|
|
В бескрайних лесах... Где-то в царстве Морфея,
В краю, где сбывались любые мечты,
Жила безмятежно Цветочная Фея
(Та, что наполняла любовью цветы)
С утра умывалась хрустальной росою,
Под вечер ей месяц улыбкой светил...
А Ветер, пленённый её красотою,
Пел песни и радуг букеты дарил.
И, слушая песни о странствиях дальних,
О чудных мирах, где бывает зима,
Она становилась немного печальной
И в Ветер (случайно) влюбилась сама...
Ты мне улыбнёшься:
[показать]
- Ну что за затея
Жить сказками детских, забывшихся снов?
...А я вспоминаю Цветочную Фею,
Когда ты мне даришь букетик цветов.
[показать]
[показать]
[показать]
Людям свойственно ошибаться,
Людям свойственно ушибаться
Голым сердцем о камень голый,
И тогда остаётся рана –
Остаётся рубец тяжёлый
И нисколько любви. Ни грана.
Человек замерзает молча,
Начинает людей дичиться,
И тоска ледяная волчья
Среди ночи к нему стучится.
Он опять не уснёт до рассвета,
Будет в пальцах мять папиросы.
Зря вы будете ждать ответа
На придуманные вопросы.
Он не скажет сейчас ни слова,
Весь он в мыслях далёких где-то.
Не судите его сурово,
Не корите его за это.
Не бодритесь при нём сверх меры,
Не учите его терпенью –
Все известные вам примеры
Им забудутся, к сожаленью.
Он оглох от кромешной боли,
От мохнатой беды звериной.
Он тоску - седую от соли -
Нарисуй пульс счастливой любви,
След улыбки на грустных губах...
Сердцем нежно меня позови -
Оживёт тихо образ в стихах:
Я слеза одинокой свечи...
Грустный дождь за оконным стеклом,
Дуновение ветра в ночи,
Лёгкий бриз на просторе морском...
Я цветок прошлогодней весны,
Снег, растопленный жарким лучом...
Лунный свет, охраняющий сны,
Жизнь, забившая чистым ключом...
На твои я похожа мечты,
Нарисуй их желаньем своим,-
В них узнаешь мои ты черты...
Той, которой так сильно томим...
Нарисуй...
[показать]Помнишь эту пурпурную ночь?
Серебрилась на небе Земля
И Луна, ее старшая дочь.
Были явственно видны во мгле
Океаны на светлой земле,
Цепи гор, и леса, и поля.
И в тоске мы мечтали с тобой:
Есть ли там, и мечта и любовь?
Этот мир серебристо-немой
Ночь за ночью осветит; потом
Будет гаснуть на небе ночном,
И одни мы останемся вновь.
Много есть у пурпурных небес,—
О мой друг, о моя красота,—
И загадок, и тайн, и чудес.
Много мимо проходит миров,
Но напрасны вопросы веков:
Есть ли там и любовь и мечта?
©Брюсов В.Я.,16 января 1895
[показать]
© Photo by Бабкин Олег, Нижний Тагил, Россия (Russia)
Загляни мне в глаза, загляни осторожно.
Иногда, в них увидеть бывает возможно
Иссушающий холод, космический ад,
Пустоты, растворяющий в вечности, взгляд.
Там, в кольце запорошенных снами дорог,
Мой погасший очаг и сгоревший порог.
Там безглазые куклы и желтый медведь
Ждут хозяйку свою миллион долгих лет,
Там заросшие тропки полынной травой,
Там бездонная пропасть над головой,
Там за спящей беседкой пустая рука
На скрипучей качели качает века,
Там смешная луна, потеряв небеса,
Охраняет мой двор вместо верного пса,
Там, за ветхим сараем соседних планет,
Я когда-то зарыла свой главный секрет.
А еще там вращаются не понарошку
Вокруг старого бабушкиного веретешка
Разноцветных галактик мохнатые нити,
Колыбельными песнями звезд перевиты,
И седая Вселенная в белом платочке
Вяжет маленькой Польке цветные носочки..
Загляни мне в глаза, загляни осторожно.
Иногда в них увидеть бывает возможно..
