Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
Для тех, кто пока не работал с контурами, начальные сведения. Для работы больше всего подходят контуры с тонкими носиками. Я использую PEBEO и IDEA. Но если у Вас контуры с толстыми носиками - приобретите насадку для контуров, она подходит и для глиттеров и для витражной росписи. Показываю свои материалы:
[показать] [показать] [показать]
Первый этап - ставим точки, стараемся нажимать очень легко и ровно на тюбик, чтобы точки вышли одинаковые, пытаемся выдерживать между ними одинаковое расстояние.
[показать] [показать]
Теперь попробуем ставить точки разной величины - от большой к маленькой, чуть меняя нажим на тюбик, а расстояние опять выдерживаем одинаковое. Пытаемся слегка изгибать линию, рисовать "волну".
[показать]
Теперь рисуем линии из точек разной величины - набиваем руку, это пригодится!
[показать] [показать]
Хочу обратить внимание, что пластиковые кончики у контуров имеют небольшой скос, буквально несколько микрон, но это меняет размер и высоту каждой точки.
Теперь можно переходить к рисованию основных элементов.
1. Рисуем волну, пририсовываем сбоку "столбики", на конце каждого ставим жирную точку.
[показать] [показать] [показать]
2. Рисуем линии, сходящиеся в центр, на концах опять ставим точки. Получается "цветок"
[показать] [показать]
2. "Листочки" рисуем тонкими линиями, внутри ставим жирные точки. Можно наоборот - толстые листочки с тонкими внутренностями.
[показать] [показать]
Теперь собираем из таких элементов узор. Все эти "запчасти" легко вписываются одна в другую.
[показать] [показать]
А сейчас можно приступить уже и к росписи бутылки. Все как обычно - выпиваем содержимое, моем, обезжириваем, красим, ждем, пока высохнет. И начинаем рисовать. Далее идут фотографии без комментариев, просто рисуем уже известные элементы. Толщину линий нужно менять в разных мотивах, так получается ажурнее и объемнее. Если рисовать одинаковыми линиями - узор не виден. Если остаются пустоватые места - зополняем точками разной величины.
[показать]
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
Сегодня будем делать тарелку, кайму которой распишем радиальными узорами. Это нисколько не сложнее обычных, но есть небольшая хитрость. Расписывать мы будем без линейки, транспортира и прочих инструментов, и здесь все зависит от того, насколько развит глазомер.
Для начала по самому краю тарелки нужно нарисовать обычный узор с повторяющимися элементами. Сколько этих фрагментов нарисуем – столько будет и лучей. Я обычно беру элементы длиной сантиметра 1,5-2. Мельче не стоит, а крупнее можно. И вот тут нужно нарисовать их как можно более идентичными по длине и так, чтобы начало совпало с концом. Для этого и хороши некрупные элементы, их проще подогнать.
Второй этап – оконтуриваем центральную часть тарелки, внутри которой будет основной рисунок. Теперь от каждого фрагмента узора нужно провести небольшую линию к центру. Для этого тарелку каждый раз поворачиваем к себе, ориентируя ее так, чтобы можно было провести линию строго вверх, т.е. крутим тарелку вокруг своей оси. При таком способе рисования все линии будут сходиться к центру. А так как фрагменты рисунка по краю тарелки были одинакового размера, то и линии будут на одинаковом расстоянии. Исключение могут составить только углы, как на моей тарелке. В этих местах лучи будут сближаться сильнее, чем на торцевых частях. А если тарелка круглая, то все расстояния будут одинаковыми. Линии я провожу на одинаковое количество точек – в данном случае на пять. Чем ровнее точки и расстояние между ними, тем точнее получится узор.
Третий этап – на концах наших коротеньких линий рисуем какие-нибудь элементы, которые потом заполним контурами. Пробовала обойтись без них, просто провести лучи до центральной части – получается некрасиво, все слишком полосатое. Нужно сбивать это дополнительными фрагментами. В данном случае я нарисовала бусины.
От бусин проводим линии до центра, опять поворачивая тарелку вокруг своей оси. Если все правильно сделали – расстояние между концами лучей должны быть примерно одинаковыми.
На этом основная работа закончена, дальше можно рисовать расслабившись, ни испортить, ни исправить уже ничего нельзя. Что выросло – то выросло. Рисуем и получаем удовольствие!
