Интерьерная серия картин Акварельно-овощной микс.
Акварель на тонированной бумаге, цвета слоновой кости.
Состоит из трех работ.
И по отдельности крупнее
1. Формат А4 (29,5х20см)
2. Формат А4 (29,5х22см)
3. Формат А5 (21,5х15см)
Серия создана на основании фотографий из интернета.
Купить серию картин можно тут http://www.livemaster.ru/item/13890493-kartiny-panno-akvarelno-ovoschnoj-miks-dlya
[показать]
Серия сообщений "Моё..":
Часть 1 - Дневник Yuliya_Art
Часть 2 - Белые лилии, пастель.
...
Часть 37 - Акварельные капкейки поэтапно, Мастер-класс
Часть 38 - И лампа не горит...
Часть 39 - Жду весну
Часть 40 - Новые акварели...
Часть 41 - Акварельный цвергшнауцер в клевере))
...
Часть 44 - Рисуем поэтапно Акварельный диптих «Черешня», часть 1
Часть 45 - Рисуем акварельный диптих «Черешня». Часть 2
Часть 46 - Акварельно-овощной микс 2 (поэтапное рисование)
Серия сообщений "Искусство":
Часть 1 - Дневник Yuliya_Art
Часть 2 - Её работы насыщены чувствами, они живут своей жизнью, дышат... Художник-самоучка Maria Zeldis.
...
Часть 36 - Акварельные капкейки поэтапно, Мастер-класс
Часть 37 - И лампа не горит...
Часть 38 - Жду весну
Часть 39 - Новые акварели...
Часть 40 - Акварельный цвергшнауцер в клевере))
...
Часть 43 - Рисуем поэтапно Акварельный диптих «Черешня», часть 1
Часть 44 - Рисуем акварельный диптих «Черешня». Часть 2
Часть 45 - Акварельно-овощной микс 2 (поэтапное рисование)
Серия сообщений "Рисование":
Часть 1 - Дневник Yuliya_Art
Часть 2 - Тигр (сухая пастель)
...
Часть 37 - Акварельные капкейки поэтапно, Мастер-класс
Часть 38 - И лампа не горит...
Часть 39 - Жду весну
Часть 40 - Новые акварели...
Часть 41 - Акварельный цвергшнауцер в клевере))
...
Часть 44 - Рисуем поэтапно Акварельный диптих «Черешня», часть 1
Часть 45 -

Серия сообщений "Моё..":
Часть 1 - Дневник Yuliya_Art
Часть 2 - Белые лилии, пастель.
...
Часть 35 - Акверель... акварель...
Часть 36 - Продолжаю баловаться акварельными "плюшками"
Часть 37 - Акварельные капкейки поэтапно, Мастер-класс
Часть 38 - И лампа не горит...
Часть 39 - Жду весну
...
Часть 44 - Рисуем поэтапно Акварельный диптих «Черешня», часть 1
Часть 45 - Рисуем акварельный диптих «Черешня». Часть 2
Часть 46 - Акварельно-овощной микс 2 (поэтапное рисование)
Серия сообщений "Искусство":
Часть 1 - Дневник Yuliya_Art
Часть 2 - Её работы насыщены чувствами, они живут своей жизнью, дышат... Художник-самоучка Maria Zeldis.
...
Часть 34 - Акверель... акварель...
Часть 35 - Продолжаю баловаться акварельными "плюшками"
Часть 36 - Акварельные капкейки поэтапно, Мастер-класс
Часть 37 - И лампа не горит...
Часть 38 - Жду весну
...
Часть 43 -
Оригинал статьи находится на моем сайте по адресу http://azbuka-risovania.ru/risuem-sketchi-akvarelnaya-grafika/
Сегодня еще раз хочу поговорить о важности изучения света и тени. Передачи объема наших картин и рисунков. Начинать обучение принято именно с графики, простого карандаша. Штриховки. Это не зря и очень важно.
Хочу предложить еще один метод, простой, но позволяющий набить руку и глазомер, для тех, кто любит цвет)). Нам понадобится линеры или гелевые ручки черного и белого цветов и любая цветная основа, которая Вам нравится — у меня это акварель (тут подойдет абсолютно любая акварель, даже самая детская). Вы можете взять цветные карандаши, гуашь или темперу.
Пополнение овощной базы))) Еще один акварельно-овощной микс. На этот раз из двух картин. Прекрасно сочетается с первым, все можно купить тут http://www.livemaster.ru/yulia39painter?view=profile
Состоит из двух работ.
1. Ассорти - Формат А4 (29,5х20см)
[700x469]
2. Лук-чеснок - Формат А5 (21,5х15см)
[700x468]
Серия создана на основании фотографий из интернета.
Вся серия целиком
И небольшой экскурс в создание....
Сегодня предлагаю снова взяться за акварель и нарисовать такие замечательные луковки и чеснок! Сейчас время простуд и эти профилактические продукты должны быть у всех в запасе! И почему бы их не порисовать)))?!

Елена Базанова
Родилась в 1968 в городе Сланцы Ленинградской области.
Закончила Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В. Иогансона и Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерскую книжной графики).
С 1989 года активно работает с издательствами Санкт-Петербурга, c 1996-го иллюстрирует издания для детей.
С 1995 года - член Союза Художников России.
С 2006 года - член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга.
Стихия воды и краски
Что же нужно знать пытливому художнику в освоении техники акварели, чтобы избежать ложного пути? И есть ли какие-то особые секреты акварельного мастерства?
Материалы
Очень важен правильный выбор материалов для живописи акварелью. Кроме основных материалов, художнику в работе могут понадобиться еще некоторые. Вот список материалов с небольшими комментариями.
Организация рабочего места
Из-за технологических особенностей работы с акварелью необходимо организовать рабочее место по-особому. Материалы должны быть расположены доступно и удобно. Для этого используются табурет, тумбочка или столик нужной высоты. Что касается мольберта, то трудно рекомендовать какую-то универсальную конструкцию, все известные мольберты только частично соответствуют профессиональным требованиям. Главное для работы с акварелью - мобильность рабочей плоскости, потому что в процессе работы внезапно может понадобиться различный наклон планшета с живописью. При этом должен соблюдаться максимальный обзор рабочей плоскости без лишних параллаксов (перспективных искажений). Наверное, можно изобрести какую-то особую конструкцию для этих целей, но на практике оказывается удобным обходиться двумя стульями. На одном стуле (табурете) можно сидеть, на втором, с помощью съемной коробки высотой примерно 15 см (чуть выше уровня колен), достаточно удобно расположить горизонтально планшет с живописью. Важно, чтобы при работе рука с кистью была вытянута, а спина прямая. При таком положении угол обзора будет максимальным, а видимые искажения - минимальными. Чем крупнее размер листа с живописью, тем чаще нужно отходить и смотреть на нее с расстояния. В этом случае, может быть, лучше работать стоя, тогда работа будет располагаться на столе или специальном мольберте, но с обязательным условием мобильности наклона и контролируемой устойчивости планшета.
[567x397]
В этом рисунке нарисовать можно только прозрачную чашку с ароматным чаем. Сначала сделаем еле видный набросок карандашом. Я специально притемнила лист, чтобы линии были более четкими.
[450x550]

Будем рисовать золотую рыбку.
Набросок рыбки сделать совсем не сложно.
Нарисуем рыбку на гребне волны на фоне темного-темного тревожного неба.
Темный цвет неба поможет лучше выделить нашу рыбку.

Пастели состоят из цветных пигментов, мела и связки ( например, резина).
Различные смеси этих компонентов приводят к различной твёрдости и цвету пастелей:
|
больше мела - цвет получается более бледный. больше связки - пастель более твёрдая меньше связки - более яркий цвет чем мягче пастель, тем лучше она будет держаться на бумаге чем мягче пастель, тем выше риск ломки |
Важно! Старайтесь, чтобы пастель не ломалась. Даже самые твердые пастели ломаются так же легко, как самые мягкие карандаши. Мягкая пастель, которая упадет с высоты 5 см, определенно будет повреждена. Твердая пастель в форме карандаша сломается, если упадёт с расстояния более 30 см. Так что будьте осторожнее с пастелями!
Есть три различных сорта твердости пастелей: мягкий, средний и твердый. С увеличивающейся твердостью толщина пастели уменьшается до пастелей в форме карандашей, которые очень похожи на обычные цветные карандаши.
[показать]
[показать]
|
Слева: Твердая пастель в форме карандашей В середине: Пастель средней твердости Справа: Мягкая пастель |
От твердости пастели зависит степень прорисовки деталей.
Техника создания джинсовой текстуры на стенах.
Джинсовый стиль в интерьере - дело модное, оригинальное
и, к тому же, не требующее слишком больших трат.
Особенно, если интерьер создается своими руками.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Художник-акварелист Alex Carter, Де-Мойн, США в центральной части штата Айова.
Алекс поражает своей виртуозной техникой исполнения живописи, сочным колоритом и насыщенностью, при сохранении прозрачности своих акварелей.
[549x700]
[503x700] Светлые мелочи на темном. Акварель.
Белые мелкие детали могут придать акварели воздушность, легкость или наполнить работу светом,
в зависимости от художественного замысла.
3 во 1 / 3 Мастер-Класса в 1 Посту.
Предлагаю вашему вниманию Видео-Урок и 2 Урока с подробным описанием.
Обожаю Брызги, Потёки и Капли!
Этот Урок будет не последний из этой серии. Так что приготовьтесь на эксперименты!
Творите и Наслаждайтесь!
Как нарисовать узорное, прозрачное и металлическое. Материальность в акварели.
|
Для того, чтобы в акварели легко изображать сложные фактуры, прозрачные объекты и предметы с узором, нужно вспомнить технику многослойного письма.
|