Рассуждаю последние три дня, какие у меня любимые роли Олега Табакова.


Прежде всего я подумала, что это Али-Баба. Потому что я очень люблю этот мюзикл. Помню, как только появилась пластинка, родители купили ее из-за творческого состава, но она у нас лежала три, а то и четыре года. Проигрыватель был старенький, и мы ждали, пока купим новый. Когда купили, так сразу и стали слушать. Часто бывало, что я в ее мир веселого базара, разбойничьей пещеры и сложных семейных отношений проникала в наушниках, чтобы не мешать никому во внешнем мире - в нашей квартире. И любовь была с первого прослушивания. Персидское честное слово!
Так что я постановила, что Табаков для меня прежде всего - Али-Баба. Но потом мне стало стыдно. Как же я могла забыть мисс Фурию...то есть мисс Гарпию..то есть мисс Божеское Наказание?! Почти одновременно пришло известие о смерти режиссера Леонида Квинихидзе, и у меня появился дополнительный повод с благодарностью вспомнить и режиссера, и великолепную мисс Эндрю. (Не говоря о великолепной леди Мэри Cовершенстве).
Я почему-то книжки о Мэри Поппинс не очень люблю. Кроме некоторых эпизодов, в основном - сказок Мэри. Она все-таки "английская няня" и умеет быть суровой, иногда даже пугать своих воспитанников. Мне в детстве при чтении это не нравилось. А отечественный фильм я люблю очень сильно, и всех в этом фильме. Ну и как же можно не заметить там специалистку по консервативным методам воспитания и властную сторонницу однотонных обоев?! Которую изгнали для того, чтобы каждый раз зрители вновь и вновь ждали ее появления (а после ее изгнания - песни про "Это было прошлым летом, в середине января...") Пластинка с песнями и музыкой из этого фильма у нас и дома была, и мой самый первый школьный день рождения мы, как я помню, тоже под них праздновали. У нас было принято: в младшей школе, в классе, в день рождения одноклассника, после того, как новорожденный раздаст конфеты, ставить пластинку и всем вместе под нее веселиться. Отвечавшие за праздник от общественности решили, что для серьезной девочки что-то такое подойдет. Я очень обрадовалась, что для меня выбрали как раз музыку, которая мне нравилась. Подошла пластинка для несерьезных, но зато - первоклассных танцев.
Я поклонница нескольких мюзиклов Леонида Квинихидзе. Но вот эти два почти одновременных ухода - они как будто подчеркивают значение именно фильма о Мэри Поппинс. Няня улетела - не положительная няня из этого фильма, но все-таки одна из его героинь, улетела вместе с актером и с режиссером. И заставила посмотреть себе вслед. А также и всем актерам и другим создателям фильма, уже ушедшим. Пусть их примет звездное небо.
P.S. А еще я люблю Ежа из мультфильма "Ежик плюс Черепаха". Кроме Матроскина, само собой.:-)

