• Авторизация


Снегири, схема для вышивки 19-05-2013 16:10

Это цитата сообщения Taklis Оригинальное сообщение

Снегири. Вышивка крестом, схемы.

[показать] [показать] [показать] [показать] [показать]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Все клеи ПВА для ХФ 14-04-2013 06:45

Это цитата сообщения Rita_Schlede Оригинальное сообщение

Все клеи ПВА для ХФ от lolkaolga

 

Все клеи ПВА для ХФ

от lolkaolga

Серия "Момент" производство Хенкель
отсчет слева на право: 1 - 2 - 3

Серия "Tytan" производитель Selena
отсчет слева на право: 1 - 2

Серия "ПВА" производитель Лакра
отсчет слева на право: 1 - 2

Образцы неплохих ПВА
отсчет слева на право: 1 - 2

Образцы идеальных ПВА
отсчет слева на право: 1 - 2

 

Варка по рецепту Марии (Mashenka___ ) тут - http://stranamasterov.ru/node/338157
Купила польский эластификатор (http://www.novol.pl/strony/1/r/130.php) - Добавка улучшающая эластичность PLUS 770 фирма NOVOL
Авторынок облазила - и нашла 0.5 литра за 450 руб. (Могу поделиться половиной! пишите в личку!)
Пахнет не так сильно - только в первые минуты замешивания в клей - идет реакция! А потом запаха почти нет! Но я все равно варила и замешивала при открытых окнах! Безопасность в первую очередь!

Раскатала кусочек в пастамашине - на самом минимуме в файле и с прокладками дополнительного файла - очень тонко!!! Видите какой прозрачный? Прелесть! Гнется во все стороны!!!

Я его скручивала не раз - в разные стороны! ему хоть бы хны!

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Мыльная основа с нуля 14-04-2013 06:40

Это цитата сообщения Глебова_Елена Оригинальное сообщение

Мыльная основа с нуля. Рецепт основы и варианты мыла из нее

Приветствую вас на страницах моего дневника!

Конечно, основы для изготовления мыла сейчас есть самые разные и, в целом, если важно сэкономить время, можно пользоваться готовой основой. Но если для вас важна экологически-химическая чистота будущего мыла и вы предпочитаете контролировать весь процесс сами, основу можно сделать самостоятельно. Более того, основы можно сделать побольше и понейтральнее, а использовать ее потом по мере необходимости для изготовления самых разных вариантов мыл с различными добавками. Но зато вы будете точно знать, что с вашим мылом все честно:)

Итак, как сделать мыльную основу с нуля и несколько рецептов мыла из нее, читайте в статье "Технология изготовления мыльной основы с нуля" от ресурса "Натуральное мыло и не только" (автор Olika). Приятного просмотра!

[показать]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Бабочки. Трафареты и контуры. часть1. 14-04-2013 06:35


От моей подруги Vita Grant (сообщение обновлено). Многим уже давно знакомы эти изображения.
[показать]

,
Мне понадобился контур бабочки для вышивки гладью. Помню что где то, что то уже было. Заглянула в кладовку своего компика и нашла несколько подходящих.
Но, всегда находится какое нибудь но, слишком мелкие и не четкие. засучила рукава и с помощью фотошопа увеличила трафареты в размерах, добавила четкости. По четкому рисунку всегда удобнее работать. И размер каждой картинки теперь по меньшей стороне 1500 пикс. Правда не один фотохостинг не может загрузить такие большие картинки, поэтому я все запоковала в архив и закинула на несколько бесплатных файлообменников. так что кому надо не смущайтесь угощайтесь. 19 больших трафаретов.Скачать архив можно  тут.

комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
множество юбок 12-04-2013 14:22

Это цитата сообщения Марриэтта Оригинальное сообщение

Сшить юбку. Много идей и выкройки юбки

Шьем сами юбку. Много идей и выкройки

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Бабочки. Трафареты и контуры. 2 17-06-2012 20:05


[показать]


формат - jpg
кол-во - 20шт.
размер -1500пикс. (по меньшей стороне)
разрешение - 300пикс/дюйм

 

скачать можно тут (depositfile)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Птицы. Трафареты и контуры. 27-05-2012 22:47


Новая партия больших трафаретов и контуров с птичками от моей подруги Vita Grant.
Изображения взяты с открытых источников интернета, и были обработаны Витой в фотошопе.
Размер изо по минимальной стороне 1500пикс.,
формат jpg.,
глубина разрешения 300пикс/дюйм.,
Кол-во - 20 шт.
Область применения - где фантазия подскажет (рисование, вышивка, выжигание по дереву....и т.д.)

