• Авторизация


Пантелеев Сергей Сергеевич,1980 г. Россия/3 24-07-2026 17:47

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

✨Пантелеев Сергей Сергеевич,1980 г. Россия/3

YesСергей Пантелеев родился в Москве в 1980 году. В 2004 году закончил Институт изобразительного и рекламного искусства. Член творческого союза художников России. Работает в разных жанрах, но любимым является пейзаж. Большинство работ находятся в частных коллекциях в России и за рубежом,а так же в государственном Историко-мемориальном музее-заповеднике "Подолье". Сергей Пантелеев занимается живописью, создавая работы преимущественно в технике масляной живописи на холсте и картоне. Его творчество сосредоточено на фигуративном изображении, включая портреты, натюрморты и пейзажи, написанные с натуры в различных природных и городских условиях. Работы Сергея часто отражают моменты повседневной жизни и природные сцены, выполненные с вниманием к свету и атмосфере. Он работает на пленэре, что позволяет ему передавать непосредственные впечатления от окружающего мира, будь то городской пейзаж Москвы или сельская местность Тверской области. Использование масляных красок на льняном холсте и картоне является характерной особенностью его художественной практики. Сергей Пантелеев стремится к точности и глубине в передаче форм и цветов, что делает его произведения живыми и выразительными. Таким образом, творчество Сергея Пантелеева представляет собой гармоничное сочетание классической техники и внимательного наблюдения за реальностью, что позволяет зрителю почувствовать атмосферу и настроение запечатленных сцен.
Сныть цветёт Старые липы 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Сосна Протва. Серый денёк Жаркий август Берёзы во ржи Первая зелень Шамордино. Дубки Пахра Летние травы Сельская пастораль Упавшее дерево Сосны в Поливаново Тёплый
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Пантелеев Сергей Сергеевич,1980 г. Россия/2 24-07-2026 17:46

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

✨Пантелеев Сергей Сергеевич,1980 г. Россия/2

YesСергей Пантелеев родился в Москве в 1980 году. В 2004 году закончил Институт изобразительного и рекламного искусства. Член творческого союза художников России. Работает в разных жанрах, но любимым является пейзаж. Большинство работ находятся в частных коллекциях в России и за рубежом,а так же в государственном Историко-мемориальном музее-заповеднике "Подолье". Сергей Пантелеев занимается живописью, создавая работы преимущественно в технике масляной живописи на холсте и картоне. Его творчество сосредоточено на фигуративном изображении, включая портреты, натюрморты и пейзажи, написанные с натуры в различных природных и городских условиях. Работы Сергея часто отражают моменты повседневной жизни и природные сцены, выполненные с вниманием к свету и атмосфере. Он работает на пленэре, что позволяет ему передавать непосредственные впечатления от окружающего мира, будь то городской пейзаж Москвы или сельская местность Тверской области. Использование масляных красок на льняном холсте и картоне является характерной особенностью его художественной практики. Сергей Пантелеев стремится к точности и глубине в передаче форм и цветов, что делает его произведения живыми и выразительными. Таким образом, творчество Сергея Пантелеева представляет собой гармоничное сочетание классической техники и внимательного наблюдения за реальностью, что позволяет зрителю почувствовать атмосферу и настроение запечатленных сцен.
Дубровицы Пастораль 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Летний день в Остафьево Липы цветут Летний Боровск Прогулка по Кутузовскому Монастырский дворик Львовские арки Тверской пантеон Солнечный день. Усадьба Тёплый май Летний Гороховец Карамзинский дуб. Остафьево
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Художник Борис Иванович Давыдов. 24-07-2026 16:23

Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение

✨Борис Иванович Давыдов — замечательный жанровый живописец и пейзажист. Член Союза художников. Заслуженный художник Российской Федерации.