Зимой у меня был довольно большой отпуск, но я почти все время работала дома.
Сейчас развлекаюсь по вечерам тем, что смотрю китайский телесериал "Путешествие на Запад" (новый, 2011 г.) и поэтому явились у меня детские воспоминания, которые, правда, к сюжету и героям легендарного романа прямого отношения не имеют. Эта заметка для тех, кому не противны сказки, в частности, восточные. Но героем будет не премудрый обезьян.
Значит, примерно в 1991 году была на ЦТ неделя китайского телевидения. Смотрели мы ее всей семьей. Каждый день во второй половине дня показывали какой-нибудь фильм производства КНР. В один из вечеров это был мультфильм "Царь Обезьян побеждает демонов", и сражения его, родимого, с ведьмой вызвали у меня, помнится, такое волнение, что даже поднялась температура. Не на ровном месте, конечно: я тогда немного болела. На следующее утро родители острили, как только могли. (Вообще-то мне "Бунт против небесных чертогов" нравится больше, но я и смотрела его раньше. А главный герой покорил мое детское сердце, но я об этом не говорила никому. :-)).
Перед мультфильмом, сколь я помню, было вступительное слово. У представителя китайского телевидения спрашивают:
- А китайские дети смотрят советские мультфильмы?
- О, да! Нашим детям очень понравился мультфильм, в котором маленький белый зайчик при помощи незаурядных ума и ловкости побеждает большого черного волка...
Я была девушка с медленной реакцией, к тому же, как сказала, в то время болела - была простужена. Внимание мое в момент этого диалога было занято тем, как бы реже чихать и дождаться обезьяньих приключений. Потому я по столь изысканному описанию не догадалась, к стыду своему, о каком великом хите идет речь. Хорошо хоть отечественный собеседник китайского гостя тотчас же устранил мое недоумение и заставил устыдиться:
- У нас этот мультфильм называется "Ну, погоди!"
Кажется, народных сказок, в которых именно заяц, а не, например, лиса, шакал или обезьяна, проявляет незаурядные ум и ловкость, не слишком много...То есть, они, конечно же, есть и их наберется много, если нарочно вспоминать. Далее следует тибетская сказка, тоже нравившаяся мне в детстве, почти что на сюжет "Ну, погоди!" Тут заяц появляется именно что в амплуа хитрого героя и побеждает не одного волка, а сразу троих зверей, покусившихся на его благополучие: волка, лису и обезьяну (простите, о, Великий Мудрец, это совсем нехорошая обезьяна). В этой редакции сказка опубликована в известном сборнике "Сказки народов Азии" (пересказал для детей Н. Ходза, рисунки Н. Кочергина, Ленинград "Детская литература", 1975 г.). Сборник я в детстве читала и порадовалась, когда теперь нашла электронную копию. Сказка когда-то мне нравилась.



Бродили раз по лесу Волк и Лиса и набрели на чей-то дом. Долго они гадали, кто здесь живёт, а потом заметили на дереве Обезьяну и спросили:
- Скажи, Обезьяна, кто живёт в таком красивом доме?
- Заяц живёт, - отвечает Обезьяна. - Он сейчас побежал на огород за морковкой.
Забрались звери к Зайцу в дом и Обезьяну к себе впустили.
- Мы будем на охоту ходить, а ты за домом присматривать, - сказал Волк Обезьяне.
Вернулся Заяц домой, только хотел открыть дверь - вдруг слышит звериные голоса.
- Что-то я проголодался, - говорит Волк.
- Ничего, - тявкает Лиса. - Сейчас придёт Заяц, мы его и съедим.
Всякий другой Заяц умер бы от страха, услышав такой разговор, но этот Заяц был храбр и умён. Он спрятал под порог свою морковку, распахнул широко дверь и вошёл в свой дом.
Волк увидел Зайца и от жадности щёлкнул зубами, Заяц же поклонился всем и сказал:
- Хорошо бы сейчас поесть как следует!
- Неплохо бы, - говорит Волк, а у самого глаза так и горят. Вот-вот бросится на Зайца.
- Если хотите, я вас всех сегодня накормлю досыта, - предложил Заяц.
- Чем же ты нас накормишь? - спрашивает, оскалив клыки, Волк. - Не морковкой ли?
- Что вы, что вы! - засмеялся Заяц. - Я отлично знаю, что волки не терпят морковки. Слушайте же! Сегодня в полдень по лесной тропе возвращается в монастырь почтенный лама. Этот лама читал молитвы у самого императора и получил от него в награду один мешок с вещами, другой - с едой. Стоит отобрать у него мешок с едой, и мы прекрасно поедим.
- Глупый Заяц! - рассердился Волк. - Разве мы можем отобрать у человека мешок?!
- Я сделаю так, что лама сам бросит мешок на землю. Только уж тогда вы не зевайте. Сразу же хватайте добычу и тащите сюда!
Пошли Заяц, Волк, Лиса и Обезьяна к лесной тропе, спрятались в кустах, ждут, когда появится лама. А Волк одним глазом на тропу смотрит, другим - на Зайца Очень ему хочется зайчатины свежей попробовать.
Вдруг все звери увидели на тропинке ламу. В каждой руке он держал по огромному мешку.
Заяц выскочил из-за кустов и давай юлить возле ламы.
Стал лама гоняться за Зайцем. А

Я как-то смотрела в Киевском академическом театре кукол спектакль "Лісова пісня" по драме-феерии Леси Украинки,
а теперь театр выложил на Ютубе большой фрагмент этого спектакля (Смотреть). Рада была его обнаружить.