[показать]

Скачать архив с трафаретами можно тут

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Ирис, касатик - помошник и лекарь 31-03-2012 01:47


* [показать]** [показать]** [показать]** [показать]*
(картины кликабельны).
Касатик — растение того же рода, что и ирисы, красующегося на старинных королевских фран­цузских гербах. В отваре его корней наши прабабушки красили ткани в солнечно желтый цвет. Из цветков, обработанных известью, получают "ирисовую зелень" для живописи по слоновой кости. Муку из корневища применяют в кондитерском производстве, для сладких изделий из теста и сахара. В небольших дозах ирис входит в состав пряностей для рыбы. Им ароматизируют алкогольные напитки. В Армении из цветков готовят
варенье; в России ирисом ароматизируют квасы и медовые напитки.

* [показать]** [показать]** [показать]** [показать]** [показать]*

Народная молва уверяла, что в первые три дня. когда зацветает касатик птицы забывают про пение,а звери про охоту. Вся природа любуется божественной красотой цветка.Об этом растении писали выдающиеся лекари древнего мира и Средневековья. Но не внешние совершенства восхваляли они, а целебные свойства.
Прежде всею почитался корень касатика за исключительную силу, способную победить забо­левания дыхательных путей и желудочно-кишечного тракта.Порошок из корня этого растения служил верой и правдой во время военных походов, зажив­ляя раны и поднимая на ноги бойцов.

* [показать]** [показать]* [показать]** [показать]* [показать]*

Красавицы  русские знали, что если пить отвар из корней касатика или умываться им, исчезнут морщины, а лицо приобретет свежий. прелестный цвет. Отваром корневищ моют голову от перхоти, для ращения и укрепления волос.Сок втирают в волосы перед мытьем или споласкивают чистые волосы после
мытья.

* [показать]** [показать]**

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Фото работ Надежды Ламановой с описанием 28-02-2012 05:48


Казалось бы какое отношение имеет модельер к вышике и рукоделию. А самое прямое. Обратите внимания на вышивку на тканях. Платья расшиты паетками, бисером, шелком. и все это сделано в основном руками. Конечно вышивала не одна  мастерица, но мысль, идея, фантазия, все идет от дизайнера.

(фото кликабельны)
Платье визитное из сукна бежевого цвета
[показать].. [показать].. [показать].. [показать].


Строгое визитное платье бежевого цвета -наиболее ранняя работа Ламановой из хранящихся в Эрмитаже. По своей конструкции, цветовому решению и характеру декора этот костюм является ярким воплощением моды середины 1890-х гг. Платье цельнокроеное, типа 'принцесс',
сильно приталенное, закрытое, с воротником-стойкой из бархата в тон платья, с расклешенной, свободно расширяющейся книзу юбкой. Длинные рукава покроя «жиго» - очень густо собраны у плеча, узкие у кисти. Юбка расклешена, с двойной мягкой складкой по центру спинки, со шлейфом. О развитом чувстве формы и большом художественном вкусе мастера свидетельствует и характер орнаментального декора платья, решенного в виде гирлянд мелких цветов, исполненных тамбурным швом, как бы обвивающих вертикальные, идущие от плеча полосы, расшитые блестками. Полосы сужаются к талии и далее расширяются к подолу юбки, подчеркивая ее форму.

Платье принадлежало императрице Александре Федоровне.
Москва. Мастерская Н. Ламановой. Вторая половина 1890-х

2 Платье вечернее из розового шифона на атласном чехле
 
6. [показать]. [показать]. [показать]. [показать].

Платье покроя «принцесс», приталенное, с большим декольте, рукав короткий - фонарик, в духе времени. Юбка расклешена, с мягкими складками по центру спинки, со шлейфом. Отделано вышивкой бисером и блестками, по декольте и подолу - гирлянды искусственных цветов и бантов. Выполнено оно из бледно-розового атласа и шифона. В этой работе художник использует сопоставление фактур различных тканей - прием, которому суждено получить дальнейшее развитие в костюмах начала XX в. Шифон, положенный на атлас, смягчает блеск этой ткани, приглушая его, заставляет мерцать в зависимости от освещения, чем достигается особый декоративный эффект. Отделка платья - вышивка растительного узора из вьющихся стеблей с поникшими побегами - решена в стиле модерн, создавшем сложную систему линейного орнамента. В основу его положены мотивы стилизованных цветов и растений с характерной для стиля модерн графической гибкостью линий.
Принадлежало императрице Александре Федоровне.
Москва. Мастерская Н. Ламановой. Вторая половина 1890-х


3 Платье вечернее (два лифа и юбка) из черного тюля на белом атласном чехле.

. [показать].