Davidov.jpgЖивописец. Член Союза художников СССР. Заслуженный художник России. Родился 18.07.1936г., г. Павлово, Горьковской обл. Окончил Саратовское художественное училище им. А.П.Боголюбова. в 1957 г. Участник областных, республиканских,зональных, зарубежных выставок. Заслуженный художник РФ. Уличные стены, скромный быт молодой семьи -жесткая конкретность натурных реалий смягчена в них примитивиской системой живописи, где есть место улыбке, иронии, сказке.Сам способ обработки жизненного материала - обнаруживает несомненную связь с фольклорной традицией. Включение действия с точно обозначенным временем и местом в ряд бесконечно длящегося тока жизни составляет существенно важную черту всего творчества художника. Наиболее активным временем исканий стал для Давыдова конец 1970-х годов. Стилистические искания охватили широкий диапазон - от американского "реджионализма" до гипер- и фото-реализма, включая и разработки ретро- стиля. В это время полотна Давыдова были обостренно социальны, находясь в прямом соответствии с раздумьями автора о жизни и смерти, о смысле существования.
YesРядовой (Автопортрет).
Особенно полно это воплотилось в его "Заволжском цикле". Характерным явилось само перемещение авторского интереса к деревенской тематике, которая довольно скоро поменяла в его творчестве знак "минус" на знак "плюс". Это произошло, когда Давыдов начал писать большеформатные картины с изображением крестьян,сцен труда.Его привлекла гармония, которую он, горожанин,чутко ощутил в самом жизненном укладе крестьянина. Лиризм художника, изначально связанный с выражением народного мироощущения придал особую убедительность его как бы безхитростно взятым образом.Специфичность поэтики определила близость жанров сюжетной картины и пейзажа Давыдова. Наряду с панорамными, "далевыми'',он много пишет сейчас традиционных натурных пейзажей. Разнообразие цвето-тональных, пластических решений передает теплую поэзию природы. В 2001 году Борис Давыдов уехал на постоянное место жительства в Германию.Иногда он навещает свою старую родину - Россию,Саратов, Волгу.
Yes 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Рябь на воде в масляных картинах Аи Шах 23-07-2026 20:22

Это цитата сообщения Нина_Зобкова Оригинальное сообщение

✨Австралийская художница с японскими корнями Аи Шах (Ai Shah)
Yes

Австралийская художница Аи Шах (Ai Shah) известна своими гиперреалистичными картинами маслом, где главным объектом выступает водная гладь. Она создает визуально медитативные пейзажи, мастерски передавая игру света, блики и завораживающую рябь на воде, которые призваны вызывать у зрителя глубокое чувство умиротворения.
Австралийская художница с японскими корнями Аи Шах (Ai Shah) создает успокаивающие картины маслом, на которых самим источником успокоения является водная гладь, отражающая окружающий мир.
По словам художницы, она вдохновляется классикой. Любимым автором называет Клода Моне. И хотя в работах Аи Шах (Ai Shah) действительно просматриваются черты, характерные для импрессионистов, она часто обращается к классическому изобразительному искусству своей родной Японии.

В частности, когда это касается изображения природы. Аи считает, что своими «отражениями» она демонстрирует связь всего окружающего мира с природой. Во время работы, для художницы вся суета уходит на второй план, уступая место вдохновению, холсту и краскам.





0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)






























Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Пантелеев Сергей Сергеевич,1980 г. Россия 23-07-2026 15:35

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

✨Пантелеев Сергей Сергеевич,1980 г. Россия

YesСергей Пантелеев родился в Москве в 1980 году. В 2004 году закончил Институт изобразительного и рекламного искусства. Член творческого союза художников России. Работает в разных жанрах, но любимым является пейзаж. Большинство работ находятся в частных коллекциях в России и за рубежом,а так же в государственном Историко-мемориальном музее-заповеднике "Подолье". Сергей Пантелеев занимается живописью, создавая работы преимущественно в технике масляной живописи на холсте и картоне. Его творчество сосредоточено на фигуративном изображении, включая портреты, натюрморты и пейзажи, написанные с натуры в различных природных и городских условиях. Работы Сергея часто отражают моменты повседневной жизни и природные сцены, выполненные с вниманием к свету и атмосфере. Он работает на пленэре, что позволяет ему передавать непосредственные впечатления от окружающего мира, будь то городской пейзаж Москвы или сельская местность Тверской области. Использование масляных красок на льняном холсте и картоне является характерной особенностью его художественной практики. Сергей Пантелеев стремится к точности и глубине в передаче форм и цветов, что делает его произведения живыми и выразительными. Таким образом, творчество Сергея Пантелеева представляет собой гармоничное сочетание классической техники и внимательного наблюдения за реальностью, что позволяет зрителю почувствовать атмосферу и настроение запечатленных сцен.
Летняя Москва Новоспасский монастырь 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Весенний Университет Гагаринская площадь Сфинксы отечественной науки Пленэр в Москве Вело прогулка Май. Университет Пречистенка. Ретро троллейбус Осенние думы Весна в городе Город наш светлый Дом со львами
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Лукиенко Сергей Андреевич 1979 год г. Краснодар, Россия. 21-07-2026 20:39

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

✨Художник Лукиенко Сергей Андреевич 1979 год г. Краснодар, Россия.

Лукиенко Сергей Андреевич 1979 год  г. Краснодар.Окончил Краснодарское художественное училище. Участник городских, юбилейных, региональных, конкурсных выставок.
Воскресенский собор Золотой восход солнца Утро в березовой роще 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Аромат весны На берегу реки Прогулка по осеннему лесу Ранним утром Июльский вечер Аромат кубанских яблок Теплый вечер Тёплое майское утро Весенний пейзаж с одуванчиками В лучах утреннего солнца Ангелинский ерик Лето на Валааме Аромат цветущей алычи Утро в серебристой дымке Танец хризантем Перед грозой Вечереет, прогулка на реке Весеннее настроение Летний пейзаж Грибной дождик
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Воронович Андрей. СССР - Россия. 21-07-2026 10:20


✨Художник Воронович Андрей. СССР - Россия.


[120x]Воронович Андрей родился в 1951г. Окончил Строгановское училище. Участвовал в более 50 выставках.
Воронович Андрей – художник-профессионал, который занимается живописью и пишет натюрморты. Андрей окончил художественное училище памяти 1905 года по специальности «Художник-оформитель».
Натюрморты являются основным направлением в живописи.
Работы находятся в частных коллекциях и за рубежом, в том числе в США, Германии, Италии, Китая, Австрии и Японии.
Воронович Андрей выступает территориально: г. Москва.


[800x625] [800x668] [800x616]
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Моисеенко Елена,1971 г. Белоруссия. 19-07-2026 15:19

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

✨Художник Моисеенко Елена,1971 г. Белоруссия.

i Елена Моисеенко родилась в 1971 г. Минске, Беларусь. С 2018 года она занимается живописью масляными красками, создавая работы на льняном холсте. В своем творчестве Елена обращается к пейзажам, портретам и натюрмортам, уделяя особое внимание цветочным композициям. Ее вдохновляет красота белорусской природы и смена сезонов — снежная зима, нежная весна, яркое лето и золотая осень.
Елена предпочитает писать с натуры, часто выезжая на природу, чтобы передать атмосферу и настроение окружающего мира. В 2023 году в Минской областной библиотеке состоялась ее первая персональная выставка, которая стала важным этапом в ее творческом пути. Работы Елены Моисеенко находятся в частных коллекциях как в Беларуси, так и за ее пределами.
 
Таким образом, художественная практика Елены Моисеенко основана на масляной живописи, в которой она стремится передать красоту и разнообразие природных и человеческих образов, сочетая реалистичный подход с личным восприятием мира.
16855222_berez-ber Березы 16855255_iva-isprav В тени ивы 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
17025655_20230726-0000 В городе весна 16928647_ber-lupin Березки 16928656_podsoln-cvet Подсолнухи 16855270_berezy-etud Березы. этюд 17025664_20230726-0003 Тюльпаны 16928671_narc Нарциссы 16855294_dacnye-rozy Дачные розы 16855303_naroc-oz Нарочь 17025640_20230726-0001 Сирень 17185516_na-zakate на закате 17185537_cajn-rozy Розы 17185555_rodnoj-kraj Родной край 17723812_lesnoe-ozero Лесное озеро 17723839_avgust Август 17775706_nesviz-park-1
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Фантазии художницы Иоанны Сьерко-Филиповски (Joanna Sierko-Filipowska) 19-07-2026 11:52

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

✨Фантазии художницы Иоанны Сьерко-Филиповски (Joanna Sierko-Filipowska)

Joanna Sierko-Filipowska

родилась в 1960 году в Белостоке (Польша). В 1985 году она с отличием окончила факультет графических искусств варшавской Academy of Fine Arts. Живет и работает, согласно последним имеющимся данным, в местечке Коморово недалеко от Варшавы. Участница ряда выставок в своей стране и за рубежом.