Мой отзыв о спектакле

Я как-то смотрела в Киевском академическом театре кукол спектакль "Лісова пісня" по драме-феерии Леси Украинки,
а теперь театр выложил на Ютубе большой фрагмент этого спектакля (Смотреть). Рада была его обнаружить.

Мой отзыв о спектакле

Отнюдь не размеры зарплаты и не необходимость возиться с чужими наглыми детьми. Сделала собственный вывод.
Отрицательными сторонами могут быть незаметно выработавшаяся привычка "считать себя умным" (происходит от того, что все время делишься своими знаниями с тем, кто, как считается, еще не знает) и привычка к власти (происходит от необходимости поддерживать дисциплину). Но самое худшее, на мой взгляд, не это.
Худшее то, что преподаватель - это тот, от кого человек однажды должен уйти.
Можно возразить, что к любимому преподавателю, напротив, возвращаешься. Он не перестает быть нужен. Но это к любимому и пока он быть таким не перестал. По умолчанию - выучившись, от преподавателя уходят. Возможно, к другим преподавателям. Но и они будут нужны только до тех пор, пока от них есть, что взять. Возвращаться ты не обязан, а вот однажды уйти - должен.
Вероятно, распространенное пренебрежительное отношение к преподавателям, которое мне не нравится, происходит в том числе отсюда. Во многих случаях (хотя, конечно, не всегда) - "жизнь переучит", "жизнь научит большему". А значит, полученное от преподавателя было только основой. Основу можно ценить, а можно пожалеть о том, что она не была другой. Можно перестать замечать ее за новыми приобретениями.
Отдельный случай, конечно, - это когда ты сам становишься преподавателем. Но и тогда ты должен быть не совсем таким как те, кто учил тебя, и в этом смысле ты от них тоже "уходишь". Даже если работаешь вместе с ними и повторяешь то, что узнал от них - вместе с новым или по-новому.
На то же можно взглянуть иначе. Преподаватель нуждается в новых учениках. Кроме материальной стороны дела - еще и для того, чтобы самому обновляться. Не обязательно при этом он меняется к лучшему, но хотя бы в приверженности устаревшим методам преподавания его не упрекнут. А значит - худшее в работе уже перестает быть худшим. И мне не следовало его так называть.
А что - лучшее в преподавательской работе, я не берусь определить. Я люблю ее, оттого и берусь рассуждать о ней. А когда любишь, немало найдешь такого, за что можно любить.

В документальном сериале "Begin Japanology" (лежит на Ютубе) рассказывают о любопытном эпизоде из истории американо-японских дипломатических отношений. Эпизод довольно известен.
В 1920-е годы американский дипломат Сидней Гуллик выступил с идеей: для улучшения американо-японских отношений послать в Японию как подарок много кукол из США. У каждой куклы было имя, и приехали они с паспортами. Куклы произвели приятное впечатление, их необычная для края, куда они прибыли, внешность очень понравилась. Из Японии был отправлен ответный подарок: японские куклы в японских национальных одеждах, тоже с паспортами на каждую. Они считались "куклами благодарности" . Однако во Вторую мировую войну история получила неожиданное продолжение. По-видимому, против кукол сработало то самое, чем хотели воспользоваться, когда их дарили - особое отношение к куклам в японской культуре. Американских кукол в Японии было приказано уничтожать как шпионов. Некоторые их владельцы приказу не подчинились, и спустя годы стало известно, какие куклы из обоих посольств - американского и японского - удалось сохранить. Они так и живут до сих пор в музеях и у собирателей. В сериале приводятся следующие данные: на начало XXI века цело было около 300 кукол из 13 тысяч американских - тех самых, присланных - в Японии и 46 из 58 японских в США (все-таки в Америке японским куклам повезло больше).
Конечно, прежде всего эта история интересна любителям декоративно-прикладного искусства. Все остальные могут представить себе, что такие куклы - это то же самое, что фотографии тех детей, которые пережили войну, хотя могли в ней погибнуть. А вот пережили.
Никогда нельзя гарантировать, что твои благие намерения не извратят. Но также нельзя гарантировать, что не найдется кто-то, кто не поддастся извращению.