Лиф 1 - притален, на косточках, со шнипом, декольте формы каре, рукав до локтя, с широким воланом. Лиф 2 - притален, на косточках, со шнипом, очень открытый, с большим декольте и коротким рукавом. Юбка расклешена, по спинке с мягкими складками по центру, со шлейфом. Украшено кружевом, вышивкой стальными блестками разной формы и стразами орнамента из венков, лент и гирлянд. В этом платье редкое сочетание работ двух ведущих мастерских - Москвы и Петербурга. Вероятно, первоначально платье было заказано с одним лифом, а затем в соответствии с модой этого времени был выполнен второй лиф.
Платье принадлежало императрице Александре Федоровне.
Москва, мастерская Н. Ламановой. Петербург, мастерская А. Бризак (второй лиф). Начало XX в.

4
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Общие об объемной вышивке 28-02-2012 05:42


Объемная вышивка - старинное рукоделие, распространенное в Западной Европе. Мастерицы, работающие в этой технике, создают настоящие произведения искусства — картины, напоминающие живописные полотна. Растения, животные, люди, вышитые на ткани, выглядят как живые. Такой эффект достигается за счет использования специальных швов, выполняемых различными нитками и лентами. Техника объемной вышивки привлекательна еще и потому, что работа, дающая блестящий результат, требует намного меньше времени и сил, чем, допустим, вышивание картины художественной гладью. Нитки и ленты, которые используются в объемной вышивке, достаточно толстые, и пространство быстро заполняется стежками.
[450x696]


Искусство объемной вышивки доступно даже начинающим вышивальщицам: основой для такой вышивки служит рисунок, нанесенный на ткань типографским способом. По такому рисунку вышивать несложно, каких-либо твердых правил в свободной вышивке не существует. Если вы вышиваете крестом, вам нужно рассчитывать каждый ряд, чтобы сделать переход к соседнему в определенном месте, а в объемной вышивке вам предоставлена полная свобода действий. Если вас не устраивает шов, который рекомендован для выполнения рисунка, смело заменяйте его на любой другой, лишь бы вы получили тот эффект, которого добиваетесь. Так же легко можно менять цвета ниток и лент. Вышивка от этого только выигрывает. Именно в силу таких свободных правил работы, выполненные по одному рисунку, получается совершенно разными, и вы можете полностью реализовать свой творческий потенциал, не опасаясь, что ваше произведение кто-то повторит.
Рекомендации начинающим вышивальщицам
Для роботы в технике объемной вышивки лучше всего использовать нитки и ленты, окрашенные вручную. Очень часто бывает, что подготовленных вами материалов не хватает на всю работу. Воспользуйтесь этим случаем, чтобы обогатить красочную палитру вашей картины. Дело в том, что, когда вы окрашиваете материал самостоятельно, добиться полного соответствия цвета первой и последующих партий ниток и лент практически невозможно. Такое различие цветов для объемной вышивки — настоящий подарок. Вы даже можете специально купить краску, чуть-чуть отличающуюся по тону от краски для предыдущей партии. Но при этом старайтесь вышивать так, чтобы материалы из разных партий распределялись по всей вышивке, стежки, выполненные нитками из первой партии, соседствовали со стежками из ниток второй и т. д. Например, вы вышиваете крону дерева. Первая партия ниток и лент получилась чуть темнее, чем вторая. Вышейте фон кроны стежками темного тона ток, чтобы между ними оставались промежутки, которые вы заполните стежками более светлого тона. Вышивка благодаря дополнительному оттенку приобретет более естественный вид, ведь в природе вы не найдете двух совершенно одинаковых по цвету листьев. Кроме окрашенных вручную ниток и лент можно использовать готовые материалы, выкрашенные с переходами цвета, — так называемые нитки и ленты «хамелеон». Эти нитки и ленты дают очень интересные переходы цвета, что делает вышивку более живописной.
Как правило, в технике объемной вышивки создаются различные изделия, украшающие интерьер. Никто не будет слишком пристально разглядывать, что именно вышито на картине, панно или коври ке. Поэтому вам совершенно не обязательно досконально изучать ботанику, вышивая, например, цветы. Старайтесь создать общее впечатление цветка, передайте его цвет, контур, но не вдавой-тесь в слишком мелкие подробности его строения.


[557x452]


Чтобы расставить акценты, вы, конечно, можете вышить цветок или несколько листьев, тщательно скопированных с настоящих. Такие детали, как правило, размещают на переднем плане вышивки, придавая им дополнительный объем. Еще одно достоинство объемной вышивки — это отсутствие понятия «ошибка». При работе в любой другой технике часто приходится переделывать неудачно вышитые фрагменты. Цветок получился непохожим на рисунок, орнамент выполнен нечетко, сочетание цветов не устраивает — да мало ли что может произойти, если правила вышивания достаточно строги. В объемной вышивке вам ничего не придется срезать или распускать. Просто возьмите иголку и нитку и закройте новой вышивкой

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Схемы для вышивки крестом. бабочка 2. бабочки тезки богов. 22-02-2012 04:07


Небольшая коллекция схемок для вышивки крестиком на бабочковую тему. А что бы вам было не скучно предлагаю познакомится с некоторыми редкими бабочками-красавицами.  Они являются гордостью некоторых уголков нашей планеты. Имена многим из них давали в честь богов и героев.


. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать].
Даю вам кратенькую информацию, ну а если вас она заинтересует без труда сумеете углубится в изучение мифов, легенд и географии.

Мнемозина (аполлон черный) - получила свое имя в честь древнегреческой богини памяти и матери 9 муз, дочери Урана и Геи.

Аполлон - получил свое имя в честь бога света и любви, сына Зевса, брата Артемиды.

Калиго Атрей - Атрей это имя царь Микен, сын Пелопса и Гипподамии, брат Фиеста, муж Фиелопы, отец Агамемнона и Минелая. Упомянут в «Илиаде».

Парусник Палинура - Палинур персонаж античной мифологии, погубленный богом сна.

Парусник Мемнон - имя получил от царя

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Схемы для вышивки крестом. бабочка 1. символ бабочка 22-02-2012 04:04


Делюсь очередной коллекцией схемок для вышивки крестом. Ее тема - бабочки. Так же предлагаю познакомится в общих чертах с ее символикой. Читайте ниже...

 
 
 
 
 

Бабочка почти во всех культурах и почти у всех народов является символом трансформации, перемен, бессмертной души, воскрешение и в то же время легкомыслия. Рассмотрим подробнее. В Японии бабочку сравнивают с тщеславная женщиной, гейшей, или временной любовницей. В то же время пара бабочек означает счастливую супружескую пару.А белая бабочка - душу умершего. В Японии так же существует поверье что в образе бабочки воскресают души девушек, умерших от горестей неразделенной любви.
.
В Китае бабочка является знаком бессмертия или досуг в изобилии и радости. Они считают бабочку совершенно беззаботным существом. Бабочка вместе с хризантемой символизирует красоту в старости, а вместе с пером птицы - долголетие.
 
 
В христианстве как всегда все очень сложно. Поначалу бабочка символизировала легкомыслие, беспутство и разгульный образ жизни, а позже стадии развития бабочки стали олицетворять жизнь, смерть и воскрешение. Поэтому бабочка иногда изображается в руке младенца Христа.
 
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Иконы мастерицы Марии Николаевны Янтовской 21-02-2012 04:07


 

 
Издревле на Руси к писаным иконам мастерицы – умелицы вышивали богатые оклады. Кто заморским бисером, а чаще жемчугом и пиленым перламутром, сдабривая это рукотворное чудо драгоценными камнями да самоцветами. Но пришла беда - лихолетье, и монастыри наши – оплот православия – позакрывали, братию и сестер поразгоняли,церкви порушили. Пытались и веру нашу православную изничтожить, да только куда им. Вера она в людях живет – никто ее не видит и не слышит, а она человека изнутри согревает и поддерживает. А вот традиции православные – они на виду, их и вытравливали. Так и с окладами шитыми: кто умел – поумирал, а молодые не научились, да и опасное в те годы это умение было. Так постепенно и забылось старинное мастерство.Но душе-то живой неймется, хочется ей отразить свою любовь к Богу в видимой красоте.

. [показать] .. [показать].. [показать]. [показать].

Потому-то и стали, как редкие звездочки, появляться по всей России –матушке самородки- мастера, да возрождать потерянное умение. Кто как мог – кто копировал то немногое, что с давних времен осталось, а кто на старинные работы посмотрел, да и свое осмелился придумать. Вот и у нас в городе Рязани такой человек живет – художник Мария Николаевна Янтовская. Начала она вышивать давно – более 30 лет тому назад, еще в те времена, когда за такое творчество «по головке не гладили». И придумала она свою собственную технику вышивки икон, а потом и других обучила. А те работы, что Вы здесь увидите, по ее технике и выполнены – каждая бисеринка пришита отдельно, а все вместе, как в византийской мозаике, образуют цельную картину. И хоть и выполнены эти иконы строго по православному канону, но и в его рамках остается место для творчества – узоры из трунцала да канители выложить, стразами, камнями, жемчугом или янтарем изукрасить. Вот и получается каждая икона уникальная, одна-единственная и неповторимая.

.. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать].