Я заполнила все пространство между лучами узорами, а в центре нарисовала в пару к своей бабочке жука. Вот такая энтомологическая серия вышла!
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
В февральском номере журнала "Делаем сами" опубликован мой МК по росписи подносика, а здесь я просто хочу показать его фотографии
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
Т
Для работы нам потребуются следующие материалы: деревянный поднос, черный акриловый грунт, лак, контуры для стекла и керамики, кисти, линейка, измеритель.
Контуры я взяла несколько оттенков серебра, свинец, платина, сталь, серый, черный и синий.
1. Поднос очищаем от пыли и мелких опилок, если нужно – зашкуриваем. Наносим кистью черный грунт, тщательно прокрашивая все углы. Просушиваем в течение 2-3 часов и наносим еще один слой черного грунта. После полного высыхания дважды покрываем всю поверхность подноса лаком с промежуточной просушкой слоев. Теперь наш поднос готов к росписи.
2. Серебряным контуром начинаем ставить ряды аккуратных точек по внешнему периметру бортиков подноса. Точки стараемся располагать близко друг к другу, на одинаковом расстоянии и равного размера .
3. С помощью линейки и измерителя делаем разметку под будущий узор. Всю разметку наносим контуром, ставя небольшие точки.
4. Соединяем разметку, ставя ряды точек серебряным контуром. Рядом наносим еще один ряд точек серого цвета. Ряды должны располагаться близко друг к другу, зрительно создавая эффект перехода цветов.
5. Заполняем внутреннее пространство узора, используя серебряный и синий контуры. По внешней стороне узора ставим серебряные точки более крупного размера и на большем расстоянии. Используя ряды точек разного размера, мы делаем роспись более легкой и кружевной, узор не сливается.
6. Повторяем этот узор в зеркальном отражении на нижней части бортиков подноса. Расписываем углы подноса, используя платиновый, светлый и темный серебряные, серый и синий контуры. Наносим разметку под узор на свободном пространстве. Чтобы узор получился ровным, точки разметки должны быть выдержаны по вертикали и горизонтали.
7. По намеченной сетке наносим узор, украшая его различными завитушками, заполняем внутреннюю часть узора рядами близко расположенных друг к другу точек. Украшаем верхнюю кромку бортиков тремя рядами точек. Ряды делаем разного цвета, два внешних состоят из небольших близко расположенных точек, внутренний ряд – из редких и крупных.
8. Теперь переходим к украшению дна подноса, ведь красивым в нашей работе должно быть всё! С помощью линейки, измерителя, контура и своей фантазии наносим основные направляющие, соединяя углы подноса, середины сторон, определяя центр. Не бойтесь поставить лишние точки, при дальнейшей росписи они станут совсем не заметны.
9. Расписываем углы подноса, стараясь сделать все четыре узорных мотива хоть немного похожими друг на
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
Вот, нашла еще один "затерявшийся" МК в компе! Надо чаще убираться!
Для росписи такой тарелки нам понадобятся контуры для керамики, прозрачный гель с 3D-эффектом, черная стеклянная тарелка. Тарелку надо помыть и обезжирить.
[показать]1. Начинаем ставить ряды небольших точек контуром. Точки располагаются близко одна к другой, почти соприкасаясь краями.
2. Понравившийся рисунок переносим на пленку, вырезаем, прикладываем в центр тарелки и контуром ставим «поворотные» точки, намечая абрис. Обводим точечными линиями рисунок полностью.
[показать][/url3. Размечаем кайму по краю тарелки – ставим точки в основании будущих треугольников и на их вершинах. Стараемся сохранять примерно одинаковые расстояния между элементами. По готовой разметке рисуем узор, заполняя пустое пространство рядами разного цвета.
[url=http://postimage.org/] [показать]
[показать]4. Постепенно начинаем зарисовывать весь бортик тарелки
5. Теперь можно перейти к главному украшению тарелки – бабочке. Делаем разметку крыльев и тела.
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
И опять - этот небольшой МК для тех, кто сам рисовать не умеет. Предлагаю сделать узоры по трафаретам - это совсем не сложно.
Сейчас в продаже можно встретить большое количество разных трафаретов - на любой вкус, в любом стиле, на любой кошелек. Но иногда именно того, что надо вот прямо сейчас - нет! Или размер не тот, или мотив не подходит. Думаю, меня поймут многие женщины, ведь с этими материалами, как с одеждой - всегда две проблемы: некуда складывать и нечего одеть! Поэтому я делаю себе трафареты сама - нужного размера, с нужным узором. И трафареты получаются не одноразовые, потом могут еще не раз пригодится.
Для трафаретов понадобится: обычная пластиковая папка-уголок (желательно из толстого пластика, пожестче), макетный нож или скальпель с острым кончиком, поверхность, на которой можно резать (у меня это самовосстанавливающийся коврик, очень удобно), распечатка нужного узора и малярный скотч для закрепления.
Распечатку скрепляем с кусочком пластика, и аккуратно вырезаем по контуру узор.
Получился готовый трафарет для работы.
А иногда нужный рисунок находится в книге, на ткани - так, что нельзя вырезать. Тогда просто переносим рисунок маркером на пленку и вырезаем.
Да, кстати, я стала меньше "переводить" малярного скотча на всякие такие мелочи. Заимела в хозяйстве моток этикет-ленты, которую в магазинах используют для наклеек на товары. Очень удобно - не надо "рвать зубами" куски скотча, когда все руки заняты, и приклеивается хорошо.
Теперь все готово для росписи. Коробочку я предварительно окрасила в черный цвет и покрыла лаком. Можно приступать к работе.
Я для росписи использовала четыре контура: серебро, сталь, имитация свинца, серый. И средство для создания жемчужин - серебро.
Закрепляем трафарет на крышке и серебряным контуром ставим маленькие точки, намечая узор.
Даем пять минут для просушки точечек и снимаем трафарет. Все! Дальше только контуры.
Не стремитесь сразу по трафарету нарисовать узор плотными крупными точками, сделайте только наметку. В противном случае есть большой шанс все смазать.
Начинаем "поднимать" узор. Я использую для этого самый яркий, серебряный контур.
А сейчас наоборот - самым темным контуром (имитации свинца) - обводим все серебряные линии по внешнему краю, а потом и по
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
Упс, чуть золотые контуры не засохли! Давненько я ими не пользовалась, вовремя спохватилась!
А мандарин "для масштабу" положила - чтобы был виден размер катастрофы)))
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
Свой серебряный я уже показывала раньше в разделе фотографий:
А теперь и медно-золотой подоспел:
Осталось сделать еще один - разноцветно-африканский, и буду считать, что план по комодикам выполнен!)))))
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
В качестве объекта для росписи я взяла обычную коробочку из фанеры, окрасила ее акриловой голубой краской и покрыла лаком. Тут все как всегда, только цвет немного "не мой", я обычно черный использую.
Источником идей и основой для росписи мне послужила свежекупленная книга "4000 мотивов: цветы и растения"
.
Потом взяла в руки карандаш, блокнот, и начала отрисовывать всякие элементы, "набивая" руку и "приучая организм" к непривычным извивам узоров. Я считаю этот момент очень важным, так как при росписи уже контурами рука должна будет ходить свободно, не спотыкаясь, не думая "а куда дальше вести узор?" Поэтому рисунков получается много, но я их не на случайных бумажках выписываю, они у меня в блокнотах остаются - потом очень часто пригождаются, как идеи...
И, кстати, в свободное время в этом блокноте можно просто порисовать узоры, очень увлекательное занятие...
Нарисовавшись вдоволь завитушек, рука запросила "самостоятельности" - теперь можно и контур в руки взять.
Для работы мне потребовались контуры: серебро, сталь, серый, олово и свинец. Я дополнила этот набор серебристым средством для создания жемчужин, но если такого нет, ничего страшного - можно просто контурами обойтись...
1. Серебряным контуром "натренированной" рукой рисуем узоры из выбранных и уже отработанных элементов - у меня это листья. Переплетаем их в произвольном порядке, создавая видимость сложной вязи. Линии не надо проводить очень "жирные", тоненько так делаем, деликатненько.
[показать]
[показать]
[показать]
2. Контуром стального оттенка обводим все листочки по внутренней стороне:
3. Дальше берем по очереди все наши контуры (серый, олово, свинец) и, продвигаясь внутрь листочков, заполняем все их пространство точками.
4. Берем в руки опять серебряный контур и "поднимаем" им рисунок, обводя по второму разу весь узор. Можно, конечно, было бы сделать это сразу - нарисовать орнаменты толстыми линиями. Но вдруг что - не понравится, не туда нарисуешь, сразу не поймешь что что-то лишнее и чего-то не хватает... Тонкие линии проще убрать, стереть или спрятать под другую роспись... Обведенный рисунок становится более четким и выпуклым.
5. С помощью средства для создания жемчужин или серебряный контуром ставим крупные точки, они хорошо украсят роспись и сделают ее менее монотонной и плоской.
6. Контурами стального и серого цвета обводим весь узор по внешнему краю, соединяя все элементы узора в единое "полотно" - листья начинают перетекать друг в друга, немного растворяются в общем рисунке.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
7. Теперь расписываем крышечку. Я верх обычно делаю не в первую, а в последнюю очередь - она всегда на виду. А
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
И опять у меня очередной комодик!
Короче, вот - "наваяла"...
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
- это не старинный дровяной самовар , а обычный старый электрический.
А вот электрокипятильник в виде самовара, отслуживший свой срок - это мы запросто! Еще работающий, но уже морально устаревший, уступив место современным скоростным чайникам, долго лежал он в моих закромах - выбросить жалко, а применить некуда. Закрома не резиновые, их пополнение происходит постоянно, "выдавливая" на свет то, что лежит уже давненько. Вот и очередь самовара пришла...
Загрунтованный и покрытый лаком, он стоял пару месяцев - никак не могла выбрать - в каком стиле его делать.
В итоге -:
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Да, про большие площади под роспись... Мне и этого оказалось маловато! В последний вечер "разгон" взяла, а самовар кончился. Пошарила вокруг себя глазами, обнаружила подготовленную под роспись обложку - и... Не знаю. когда я ее теперь закончу, но тут главное нАчать...
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
Платки, покрывала, салфетки, шторы и скатерти... Сколько разных красивых орнаментов можно найти вокруг! Давайте перенесем их на свои изделия, распишем полюбившимися узорами разные предметы.
Есть у меня тонкий шелковый платок с красивыми узорами, его я и взяла за основу для росписи.
Тарелки удобно расписывать, заложив ткань между двумя одинаковыми посудинками. Сначала находим то место, которое нам больше всего нравится:
[показать]
[показать]
[показать]
Зажимаем тарелками. Но ткань гораздо больше, чем тарелки, тянется, норовя выскочить между ними. Узоры меняются, приобретая какие-то космические очертания. Тут помочь могут токо бельевые прищепки по краям! А еще удобнее положить всю эту конструкцию на подушечку и вращать вместе с ней.
Теперь берем в руки контур и тоненькой линией обводим, даже не обводим, а только намечаем узоры. Обычно я копирую с помощью точек, но тут в них можно будет запутаться. Поэтому и линии
Количество и точность линий определяем сами - кому-то надо все точно-точно все скопировать, до мелочей, а кому-то только набросать основные моменты. Расцепляем тарелочно-платочно-подушечный пирог. Получаем прозрачную тарелку с наметкам орнамента.
Дальше делаем фон на обратной стороне тарелки - у меня два слоя черного грунта и два слоя лака. Линии узора стаи хорошо видны.
Можно, конечно, фон и потом сделать, когда тарелка будет расписана. Но при росписи по прозрачной тарелке у меня какое-то косоглазие и косоумие развивается. То пытаюсь руку обвести контуром, то повторить узорчик на халате, просвечивающий снизу. Фигня, короче, выходит. Поэтому фон вперед!
Дальше все просто - обводим и расписываем, как обычно. Эту тарелку, которую я тут размечала, я сделаю позже, у нее судьба разноцветной стать. А вот предыдущую, серебряную, покажу: она сделана по тому же платку, но с другим фрагментом:
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Расписывать по готовым узорам легко и приятно. Но я предлагаю порисовать такие узоры самим. Это чуть-чуть сложнее, но еще приятнее.
Любой сложный узор состоит из набора простых элементов, нарисовать которые будет совсем не сложно. Тут главное найти отправной пункт, точку с которой все будет начинаться.
Итак, возьмем подготовленную под роспись посудину - банку из-под кофе, например, или бутылку. Разложим перед сбой тряпочку с образцом узора. Найдем на ней место откуда и куда будем копировать.
Начинаем контуром, тонкой линией, как на тарелке, размечать нижнюю часть орнамента.
[показать]
Если что-то не получилось - сразу стираем невысохший контур влажной ватной палочкой или салфеткой.
Продолжаем переносить узор, рисуя простые элементы, которые все вместе дадут сложный орнамент.
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
"а там
А так - вышел странный гибрид.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
Нашла у себя в заготовках уже подготовленную для росписи коробочку, только фон у нее был "филалетовый", а не черный. Поэтому, видно, ее и забросила. Я решила ее быстренько расписать, чтобы попробовать на этой "кошке" битумный воск, битумный лак, а может и еще какую тонировочку... Специально при росписи все цвета и контуры использовала, чтобы посмотреть что потом с ними будет. Коробочка расписана, а теперь из нее вылезла "жаба", встала в полный рост, и не отдает "кошку" на опыты. Вопрос к зрителям: мучить ее или нет? Если мучить, то чем? Какие будут предложения? Возможно, после опытов, коробочка преобразится до неузнаваемости, может стать лучше, а может и погибнуть во цвете лет - результат непредсказуемый. Что делать?
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
Давайте поговорим о фонах для росписи?
Меня часто спрашивают, почему я в основном имею дело с черным фоном и можно ли делать роспись на цветном. Я всегда отвечаю, что тут дело вкуса и привычки. Но для того, чтобы понять, хорошо ли будет смотреться роспись на том или ином фоне, совсем не надо окрашивать заготовку и расписывать её, а потом понять, что все не то! Пробник росписи на стекле, вот и всё, что необходимо. У меня есть такой, с образцами разных видов росписи, сделанный разными контурами. Остается только подложить под стекло цветную бумажку, ткань или выкраску нужного цвета - и сразу становится ясно, получится любовь у росписи с фоном, или нет.
Я на стекло нанесла образцы 12 разных узоров, которые чаще всего использую. Квадратики с росписью - 6х6 см. На черном фоне всё выглядит привычно и ярко.
На прозрачном стекле, вовсе без фона- гораздо хуже...
Белый фон - теряется половина объема контуров, но узорчики веселенькие выходят:
Дальше несколько оттенков синего, серого, зеленого и прочих - какая бумага есть дома, ту и подложила...
На ярком голубом, на мой взгляд, хорошо сморится серебро, а желтый и оранжевый фон вообще
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
Как гласит В — серебра, меди, латуни, жести.
Вмаленькая, 9х9х9 см, коробочка. Работы хватило часа на три, дольше хвостик к ней приделывалаВернулась В
Это цитата сообщения keltma Оригинальное сообщение
[показать]
эффектарные краски "Fantasy" от французской фирмы Pebeo, которые почему-то называются у нас "Калейдоскоп" (не нашла я такого слова на баночках). "на зуб","серию опытов",
Испытанию подверглись краски двух серий - "Prisme" и "Moon".
Была сделана палитра-"пробничек" - круг диаметром 38 см. Выкраски делались небольшие, но вполне репрезентативные, показывающие возможности красок
.
[показать] - Наступаем на картинку и смотрим во всей красе.
Общее впечатление: производитель не обманул - краски легки в использовании и очень эффектно смотрятся.
Предупреждение!!! Из-за разности настройки мониторов цвета у меня и у вас могут оказаться разными. На моем они соответствуют истинным, сравнивала поднося оригинал к изображению. И еще. Так как я снимала с макроувеличением, фото несколько искажают эффект - все эти загогулинки кажутся крупными и объемными. На самом деле самый большой кусочек площади, снятый тут, имеет в длину не больше 2,5 см. Вот и считайте, какое тут увеличение... И поверхность красочной заливки получатся совершенно гладкой, даже если на фото кажется, что она бугристая.
Серия "PRISME"
На баночках есть номера, которые я и использую для маркировки на каждом фото.
Следующим этапом стало - посмотреть как себя краски поведут, если в одну, основную, капнуть другой и не перемешивать. Кто-кого и как? Оказалось, что есть краски "интеллигентные", позволяющие проявиться другой, а есть "агрессивные", задавливающие "вторженцев".
На фото первая цифра - номер основной краски, две точки - это две капли и последняя цифирь - номер краски, которую капали.