0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Сергeй Арсeньевич Виногрaдов — русский живописец и график времён Серебряного века. 19-07-2026 11:34


✨
Художник Сергeй Арсeньевич Виногрaдов — русский живописец и график времён Серебряного века.



fzz2c2-2xgborrgo0t2bf4pexhpqreueyo5u7gpfgvcb2e8wqh75jc-ragfef2hlbawxytg638ovfsuf-hlwbbpd (443x700, 199Kb)Художник Виноградов, Сергей Арсеньевич, дата и место рождения: 13 июл. 1869 г.Костромская губерния. Сергeй Арсeньевич Виногрaдов — русский живописец и график времён Серебряного века, работавший в Москве. События 1917-го года Виноградова поначалу воодушевили. Он пытался встроиться в новую действительность и даже принимал участие в оформлении московского Кремля к первой годовщине революции.

Вскоре энтузиазм сменился горечью. Художник с грустью наблюдал за разграблением дворцов и поместий друзей-меценатов и расцветом левого искусства, вытеснявшего все другие направления. Конструктивизм с его угловатыми формами он не принял, а выставки реалистической живописи в Москве больше не проводились. Чтобы помочь бедствующим художникам, Виноградов взялся за организацию выставки русского искусства в США., представитель круга «русских импрессионистов», в последующем — эмигрант в межвоенной Латвии, педагог.

Sergey_Arsenievitch_Vinogradov (167x225, 24Kb) В Латвии художник быстро добился признания и уважения. Он печатал воспоминания о встречах с деятелями российской культуры: от Толстого и Шаляпина до Поленова и Левитана. Проводил выставки своих учеников и персональные выставки. В местной прессе писали: «…Виноградов поразительный художник, к чему бы он ни прикоснулся, все вдруг начинает трепетать и светиться. По этим холстам разлита ласковая и восхитительная радость, в этом мире хочется жить».
Дата и место смерти: 5 февр. 1938 г.Рига, Латвия. В январе 1938 года, после похорон друга-художника, Виноградов слег с воспалением легких. 4 февраля, за день до смерти, он сказал: «А ведь я умру, хоть еще так хотелось бы поработать».


1262582_800 (700x480, 463Kb)1265810_original (700x546, 493Kb)471155786 (700x595, 558Kb)
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

126468227 (580x700, 390Kb)
Купчиха за самоваром
661266463 (500x700, 377Kb)
Сергей Арсеньевич Виноградов – Утро (И.К.Войцеховская) 1925.
529581207 (700x591, 628Kb)1291346022 (689x700, 550Kb)1263973_800 (700x499, 456Kb)2067780369 (520x700, 390Kb)1264195_original (510x700, 378Kb)1264766_original (700x546, 574Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Владимир Афанасьевич Павликов (1935 - 2006) — советский и российский живописец. 19-07-2026 10:10


✨Художник Владимир Афанасьевич Павликов (1935 - 2006) — советский и российский живописец.
«В работах В. А. Павликова — его душа, его жизнь!»



[230x]Владимир Афанасьевич Павликов (1935–2006) — советский и российский живописец, график и мастер пейзажа. За свой многогранный талант мастер получил звание Заслуженного художника РСФСР (1977).Он родился в 1935 г. в Брянске. В 1961 окончил Пензенское художественное училище. Учился в Пензенском художественном училище и МГХИ им. В.И. Сурикова. Известен своими лирическими работами, созданными на пленэрах, и душевными картинами русской провинции.
Замечательный добрый художник, живописец, график, мастер пейзажа. Много работал на пленере. Произведения мастера находятся во многих музеях и частных собраниях.
Произведения В. А. Павликова находятся во многих музеях и частных собраниях.Умер в Пензе.
Художник участник региональных, областных и московских выставок. Его работы можно встретить в различных музеях России. Многие работы художника хранятся в частных коллекциях по всему миру. Среди них есть немало интересных натюрмортов, которые показывают еще одну строну художественного таланта.


[800x] [800x704] [800x797]
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Подбираем правильную шляпу по размеру, модели, типу лица и образу 18-07-2026 21:42

Это цитата сообщения Нина_Зобкова Оригинальное сообщение

✨Подбираем правильную шляпу по размеру, модели, типу лица и образу




Впереди лето!

А это значит, что без головного убора не обойтись! В любом случае, даже если вы живете в средней полосе, где того лета бывает иногда дней 20 за все три месяца, а море в этом году увидите только в телепередачах про путешествия.

Шляпа это не только ̶ц̶е̶н̶н̶ы̶й̶ ̶м̶е̶х̶ защита от перегрева вашей головы (солнечного перегрева, я имею ввиду, а не того, который возникает вследствие многозадачности на работе), но и защита кожи лица и глаз. А еще шляпа это яркий штрих в образе, а порой и сам образ.



Но лучше объясню, как выбрать правильную шляпу, чтобы она была комфортной и красивой.

Начнем, пожалуй, с самого главного:

Размер шляпы

Когда есть возможность шляпу примерить - все просто, но если вы шляпу заказываете в своем размере и модели, как быть в этом случае?

Во-первых, внимательно прочитайте, что пишет мастер. Есть модели шляп (особенно это касается шляп с низкой тульей), которые должны сидеть достаточно плотно на голове, поэтому здесь рекомендуется брать именно свой объем.

Тут включается обычная логика: если канотье будет больше вашего объема головы, то учитывая, что она и сидит на голове очень неглубоко - ее либо может унести ветром, либо ее придется прикалывать невидимками.

Измеряем свой объем головы:

При помощи швейного сантиметра измерьте окружность головы на уровне выше ушей и бровей. Полученное значение соответствует вашему размеру.
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)



Нужный нам размер — это цифра 3 — объем головы или обхват. Именно этот размер всегда указывают шляпных дел мастера. Чаще всего, эти размеры сдвоенные: например, 56-58 см — это значит, что шляпа подойдет на того, у кого размер головы 56 см, 57 и 58см. Но вот если у вас 58,5 см — то стоит купить размер побольше.

Если нет сантиметровой ленты? Просто берем любую нитку, веревочку и замеряем свой размер, а потом измеряем нитку тем что есть: линейкой или рулеткой!

Высота тульи.
— это высота верхней части шляпы, которая закрывает голову.

Но лучше я вам ее покажу:



Что нам дает этот размер?

Зная высоту тульи, вы сможете определить, где будет заканчиваться шляпа: закроет вам уши, прикроет брови, или будет держаться исключительно на макушке путем магического притяжения?

Будьте предельно внимательны: если у шляпы необычное донышко, как например на этой модели:



В этом случае обращайте внимание еще и на размер рабочей высоты тульи, этот размер отличается от полного в меньшую сторону, за счет «заломов» на донышке.

Ширина полей.

Этот размер есть на предыдущем фото, и в целом с ним все ясно. Тут все будет зависеть от вашего желания, но есть один нюанс, который надо учесть:

если хозяйка шляпы миниатюрная девушка, небольшого роста и с мелкими чертами лица — не стоит выбирать большую шляпу с широкими полями. Главное — соразмерность, в нашем случае соразмерность шляпы и владелицы.

Итак, размер мы подобрали — двигаемся дальше!

Подбираем шляпы по:

Форме лица.
Для это чуть подробнее остановимся на каждой форме:

Овальная форма лица.

Этим девушкам повезло — им идут все модели шляп. Только не стоит шляпой вытягивать лицо чрезмерно: высокая тулья в сочетании с коротенькими полями способна испортить даже идеальные природные пропорции. А еще следует всегда сопоставлять
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Английский художник Steve Crisp (Стив Крисп)-2. 18-07-2026 18:56


Художник Стив Крисп (Steve Crisp)-2.

crispheadshot (700x525, 445Kb)
Стив Крисп (Steve Crisp) — британский иллюстратор, художник и фотограф, известный работами в жанрах научной фантастики, фэнтези и ужасов. Он создал сотни культовых обложек книг, которые стали предметом коллекционирования.
[135x204]Стив Крисп (Steve Crisp, род. 1955) — британский иллюстратор и художник, известный благодаря созданию сотен книжных обложек и серии детализированных, ностальгических иллюстраций, которые пользуются огромной популярностью в производстве пазлов.
Фэнтези и научная фантастика: Создавал обложки для многочисленных книг в жанре sci-fi/fantasy, включая работы в сериях от издательств в 1980-х и 1990-х годах.
Ностальгические сюжеты: Изображает классическую английскую жизнь, загородные дома, сельские пейзажи и уютные магазины прошлого века.


[800x615]
Букингемский дворец
[800x599] [800x662]
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Английский художник Steve Crisp (Стив Крисп) 18-07-2026 15:40

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Художник Стив Крисп (Steve Crisp)

crispheadshot (700x525, 445Kb)
Стив Крисп (Steve Crisp) — британский иллюстратор, художник и фотограф, известный работами в жанрах научной фантастики, фэнтези и ужасов. Он создал сотни культовых обложек книг, которые стали предметом коллекционирования.
Стив Крисп (Steve Crisp, род. 1955) — британский иллюстратор и художник, известный благодаря созданию сотен книжных обложек и серии детализированных, ностальгических иллюстраций, которые пользуются огромной популярностью в производстве пазлов.
Фэнтези и научная фантастика: Создавал обложки для многочисленных книг в жанре sci-fi/fantasy, включая работы в сериях от издательств в 1980-х и 1990-х годах.
Ностальгические сюжеты: Изображает классическую английскую жизнь, загородные дома, сельские пейзажи и уютные магазины прошлого века.



0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Цемкало Рита,1969 г. Белоруссия 18-07-2026 14:24

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

✨Художник Цемкало Рита,1969 г. Белоруссия

artiimg_858661_atWork_rita-tsemkalo-3-01kdt13htkef5csbpvyrft4k4b Рита Цемкало — современная белорусская художница, живущая в Минске, увлекающаяся масляной живописью и традиционными древнерусскими декоративными стилями. С особой симпатией к живописи цветов она также любит запечатлевать суть пейзажей и натюрмортов. Работы Риты вдохновлены красотой природы, что приводит ее к размышлениям о хрупкости и эфемерности жизни и божественной природе искусства. Интерес Цемкало к традиционным стилям проявляется в росписях предметов интерьера в урало-сибирском, волховском, петербургском, хохломском стилях. Ее работы являются свидетельством ее веры в то, что природа — драгоценное наследие наших предков, которое мы должны бережно хранить и передавать будущим поколениям. С любимым мужем и детьми в качестве помощников, Рита стремится приносить радость и себе, и другим через свое искусство. Она надеется, что ее картины поднимут настроение и вдохновят на творчество тех, кто их увидит, напоминая всем о непреходящей красоте природного мира.
19479754_rita-tsemkalo-1 17789578_rita-tsemkalo-1 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
17678167_rita-tsemkalo17638051_rita-tsemkalo18458122_rita-tsemkalo-119348129_rita-tsemkalo-119580047_izobrazenie-viber-2026-05-31-15-48-27-09918873835_rita-tsemkalo-119988941_rita-tsemkalo-120016223_rita-tsemkalo-119389976_rita-tsemkalo-219357312_rita-tsemkalo-117702779_tsemkalo-pita19405459_rita-tsemkalo-119489144_tsemkalo-rita-118163819_tsemkalo-rita-418888358_rita-tsemkalo-118479836_rita-tsemkalo-118211252_tsemkalo-rita-1
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Магия шляпы.Все дело в шляпе! 17-07-2026 18:59

Это цитата сообщения rusalina50 Оригинальное сообщение

Пост восстановила: Wampi.ru,не держит картины от: 2016г.
Магия шляпы. Все дело в шляпе! Шляпа – вовсе не модный бум, а запоздалый возврат к истокам мировой моды.

3237a9a6_l (525x700, 329Kb)

1f0fa0caa760 (600x450, 272Kb)

Головные уборы защищают голову от непогоды и яркого солнца, служат украшением, а головные уборы воинов – шлемы, каски – защитой, знаком отличия и устрашением.

Мы говорим: "Не по Сеньке шапка", "по Ереме и колпак", - то есть, каждому по его заслугам. "Получить по шапке", "дать по шапке" – выгнать.

Красная шапочка из сказки определяет своим цветом характер главной героини.

Говорим мы так потому, что шляпа означает в символике голову, мысли человека, его дела, отношения и социальное положение.
86807119 (500x649, 309Kb)
Дело в шляпе
IMG-0df9d15412fb1ad81f6094b790673b5c-V (525x700, 386Kb)
Головные уборы пошли от корон, а те ведут свое происхождение от венков, использовавшихся в свадебных, погребальных и иных обрядах и ритуалах.

В древности терновый венец (корону) надевали на голову приносимых в жертву людей, он был своеобразной упаковкой и подарочным украшением жертвы.

Лавровый венок венчал голову римских императоров, был наградой победителей спортивных состязаний древних греков.

Корона, венок, венец - символы духовной или светской власти, успеха, силы, награды за достижения, знак высокого положения, превосходства. Они служили атрибутом богов и царей, мучеников и поэтов, святых и героев, аллегорических фигур.

Головные уборы вобрали в себя символический смысл своих предшественников. Это знак достоинства, власти, мудрости, отличия, превосходства, уважение, знатности, свободы, ведь рабы ходили с непокрытой головой. Символика головных уборов определялась их видом и стоимостью: простые головные уборы символизировали народность, равноправие, шляпы – аристократизм и интеллигентность.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Муковнин Евгений Владимирович.(1976 - 2019).«Есть в осени первоначальной…». 17-07-2026 14:04


✨Художник Муковнин Евгений Владимирович.(1976 - 2019). «Есть в осени первоначальной…».
[800x]

[225x166]Галерея работ современного российского художника Евгения Владимировича Муковнина: пейзажи, натюрморты, портреты и жанровые картины.
Художник Евгений Владимирович Муковнин родился в городе Воронеже: 4 мая 1976 года - 13 января 2019 года. В 1996 году закончил Воронежское художественное училище имени Васильева (специальность – дизайн рекламы) и сразу же после окончания училища поступил в Воронежский государственный институт на факультет живописи. Однако, в институте окончил только первый курс и в 1997 году поступил в Российскую Академию живописи, ваяния и зодчества, которую окончил в 2003 году с отличием и похвалой Ученого совета мастерской пейзажной живописи.
С 2003 по 2005 годы учился в аспирантуре под руководством Народного художника СССР, профессора И.С. Глазунова. Шесть лет преподавал рисунок и живопись в Академии и Федоскинском художественном училище.
С 2003 года – член Творческого Союза Художников России. С 2007 года – член Российского Союза Художников.


[800x] [800x] [800x]
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

[800x]
Дети. Петя и Галя Ларины.
[800x] [800x] [800x] [800x696]
[388x600] [388x600]
[800x729]
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Творчество московского художника Евгения Муковнина. С грустью в глазах и на сердце… 17-07-2026 12:18

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

✨Творчество московского художника Евгения Муковнина. С грустью в глазах и на сердце…

И о биографии художника. Евгений Владимирович Муковнин родился в 1976г. в г. Воронеже.
Закончил Воронежское художественное училище им. Васильева по специальности «дизайн рекламы». Учился в Воронежском государственном институте искусств на факультете живописи. В 2003г. окончил с отличием и похвалой Ученого совета Российскую Академию живописи, ваяния и зодчества (РАЖВиЗ). 2003-2005г. - учеба в аспирантуре под руководством И.С. Глазунова.
2003-2009г. - преподавал рисунок и живопись в РАЖВиЗ и Федоскинском худ. училище. Член творческого Союза художников России и Российского союза художников.
Награжден дипломом и премией Ассоциации Российских ВУЗов, грамотой «За вклад в русскую культуру». Лауреат первого Всероссийского конкурса им. П.М. Третьякова. Победитель конкурса «От древней Руси к новой России». С 2001г. постоянный участник российских и международных художественных выставок и пленэров.
Работы художника опубликованы в альбомах «Тысяча русских художников», «Современное искусство России», «РаЖВиЗ», журналах «Юный художник», «Московский журнал», «Шоколад» и др. Работы художника находятся в частных и корпоративных собраниях России и за рубежом, музее РАЖВиЗ и музее «Святителя Иосаафа».
Сегодня я хочу познакомить Вас с творчеством бесспорно талантливого и, к сожалению, рано ушедшего из жизни московского художника Евгения Муковнина (1976 – 2019). Его творчество довольно разнообразно и включает пейзажную живопись, жанровые работы и портреты, натюрморты и исторические композиции, которыми он занялся в последние годы. Его работы отличает яркий колорит, безупречные композиционные решения, и, в ряде жанровых картин и портретов, - удивительная грусть изображаемых персонажей. Признаюсь, что у меня некоторые женские образы художника вызвали ассоциации с творчеством русского художника Виктора Борисова-Мусатова. Его пейзажи затрагивают все сезоны года, но, чаще всего, в его работах фигурирует осенняя пора, с присущей ей грустью и лиричностью этого периода. К тому же, если пейзаж сочетается с жанровой композицией, то художник нередко переносит нас в тревожные, предреволюционные годы I –й Мировой войны. Часто в его работах звучит мотив расставания близких людей и последующего ожидания.

Евгений Муковнин. Портрет жены. Евгений Муковнин. Осенние цветы.

«…Осенняя буря шутя разметала
Всё то, что душило нас пыльною ночью,
Всё то, что давило, играло, мерцало
Осиновым ветром разорвано в клочья.
В последнюю осень.
В последнюю осень…»
Ю. Шевчук
Евгений Муковнин. Белый шиповник. Автопортрет. 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Уж небо осенью дышало...
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Красота и очарование женских образов в реалистичной живописи художницы Анны Мариновой 17-07-2026 10:50

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

✨Красота и очарование женских образов в реалистичной живописи художницы Анны Мариновой

Анна Маринова — художница из Санкт-Петербурга, работающая в реалистической традиции. Особое место в ее работах занимают прекрасные женские образы. Они отличаются изящной нежностью и особой поэтичностью, передающими не только внешнюю красоту, но и хрупкость, мечтательность, загадочность.
Ее великолепные живописные произведения публиковались в учебных изданиях Института имени И. Е. Репина и регулярно представляются на лондонских аукционах Christie's и Lots Road, что свидетельствует о признании ее творчества на международном уровне.
Творчество Анны Марининой выделяется особой утончённостью и вниманием к внутреннему миру образа. В её произведениях женский характер раскрывается не только через внешнюю красоту, но и через настроение, движение, интонацию и скрытую эмоциональную глубину. Каждая работа словно создаёт вокруг себя особое пространство, в котором сочетаются мягкость, гармония и тонкое чувство поэзии.
Именно сочетание пластики, мечтательности и особого лирического настроя делает её творчество запоминающимся. Работы Мариновой притягивают тем, что в них красота не демонстрируется напрямую, а раскрывается постепенно — через оттенки, движения и тонкие нюансы чувств.
В 2010 году Анна Маринова окончила Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, обучаясь в мастерской станковой живописи профессора В. В. Соколова. Ранее, в 2008 году, она была удостоена медали Российской академии художеств за успехи в учебе. Работы художницы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
Сирень. Холст, масло. 50х60 см. 2023г. Мама и дочка. Холст, масло. 100х80 см. 2025г. 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Оранжевое платье. Холст, масло. 80х50 см. 2020г. Юное лето. Холст, масло. 90х65 см. 2024.г. Загадай желание. Холст, масло. 114х87 см. 2025г. Юная красавица. Холст, масло. 60х50 см. 2019г. "Полуденный отдых". Холст, масло. 40х60 см. 2019г. Солнечный букет. 70х70 см. Холст, масло. 2026г. Солнечное утро. Холст, масло. 110х75 см. 2018г.

Художница умеет передавать женственность как живое, многогранное

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм) - 2. 16-07-2026 15:59


✨Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм) - 2.


Yes
Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм), изобразительное искусство.


YesYesYes
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

YesYesYesYesYesYesYesYesYesYes
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии