Художник-карлик, его  физиологическая жизнь и, главное, порожденные этим многочисленные картинки и рисунки.   

 

 

Многие помнят художника-карлика, персонажа из фильма "Мулен-Руж", которого сыграл Джон Легузиамо. Конечно, это был реальный человек, Анри де Тулуз-Лотрек, гениальный живописец, который родился в семье графов тулузских и был родовит, как король.

 

 

К ужасу родителей, в подростковом возрасте из-за наследственного заболевания его рост замедлился, и Анри на всю жизнь остался непропорциональным. К еще большему ужасу родителей, у него оказался талант живописца – и талант тусовщика. Тулуз-Лотрек окунулся в богемную парижскую жизнь и начал дружить с отребьем – другими художниками, артистами кабаре циркачами... Жениться на родовитой дворянке, или хотя бы на приличной женщине у него не получилось: его презирали и предавали. Сердце его было разбито – поэтому отраду и покой Тулуз-Лотрек нашел в совершенно неподобающих местах

Биограф художника Анри Перрюшо пишет об этом подробно:

Время от времени Лотрек исчезал на несколько дней. Где он пропадает? Друзья беспокоились. Они не видели его ни в «Мулен Руж», ни у Брюана, ни в других кабаках Монмартра. Мастерская на улице Турлак пустовала, Бурж тоже ничего не знал.

 

 

Вскоре тайна раскрылась. Оказывается, Лотрек покинул Монмартр, живет в домах терпимости то на улице Жубер, в районе вокзала Сен-Лазар, то на улице Амбуаз, около Оперы.

Там он писал, там ел, там ночевал.

Лотрек был не из тех, кто ищет скандальной известности, хотя в его пренебрежении общественным мнением и была доля фанфаронства. Его эксцентричность – в подлинном значении этого слова – просто кокетство. И сам он подчеркнуто никогда ничему не удивлялся.

– Бордель! Ну и что из этого! – возражал он тем, кто его осуждал (...)   Читать далее

«Женщин много не бывает»: Экспрессивные портреты Мстислава Павлова.

«Женщин много не бывает» - под таким названием проходят экспозиции работ современного русского живописца Мстислава Павлова. Художник пишет исключительно экспрессивные портреты женщин, потрясающая эффектность которых заключена в пастозности масляной техники, которую использует художник при написании своих творений. [/ANOUNS]
 

 

Экспрессивные портреты Мстислава Павлова.

Нельзя сказать, что эта техника - находка автора, так как впервые изобрел подобные технические приемы Николай Фешин - знаменитый русско-американский художник первой половины ХХ века. Она предусматривает, во-первых, яркую красочную палитру и во вторых, сочетание объемных фактурных мазков на ряду с гладкой живописью. Так, фактурные платья, в которые одеты женщины будто обволакивают их бархатную гладкую кожу. Корпусные мазки мастихином выглядят очень эффектно.
 

 

Экспрессивные портреты Мстислава Павлова.

А сами женские образы на полотнах художника лишены конкретности, они обобщены. Иногда воспринимаются как намек, как видение или сон, а иногда - реальны и ярко выражены, чарующие и манящие.   Читать далее

Трагедия русской культуры XX века — четыре волны эмиграции и тысячи искорёженных ими судеб — за неполные сто лет рассеяла по планете её выдающихся представителей. На чужой земле они дали тонкие, но на редкость жизнестойкие побеги. Наш сегодняшний рассказ — о женской ветви потомков русских эмигрантов и о тех из них, кто уехал уже в наши дни.

 Екатерина Довлатова

[показать]

   Грейс Келли и Ренье III: свадьба века   

До сих пор нет единого мнения о том, что собой представлял их брак — сказочную историю любви или бизнес-соглашение. Грейс Келли и князя Ренье свела вместе случайность и, пусть и не навсегда, сделала счастливыми.