[показать]
©Автор Leopolda
Загляни мне в глаза
Художник Tomasz Rut (Томаш Рут).
Обожаемый искусствоведами и коллекционерами, Tomasz Rut( Томаш Рут) считается автором нового стиля. Томаш родился в Варшаве, отец был олимпийским атлетом, а мать опытным художником. Его первыми впечатления - стадионы Европы, где маленький Рут восхищался совершеннством человеческого тела. Рисовать начал раньше, чем говорить. Первая выставка юного вундеркинда состоялась, когда Руту было 11 лет и вызвала небольшой шок. Потом он учился в Америке и получил высшие титулы варшавской Академии искусств.Позже он переехал во Флориду, где он начал писать снова Восстанавливал старинные фрески, оформлял самые богатые особняки мира и всё больше тосковал по авторской живописи.После переезда в Рим, он начал создавать образы крылатых коней и людей.. Его полотна отображали кентавров, фавнов, муз и крылатых созданий. "Я узнал в первый раз, что это была моя форма выражения, то, что пришло из моего сердца. Именно тогда я понял, что хотел бы делать это до конца моей жизни ".
[показать]
[показать]
[показать]
И как мне Вас благодарить...
В твою мечтальню солнце впрыгнуло
С энергиею огневой,
И, разогревшись, кошка выгнула
Полоски шубы меховой.
И расплескался луч в хрусталиках
Цветочной вазы от Франже,
С улыбкой на диванных валиках
Заметив томики Бурже...
Луч попытается камелии
Понюхать, в тщетном рвеньи рьян.
Разглядывая рукоделия,
Тебе покажет на изъян.
Потом (пойми, ведь солнце молодо
И пустовато, как серсо!)
Чуть-чуть придать захочет золота
Недопитому кюрасо...
О, солнце марта любознательно,
В нем шутка и предвешний хмель!
Смотри, сосет оно признательно
Развернутую карамель...
И все стремится в сердце девичье
Бесцеремонно заглянуть:
Вместилась в грудь строфа ль Мицкевича,
Строфа ль Мюссе вместилась в грудь?
И, напроказничав в мечталенке,
Взглянув кокетливо в трюмо,
Запрячется в конвертик маленький,
В котором ты пошлешь письмо...
@ Игорь Северянин
[показать]Феликс Мас родился в 1935 г. в Барселоне. Получил образование в испанских художественных школах, а позже путешествовал по Европе и Америке. После этого он работал в Барселоне иллюстратором и дизайнером.
В 1966 г. картины художника впервые появились в галерее Galleria James. В 1974 г. Феликс Мас приезжает в Венесуэлу, где готовится его первая персональная выставка. Художника очаровывает Венесуэла, и он принимает решение остаться в Каракасе. У Маса завязываются контакты с американскими галереями. В 1982 г. Феликс Мас переезжает в Америку. Выставки его картин становятся событием художественной жизни Нью-Йорка, Лос-Анджелеса, Чикаго.
Сейчас имя Феликса Маса известно по обе стороны Атлантики. У него состоялось более 40 персональных выставок в Венесуэле, Испании, США, Бельгии и Японии. В 1997 г. королевская семья Испании избрала Феликса Маса своим придворным художником.
"Я каждый раз пытаюсь быть похожей на тот образ женщины, который создает мастер. Иногда получается, но чаще это невозможно", -- говорит одна из моделей художника. Женщинам, населяющим полотна Феликса Маса, нет места в реальной жизни.
Взгляд, обращенный в себя, японское кимоно, павлиньи перья, украшающие сложную прическу и таинственный свет, льющийся из глубины придуманных миров. Феликс Мас создает переливающуюся изысканными красками реальность, около которой всегда будет тепло.
