В мире хорошей музыки, когда наш выбор ничем не ограничен, мало осталось артистов, которые, поднимая на поверхность огромный пласт национальной культуры, напоминают нам о том, что мы — русские. Они многое умеют, виртуозно владеют своим голосом и, конечно, могли бы исполнить любое произведение в угоду моде, но, тем не менее, предпочитают задавать моду сами, сами определять векторы.

[показать]

Советская конституция давала человеку «право на труд» и «право на отдых». За уклонение от труда следовало суровое наказание. А «право на отдых» обеспечивалось «предоставлением <...> широкой сети санаториев, домов отдыха, клубов». Как и где отдыхали в то время, когда не было интернета и десятков каналов телевидения?

  [показать]

Лара Фабиан родилась 9 января 1970 года в семье бельгийца и сицилийки. Ларой Фабиан можно только восхищаться, ведь она исполняет песни на   шести языках, в том числе и на любимом всеми русском. Ее голос специалисты классифицируют, как лирическое сопрано. Она является гражданкой Канады и родным считает французский язык.

Прежде чем переселиться в Бельгию, Лара живет на Сицилии. С 14 лет она выступает сообща со своим отцом гитаристом, и ее голос становится известным. Полученный таким образом заметный сценический навык дает Ларе все преимущества для удачного выступления на конкурсе в Тремлене.   

[показать]

Этот конкурс открытия новых талантов проводится в Брюсселе в течение многих лет. Участие в нем приносит ей успех: Лара получает сию минуту три главных приза. Спустя два года, она занимает 4 местоположение на конкурсе Евровидения с песней Croire, которая расходится в Европе тиражом примерно 600.000 экземпляров.  Читать далее

[701x482]

Предлагаем подборку уникальных и одновременно с этим потрясающих кадров от лучших советских фотографов. Многие из этих снимков до сих пор хранятся в Центре фотографии имени братьев Люмьер «Антология фотографии ХХ века».

[показать]

"Ла-Ла Ленд"

Фильм Дэмьена Шазелла (2016 год), получивший семь премий «Оскар», в том числе, в номинациях "Лучшая песня" и "Лучший саундтрек".

Джазовый музыкант (Райан Гослинг) мечтает о собственном музыкальном клубе, а девушка, работающая официанткой ("лицо" марки Revlon Эмма Стоун), мечтает стать известной актрисой. Как сложатся их судьбы?..

[показать]

Читать далее

  [показать]

Период Серебряного века - один из наименее продолжительных, но его влияние мир ощущает до сих пор. И сегодня повсюду тянется изысканный и таинственный шлейф поэтических, художественных, хореографических достижений тридцатилетия (1890-1920е гг.). 

Что такое Серебряный век? Временные рамки у разных историков искусства разнятся, но мне ближе такие даты: 1890-е когда в литературном салоне поэтов-критиков-литераторов Мережковских-Гиппиус собирались критики, поэты и прозаики, обозначившие приход нового времени в искусстве и начало 20-х гг.ХХв, когда революция 17го года уже не просто свершилась, а и явила некоторые свои последствия, в частности, в виде гибели поддержавших или не очень ее идеи поэтов – я говорю о расстреле Гумилева и смерти уже душевнобольного Блока в 1921г. К этому году кто-то уехал из страны, кто-то погиб, но, во всяком случае, к 21-22м гг. все уже было не так, как прежде.

Т.е. Серебряный век – определенная эпоха в искусстве, ярким примером которого являлся живший здесь Брюсов – уместился в период столкнувшихся веков, конца 19го и начала 20го. Настоящий порог времен, эпох и течений в искусстве.
 

  [показать]

Синтез, пересечения всего и вся – символ эпохи – и дом такой же. И век такой же был! Виды искусства пересекаются в этот период и в этом доме – театр, литература, изобразительное искусство здесь водят незримые хороводы, подобно музам мифов Древней Греции, воспетым не раз поэтами Серебряного века. Да и наука, и достижения технологические находят, безусловно, свое отражение в творчестве той поры. Порой составляют его основу. Потому что конец 19в. – время огромного, невероятного скачка в смысле технологических достижений. Телеграф, фотография, телефон уже много где есть и вовсю используются. При этом очень многое остается буквально на каком-то феодальном уровне – пережитки крепостничества, права, блага – в России есть еще огромное отставание по сравнению с научными и технологическими достижениями.     Читать далее

[показать]

Ее называют Мэрил Стрип российского кино. Ирина Купченко — строгая, обаятельная, интеллигентная женщина, талантливая актриса стала образцом для подражания многих современниц.
Ирина Купченко родилась 29 февраля 1948 года в Вене, где служил ее отец-военный. Мама смогла записать дочке другую дату рождения — 1 марта.

На Востоке существует поверье, что птицы не умеют грустить, так как награждены вечной свободой. Когда они в чём-то разочаровываются, то надолго улетают в небо. Чем выше, тем лучше. Летят с уверенностью в том, что под порывами ветра высохнут слёзы, а стремительный полёт приблизит их к новому счастью. Люди могут многому научиться у птиц. Люди должны научиться взлетать, даже если крылья сломаны. Надо всего лишь захотеть оторваться от земли, воспарить навстречу самому себе.

[700x525]

Ее называют «главной новогодней улыбкой» нашей страны. Она — идеал мужчин и пример для подражания у женщин: обаятельная, романтичная, эмоциональная. Барбара Брыльска — одна из любимейших актрис у россиян и просто красивейшая женщина.
Впервые ее героиня вошла в наш дом 1 января 1976 года и сразу же стала для всех родной. Теперь уже невозможно представить новогодний праздник без этой картины, а сам фильм Эльдара Рязанова — без польской актрисы Барбары Брыльской.

[показать]

  [показать]
 

С раннего возраста Trudy Good испытала магическую, манящую силу художников Рембрандта, Рихтер, Сарджент, Дега, Джакометти, художников - прерафаэлитов, где тонкая, естественная красота скрывается за дыханием человеческих форм. Труды Хорошо родилась в Гэмпшир. После года обучения в институте, Труды отказалась от обучения с желанием найти свой ​​собственный путь непредубежденный текущими тенденциями и обучением. Десять лет - самостоятельной работы и самостоятельного обучения. Использование древесного угля и ограничение в цвете придают глубину работам художницы. В жизни каждый из нас принимает решение, что позволить другим увидеть в нас, но мы храним самые личные мысли и чувства, очень много остается в тени, скрытое от других. Это - идея, которая исследуется в работах художницы, темно-серые и белые пастельные тона усиливают этот эффект. На перламутровый челнок Натягивая шелка Нити, О пальцы гибкие, начните Очаровательный Урок! Приливы и отливы рук ... Однообразные движенья ... Ты заклинаешь, без сомненья, Какой-то солнечный испуг, Когда широкая ладонь, Как раковина, пламенея, То гаснет , к теням тяготея, То в розовый уйдет огонь! Осип Мандельштам ..

[показать]

"Чистая красота единственной линии, то, как свет играет на волосах, ощущения себя, переданные языком тела в единственный неосторожный момент, состояние покоя, иногда меланхолия, умиротворение или страдание, миллион различных эмоций, которые составляют природу человека - это вещи, которые вдохновляют меня . снова и снова Мои работы не рассказы - это просто моменты ".

[показать]

[показать]

Девушка, ... которая грустит
смотрит Только с в глазах пустотой.
Девушка, ... которая грустит
И НЕ в состоянии Думать О часах.
Долгая Тоска НЕ пропадет;
льдинкой стал сухой, суровый взгляд
девушки, которая грустит,
и в которой все желания спят.

Читать далее

Легкомысленный папаша Пьера, гуляка и игрок, вскоре после рождения сына, промотав состояние на скачках, оставил жену и малыша на попечение своего отца — потомка одного из феодальных родов севера Франции.

Детство Пьера прошло в пансионе. Именно здесь он начинает «овладевать профессией, чтобы спасти свою шкуру», — шутливо замечает сам Пьер Ришар. В течении восьми лет, каждую неделю Пьера привозили в пансион на лимузине. Чтобы как-то сгладить отчуждение сверстников — сыновей крестьян и шахтеров Пьеру приходится смешить их и кривляться.

[400x468]

По достижении совершеннолетия Пьер Ришар уехал в Париж, поступать на драматические курсы, против чего выступал его дед. Это послужило поводом для разрыва отношений будущего актёра с семьёй.
Ему удалось поступить на знаменитые драматические курсы Шарля Дюллена (фр. Charles Dullin), а затем он проходил стажировку у Жана Вилара. Однако в театре ему не везло; ему всегда давали роли второго плана.

[600x405]

Вместе со своим другом, Виктором Лану (Victor Lanoux), Ришар сочиняет короткие юмористические скетчи и в течение нескольких лет выступает с ними на подмостках кафе-театрах, рядовых кабаре и престижных мюзик-холлов. Ришар хорошо танцевал и один из созданных актером эстрадных образов — застенчивый и рассеянный недотепа — становится его «визитной карточкой» в кино.

[600x397]

В 1967 году его пригласил режиссёр Ив Робер (фр. Yves Robert) для съёмок в фильме «Блаженный Александр». В дальнейшем Ришар снялся у него в известных фильмах о приключениях высокого блондина.
В 1976 году Пьер Ришар снялся в фильме «Игрушка» режиссёра Франсиса Вебера (фр. Francis Veber). Фильм был снят по настоянию самого Ришара. Сюжет же фильма зародился за пятнадцать лет до выхода фильма, пока Вебер не показал его Ришару. Будучи молодым журналистом, Вебер увидел у витрины Парижского универсального магазина розового карапуза, состоятельные родители которого старались угодить всякому его капризу. Тем же вечером был написан небольшой рассказ. Ришару так понравился этот сюжет, что он не только согласился сыграть главную роль, но даже взялся продюсировать это фильм.

