Рукоделие.Миниатюры.Вышивка.
Часть 4 - Футляр для игл,чехол для ножниц и т.д.Вышивка.
Часть 5 - Шкатулки.Вышивка.
...
Часть 12 - Сумки.Вышивка крестом.
Часть 13 - Стулья. Круглые орнаменты
Часть 14 - Домашние мелочи.Вышивка крестом.
Это цитата сообщения мама-четыре Оригинальное сообщение
Пейзажи.Вышивка крестом.
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать]