|

|

Увидела эти потрясающие картины, наполненные светом, радостью, солнцем, дождем, радугой, каким-то волшебным свечением, хрустальным блеском,
расплавленым золотом, от которого хочется зажмуриться и, в то же время,
не сводить с него взгляда, - и сразу в них влюбилась!!!
**************
Это - капли дождя, Это - блики огня, Это - дрожание воздуха,
И полет наяву.
Это - что-то, что знает каждый, И не знает никто!
(Из книги отзывов на выставке Александра Маранова)
***********************
Александр Борисович Маранов родился в 1962 году в Ташкенте, Узбекистан.
В 1981 году он окончил Ташкентское художественное училище имени П.П. Бенькова, а в 1987 – Ташкентский государственный театрально-художественный институт имени А.Н. Островского. В наcтоящее время А. Маранов – член Союза художников Узбекистана и Международной федерации художников при ЮНЕСКО.
Ранние работы художника были выполнены в традиции реалистического живописного искусства. После 1992 года, когда он приехал из Ташкента в Москву, начала формироваться его новая, уникальная живописная манера, которая до сих пор не обрела своего названия. Его работы иногда называют картинами-видениями, а их автора причисляют к художникам-космистам.
Работы находятся в музее Н.К. Рериха (г. Москва), музее Востока (г. Ташкент), Академии художеств (г. Ташкент), корпоративных и частных коллекциях в России, США, Германии, Испании, Хорватии, Франции, Швейцарии, Италии.
Сайт художника: http://www.maranov.ru

Фотограф природы Пекка Экинен
Pekka Ähkynen (Финляндия, Вааса)
Моменты финской природы

Неба осеннего просинь,
Солнце лучи наземь льёт...
И лёгкой поступью Осень,
Словно царица идёт.
В платье из золота листьев,
В бусах из алых рябин,
И до того живописна,
Будто с известных картин.
Осень, вы нынче прекрасны!
Слов восхищения нет...
Словно волшебная сказка
Или божественный свет...

Вальс листопадов летящих,
С балом последних цветов,
С запахом летнего счастья;
Бабьего лета любовь.
Осень, сударыня Осень,
Мира нам дай и добра!..
Он нам так нужен! Мы просим...
Просим, царица, тебя!
© Copyright: Ирена Буланова, 2022


|
|
Ювелирный дом "ANNA NOVA JEWELRY" основан в Санкт-Петербурге в 2004 году. Его учредили Анна и Олег Бариновы для сохранения и развития высоких художественных традиций отечественного камнерезного и ювелирного искусства. Сегодня - это ведущая мастерская России, где выпускают уникальные произведения камнерезной и ювелирной пластики, в том числе - музейного уровня. Деятельность ювелирного дома развивается в нескольких направлениях: ювелирная и камнерезная интерьерная миниатюры, роскошные аксессуары, коллекции ювелирных украшений и изделий с православной тематикой. Работы ювелирного дома высоко оценены профессиональным и музейным сообществом, отмечены дипломами многочисленных конкурсов.
![]() Коллекция произведений в жанре "флористика" от мастеров Ювелирного дома "Anna Nova" воспевает красоту природы, богатую символизмом, её разнообразие. Когда-то цветок стал первым украшением для женщин. По-прежнему он остается востребованным во всех уголках мира. Нежные лепестки композиции "Жасмин альпийский", открывающей эту подборку, выполнены из кахолонга кремового оттенка. тончайшие резные листья растения созданы из зелёного нефрита. Сердцевину каждого раскрывшегося бутона украшает лимонно-жёлтый сапфир.
|
Взгляд женщины загадочен и грустен. Его нанёс рукой на полотно
Художник - портретист, что так искусно, владея кистью, сотворил "руно ".
Теперь его касать рукой не смея повесили на обозрение всем
В сокровищницу - галерею, признав казны гарантом насовсем.
В чём сила этого искусства? Уменьем ль мастера был миг заворожён?
Иль вызывал в душе большие чувства тот лик, что на портрете отражён?
Конечно, создавая совершенство, великий гений может превзошёл
Аналог, что позировал блаженство. А может просто суть её нашел?
Умея видеть душу, а не лица, поймав и мысли ход чрез томный взгляд,
Заставил мир земной в неё влюбиться, о том идущих толпы говорят.
Увидеть , и к шедевру прикоснуться, нет, не рукой , а сердцем и душей.
Потом чтоб в этой жизни обернуться , ища подобный взгляд, дарованный судьбой.
© Ирина Бусыгина
|
|


|
| |
|
[показать] |

|
"Пахнет осенью. Что-то необыкновенно грустное, приветливое и красивое", - А. П. Чехов.
Послушай Осень, в зиму не спеши,
Листву с деревьев мерно убирая.
Продли немного мне сезон души,
Принять его всем сердцем постараюсь…
Опавший лист кружится днем судьбы,
С последними лучами догорая.
Мы чувств своих по-прежнему рабы,
От счастья сердце просто замирает…
Октябрь упрямо собирает медь,
С желанием обрести души покой.
Все то, что расцвело, чтоб умереть,
Прощается до лучших дней с тобой…
© Сергей Русс
Фотографии Алексея Герасимова (СПб).
|
|

![]()
На высоком берегу левого притока Волги - Тверца, в историческом центре города Тверь красуется Путевой дворец - настоящая жемчужина административного города Тверской области и России в целом. Главный корпус состоит из двух этажей. Фронтон декорирован скульптурами и двуглавым орлом. К основному зданию прилегает въездной двор, а также пристроено два флигеля. Комплекс зданий Тверского императорского дворца - образец парадной архитектуры XVIII-XIX веков. Дворец имеет богатую историю.
|
![]() |
Владислав Чахурский(польск. Władysław Czachórski; род. 25 сентября 1850 г. Люблин — ум. 13 января 1911 г. Мюнхен) — польский художник академического направления. В. Чахурский изучал живопись в варшавском классе рисунков у Рафала Хадзевича, позднее — в Дрездене (1868) и в Мюнхене (1869—1873). В 1874—1877 годах он совершает поездку во Францию и Италию. С 1879 года живёт в Мюнхене, где работает профессором живописи в местной Академии искусств. Темой для своих полотен художник выбирал жанровые сценки; писал также портреты и натюрморты, картины по произведениям Уильяма Шекспира. Находился под творческим влиянием голландских живописцев, в первую очередь Герарда Терборха. Особую известность художнику принесли его женские портреты, сделанные с величайшим вниманием к деталям. Работы В. Чахурского были столь востребованы, что заказчикам приходилось дожидаться своей очереди до 2 лет. После смерти В. Чахурского некоторые польские художники (например Э. Невядомский в 1923 году) критиковали мастера, обвиняя его в космополитизме, коммерциализации искусства и даже в утрате таланта. Тем не мене,е работы В. Чахурского ценятся очень высоко. |