[600x360]

В 1981 году в фильме

[показать]

Певец-эмигрант, которого называли советским Азнавуром 

В конце 1960-х гг. шлягер Жана Татляна «Фонари» распевала вся страна, он давал по 50-70 концертов в месяц, в то время как в прессе его обвиняли в дурном вкусе и разносили в пух и прах его лирический репертуар, в котором отсутствовали песни гражданственно-патриотического звучания, а после ему и вовсе запретили концертную деятельность. В начале 1970-х гг. певец эмигрировал во Францию и стал там популярным шансонье, а затем – первым из советских исполнителей выступал в Лас-Вегасе. Тем временем в СССР его объявили персоной нон грата, был издан указ об уничтожении всех его записей, альбомов и даже текстов песен. Только в конце ХХ в. Жан Татлян смог вернуться в Россию.

 

[показать]

Певец, покоривший советских слушателей в 1960-х гг.  

 

[показать]

Жан Татлян  

Жан Арутюнович Татлян родился в 1943 г. в Греции в армянской семье трудовых мигрантов и беженцев. Когда ему было 5 лет, семья переехала в Армению. Несмотря на то, что Жан с детства увлекался музыкой, в музыкальной школе он проучился всего один год – после того, как понял, что эстрадное исполнение ему ближе классической музыки, решил бросить занятия. После школы он поступил в эстрадно-цирковое училище, а в 18 лет уже стал солистом Государственного джаза Армении. 
 

 

[показать]

Певец, покоривший советских слушателей в 1960-х гг. 

Вскоре Жан Татлян переехал в Ленинград, где устроился на работу в Ленконцерт и создал собственный оркестр. Он подготовил сольную программу и выступал с концертами, на которых исполнял исключительно песни своего сочинения. Его успех был ошеломительным: песни «Фонари», «Осенний свет», «Звездная ночь» распевала вся страна, он давал по 350-400 концертов в год, было распродано 50 млн пластинок с его записями. Он даже смог купить квартиру в центре Ленинграда и катер.  Читать далее

[705x391]

Не спешите пожимать плечами и говорить, что вообще не слышали о таком композиторе — вы о нём, наверняка, знаете.

Вальс из фильма «Берегись автомобиля» — одна из самых известных и узнаваемых в мире музыки кино мелодий. Написал её Андрей Петров, как и множество других мелодий к более чем к 80-ти фильмам – «Я шагаю по Москве», «Служебный роман», «Человек-амфибия», «Жестокий романс», «Осенний марафон» и т.д. 

Музыка Андрея Петрова звучит почти во всех фильмах Эльдара Рязанова и во многих картинах Георгия Данелия, Алексея Германа и других режиссеров. Его песни становились хитами, например в 60-е годы музыка к «Человеку-амфибии» вызвала настоящий «бум», а песню «Нам бы, нам бы всем на дно» пела буквально вся страна.  Читать далее

[700x350]

Женщину в науке мир признал не сразу. Лишь в начале ХХ века наметились тенденции к равноправию. Мир захлестнула первая волна феминизма и борьба за избирательные права женщин.

Каминская Тамара

[показать]

Сергей Образцов с любимой куклой. 

Его «Необыкновенный концерт» был занесен в Книгу рекордов Гиннеса, как самый посещаемый. Его куклы на сцене были очень живыми, а сами выступления яркими, задорными, местами трогательными. А сам руководитель этого действа Сергей Образцов всю жизнь любил одну женщину, был женат на двух, а самый крепкий брак у него получился с кукольным театром.

Первая любовь

 

[показать]

Сергей Образцов с куклой. 

Ему было всего 17 лет, когда он впервые влюбился. Он был студентом и только поступил на работу в детский дом учителем рисования. В этом же детском доме трудилась очень милая преподавательница Софья Семеновна. Почему-то у юного Сергея всегда замирало сердце, если она оказывалась вблизи.        Читать далее

Марина Федоровна Шаляпина-Фредди на западе была известна не только как дочь знаменитого певца Федора Шаляпина, но и как актриса, «Мисс России 1931 года» и жена человека, отвечавшего за развитие киноотрасли в Италии и организовавшего первый Венецианский кинофестиваль.

[показать]

Марина Фёдоровна Шаляпина, 1931 год

Она получила блестящее образование, знала пять языков, водила машину до глубокой старости (ей доводилось поездить и на «Бентли», и на «Альфа-Ромео»), много путешествовала и дожила до почтенных 98 лет.

Когда в 1906 году на скачках в Москве Федор Шаляпин познакомился с Марией Петцольд, у него уже была семья, а у Марии — двое детей от первого брака. Развод получить не удалось и они просто начали жить вместе в Санкт-Петербурге. Другая семья Шаляпина осталась в Москве и, фактически, певец в те годы жил «на два дома».

Официально брак Марии Валентиновны с Шаляпиным был оформлен только в 1927 году уже в Париже. Ещё в России у них родилось три девочки: Марфа, Дасия и Марина — героиня нашего рассказа.  Читать далее