Renata Brzozowska родилась в Западной Польше, в деревне Bogdaniec в 1977 году. " Рисунок и живопись интересовал меня с раннего детства. Окончила художественную школу в Познани." Как признается сама художница, ее картины в большей степени базируется на чувствах и эмоциях, это не надуманные сюжеты. " С вдохновением, нет никаких проблем, гораздо хуже, когда необходимо соединять профессиональные страсти с прозой жизни, лучшая работа идет на открытом воздухе, без пищи, домашнего быта, детей.... " Рената не жалуются на отсутствие идей, их наоборот, слишком много. " Не стараюсь планировать свою жизнь, свою карьеру - это ответственность, жизнь так удивительна, что лучше плыть по волнам и принимать её какая она есть..... Жизнь - это лучшая волна.Постоянной темой в течение многих лет- женщины и женственность, ее прекрасное тело и магия души. "Очень люблю рисовать портреты в шляпах, которые являются лучшими пейзажем для вашего лица."
У тишины ладошки мягче ваты…
В окно следит огрызок лунной сушки,
чтоб не шалили звёздные веснушки,
сбежав играть на коврик прикроватный…
|
День стаял незаметно, как ледник и, звонко отручьившись, стал вчерашним...
|
[показать]
Женщина – рабство власти,
Женщина – смерть и росток,
И напряжённость страсти,
Как взведённый курок.
Женщина – высь и бездна,
Всё – и вопрос и ответ,
Россыпь ночных созвездий
В небе, где тьма и свет.
Женщина – ум и чувство,
И Ариадна, и нить,
Женщина – вид искусства,
Женщина – способ жить.
Андрей Грязов
[164x245]
Ричард Стог Джонсон ( Richard S. Johnson) - современный американский художник, родился в Чикаго в артистической семье. Закончил американскую Академию Искусств, и начал карьеру как иллюстратор. После победы в конкурсе Международного Журнала Художников, был приглашен в Японию. По возвращению в Америку получил много наград по итогам конкурсов проводимых в Соединенных Штатах, включая первый приз среди художников Америки рисующих маслом в 2003г.
"Когда я рисую, то стремлюсь выйти за пределы холста и привлечь внимание зрителя, соединиться с ним, чтобы вместе кивать и говорить: "Да, это то, что нравится молодежи: это розы и утренний свет, и каждый ощущает себя там, в том пространстве "
Кто мы с тобой? Скажи... Как же назвать
То, что так крепко вместе нас связало?
Мне даже слово сложно подобрать,
Если такого раньше не встречала.
Конечно, мы друзья... Тут спора нет.
Уже без слов друг друга понимаем,
Находим вместе мы на всё ответ
И самое святое доверяем.
Но разве можно дружбою назвать,
Когда сердца так бьются учащённо,
И невозможно взгляда оторват
От глаз горящих, нежных и влюблённых?
Любовники? Смешно...Даже рукой
Мы ласково к руке не прикоснулись...
Не целовались над ночной рекой,
В обнимку на рассвете не проснулись...
Всё выдумка? А может быть...обман,
Друг друга мы в мечтах нарисовали
И пишем стихотворный наш роман,
Реальности совсем не представляя?
И вместе нам с тобой... никак нельзя,
И разлучить никто нас не посмеетт
Любимые, любовники, друзья?
Название значенья не имеет.
Кто мы с тобой? А впрочем...всё равно!
Когда в глаза волшебный свет пролился.
Два нежных сердца стало как одно,
И мир привычный в сказку превратился!
Pino Daeni учился в художественном институте города Бари, и в Миланской Академии Брера. Он оттачивал свое мастерство, рисуя обнаженные модели и бесчисленные этюды с человеческими фигурами. Большое влияние на формирование его художественного стиля оказал прерафаэлитизм (англ. Pre-Raphaelitism) — направление, образовавшееся в начале 50-х годов XIX века с целью борьбы против условностей академических традиций и слепого подражания классическим образцам и художники группы Маккьяйоли. Когда Pino Daeni стал признанным и успешным художником у себя на Родине, он эмигрировал в Соединенные Штаты, где его вскоре стала выставлять известная Галерея Borghi, которая устроила ему несколько престижных выставок в Нью Йорке и Бостоне. Его работы были помещены на сотни книжных обложек таких известных писательниц, как Даниэлла Стил, Сильвия Саммерфилд и Аманда Эшли. Портреты Pino, его натурщицы, забирают себе из строк Шарля Бодлера — "Величье" и "Божественная", оставляя большинству man`s magazine — "низменное" и "грязь"..