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
О вышивке лентами. 21-02-2012 04:00


История этой техники восходит к древним англосаксонским традициям. Для такого вида вышивки берется очень узкая лента, которая подходит к любым типам тканей. Она свободно проходит через самый плотный уток, не теряя своей формы. Особенность этой техники вышивки в том, что она придает  рисунку объемность.
Изучив различные виды швов, Вы без труда сможете их повторить и создать своими руками необыкновенно красивые вещи. Помимо этого у Вас появляется возможность придать готовым изделиям неповторимый индивидуальный облик, украсив платье или шляпку. С помощью оригинального объемного рисунка или банта Вы сможете объединить в единый ансамбль несколько предметов вашего гардероба. Универсальность этого вида вышивки в том,
что она позволяет оформить и детский полотняный рюкзачок и дамскую вечернюю сумочку. Кроме того, Вы научитесь делать красивые скатерти и салфетки, мешочки для флакончиков с духами, коробочки для драгоценностей и множество других милых вещичек.


[241x320]
История ленточки.
С давних времен узкие полоски ткани применялись в повседневной жизни и хозяйственной деятельности людей. Уже в Древней Греции женщины вплетали в волосы полоски тканей, чтобы "оживить" свой образ. Повязки, украшенные золотом и драгоценными камнями вплетались в волосы в Древнем Риме. Кроме того, цветными лентами отделывалась одежда, причем каждому социальному классу соответствовал свой цвет и материал.  В Средние века в Италии лентами уже декорировали спинки стульев и балдахины, а также подвязывали тяжелые занавеси, которыми закрывались окна для защиты от холода в зимнее время.
Но только в XIV веке начало расширяться бытовое применение шелковых лент. Традиции ткачества в Лионе и благоприятные климатические условия юга Европы способствовали быстрому развитию производства ценной шелковой нити. После переезда папской курии в Авиньон, под опеку французского короля, знатные господа стали щеголять в роскошных одеждах, отделанных лентами с золотой каймой или парчовыми лентами, соответственно рангу и происхождению носившего их.
[269x309]
В 1446 году будущий король Людовик XI пригласил итальянских ткачей, чтобы они обучили своему искусству жителей Лиона. Из этой затеи ничего не вышло, но в город были завезены разнообразные станки как для выделки шелка, так и для изготовления шелковых лент. Спрос на ленты продолжал расти, и Лион постепенно превращался в крупный текстильный центр. В 1560 году в нем уже пятьдесят тысяч ткачей, которые изготавливали разные, в том числе дорогие и экстравагантные, шелковые ленты, а южнее в Везли и Сент-Этьене, почти сорок пять тысяч человек трудились на производстве тесьмы.
К 1660 году в Сент-Этьене и окрестностях насчитывалось уже около восьмидесяти тысяч ткацких станков для выработки лент и триста семьдесят - для производства позументных изделий (позумент, галун, басон). В начале XVIII века спрос на эти товары резко возрос, и начался период бурного распространения роскошных и красивых лент. Король Франции Людовик  XIV украшал  лентами, унизанными драгоценными камнями, даже свою обувь и призывал двор одеваться оригинально и с выдумкой.
Наступила эпоха рококо, и стилем французского двора стало легкомыслие. Король Людовик  XV любил вышивать и часто дарил придворным дамам милые безделушки, изготовленные им самим. Платья стали объемными и просторными, богато украшенными лентами. В моду вошли "летящие платья" с незастроченными складками (защипами) на груди и многочисленными лентами.
[236x281]
 Именно в эти времена во Франции и появилась вышивка шелковыми лентами. Сначала знатные дамы стали украшать свои платья, оформляя корсажи мелкими розочками "а ля рококо", листьями и множеством разбросанных цветов с жемчужинами и хрусталиками. Затем настал черед белья. Оно становилось все более роскошным и утонченным. В ателье, носивших высокое звание "Поставщики королевского двора" с помощью

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Жемчуга русские 21-02-2012 03:52


Жемчуг всегда был одним из любимых украшений русских людей. Так, согласно свидетельствам византийских летописцев, у князя Святослава «в одном ухе висела золотая серьга, украшенная двумя жемчужинами».

