http://www.radionetplus.ru/teksty/poznavatelnye/41...vnye_fakty_pro_zhivotnykh.html

1.
[600x480]

2.
[600x480]

3.
[600x480]

4.
[600x480]

ДАЛЕЕ

Автор, возможно, Луиджи Манфредини из Италии. Примерно конец 18 начало 19 века. Изображения танцовщиц входят в набор из двенадцати рельефных фигур, которые были вдохновлены настенными росписями в так называемой Вилле Цицерона в Помпеях, раскопанной в 1749 году и еще раз в 1763-64 годах. 1. 2. 3. 4.

Читать далее...

Очень понравились эти натюрморты с ракушками. Начала искать что за художник. Сведений о нем оказалось крайне мало. По указанной ссылке все, что нашла. Под текстом стоит подпись: искусствовед Некрылова Л.П. Как-то мне сомнительно, насчет искусствоведа. Текст какой-то не очень гладкий, что ли. Как будто машинный. Кое-что я даже поправила. Но раз уж я беру материал оттуда, то и автора указываю так, как там написано. У Жака Линара есть и немного других натюрмортов. Но мне показались интересными именно с эти, с ракушками. Два последних с другого сайта И, наверное, нельзя утверждать наверняка, что они кисти Линара. Но по манере вроде бы очень похоже. И еще здесь есть "Натюрморт с четырьмя стихиями", который выбивается из общей тематики. Но, во-первых, он мне очень понравился. А во-вторых, мидии тоже можно считать ракушками. Так что пусть будет.

Читать далее...

https://nplus1.ru/material/2018/01/30/plant-magic#...симости%20от%20этих%20факторов.


АВТОР АННА КАЗНАДЗЕЙ

Знаете ли вы, что такое растительная нейробиология? Непосвященному человеку ее описание может показаться удивительным — это наука, изучающая систему коммуникаций растений, их сенсорные системы и «поведение». Нейробиологи утверждают, что растения умеют слышать, нюхать, общаться и чуть ли не видеть, а также манипулировать другими растениями и даже животными. Эти непривычные утверждения опираются на эксперименты, проведенные в лабораториях по всему миру, десятки лет работы и публикации в серьезных научных изданиях. Недавно в Москву приезжал основатель растительной нейробиологии — итальянский профессор Стефано Манкузо. Он прочел лекцию в рамках «Философского клуба» на «Винзаводе» и ответил на несколько наших вопросов.

Профессор Флорентийского университета Стефано Манкузо (Stefano Mancuso) — основатель и популяризатор направления растительной нейробиологии. Итальянская газета La Repubblica и американский журнал The New Yorker включили его имя в списки ведущих ученых, которые меняют мир. В 2015 году команда под руководством Манкузо получила премию EXPO Milano в области инновационных идей в агробизнесе за проект «Jellyfish Barge», большой плавучий дом в форме медузы, в котором растения могут расти без почвы, свежей воды и удобрений, исключительно за счет солнечной энергии. Манкузо — автор нескольких бестселлеров, к числу которых принадлежат «Бриллиантовый зеленый: чувственность и интеллект в растительном мире» (2013) и «Революция растений: Как растения изобрели наше будущее» (2017).

Свои лекции Манкузо начинает с упоминания Ноева ковчега, где собралось «каждой твари по паре» — это касалось животных и птиц, напоминает профессор, но не растений. Вообще, говорит он, растениям всегда уделялось недостаточно внимания, как со стороны древних ученых и философов, так и в наше время. Манкузо предлагает переосмыслить статус растений, отказавшись от антропоцентричной картины мира, чтобы расширить понятия рациональности и сознательности, которые у растений, по его мнению, имеются, но которые следует изучать, отказавшись от привычных трактовок этих терминов.

Стефано Манкузо

Растения способны воспринимать, как минимум, два десятка разных факторов окружающей среды, включая изменения в силе тяжести, свете, химическом составе воздуха, воды и почвы. Также они умеют «слышать» некоторые звуки и менять свое поведение в зависимости от этих факторов. Манкузо утверждает, что у растений наличествует своего рода интеллект, хотя и не в привычном понимании этого слова. В некоторых экспериментах, о которых он рассказывает, растения буквально «предугадывают будущее». Их система коммуникативных сигналов представляет собой некий альтернативный интернет, охватывающий всю планету.

Интеллект — это умение решать задачи, говорит Манкузо.

Мы привыкли, рассуждая о больших организмах, подразумевать при этом животных. Например, все знают, что самое большое животное на Земле — это синий кит. Но на самом деле секвойя в сто раз больше кита. Если оценивать биомассу планеты, то растения занимают в ней, по разным оценкам, от 80 до 97 процентов. Если мы посмотрим на древо жизни, дарвиновское или любое более современное, мы увидим, что растения еще и гораздо более древние организмы, чем животные. Цветковые растения, например, возникли раньше млекопитающих.

Когда мы пытаемся понять работу организма и его реакции в ответ на внешние воздействия, мы обычно обращаем внимание на его органы. Но у растения нет парных или одиночных органов вроде глаз или легких. Поэтому они, в определенном смысле, лучше защищены — потеряв оба глаза, животное лишается способности видеть и адекватно реагировать на внешнюю среду, а у растения все «органы» представлены во множественном числе. Оно может потерять до 90 процентов всего своего организма и все равно выжить. Если бы у растений, которые почти не могут двигаться, были бы такие же «слабые места», как у животных, то любая гусеница представляла бы для них серьезную опасность.

ДАЛЕЕ

http://www.radionetplus.ru/izobrazhenija/priroda/1...e-neobychnye-plyazhi-mira.html

ПЛЯЖ ПУНАЛУУ - ВУЛКАНИЧЕСКАЯ ЗЕМЛЯ

Гавайский пляж Пуналуу популярен среди туристов благодаря своему необычному черному песку. Причиной данного цвета является вулканическое происхождение островов и соответственно, самого песка. Но любят данный пляж не только туристы, но и морские жители, здесь нередко можно увидеть зеленых морских черепах и черепах бисса, которые выползают понежиться на солнце.

Купаться здесь практически невозможно, дело в том, что берег усыпан остроконечными камнями, а вода круглый год холодная из-за пресноводных родников.

ДАЛЕЕ

Художник В.Жданов Июнь почти готов поставить точку, Заканчивая первую главу Романа «Лето». Вот допишет строчку — И растворится, канет в синеву Художник В.Жданов По-летнему безоблачного неба. А кажется, всего дня три назад Пришёл. И был. И цвёл. А будто не был. Мелькнул — и нет. Как мимолётный взгляд. Художник А.Аникин

ДАЛЕЕ

Это очередной фанфик по Нейту. Получилась милая сказка. Потому решила выложить ее еще и сюда. Небольшая предыстория. Корейский фанклуб подарил Нейту на ДР звезду. Настоящую. В его созвездии. Мне захотелось пофантазировать немного, какая она. И вот отправила парня гулять по крышам. А сопровождать его будет кот Гуляш. Это найденыш, которому Нейтан и его сестра Элис, совместными усилиями нашли любящую семью. Так что практически основано на реальных фактах. Коллажи здесь тоже мои. Вторая картинка - совместные мучения с Кандинским. Людей он рисовать не умеет. Особенно в движении. Но инопланетный пейзаж худо-бедно изобразил. Остальное я накладывала в стикерах. Желаю приятного чтения.

Не то, чтобы Гуляш был таким уж гулякой, чтобы месяцами шататься в обществе кошачьих маргиналов, периодически устраивая с ними разборки по крупному, когда шерсть летит в стороны клочьями, а в азарте драки можно лишиться кусочка уха или части хвоста. Боевые песни от него тоже слышали редко. Только в минуты, когда накатывала какая-то странная тоска. Гуляш и сам не мог понять, почему вдруг ему становится неуютно в доме. Тянет куда-то за пределы. Пределы дома, улицы, города. Куда-то совсем далеко. А куда, он и сам не знал. Случалось это, как правило, в беспокойные летние ночи. Когда напрочь исчезал сон. Хотелось на крышу, поближе к звездам. Чтобы оттуда обозревать спящий город, и размышлять о разных вещах. Нейтану в ту ночь тоже не спалось. Вертеться без толку на жарком диване в доме сестры Элис было противно. Хотелось воздуха. Хотелось свободы. Он вглядывался в ночную темноту комнаты. Рядом с диваном сверкнули два зеленых огонька. Нейтан слегка напрягся от неожиданности, а потом тихо рассмеялся: — Это ты, Гуляш? — спросил он шепотом. — Я уж подумал, привидение. Тоже не спится? Кот издал мурчащий звук, означавший согласие. Кажется, этот парень, с которым он периодически вел войны за диван, сейчас в подходящем настроении, и способен его понять. Гуляш встал на задние лапы, передние положил на простынь, укрывавшую лежащего человека. Взгляд у него был весьма выразительным. — Предлагаешь нам прогуляться? — все также шепотом спросил Нейт, и погладил кота за ушком. — Вообще-то, я не против. Вполне можем вылезти на крышу. Здесь не так уж высоко. А Элис ничего не скажем. — Парень сел, и потянулся за висевшей на стуле футболкой. — Как думаешь, гитару взять с собой? Мне кажется, стоит. Не шуми только, ладно? — предупредил Нейтан, когда тихонько открыл дверь. Кот легкой тенью прошмыгнул вперед. — Как же красиво, ты только посмотри, Гуляш! — восторженно проговорил кудрявый полуночник, как только они ступили на крышу. Под ногами лежал ночной город, сияющий огнями окон и неоновых реклам. Ночная жизнь кипела на полную мощь.

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения Наталья_Санкт-петербург Оригинальное сообщение

рамка для любых записей

ВАШ ТЕКСТ

Здесь будет обзор трех французских фильмов. Опять же, по случаю, я посмотрела их подряд. Хотя и зарекалась смотреть современное французское кино, в котором слишком много натуралистичных сцен, сексуального или насильственного характера. Они просто обожают во всем этом копаться. Но вроде бывают и исключения, которые вполне смотрибельны. Правда, много говорить по поводу каждого у меня вряд ли получится. Потому собрала сразу три.

Итак, начнем с комедийной мелодрамы. Наверное так бы я охарактеризовала фильм "Прекрасная эпоха". Не так часто снимают кино об отношениях людей в возрасте. Примерно после 35 персонажи, особенно женские, переходят на роли второго плана. Мамы, бабушки, отцы. Это уже не герои. Это некая "группа поддержки". Фон для основных событий. Персонажи после 40 не вызывают интереса. Публике нравится смотреть на молодых и красивых героев. Хотя бы на экране. А морщин и увядания хватает и в собственной жизни. Но вот иногда случаются прорывы. Вроде этой вот несколько безумной французской комедии, которую разыгрывает блестящий актерский дуэт Фанни Ардан и Даниэль Отой. Да, аж жутко за собственный возраст становится. Я ведь помню Арданн эффектной черноглазой красавицей. А Даиниэль Отой - герой одного из любимых фильмов, "Девушка на мосту". Метатель ножей с магнетическим взглядом. И что, они уже старики? А кажется ведь вчера еще я ими любовалась. Какая страшная штука время. Вот, собственно, об этом и фильм. Можно ли хоть чуть-чуть остановить время. Отправиться в тот год или эпоху, которая тебя привлекает. Некая предприимчивая фирма берется оказать такую вот услугу. Перемещение во времени. Кому-то хочется пофлиртовать в эпоху Людовика 14, кому-то в Древней Греции интересно. А вот персонажу Отоя захотелось в счастливый для себя 1974 кажется. Он тогда был еще молодым художником и впервые повстречал свою будущую жену. Заказ был сделан. И уже постаревший художник смог снова пережить все те эмоции, встречи, расставания. Все-все, что было дорого его памяти.

Как странно, я вдруг открыла для себя, что старость, это когда ты уже не интересуешься настоящим. Тебе просто в нем нечего делать. А память все настойчивее рисует тебе какие-то милые картины далекого прошлого, которого уже не вернуть. Всплывают обрывки каких-то песен, которые ты и забыла вообще. Вспоминаются события, атмосфера, мысли. Все оттуда. А здесь больше ничего уже тебе не интересно. Вот, я все чаще начинаю ловить себя на таких мыслях. И, наверное, будь у меня такая фирма, я бы тоже отправилась в какой-нибудь 1980-1981. Ну или, может быть даже, в те самые, всеми поносимые 90-е. В сравнении с тем, что творится в последние 10 лет, это было тихое и мирное время. Детский сад с восторженной молодостью. Наверное чаще всего я вспоминаю именно то время упущенных возможностей.
ДАЛЕЕ

Фредерик Чайльд Гассам (Хэ́ссем) (англ. Frederick Childe Hassam) 17 октября 1859, Дорчестер, Массачусетс — 27 августа 1935, Лонг-Айленд, Нью-Йорк Американский художник-импрессионист. 1. Уже в юности Гассам был увлечённым рисовальщиком и акварелистом. В 1877 году бросил школу, первое время работал ксилографом, делая графические иллюстрации для таких журналов, как The Century Magazine, Harper’s Weekly и Scribner’s Monthly. В 1878 начал посещать вечерние курсы при Бостонском художественном клубе и институте Лоуэлла. В этот период написал свои первые пейзажи в натуралистическом стиле: в основном это виды Бостона и его окрестностей. В 1882 состоялась

Читать далее...

В мастерской, занимавшей весь подвал, Парацельс молил Бога, своего неопределенного Бога, любого Бога, чтобы тот ниспослал ему ученика. Смеркалось. Слабый огонь камина ложился на пол беспорядочными бликами. Встать и зажечь железный светильник не было никаких сил. Усталость сморила Парацельса; он забыл о своем молении. Когда ночь стерла пыльные перегонные кубы и горн, в дверь постучали. Полусонный Парацельс встал, вскарабкался по короткой винтовой лестнице наверх и приоткрыл дверь. Вошел неизвестный. И он выглядел уставшим. Парацельс указал ему на скамью. Тот сел и стал ждать. Некоторое время сидели молча. Первым заговорил учитель. – Я помню лица Запада и лица Востока, – не без вызова произнес он, – а твоего не помню. Кто ты такой и чего тебе нужно от меня? – Суть не в том, как меня зовут, – ответил тот. – Я шел три дня и три ночи, чтобы попасть к тебе. Возьми меня в ученики. Отдаю тебе все, что у меня есть. С этими словами правой рукой он извлек мошну и вывернул ее на стол. Дублонов было много, и все золотые. Парацельс стал к нему спиной и зажег светильник. Когда он повернулся, в левой руке у гостя он увидел розу. Роза его смутила. Парацельс сел и сложил кончики пальцев. – Ты считаешь, я могу изобрести камень, превращающий все элементы в золото, и предлагаешь мне золото. Нет, не золота я ищу, и если тебе важно золото, тебе никогда не стать моим учеником. – Не нужно мне золота, – ответил гость. – Эти монеты – знак моей жажды труда. Обучи меня Искусству. Дай пройти рядом с тобой по дороге, ведущей к Камню. Парацельс проговорил с расстановкой: – Камень – это и Путь, и начало Пути. Если ты этого не уразумел, то ты еще ничего не понял. Каждый твой шаг будет целью. Гость подозрительно взглянул на него: – А разве существует цель? Парацельс засмеялся: – Мои хулители, скорей ничтожные, чем многочисленные, утверждают, что нет, и называют меня лжецом. Я с ними не спорю. Однако вполне вероятно, что я – фантазер. Да, Путь существует. Воцарилось молчание. Потом заговорил гость. – Готов идти с тобой, даже если идти придется долгие годы. Помоги мне пересечь пустыню. Дай хоть издали взглянуть на землю обетованную, даже если ступить на нее не доведется. Но прежде чем стать на Путь, хочу доказательств. – Когда? – Прямо сейчас.

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения Наталья_Санкт-петербург Оригинальное сообщение

рамка для любых записей

ВАШ ТЕКСТ

https://staryiy.livejournal.com/6215227.html?utm_referrer=mirtesen.ru

Длина старейшей реки в мире превышает 750 километров, но в то же время ее вод почти никто не видел. За прошедшие 400 миллионов лет своего существования река настолько «устала», что теперь течет всего 3 раза в год. Натуралистам удалось на видео заснять это редчайшее явление.

Исток Финке лежит высоко на хребте Мак-Доннелл в северной части Австралии. Впервые ее обнаружил шотландский путешественник Джон Стюарт в 1860-м году. Исследователь даже не знал, что идет по руслу реки, пока его внезапно не настигли бурные воды.

Таким образом и открылась странная особенность Финке. Местные племена называют ее Ларапинта — Радужный змей. Аборигены полагают, что это мифическое существо создало необычную реку. Возраст ее русла удалось оценить на основе донных отложений, причем южные течения Финке намного моложе.
ДАЛЕЕ

Техника не стоит на месте. И от нейросетей, оказывается, бывает польза. В частности в браузере Яндекс теперь можно смотреть иностранное видео с синхронным переводом на русский язык. Не знаю, переводят ли они с разных языков. С английского, точно. Проверено собственноручно. Все предельно просто. В браузере Яндекс заходите к примеру в Ютуб, выбираете видео. Или переходите по своей ссылке.


Вверху видите желтая полоса. И там написано "Нейросети Яндекса переведут и озвучат видео". Нажимаете на "Включить". И всё. Включаете нужное вам видео и наслаждаетесь понятной речью. Там два голоса. Мужской и женский. Женский покажется многим знакомым. Это небезызвестная Алиса, голосовой помощник. Перевод достаточно квалифицированный. Грамотный. Ну иногда бывают немножко корявые обороты. Но в целом практически озвучка с Мосфильма. Очень удобно, особенно для тех, у кого такие большие проблемы с иностранными языками, как у меня.


Но это еще не все. Можно также запустить субтитры на русском. При желании. Видим серенькую полоску. Нажимаем там на три точечки. Как смогла, стрелочкой показала.


Выпадает меню. Видим там пункт субтитры. Подвигаем ползунок, чтобы вместо "Выкл" стало "Вкл"

ДАЛЕЕ

Источник статьи
журнал Новости в фотографиях BigPicture.ru

Сегодня выражение «Кто не рискует, тот не пьет шампанское» — очевидная метафора. Но так было не всегда. Были времена, когда употребление этого напитка было связано с вполне серьезным риском. И дело тут вовсе не во вреде алкоголя для организма, а в его свойствах и способе хранения.

Само выражение, как и шампанское, появилось во Франции. Оно связано с известной всему миру мадам Клико, вдове торговца шерстью и винодела Франсуа Клико. Когда супруг умер, вдова решила не сворачивать его бизнес и продолжила заниматься производством вин. Женщина сделала акцент на игристых винах и сумела доработать технологию производства. Это позволило вывести качество шампанских вин на совершенно новый уровень.

Шампанское «Вдова Клико» стало известным сначала во Франции, а потом и за ее пределами. Но у него был один недостаток. Бутылки с игристым вином имели свойство неожиданно взрываться, распираемые изнутри давлением газов. Поэтому поход в погреб за бутылкой шампанского был сопряжен с вполне реальным риском. Трудно сказать, сколько профессиональных сомелье и просто гостеприимных хозяев пострадали от таких взрывов. Но точно известно, что выражение «Кто не рискует, тот не пьет шампанское» появилось именно благодаря этой неприятной особенности. Разрывающаяся как граната в замкнутом пространстве стеклянная бутылка наносила людям серьезные увечья. Чтобы снизить риск, даже придумали специальные защитные костюмы для походов в винные погреба.

Но позднее проблему все же решили. Шампанские вина начали разливать в толстостенные бутылки особой формы и вероятность взрыва существенно уменьшилась. Сегодня в погреба, где хранятся игристые вина, можно заходить без опаски. А выражение про риск запомнилось и стало крылатой фразой.

Читать далее...

https://animalworld.com.ua/news/v-ssha-druzheljubn...a-vzjali-na-sluzhbu-v-aeroport

Кот по кличке Дюк Эллингтон Моррис Фото: @flysfo

Он стал членом местной команды зверей, которые оказывают психологическую поддержку пассажирам.

В аэропорту города Сан-Франциско (штат Калифорния, США) черно-белый кот с добрым нравом стал членом местной команды животных психологической поддержки.

Когда-то 14-летний кот по кличке Дюк Эллингтон Моррис был бездомным. В 2010 году его забрали с улицы в приют, где кота заметила пятилетняя девочка и уговорила родителей забрать питомца домой. Его назвали в честь знаменитого джазового музыканта Дюка Эллингтона.

При этом хозяев кота приятно удивил его спокойный и добрый нрав, поэтому они сертифицировали Дюка как «психотерапевтического питомца». В этом статусе на протяжении десяти лет он посещал пациентов в больницах по всему Сан-Франциско, а недавно поступил на службу в городской аэропорт. Теперь кот будет помогать пассажирам справляться со стрессом из-за путешествий. Его «коллегами» стали несколько собак, кролик по кличке Алекс Великий и свинья ЛиЛу.

Программа психотерапевтических животных была запущена в аэропорту Сан-Франциско в 2013 году. Затем, во время пандемии COVID-19, её прервали на 20 месяцев, после чего она возобновилась в 2021 году. В рамках программы животные-терапевты ходят по терминалам аэропорта в жилетках с надписью «Погладь меня» и успокаивают тревожных путешественников.

На этот фильм я вышла совершенно случайно. В одном из обзоров. Не знаю даже, что именно больше всего привлекло. Наверное, само заглавие обещало красоты Италии, а также была большая вероятность, что в фильме будет рассказано о творческом процессе. В принципе, все это там было. Но только фильм оказался гораздо более обширным и объемным. В нем явно не один пласт. И он не для одного просмотра. В самом начале была приятно удивлена, что режиссером выступает Вим Вендерс. Его «Небо над Берлином», тонкое размышление об ангелах среди нас, пересматривается мной регулярно. Обожаю тихую магию этого фильма. Даже с третьего, десятого просмотра включаешь и замираешь перед экраном, боясь пропустить даже одно слово. Это большая редкость в кино, когда оно воспринимается как умная книга. Когда думаешь над тем, что слышишь. А не только над тем, что видишь. Так вот, приступая к просмотру «Съемок в Палермо» я немного опасалась, что такой же магии не получится. Но опасения, к счастью, оказались напрасными. Фильм действовал так же завораживающе, как и «Небо». Его тоже нужно внимательно слушать. Хотя основная тема не нова. Усталость от жизни. А вместе с ней приходят мысли о смерти. Они становятся навязчивыми, врываются в твои сны, преследуют всюду. На работе, на прогулке. Главный герой по профессии фотограф со странным для моего уха именем, Финн. Камера с ним везде и всюду. Это своего рода мания уже. Как у современного человека вообще. Смартфоны не выпускаются из рук. И щелкается все подряд: жизнь, смерть, катастрофы, чужие эмоции, страдания. Бездумно щелкается. Как на охоте. С появлением камер в смартфонах совсем не стало приватности. Ты в любой момент можешь оказаться в кадре, желаешь ты того или нет. В фильме был эпизод с барашком. Когда Финн бродил по улицам Палермо, щелкая все подряд, он случайно увидел барашка, который выходил из дверей старого дома. Фотограф тут же вскинул камеру, но нет, барашек оказался умнее многих людей. Он тут же исчез за дверью комнаты на первом этаже. Барашек не желает стать объектом бездумной охоты. Он просто живет на свете и вполне этой жизнью доволен. А в нас живет неистребимое и какое-то лихорадочное желание вмешаться в жизнь, и как-то приукрасить ее. По-своему, конечно. "Оживить жизнь". Мысль из фильма.

ДАЛЕЕ

Джейн Ньюленд (Jane Newland) — английская художница из Нориджа, Норфолк.

Получила степень в области иллюстрации в Колледже искусств Мейдстона и работала внештатным сотрудником в Anthropologie, Times Square Hong Kong, Vogue, The Art Group и т.д. В своих работах Джейн совмещает традиционные и цифровые методы рисования, и несмотря на стилистику обожает внимание к деталям.

Очень милые и теплые иллюстрации у этой художницы. Есть в них что-то сказочное. Из детства. Даже взрослые, которых она изображает, в душе верят в чудо. В сказку. И атмосфера на этих картинах царит вполне волшебная. Не хватает нам чудес в этой жизни. Хочется хоть иногда, хоть ненадолго побывать в таком волшебном мире.


ДАЛЕЕ

Теплый ласковый ветер и мое льняное летящее платье ромашкового цвета танцуют вокруг щиколоток, подпевая друг другу. Я приправляю летний день лимонадом с щепоткой мяты, имбиря и финикого сахара. Медленно развешиваю белье в саду у дома, любуясь тем, как пахнущие чистотой и свежестью платья колышутся на ветру. Освежаю полы водой с капелькой  лавандового масла. Срезаю с грядок ароматные домашние огурцы для окрошки. Мне пахнет летом, укроповыми пряностями и малиной. Как я люблю эту сладкую безмятежность и медленную жизнь без спешки и суеты. Люблю вдыхать каждый день, словно самый прекрасный благоуханный букет. Никуда не торопиться и просто наслаждаться запахами, оттенками и мгновениями..... Алиса Дель Источник: Группа в телеграм "Тепло в душе" https://t.me/teplovduche