Принц Монако и принцесса Голливуда

Князь Ренье III, наследник одного из древнейших европейских родов Гримальди, вступил на престол в 26 лет. Он унаследовал эту маленькую страну, тогда еще не представлявшую собой пристанища миллионеров, которую Сомерсет Моэм описывал как «солнечное место для темных личностей».

[667x489]
 

Ренье никогда не был ближайшим родственником правящих европейских династий, в его роду с одной стороны множество второстепенных королевских предков, как, например, король Джеймс IV Шотландский или Стефания де Богарне, приемная дочь Наполеона Бонапарта. 

С другой – «пролетарское происхождение». Его мать Шарлотта была незаконнорожденной дочерью князя Луи II и Марии Жюльетты Луве, работавшей… певицей в кабаре. Читать далее

Портрет княгини Зинаиды Юсуповой кисти Валентина Серова - одна из самых знаменитых работ художника. Портрет находится в Третьяковской галерее. В эмиграцию семейство Юсуповых отправилось из крымского имения, почти вся юсуповская портретная галерея осталась в Петрограде и Москве, и ныне украшает собрания знаменитых музеев - Эрмитажа (портреты, выполненные зарубежными живописцами), Русского музея, Третьяковской галереи...

На портрете кисти Франсуа Фуке из Эрмитажа мы видим совсем юную княжну Зиночку Юсупову...

Жан Фуке. Портрет юной княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой. 1875
 

Трудно сказать, насколько этот портрет удачен. Зиночка уже в раннем возрасте отличалась большим шармом, который художник не передал. Или не стремился передать.  Читать далее

Фрося

Есть ли такой человек, который не знает Фросю Бурлакову с её "шестью станами чаю после бани" и танцами вприсядку у рояля. Екатерина Савинова сыграла здесь саму себя по сценарию, написанному её мужем о ней самой.

Она тоже приехала в Москву из той самой сибирской Ельцовки, про которую Фрося говорит в фильме. Тоже опоздала на экзамены, но в итоге пробилась во ВГИК. Она тоже училась вокалу в Гнесинке (в фильме она поёт уже с дипломом вокального факультета в кармане). Даже роль профессора играет её настоящий педагог - Борис Бибиков, только он преподавал у неё не в Гнесинке, а во ВГИКе.

С её мощным контральто огромного диапазона она могла бы сделать певческую карьеру. С её огромным актёрским талантом она могла бы стать большой театральной актрисой (после окончания курса ей сделал предложение МХАТ), но она хотела только одного - сниматься в кино.

 

 

В итоге судьба Кати Савиновой сложилась трагично: всё определил конфликт с Иваном Пырьевым, который закрыл ей дорогу к большим ролям, а потом тяжелое заболевание, заставившее её в отчаянии броситься под колеса поезда.

Жизнь иногда повторяет свои сюжеты, правда концовки бывают различными.

Вера Фирсова

Сейчас мало кому известно имя Веры Фирсовой. Между тем она была выдающимся голосом послевоенного поколения (лирико-колоратурное сопрано) и звездой Большого театра СССР с 40-х по 70-е годы.

 

 

Кстати, её коронный номер - как раз та самая Каватина Розины из "Севильского цирюльника", которую пела Фрося в фильме ("Ария Розины! из оперы Дж. Россини! "Корневильский... ой, как его...ну, вроде как парикмахер" )

Так же как и Фрося Бурлакова, Вера Фирсова выросла в провинции, на окраине Суздаля, в крестьянской семье. Правда, ей пришлось гораздо тяжелее, потому что она осталась круглой сиротой в 12 лет. И если Фрося Бурлакова могла хотя бы слушать пластинки на патефоне в правлении колхоза, то Вера впервые услышала Моцарта в исполнении на пиле (!) (это была мелодия "Колыбельной"), и никакой другой классической музыки не слышала до двадцати лет. Читать далее

[показать]

Женская красота восхищает, пленит и вдохновляет. Её воспевают в стихах, передают на холстах или воссоздают в камне. У каждого человека имеются свои собственные представления о красоте, однако существуют определённые стандарты, признанные большинством. Безусловно, эталоны красоты неустанно меняются из года в год, от поколения к поколению. Ниже представлены признанные красавицы ХХ века, пленившие миллионы человек благодаря телевидению.

Перипетии судьбы поэта-фронтовика Давида Самойлова, чьи стихи звучали в театре на Таганке

 

 

 

Давид Самойлов - поэт поколения 40-х годов, названного фронтовым. Этим ребятам досталась незавидная доля - принять на себя всю тяжесть обрушившейся на нашу страну войны. Тем не менее, он остался очень веселым и общительным человеком и написал много отличных стихотворений.

 

Давид Самойлов (Кауфман) с родителями

Родился он в 1920 году в Москве в довольно обеспеченной, интеллигентной семье. «Отец – мое детство. Ни мебели квартиры, ни ее уют не были подлинной атмосферой моего младенчества. Его воздухом был отец... С младенчества я был прозван Дезиком, а поскольку с таким именем не бывает генералов, президентов и великих путешественников, а бывают только скрипачи, вундеркинды и поэты, я избрал последнее, как не требующее труда и больших знаний…» 
 

«...В школе я узнал, что в биографиях поэтов часто роковую роль играют женщины, и сам стал на этот путь. Первой моей любовью были Наташа, Роза и Анечка. Второй - другая Наташа, Наташа-Третья и Рита. Третьей - Ира, Муся, Наташа-Четвертая и еще, кажется, Таня Циколовская, отличавшаяся особым очарованием. Так, продвигаясь от любви к любви, я окончил школу…

Впрочем, несмотря ни на что, я поступил в институт, где уже серьезно влюбился в двух подруг, Зину и Веру. Неизвестно, к чему бы привела эта удвоенная страсть, если бы не началась война.»  Читать далее

Александр III с супругой Марией Федоровной и детьми. Сыновья: Николай, Георгий, Михаил. Дочери: Ксения и Ольга. "Проклятье" пощадило принцесс, а сыновья императора погибли в разные годы. 

В истории семьи Романовых немало трагических совпадений, которые привели к печальному финалу. Такие совпадения называют "проклятьем рода". Эта грустная тенденция характерна в истории других монарших семейств, в какой-то момент "потомки королей" жестоко платят за абсолютную власть своих предков.

Одно из трагических совпадений истории Российской империи – гибель всех братьев Николая II, сыновей императора Александра III и императрицы Марии Федоровны (датская принцесса Мария София Фредерика Дагмар). Прямых наследников короны Империи не осталось. 

"Маленький принц" Александр 

«Ангел Александр» на смертном одре (1870 год). Единственное сохранившееся фото. В XIX веке была мода фотографировать умерших детей "на память".

Первой жертвой «проклятья» Романовых стал маленький «Ангел Александр», второй ребенок императора Александра III. 
«Ангел Александр» (1869 г.р.) был на год младше наследника Николая (1868 г.р.). "Маленький принц" скончался в 1870 году возрасте 1 года от менингита. 


Георгий - принц-романтик 

Великий князь Георгий в детстве 

Следующей жертвой семейного «проклятья» стал третий сын – Георгий (1871 г.р.), который умер молодым от туберкулеза. 

В детстве Георгий обладал крепким здоровьем и силой. Он был любимцем семьи и считался самым красивым из Романовых. Георгий мечтал о мореплавании, но неизлечимая по тем временам болезнь перечеркнула все планы.   Читать далее

« Я безмерно благодарен Небу и Судьбе, связавшим наши с ней жизни воедино. Мы познали Счастье. Мы познали Любовь. Мы познали Нежность."

Родион Щедрин

20 ноября родилась Майя Плисецкая

____________________________________

Наталья Пахоменко

9 ноября 1818 года родился Иван Тургенев. К 200-летию со дня рождения русского классика в Государственном музее истории российской литературы имени В.И. Даля открылась экспозиция «Арабески. Страницы жизни Ивана Тургенева», которая будет работать до 31 января 2019 года. Сотрудники музея рассказали порталу «Культура.РФ» пять историй из жизни Тургенева, связанных с экспонатами выставки.

Шкатулка матери

Иван Тургенев рос в семье, атмосфера в которой была далека от теплой и любящей. Отец писателя, неотразимый красавец Сергей Николаевич, жил в основном своими любовными увлечениями и внимания детям не уделял. А его мать, Варвара Петровна, обладала жестким и деспотичным характером.

Натура страстная и даровитая, готовая самозабвенно отдаться любви, она не встретила ее на своем пути, озлобилась, отдалась роковым силам, шедшим от темных предков, создала кумир своеволия и губила себя им. Будучи госпожой рабов, заставляла их трепетать, хотя и сама не радовалась. Любя собственных детей, ожесточала их. <...> Бес терзал ее сердце, воздвигая между нею и миром, между нею и собственными детьми непроходимую стену.

Поэты России у гроба Пушкина. Художник Л.Н. Нецветаев (2017 год)

После отпевания в церкви Петербурга тело поэта было отправлено для захоронения в Псковскую губернию в Святогорском монастыре около семейного имения Пушкина. Отпевание состоялось 1 февраля, через три дня после смерти. Потом гроб с телом простоял в подвале церкви еще три дня, потом три дня ушло на бюрократию и дорогу до Псковской губернии. 

Пушкин был похоронен только спустя девять дней после смерти. На похоронах не присутствовали друзья и семья поэта. Пушкина хоронили чиновник Александр Тургенев, верные слуги и «две барышни» (девочки подростки 13 и 16 лет) - соседки поэта из имения Тригорское, с которыми Пушкин играл, когда они были маленькими. 

Прекрасная Натали приехала на могилу мужа только спустя два года. 

По традициям XIX века основным моментом прощания с усопшим считался обряд церковного отпевания, а не момент погребения. Хотя в наши дни кажется странным, что друзья, любившие Пушкина, не отправились проводить его в последний путь.  


Туманная дорога к могиле Пушкина


Святогосркий монастырь, где похоронен поэт

Поэт завещал быть похоронен в родных краях, мрачно-пафосные кладбища

Любовь и израильская армия в фотографиях

Иногда у солдат израильской армии возникают близкие взаимоотношения. Ну как таки не возникнуть?... Девушки служат наравне с юношами, часто вместе проходят учения, и вместе ходят в увольнительные. Молодые и энергичные ребята, гормоны играют и хочется целоваться.
 

Роберт Ирвин — 14-летний фотограф, у которого уже есть все шансы стать гуру в вопросах съемки дикой природы.

Его отец — известный австралийский натуралист Стив Ирвин — не только научил его азам фотомастерства, но и, главное, привил мальчишке любовь к природе.

Новейшие методы томографического сканирования помогли экспертам обнаружить под слоем краски скрытое изображение, объясняющее мистический магнетизм «Черного квадрата». Согласно реестрам «Сотбис» стоимость этой картины оценивается на сегодня в 20 миллионов долларов.

В 1972 году английский критик Генри Вейтс писал:

«Казалось бы, что может быть проще: на белом фоне черный квадрат. Любой человек, наверное, может нарисовать такое. Но вот загадка: черный квадрат на белом фоне - картина русского художника Казимира Малевича, созданная еще в начале века, до сих пор притягивает к себе и исследователей, и любителей живописи как нечто сакральное, как некий миф, как символ русского авангарда. Чем же объясняется эта загадка?»

И продолжает:

«Рассказывают, что Малевич, написав “Черный квадрат”, долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать. И сам не понимает, что такое сделал. И действительно, эта картина - результат, видимо, какой-то сложной работы. Когда мы смотрим на черный квадрат, то под трещинами видим нижние красочные слои - розовый, лиловый, охровый, - по-видимому, была некая цветовая композиция, признанная в какой-то момент несостоявшейся и записанная черным квадратом».