[показать]
1.
[499x700]
|
[700x450]
В свое время, за неимением опыта в росписи одежды (да и неодежды тоже) и незнании что к чему - чем лучше рисовать, что мне подойдет - я скупала все подряд и проводила эксперименты) Мне было интересно попробовать ВСЕ)) В основном все материалы покупались на Ebay, потому как выбор в наших интернет магазинах скудный и однообразный! В основном представлены две-три фирмы и вечно нет в наличии того, что надо! И если с красками еще хоть какой то ассортимент есть, то вот маркеры - это реально проблема. Их просто нет! А если и есть, то какие то странные наборы длядетей)
Сейчас у меня уже вырисовалось некое понимание того, что мне необходимо и какие материалы используются чаще, а какие просто засыхают из за ненадобности!
Итак, что же у меня имеется:
Говоря о сундуках, первое, что приходит в голову – это сказки, в которых они были наполнены золотом и драгоценными камнями. В далёком прошлом людей особо не интересовал внешний вид сундука, ведь главным было его содержимое. В современном мире для любителей винтажного стиля в интерьере сундук просто необходим.
[показать]
[показать]

Один из самых известных современных художников в нашем сегодняшнем мире - Martiros Manoukian родился в колыбели на горе Арарат и поднялся на вершину Олимпа искусства менее чем за полвека - это было 5 августа 1947 года в Ереване, столице Армении. "Я родился художником. Бог дает нам что-то при рождении, и этим все сказано. Я всегда верил в себя". Художественные способности позволили ему поступить в академию Искусств сразу после окончания средней школы. В детстве Мартирос был поглощен классической живописью, любил бродить по галереям и музеям, глядя в спокойном созерцании на картины великих художников.
"Великие истории искусства, Великие мастера были моими учителями. Они поражают своей техникой, я ошеломлен их способностью решать задачи, восхищаюсь, как они представляют чувства, что является основой для большого искусства. У меня много любимых художников, я вижу их всех, как большой букет, отсутствие в котором хоть одного цветка, была бы большая потеря. Я хотел бы иметь свет Girodet, линии Ingre, мужество Пикассо и цвета Шагала. На самом деле я не знаю, что я чувствую, когда рисую, я просто рисую мое настроение, ощущение, что невозможно уловить глазами".
Мартирос использует смешанную технику, содержащую широкий спектр экзотических материалов, каждый из которых содержит свой собственный секрет. Сегодня более четырех тысяч его оригинальных работ находятся в самых различных частях мира: от Соединенных Штатов Америки до Японии. Они являются собственностью известных художников, коллекционеров, звезд кино, выставлены во многих известных галереях. Являясь успешным художником, Мартирос остается открытым, доступным и магнитно привлекательным для людей всех национальностей и культур. Мартирос Манукян сегодня отличается от вчерашнего и не будет таким же завтра. Он в постоянном развитии, в волшебном калейдоскопе творчества. Живет и работает художник в США, Лос-Анджелес.
|
||||||
[335x199]
Инструменты и материалы:
Sculpey Mold Maker — масса для создания молдов;
Акриловый ролик;
Рабочая поверхность: стекло, либо керамическая плитка с гладкой ровной поверхностью;
Природный материал.
[560x300]
Для создания своих текстур я использовала массу Sculpey Mold Maker. Она очень мягкая, благодаря чему на ней с легкостью отпечатываются как тонкие листочки, так и более объемные элементы создаваемой растительной композиции. При этом без искажений сохраняются реальные размеры и мельчайшие подробности фактуры. Кроме того, Mold Maker после запекания остается эластичным, как будто резиновым. В качестве альтернативы можно использовать любую запекаемую полимерную глину, предварительно хорошо смягчив её, например, гелем либо размягчителем марки Fimo или Sculpey.
[показать]
Здравствуйте мои дорогие!!! Хочется поделиться интересной работой и впечатлениями от неё!!! В Самаре есть музей ЛЯГУШЕК, подробностей о нём к сожалению я не знаю. Поступила просьба создать что нибудь интересное с лягушенциями. Вот что мне пришло в голову.
Сначала я нарисовала пару жаб на листе А4. От них и плясала. Композицию составляла прямо на ткани, есть конечно замечания, но во второй работе я их исправила, поверьте! Фоток только не сохранилось, жаль.
Есть множество мастеров батика, но этого автора я выделила, запомнила и полюбила первой.
Артёменкова, Чухлебова... сейчас она Мария Каминская.
Занимается батиком с 2002 года
hiero.ru/article.php - здесь Мария подробно, с фотографиями рассказывает о своей работе в технике холодного батика.
А в своем ЖЖ называет себя художником-татуировщиком, иногда продающим свои картины.
Там же можно почитать ее "сто фактов о себе". Вот лишь некоторые: близорука, трудоголик, совершенно равнодушна к опере и хореографии, любит еду, классическая "сова", первую в жизни "двойку" получила по рисованию, остальные по поведению, верила в Деда Мороза до 13 лет и ненавидит холод. Боится летать самолетами, толпу и лифты.
Я расположила ее работы в очень приблизительном хронологическом порядке, интересно проследить, как меняется манера, тематика, да и цветовая гамма батиков Марии.
Васильева Галина Федоровна - Художник декоративно-прикладного искусства в технике батик. “После 30 лет работы в бюро эстетики проектного отдела КМК, нашла себе неожиданное увлечение-Батик. В батике чувствую свето-воздушную вибрацию, расплавляющиеся контуры и свет. В каждой новой работе открываю для себя все многообразие красок окружающего мира.»
[показать]
[показать]