Среди памятников английской драматургии конца XVI века - пьеса "Сэр Томас Мор". Знатокам эпохи она известна не только благодаря теме и художественным достоинствам, но и благодаря своей творческой истории. Сохранилась она в виде рукописи, в составлении которой участвовали несколько лиц. Главными авторами признаются Энтони Мандей и Генри Четл, а после того, как пьеса не прошла цензуру, правки в нее вносили еще несколько драматургов, в том числе предположительно - потрясающий драматург.
Я должна признать, что специально сэром Томасом никогда не занималась и знала о нем то, что полагается знать интересующимся тюдоровской эпохой и правоведением. Но пьесу прочла - вероятно, следовало сделать это раньше, зато прочла в издании с научным комментарием. Далее следуют личные наблюдения над образом главного героя пьесы, который, как оказалось, можно поместить в определенный контекст.
У меня никогда не получалось относиться к Томасу Мору как к шутнику. То ли из-за выражения лица на известном гольбейновском портрете (у других зрителей, оказывается, напротив, такое впечатление, что портретируемый вот-вот рассмеется. К слову сказать, у Пола Скофилда в "Человеке на все времена" выражение лица, куда больше подходящее для шутника, чем у прототипа). То ли из-за характера моровских шуток. А он был известен как шутник, это одна из ассоциаций, которую вызывала его фамилия у знатоков латыни, а значит - и у него (ассоциация со словом morus - "глупый, нелепый", можно понимать как "шут"). Сохранилось несколько анекдотов о Море, где он представлен именно как шут. Но юмор у знаменитого интеллектуала уж очень специфический, к тому же, отмеченный интересом к оригинальной теме испражнений. И, конечно, я прошла подготовку "Волчьим залом", в котором Мору за его несмешной юмор также досталось безо всякого снисхождения.
Но для пьесы именно образ Мора-шутника - решающий. Сам себя он называет "самым веселым советником Англии". Пьеса повествует о таком шутнике, любимце лондонцев. Сперва это история его вознесения к вершинам власти в качестве награды за его мудрость, признаваемую влиятельными людьми и королем. Затем - история его добровольного падения, тоже, можно сказать, шутовского жеста: имея все, все и оставил, сам ступил на путь смерти, не склонился на уговоры близких. Но этот путь должен рассматриваться не как падение, а как другое вознесение - на истинную высоту.
Так, значит, насчет определенного контекста, в который можно поместить этот образ Мора. Все, кто когда-либо читал народные бытовые сказки, а также, возможно, притчи, встречали сюжеты о мудрых судьях, которые устанавливают истину или спасают подсудимого от наказания каким-нибудь причудливым способом. Иногда герой такого рассказа - не сам судья, а персонаж-трикстер, то есть шутник, вмешавшийся в процесс. Китаистам известен такой персонаж - судья Бао-гун, у которого есть исторический прототип. По его поведению вы думаете: рехнулся, - а вот он сейчас верно решит дело. Можно и других героев вспомнить. А можно перечислить несколько сказочных сюжетов, даже из сказок о животных.
В пьесе "Сэр Томас Мор" для того, чтобы показать, за какие дела герой сделался лорд-канцлером и каким он остряком оставался на этой должности, как раз объединены несколько таких анекдотов, где Мор представлен мудрецом-шутником, участвующим в правосудии. Судебные функции в собственном смысле он исполняет только в одном из таких эпизодов, когда уже занимает должность лорд-канцлера. До того он совершает деяния шутника в качестве одного из шерифов Лондона (это в пьесе, по истории он был помощником шерифа). Для начала он спасает - точнее, обещает спасти - от казни попавшегося уличного вора, уговорив того рискнуть еще раз: прямо в суде увести деньги - у судьи. Какая здесь помощь оказана справедливости? Разоблачение, так сказать, судейского лицемерия, которое наносит ей худший вред. Судья ранее высказал в речи ту мысль, что жертва является причиной гибели вора, так как провоцирует его на преступление, нося с собой деньги. Мор ставит судью на место жертвы и, таким образом, обращает против судьи его собственные слова. А значит - лишает судью возможности осудить этого самого вора. Как может в этой ситуации торжествовать справедливость, все-таки не совсем понятно, раз преступник не понесет наказания. Но понятно, что Мор из пьесы остроумнее судьи, над которым он подтрунивает, и способен разоблачить недостатки судейского рассуждения. А за вора можно порадоваться, так сказать, вообще, постольку, поскольку его не повесят. Потом, когда Мор уже повышен до лорд-канцлера, к нему приводят бандита, взятого за участие в уличной драке; бандит желает, чтоб его дело рассматривал только известный своей мудростью лорд-канцлер. У бандита слишком длинные для мужчины в ту эпоху волосы, и он утверждает, что отрастил их по обету, данному сроком на три года. Мор возмущен таким легкомысленным, на его взгляд, предметом обета и отправляет бандита в тюрьму на тот срок, что он будет своей

Читаю на днях завещание одного состоятельного исторического отца. Вернее, пересказ завещания в официальном источнике.
Наследником отцовых владений должен быть в первую очередь его сын, а затем - потомки сына. Дальше интереснее. У отца на момент составления завещания есть еще супруга, мачеха этого сына. Во вторую очередь, то есть по прекращении первой, наследниками назначаются дети отца и этой мачехи. Их пока еще нет, но считается, что они могут появиться. Или дети отца и любой будущей жены...
Дальше я делаю уважительную паузу. Потому что завещание - ну, вы догадались - Генриха VIII. Документ от 30 декабря 1546 р. Скончался завещатель 28 января 1547 г.
Вот интересно, когда он о потомстве будущей жены условие добавил, он это шутил или предусмотрительность проявлял? (Или же не он сам, а те лица, которые, вероятно, оказывали техническую помощь в составлении-оформлении завещания).
На самом-то деле здесь есть доля нешутки. Встречаются сведения, что завещатель рассматривал возможность седьмого брака, если бы нашел юридические основания аннулировать шестой...Но если в завещании предусматриваются права наследования для "детей от нынешнего брака или от какого-либо, могущего быть впоследствии", значит, имеется в виду, что эти дети будут считаться законными. То есть это дети от брака (или браков, если есть еще планы на будущее), который аннулирован не будет. Пока завещатель не передумает.
Дальнейшие условия завещания широко известны: следующие в очереди наследования - Мария и ее потомки, за ней - Елизавета и ее потомки, при условии, что ни одна из этих дочерей завещателя не выйдет замуж без согласия (письменного и скрепленного печатью) большинства Тайного совета. За ними идут потомки дочерей Марии, сестры завещателя, французской королевы. Но фраза насчет будущих детей от будущей жены, которые идут в завещании перед уже живущими детьми, (как мы упомянули, кроме сына) - это очередное напоминание о том, как часто соседствуют комическое с печальным. И настолько близко, что их трудно бывает разделить.

Вы думаете, это что? Это капитуляция хозяина перед застигнутым в момент преступления квартирным вором, например? Нет, это замена очень известного диалога:
- Вы считаете меня легкомысленной?
- Поживем - увидим! (С)
Некоторое время назад я с интересом обнаружила, что существует аудиоспектакль BBC "Ирония судьбы, или С легким паром!". Перевод там довольно точный. Но этот спектакль, вероятно, был задуман именно как "привет из другой цивилизации" для тех, кто будет его слушать. Шутка о неожиданных последствиях "отмены индивидуализма". То есть для своих первых слушателей на английском языке эта история должна была быть чужой.
А недавно я испытала сомнительное удовольствие. Удовольствие, но сомнительное. Посмотрела индийский ремейк "Иронии судьбы" под названием "Я люблю Новый год" (приведенная в самом начале фраза насчет квартиры - оттуда). И вот там уже - куда более смелый замысел: легендарный сюжет отечественного кино трактован как подлинно международный. Потому что в фильме не только герои - индийцы, но действие происходит в США. Вместо Москвы - Чикаго, а вместо Ленинграда - Нью-Йорк (я бы сделала наоборот).
Фильм, конечно, веселый и дурацкий. Думаю, что веселее всего его смотреть, если знаешь оригинал, поэтому снят он, наверное, все-таки прежде всего для "нашего человека". Но не для всякого, конечно же, а только для такого, который согласен принимать ... особый юмор этого эксперимента. Если в оригинальном фильме вы больше всего любите песни и те объяснения героев, которые важны во второй серии, - не смотрите на это нахальство, пожалейте свое чувство прекрасного. Ближе к началу в индийском фильме есть сцена, после которой отсеется самый консервативный и трепетно относящийся к оригиналу зритель: ребята (то есть индийский Женя с друзьями) в бане (то бишь в фитнес-центре) нечаянно заходят в женский отдел...Все. Дальше продолжит смотреть зритель выносливый. Он-то и узнает, что ребята оттуда вышли.
Но есть в индийском фильме и сцена, которой не хватает оригиналу, так сказать, с функциональной точки зрения: сцена посадки ихнего Жени друзьями в самолет вместо ихнего Павлика. Без этой сцены в оригинале не совсем понятно, - или может быть не понятно - как героя в новогодний полет взяли и с посадки назад не отправили. А здесь было предложено объяснение, подходящее для жанра. Помните классическую фразу из другого фильма "В танце я передаю вам секретную информацию"? Вот так они Женю на посадку и отправляют. В танце. И для соединения эпизодов эксцентрической музыкальной комедии (индийской) этого должно быть достаточно.
После такого проявления находчивости авторами фильма я решила, что досмотрю его до конца. :-)
Очень много отсылок к оригиналу. Включая собачку и елочку в лифте. А кроме них есть нововведения или отсылки "наоборот". Например, Женину мировую маму заменили на мирового папу. Героиня, пытаясь доказать герою, что он-таки не у себя дома, толкает его к окну: "Напротив твоей квартиры тоже есть церковь?" Ну да. Есть церковь около его дома - в Москве. В оригинале на нее несколько раз обращают внимание. Но здесь действие происходит в Нью-Йорке, поэтому герой подробности своей прошлой жизни забыл.
В целях сравнения нужно отметить три главных отличия между этой версией и оригиналом. Одно отличие: Женя здесь заметно старше Нади. Другое отличие касается характеров местных Гали и Ипполита. Они - только отрицательные и не должны вызывать зрительских симпатий. Поэтому для поклонников Ипполита международная версия будет большим разочарованием. Солидный мужчина и сторонник стабильности, жертва прихоти судьбы, превращен всего лишь в грубияна, в очередной раз утверждающего, что "за деньги все можно" (так утверждающего, чтоб ему тотчас доказали его ошибку - путем физического воздействия). Третье отличие - сюжетное: героиня заранее знает, что в своей квартире может найти незнакомца. Потому что она живет вместе с подругой (не с мамой), а та уведомляет ее, что перед Новым годом встретила возлюбленного и уже дала ему ключ. Видимо, только этим объясняется, почему героиня при виде Жени сразу же не вызвала полицию. Ну и еще есть несколько не совсем ожиданных решений знакомых сцен, из которых исчезли поцелуи.
После просмотра я ради завершения впечатления полезла узнавать, что означают в этой версии имена героев. Поскольку в оригинале оба имени смысловые: Надежда и Евгений, то есть благородный. Оказалось, что имя индийского героя, Рандхир, означает на санскрите "герой на поле битвы" - и точно, в фильме он оправдывает такое значение своего имени. Каждый раз, когда поле битвы ему подвернется, - но, как мы помним, внезапная драчливость героя не противоречит оригиналу. А "благородного" они тоже обыграли, в развязке: по велению свыше супругом героини должен стать "настоящий брильянт". Предполагается, что герой не сразу, но покажет себя брильянтом - не таким же твердым, а таким же драгоценным. Долго не хотело находиться значение имени индийской Нади, Тикку, - вернее, это имя