Эта удивительно красивая женщина является образцом для подражания и настоящей иконой стиля. Она покорила своим изумительным вокалом престижные концертные залы мира. Певица могла не беспокоиться о хлебе насущном, потому что рядом с ней находились вполне обеспеченные мужчины. Однако трижды побывав замужем, она все-таки выбрала личную свободу. Талантливая вокалистка могла бы остаться на постоянное место жительство в США или во Франции, но она возвратилась на родную землю. Ее имя – Тамара Михайловна Гвердцители. Своей судьбой она разрушила стереотипы о кавказской женщины, которой предназначено быть лишь заботливой женой, матерью и хозяйкой дома. Царица Тамара избрала собственный путь – в музыкальное творчество.

В ней соединились красота, ум, одаренность. Вероятно, это редкое сочетание появилось в результате смешения кровей еврейского и грузинского народов. Тамрико увидела свет в феврале 1962 в Тбилиси в семье грузина и еврейки. Впоследствии певица отмечала, что для грузинских родственников, имевших древние княжеские корни, она – Гвердцители, а для еврейской родни – Кофман, ведь ее мама Инна Владимировна была внучкой одесского раввина. Кстати, именно благодаря матери, преподавателю русского языка, Тамара уже в семилетнем возрасте отправилась на обучение в специальную музыкальную школу при Тбилисской консерватории, а затем солировала в знаменитом детском ансамбле «Мзиури», вместе с которым гастролировала по всему СССР и 12 странах мира.

Читать далее

[показать]

Песня, широко известная в народе по строчке «И нисколько мы с тобой не постарели», официально называется «Осенняя роса». Она неизменно звучит на разного рода свадебных юбилеях и семейных торжествах. Недавно услышал ее в исполнении Нины Шацкой в программе «Три аккорда». Стал вспоминать, кто является её оригинальным исполнителем. У меня в голове всплыл образ советской грузинской певицы Нани Брегвадзе, однако она была не первой и далеко не единственной артисткой, прикоснувшейся к произведению. Песню кто только ни пел. А кто же её написал – возник в голове следующий резонный вопрос. За ответом я полез во всемирную паутину и, на моё удивление, найти удалось немногое. В этой статье я хочу поделиться своими скромными изысканиями, вспомнить вместе с читателями широко известный романс и людей, которые подарили его слушателю.

Рэй Коннифф (Joseph Raymond Conniff (6.11.1916-12.10.2002)) - известный американский музыкант, аранжировщик и руководитель собственного оркестра.
Его коллектив The Ray Conniff Singers состоял из 12 женщин и 13 мужчин.
За годы своей музыкальной карьеры Рэй Коннифф выпустил несколько десятков альбомов. Некоторые из них входили в первую десятку американских чартов. Музыка и альбомы Рэя Конниффа имели большой успех в США, Японии, Великобритании, Германии и других странах.
Музыкант является обладателем премии ГРЭММИ.

 

Российский слушатель познакомился в творчеством Рэя Конниффа после того, как музыкант посетил СССР в 1974 году.
Именно тогда им был записан альбом "Рэй Коннифф в Москве"
Сам я прекрасно помню эту пластинку. Частенько с братом её переслушивали.
Здесь можно прослушать эту пластинку целиком:

Американская актриса Грейс Келли вызывала зависть у половины женского населения США – внешность знаменитой блондинки была просто идеальной, а ее роли в кино всегда имели успех. Но когда она вышла замуж за принца Монако, ей начала завидовать еще и половина женского населения Европы – роль принцессы стала лучшей и самой органичной в ее репертуаре. Фрэнк Синатра говорил, что она была настоящей принцессой с самого рождения. Почему же Грейс Келли не чувствовала себя счастливой и какая трагическая участь была ей уготована?  

Американская актриса, сумевшая добиться успеха в Голливуде всего за 5 лет

Грейс Келли не была Золушкой – до того, как стать принцессой, она успела самостоятельно добиться немалых успехов, причем всего за 5 лет кинокарьеры.  Читать далее

Первое прозвище Sassy – нахалка, Сара получила за свое поведение на сцене. В бытность работы в оркестре Билли Экстайна Сара (Billy Eckstine Sarah) она же «Матрос», она же «Божественная», она же — вечная джаз-леди номер два

Джазовая вокалистка Сара Воэн вошла в историю как лучшая исполнительница бибопа, ее вокал отличался манерностью и глиссандо. Она выступала с лучшими представителями нового направления в джазе, а ее звездный час произошел на концерте Эллы Фицджеральд (Ella Fitzgerald)    Читать далее

[530x542]

Его называли Чингисханом балета, первым геем планеты, самым сексуальным танцовщиком XX века. Действительно, секс для этого неистового татарина значил много. Но кроме секса была и любовь, причем не только с мужчиной по имени Эрик Брюн, но и с женщиной, великой Марго Фонтейн...
У Нуреева были романы с Фредди Меркьюри, Ив Сен-Лораном и Элтоном Джоном; молва записала ему в любовники Жана Маре и многих других...Читать далее

[показать]

Сказка "Красная Шапочка" знакома всем, однако большинству известна в адаптированном для детей пересказе. Лишь немногие читали близкий к оригинальному тексту перевод "Красной Шапочки" Шарля Перро или братьев Гримм. А ведь у этой сказки существовали и народные версии, которые язык не поворачивается назвать сказкой для детей.  Читать далее

Песни наших дворов. Это сейчас все сидят в он-лайн, общаясь друг с другом при помощи пальца на экране смартфона. Сбросил ссылку на понравившуюся песню, в ответ получил картинку с пальчиком вверх или вниз. Доступен любой фильм и любое музыкальное произведение. Но нет живого общения или, как сейчас модно говорить, непосредственной коммуникации, в связи с чем и, тоже модное словечко, социализация человека страдает. Читать далее

Вот уже пять лет, как нет с нами Майи Плисецкой, а её творчество продолжает восхищать всех любителей балета. Её талант и грация покорили весь мир, ей рукоплескали в разных странах и городах, а потому даже трудно себе представить, что был период в жизни балерины, когда КГБ не оставляло её своим вниманием. Её категорически не выпускали на зарубежные гастроли за исключением стран соцлагеря, и даже на спектаклях в Большом театре почему-то опасались провокаций от Майи Плисецкой.  Читать далее

Почему в России и в СССР блатные песни всегда вызывали большой интерес у широкой аудитории слушателей? Как верно подметил автор и исполнитель Вилли Токарев в одной из своих композиций, которая так и называется "Почему блатные песни любят на Руси":

“Вам любой из нас ответит, только лишь спроси:

Полстраны сидело, полстраны ждало

Ярость без предела, ненависть и зло”.

 

Когда кто-то произносит имя Юлиуса Фучика, то у большинства возникают ассоциации с антифашистским подпольем, застенками гестапо и легендарным "Репортажем с петлёй на шее". Проходили в школе.

Но дело в том, что чехословацкий писатель и журналист - полный тёзка своего не менее известного дяди - музыканта, дирижёра и композитора Юлиуса Фучика.

 

Живший на рубеже XIX и XX веков, Фучик сочинил более трёхсот произведений в разных жанрах. Но основным его призванием стали военные марши, один из которых прочно вошёл в музыкальную историю. Его мотив звучит, например, в песне Аллы Пугачёвой, ставшей визитной карточкой певицы в 1975 году. Читать далее

"Женщина в желтом" стала моей темой. Первоначально это получилось случайно, желтый хорошо сочетался с цветом Парижа, с серыми камнями порта

Мари-Лаура Сок (Marie-Laure Souq) - французский художник. Родилась в 1972 году не далеко от Парижа. Жила до подросткового возраста в Оверни, проводя выходные ​​в Париже, где отец брал её прогуляться по берегам Сены и площади Тертре.

Мари занимается живописью более 27 лет, между различными работами и семейной жизнью, но в 2015 году она решил полностью посвятить себя своей страсти. Поселившись в Оре, в Морбиане, художник начала оживлять такие места, как порт Сен-Густан, рисуя женщин в желтом цвете.

""Женщина в желтом" стала моей темой. Первоначально это получилось случайно, желтый хорошо сочетался с серым цветом Парижа, с серыми камнями порта и с голубым цветом океана и я решила просто попробовать. Поэтому я начал красить женщин в желтый, потому что поняла, что он подходит. Мне нравится мода, мне нравится одеваться в одежду, которую я придумываю, и мне нравится представлять женщин абсолютно свободными, беззаботными, легкими и красивыми, в разных позах и очень часто платье на ветру и на велосипеде; движение важно, потому что оно дает жизнь.

Наконец, я рисую женщин без лица, потому что я не знаю ее, я не представляю ее: это просто Женщина, это все женщины, свободные и случайные, заботящиеся о себе и наслаждающиеся временем.

Сегодня жёлтый приносит свет в моих картинах, это жёлтый солнца и жизни. Жёлтый для жёлтого цвета. Он стал моим персональным лучом солнца, и я не устаю от этого. Он принесла мне все: успех и особенно мой собственный стиль. Теперь я знаю, куда я иду ...".

Женщина в желтом. Marie-Laure Souq
 

"Женщина в желтом" стала моей темой. Первоначально это получилось случайно, желтый хорошо сочетался с цветом Парижа, с серыми камнями порта

Мари-Лаура Сок (Marie-Laure Souq) - французский художник. Родилась в 1972 году не далеко от Парижа. Жила до подросткового возраста в Оверни, проводя выходные ​​в Париже, где отец брал её прогуляться по берегам Сены и площади Тертре.

Мари занимается живописью более 27 лет, между различными работами и семейной жизнью, но в 2015 году она решил полностью посвятить себя своей страсти. Поселившись в Оре, в Морбиане, художник начала оживлять такие места, как порт Сен-Густан, рисуя женщин в желтом цвете.

""Женщина в желтом" стала моей темой. Первоначально это получилось случайно, желтый хорошо сочетался с серым цветом Парижа, с серыми камнями порта и с голубым цветом океана и я решила просто попробовать. Поэтому я начал красить женщин в желтый, потому что поняла, что он подходит. Мне нравится мода, мне нравится одеваться в одежду, которую я придумываю, и мне нравится представлять женщин абсолютно свободными, беззаботными, легкими и красивыми, в разных позах и очень часто платье на ветру и на велосипеде; движение важно, потому что оно дает жизнь.

Наконец, я рисую женщин без лица, потому что я не знаю ее, я не представляю ее: это просто Женщина, это все женщины, свободные и случайные, заботящиеся о себе и наслаждающиеся временем.

Сегодня жёлтый приносит свет в моих картинах, это жёлтый солнца и жизни. Жёлтый для жёлтого цвета. Он стал моим персональным лучом солнца, и я не устаю от этого. Он принесла мне все: успех и особенно мой собственный стиль. Теперь я знаю, куда я иду ...".

Женщина в желтом. Marie-Laure Souq
 

"Женщина в желтом" стала моей темой. Первоначально это получилось случайно, желтый хорошо сочетался с цветом Парижа, с серыми камнями порта

Мари-Лаура Сок (Marie-Laure Souq) - французский художник. Родилась в 1972 году не далеко от Парижа. Жила до подросткового возраста в Оверни, проводя выходные ​​в Париже, где отец брал её прогуляться по берегам Сены и площади Тертре.

Мари занимается живописью более 27 лет, между различными работами и семейной жизнью, но в 2015 году она решил полностью посвятить себя своей страсти. Поселившись в Оре, в Морбиане, художник начала оживлять такие места, как порт Сен-Густан, рисуя женщин в желтом цвете.

""Женщина в желтом" стала моей темой. Первоначально это получилось случайно, желтый хорошо сочетался с серым цветом Парижа, с серыми камнями порта и с голубым цветом океана и я решила просто попробовать. Поэтому я начал красить женщин в желтый, потому что поняла, что он подходит. Мне нравится мода, мне нравится одеваться в одежду, которую я придумываю, и мне нравится представлять женщин абсолютно свободными, беззаботными, легкими и красивыми, в разных позах и очень часто платье на ветру и на велосипеде; движение важно, потому что оно дает жизнь.

Наконец, я рисую женщин без лица, потому что я не знаю ее, я не представляю ее: это просто Женщина, это все женщины, свободные и случайные, заботящиеся о себе и наслаждающиеся временем.

Сегодня жёлтый приносит свет в моих картинах, это жёлтый солнца и жизни. Жёлтый для жёлтого цвета. Он стал моим персональным лучом солнца, и я не устаю от этого. Он принесла мне все: успех и особенно мой собственный стиль. Теперь я знаю, куда я иду ...".

Женщина в желтом. Marie-Laure Souq