В духовной грамоте великого князя Ивана Калиты (1328 г.) описывается пояс «большой, с жемчагом, с каменьями». Мантия Ивана Грозного была «сплошь усыпана жемчужинами величиной с орех», а шапку царя украшали узоры из мелкого речного жемчуга. В 1678 году царь Федор Алексеевич, принимая польское посольство, был облачен в мантию, столь богато расшитую жемчугом и алмазами, что казался «убранным солнцем и звездами».
Обладательницей прекрасного жемчужного ожерелья была Екатерина II.
В сокровищницах Алмазного фонда и Оружейной палаты Кремля сохранились шитые жемчугом царские уборы: шапка Мономаха, шапка Казанская и шапка Алмазная, а также оклады икон Богоматерь Одигитрия, Владимирская Богоматерь и жемчужный крест искусной работы — аксамит.
...
.В коллекции Государственного Эрмитажа хранится подвеска «Жемчужный лебедь». Тело птицы образовано крупной жемчужиной, а шея, крылья и хвост выполнены из золота и покрыты белой эмалью. Шея и крылья птицы усыпаны алмазами. Нижняя часть оправы жемчужины покрыта яркой голубовато-зеленой эмалью, воссоздающей гладь вод, по которым скользит драгоценная птица.
 ....
Стоимость жемчуга во все времена определяли его вес и размер. Традиционно на Руси жемчужины по размеру делили на «большие», «средние» и «мелкие». Встречались и другие, более оригинальные градации. В «Минералогическом словаре», изданном в 1790 году, говорится: «Жемчуг, который величиною бывает против вишен, называют вишенным».
Разделение жемчуга по форме также практиковалось еще в XVI веке. Жемчуг правильной сферической формы с толстым перламутровым слоем белогои серебристого цвета, который «на блюдечке не стоит на месте», называли «скатным» или «окатным». Скатный жемчуг часто упоминается в старинных русских сказках и былинах.
Так, Илья Муромец, желая задобрить царя Калина, подносит последнему «полную мису чиста серебра, другую красного золота, третью скатного жемчуга». Жители Русского Севера нарекли круглый жемчуг «окатенем» или «каргопольчиком» (отсюда название города Каргополь). Неокатанный жемчуг называли «рыжиком» и «угольчатым». С XVI века такой жемчуг стал носить название «барокко».

. [240x320].
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Схемы для вышивки розы. славянское. 12-02-2012 13:13


Собрание схем для вышивок с розами (схемы кликабельны). И немного о славянской символике этого чудного цветка.
У славян роза занимает очень почетное место. Она является символом родовой крови и часто вышивается на свадебных рушниках. Обязательно непрерывной гирляндой. Что бы род не прервал свое существование. В гирлянды вплетены могут быть не только розы. Например роза и лилия - девушка готовая к замужеству.

. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать]. [показать].

На обрядовой одежде или рушнике можно встретить розы в виде (букета) или древа - это символ Лады или Берегини. На более древних вышивках вышивали женщину держащую в каждой руке по древу или большому цветку или птице, а позже стали вышивать просто букет. Но букет не так прост, Если присмотреться то  он симметричен и похож на фигурку с руками. Конечно Берегинь вышивали не только в розовом цвете.

. [показать]. [показать].

Одиночные цветки вышивались на женской одеже не имеющей обрядового значения. Краткое значение розы - девушка или женщина способная стать матерью и продолжить род (рожана). Очень схожее значение и у калины, и у винограда, но виноград мужской

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Влияние цвета на человека 07-02-2012 14:49


В вышивке и рукоделии постоянно приходится играть цветами. Палитра нитей для вышивки некоторых фирм насчитывает несколько сотен цветов и оттенков. А сколько существует цветов бисера или тканей! Да просто невероятное количество. Нам очень хочется что бы наш рукодельный шедевр смотрелся гармонично и не оставлял лицезревших его равнодушными. Хочется что бы при взгляде на вышивку радовался не только глаз, но и сердце и душа. Наши предки знали какой цвет для какой цели служит у них даже были сложены песенки на эту тему, что бы дети лучше запоминали и учились быть гармоничными. Жаль не удалось ни одной найти. Но в помощь современным мастерицам - вышивальщицам пришли аналитики. Существуют многотомные труды о влиянии цвета на психику и физиологию человека. Но не будим зарываться в груды книг. Предлагаю знакомиться с краткой версией сих исследований. Кого заинтересует данная тема без труда сможет найти массу материалов и в библиотеках и в интернете, и изучить все более подробно. Если внимательно прочитать и вникнуть в данную информацию можно легко сориентироватся в том что сотворить, какого цвета , для какого места и самое главное для какого человека. И так:
Красный цвет
Проникает глубоко в человеческий организм. Ощущение тепла красного цвета чисто психологическое. Оно может создавать у человека чувство благополучия и соответственно влиять на его физиологию. При воздействии на человека красные лучи увеличивают питание тканей, активизируют обмен веществ и кровообращение. Их проникновение в человеческий организм.
усиливает мускульное напряжение, повышает кровяное давление, учащает ритм дыхания, оказывает стимулирующее влияние, вызывает эмоциональные реакции, стимулирует деятельность мозга. Этот цвет — цвет огня и крови. Он, как правило, ассоциируется со страстностью, борьбой, активной жизнедеятельностью, наивысшим напряжением. Вагнер мог писать музыку только при красном свете, поэтому его музыка действует возбуждающе.
Однако у человека есть определенный порог положительного восприятия красного цвета, за которым он сначала чрезмерно возбуждает, затем подавляет, угнетает, приводит к утомлению и перегрузке нервной системы, раздражает, и, наконец, при продолжительном влиянии приносит ощутимый вред, ведет к упадку сил и общей депрессии.
У нервных людей, особенно у детей, красный цвет вызывает сильные чувственные реакции и раздражение.
Оранжевый цвет
Горячий, огненный цвет, возбуждает, создает ощущение тепла и радости, повышает настроение, но при интенсивном воздействии на человека способен вызывать раздражение. Улучшает пищеварение, ускоряет пульсацию крови, но кровяное давление не меняет. Снимает глазное давление, излечивает мигрень (в течение 10 мин.), создает чувство благополучия и веселья, стимулирует общее самочувствие. В частности, было отмечено, что при пребывании человека в красно-оранжевом освещении у него исчезают головные боли и снимается усталость. После еды оранжевый цвет создает ощущение эйфории, как после наркотиков.
Желтый и оранжевый — динамичные цвета, их используют в кабинетах руководителей; комнаты, выходящие на север, окрашивают в оранжевый цвет, создавая ощущение тепла. 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Жемчужный ковер 07-02-2012 14:20


Жемчужный ковер пожалуй самый яркий пример вышивки бусами и жемчугом о котором знает весь мир.
В далеком 1860 году один из индийских правителей магараджа по имени Барода Кханде Рао заказал ковер, для дарения в качестве украшения гробницы пророка Мухаммеда в Медине. Этот великолепный шелковый ковер, был отделан изумрудами, сапфирами и брильянтами и расшит более чем двумя миллионами жемчужин.
По оценкам специалистов на каждый квадратный дециметр ковра, приходится примерно по 5000 жемчужин и бусин (фото кликабельны)


Ковер, сотканный для гробницы пророка Мухаммеда, продали за 5,5 миллиона долларов.
Если обратиться к «Википедии», то можно узнать о том, как на протяжении многих веков ковер был не только символом достатка, но и предметом искусства, поскольку для его выделки требовался кропотливый ручной труд. Это требует от ковровщиц высокой квалификации, тонкого вкуса, индивидуального мастерства, завидного терпения и усидчивости, поскольку работа выполняется в сидячем и полусогнутом положении.
Многие опытные мастерицы, не имея перед собой технического рисунка, но, зная схему построения узора ковра, выполняют его по памяти. Едва касаясь нитей основы руками, мастерица за рабочий день вяжет около 7-8 тысяч узлов, потратив на каждый узел в среднем около 2 секунд.


Орнаменты иранских ковров, приятные взгляду тона, ручная работа, безупречное качество - все это есть отличительная черта и традиции Исфахана, Кума, Тебриза, Габе и Наина. Их различают только по плотности, исполнению и колориту. Ковёр, произведенный в любом из этих городов, смело и легко впишется в ваше личное пространство и заставит ценить себя.
Да, именно ценить, иначе незачем, по-моему, быть его обладателем. К примеру, потомки индийского махараджи, жившего в городе Борода, что в Индии, более ста лет хранили ковёр своего прадеда. Этот ковёр предназначался в дар гробнице пророка Мухаммеда в Медине. Начали ткать его в начале 1860-х годов, по приказу правителя княжества -
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Золотые жемчуга острова Палаван 07-02-2012 14:08


 

   Палаван - это группа островов, расположенных на западе Филиппинского архипелага и занимающих площадь 14 896 кв. км. Расположен в 585 км на юго-запад от Манилы (перелет   занимает час – полтор). Это самая большая провинция на Филиппинах: 425 км в длину и до 40 км в ширину. Остров Палаван и прилегающие к нему острова – царство нетронутой природы. Это пятый по величине регион Архипелага, самый экологичный и тихий. Уединенные бухточки Эль Нидо — прекрасное место для комфортного отдыха. Уникальная природа Палавана раскрывает объятия в Национальном парке Подземной реки Сэнт-Пол; Пещеры Табон Кейвз служили стоянкой древнего человека; острова залива Хонда Бэй подарят тишину и удовольствие от снорклинга и дайвинга. Дайвинг на Палаване считается одним из лучших в мире. Здесь Вы увидите рекордное число видов кораллов, моллюсков и ракообразных, рыб (в т.ч. китовых акул в заливе Хонда). Город Пуэрто-Принцесса – административный центр провинции и одновременно отправной пункт для экскурсий к местным достопримечательностям, он расположен в середине восточного побережья острова. Исследователь Жак Ив Кусто признался, что нигде в мире не видел таких потрясающих морских пейзажей, как на Палаване. 
Под толщей воды скрыты коралловые рифы общей площадью 11 000 кв.км. Множество разноцветных рыб плавают в этих подводных садах, также здесь можно увидеть большое количество затонувших кораблей. Палаван – дом для таких экзотических видов флоры и фауны, какие вы не найдете больше нигде в мире. Редкие, находящиеся на грани вымирания, морские черепахи выползают на белоснежные пляжи местных островков, а в прибрежных водах вы можете встретить морскую корову – самое редкое млекопитающее в мире.
Все чудеса природы Палавана сосредоточены в заповедной области Эль Нидо - одном из красивейших мест на Земле. Эль Нидо – это 39 небольших островов. Добраться сюда можно только из Манилы н частном самолетике, корорые летают несколько раз в день ежедневно.
Потаенные бухты, девственные лагуны, скрытые от посторонних глаз величественными скалами, пустынные пляжи, тропические леса, завораживающая красота морской жизни. В лесах Эль Нидо обитает более 100 видов птиц, экзотические виды флоры и фауны, большая часть которых живет только на Палаване. Вся территория Эль Нидо - морской заповедник.
Известняковые скалы защищают бухточки и лагуны уже около 250 миллионов лет. На острове      Палаван живет единственный человек в мире, который раскрыл секрет производства редкого вида драгоценностей– золотого жемчуга. К натуральным хрупким жемчужинам относятся как к королевским украшениям. Каждой устрице требуется 5 лет, чтобы произвести одну такую жемчужину, при этом малейшая встряска может уничтожить ее. Небольшая моторная лодка маневрирует между рядами веревок,    натянутых на огромной территории, используемой для производства золотого жемчуга. Пять ныряльщиков
 
надевают маски и акваланги и погружаются 
в бирюзовую воду. Наступил сезон сбора жемчуга. В этом месте, окруженном со всех сторон 20-ю островами, устрицы, производящие жемчуг, защищены от сильных течений. Сначала устрицы проводят 2 года в инкубаторе, а затем растут в течение 3 лет на глубине 15 метров в тихих теплых водах Южно-Китайского моря. Эта
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
История и символика розы. 07-02-2012 13:52


 

Наверное самый любимый цветок в мире это роза. Ее рисуют, ей посвящено не мало стихов и баллад, и часто мастерицы вышивают этот чудный цветок. В заметочке рассказано о символике розы, немного о ее истории. И конечно же картины посвященные этому чуду. (картинки кликабельны)

[показать].. [показать].. [показать].

Роза 

Очень сложный символ. Амбивалентна, поскольку символизирует и небесное совершенство, и земную страсть, время и вечность, жизнь и смерть, плодородие и девственность. На Западе роза и лилия занимают место восточного лотоса, мистическая роза - близкий его аналог по символическому значению - это совершенство, плерома, завершенность, таинство жизни, ее средоточие, неведомое, красота, благодать, счастье, но также сладострастие, страстность; в сочетании с вином - чувственность и совращение.

[показать].. [показать].. [показать].

Символизируя сердце, роза занимает положение в центре креста - точку единения. Как цветок женских божеств, роза означает любовь, жизнь, творчество, плодородие, красоту, а также девственность. Увядание розы символизирует смерть, смертность и скорбь; ее колючки - боль, кровь и мученичество. В похоронных обрядах она символизирует вечную жизнь, вечную весну, воскресение. символизирует также молчание и тайну - нечто говорится sub rosa (букв. под розой, т, е. наедине, и поэтому не подлежит разглашению).

[показать].. [показать].. [показать].

Розу вешают или рисуют в залах для совещаний, что символизирует секретность и осторожность. Золотая роза означает совершенство; красная - желание, страсть, радость, красоту, завершенность ( это цветок Венеры, кровь Адониса и Христа); белая роза - это цветок света, невинность, девственность, духовное раскрытие, очарование; красная и белая розы символизируют союз огня и воды, соединение противоположностей; голубая роза - символ недостижимого и невозможного. Четырехлепестковая роза олицетворяет четверичное деление космоса,

[показать].. [показать].. [показать].

пятилепестковая - микрокосм, а шестилепестковая - макрокосм. Розетка - это изображение розы (или лотоса) при взгляде сверху роза ветров рисуется в виде круга, охватывающего двойной крест, что символизирует четыре стороны света вместе с промежуточными направлениями, тем самым она разделяет символическое значение круга, центра, креста и лучей солнечного колеса. Розовый Сад - символ рая и место мистического брака, единения противоположностей. В алхимии роза - это мудрость. Роза символ возрождения духовного после смерти тленного.

[показать].. [показать].. [показать]..

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии