|
Русские орнаменты. На протяжении веков русский орнамент видоизменялся, трансформировался, но неизменно поражал воображение современников своей поэтикой и красотой линий и красок.
Элементы орнамента. Растительный и тератологический орнамент. Цветные и контурные рисунки. Получаем удовольствие от наших исконно русских орнаментов!
|
Все шаблоны и трафареты у меня в рубрике
[360x503]
[показать]
Цитата поста
coly_nadiya_je
Дизайнер Луис Тиффани и созданная им компания известны в первую очередь своими витражами, ставшими в конце 19 века новым словом в декоративно-прикладном искусстве.Однако и маломасштабные их вещи великолепны и восхитительны! предлагаю вам полюбоваться коллекцией ваз из собрания музея Метрополитен.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Болгарский художник Naiden Stanchev родился в 1969 году в городе Пловдив. В 1995 году закончил Университет в городе Велико-Тырново. Член союза художников города Пловдив.
(Музыкальное сопровождение: Mars Lasar - Sapphire Dreams)
[568x35]
[показать]
[показать]
Хрисоэлефантинная скульптура (греч. - золото и слоновая кость) - скульптура из золота и слоновой кости. Была характерна для античного искусства (преимущественно колоссальные статуи богов). Состояла из деревянного каркаса, на который наклеивались пластины из слоновой кости, передававшие обнажённое тело; из золота исполнялись одежда, оружие, волосы. На рубеже XIX—XX вв. термин «хрисоэлефантин» стал обозначать не только сочетание золота и слоновой кости, но также сочетание слоновой кости в комбинации с каким-либо другим материалом, преимущественно с бронзой или серебром. Широкое распространение скульптуры из бронзы и слоновой кости в начале XX века было связано с началом импорта этого материала из бельгийской колонии Конго и снижением цен на слоновую кость.
В 1920-е — 1930-е гг. скульптуры из бронзы и слоновой кости стали визитной карточной стиля Art Deco в декоративно-прикладном искусстве, завоевали широкую популярность во Франции, Германии и Австрии. Антикварный интерес к предметам из бронзы и слоновой кости возник в 1970-е годы, а начиная с 1990-х гг. эти уникальные изделия стали хитами продаж ведущих аукционов мира.
Дмитрий Чипарус (1888—1950) — крупнейший скульптор эпохи Ар-деко. Родился в Румынии, в 1909 году отправился в Италию. Учился у скульптура Раффаелло Романелли. В 1912 году Чипарус эмигрировал в Париж, где посещал занятия Парижской Академии Изящных искусств, брал уроки у Антонина Мерсье и Жана Буше. Чипарус начинал с небольших скульптур реалистического характера, первый показ которых состоялся в 1914 г. в на Парижском салоне. Первые серии скульптур мастера, запущенные в производство, представляют собой изображения детей.
Скульптуры Чипаруса являются классическим проявлением стиля Art Deco в декоративной скульптуре из бронзы и слоновой кости. Традиционно выделяется три фактора воздействия на творчество мастера: «Русский балет Дягилева», искусство Египта и в меньшей степени авангардное искусство. Некоторые скульптуры Чипаруса были напрямую вдохновлены танцовщиками русской труппы. Художественный интерес к работам Чипаруса появился в 1970-е годы, а с 1990-х гг. он постоянно возрастает. В России крупнейшей коллекцией работ Чипаруса обладает Русский Дом Art Deco - собрание насчитывает более 100 работ румынского мастера.
|
Своё название торт получил не от породы собак, как можно подумать, впервые услышав его, а от известной английской фамилии семьи, с давних пор славящейся своим кулинарным бизнесом. Скорее всего, именно кто-то из английских Пинчеров и придумал не только рецепт торта, но и его оригинальное оформление, вызывающее интерес гостей уже при одном взгляде на блюдо с этим десертом. Этот интерес превратится в бурю восторгов, когда тортик окажется распробованным, а вы гарантированно получите удовольствие от того, что угодили буквально всем. |
[640x480]
Можно сделать из старой сумки, да и из джинсов будут неплохие тапочки.
[700x349]
Ольга Громова – художник-иллюстратор. Она предпочитает работать с карандашами, вкладывая в свое творчество юмор и позитив. Таким примером стали представленные в нашей галерее самые смешные картинки.
Куча пресимпатичных снеговичков.
Горячий батик техника, в целом, сложная для начинающих. НО! Этот урок -- отлично подойдёт для самых-самых новичков. Более того, по этому уроку даже те люди, которые вообще не умеют рисовать, смогут создать красивый платок. Который так хорошо смотрится, что даже не подумаешь, как легко он на самом деле делается. Отличный урок! Очень вдохновляющий!
Сразу хочу уточнить несколько моментов:
В этом ролике Надежда даёт одно и лучших объяснений, которое мне удалось найти, как закреплять батик запариванием в домашних условиях. Очень понятно и просто всё рассказывает и показывает. Делится несколькими ценными тонкостями мастерства, даёт ценные советы новичкам в батике, указывает на сложные моменты и даёт решение. В общем, много полезной информации и мало "воды".