Каждый мужчина, которого я встречала, хотел меня защитить. Не могу понять, от чего.
Мэй Уэст
Женщина, которая никогда не видела своего мужа за ужением рыбы, не имеет понятия, за какого терпеливого человека она вышла замуж.
Эдгар Уотсон Хоу
Если бы мы, мужчины, женились на женщинах, которых стоим, плохо бы нам пришлось!
Оскар Уайльд
Ни один мужчина, который должен сделать что-то важное в этом мире, не имеет времени и денег на такую долгую и дорогую охоту, как охота за женщиной.
Джордж Бернард Шоу
[показать]
Только трактир
далее...
Инна Цукахина (Inna Tsukakhina) родилась в 1968 году в Краснодаре. В 1986 году окончила Краснодарское художественное училище, а в 1993- Академию художеств в Киеве. С 1995 года член Союза художников СФ. С 2002 года- магистр Академии художников в Праге. Выставляется с 1990 года. Инна Цукахина - автор куртуазных ню и "цветочных натюрмортов", написанных легко, на одном дыхании. Мотив обнаженного женского тела или цветов, погруженных в условную среду, - наиболее распространенная мифологема их эстетики. Образ женщины у нее всегда уподоблен цветку, готовому отдать свою сладость. Женщина-цветок изображена вне контекста времени, социума, истории, быта. Она всегда "пахнет" и никогда не превращается в плод. Поэтизируя прекрасное мгновение, Цукахина уничтожает длительное время и пространство. В ее творчестве всегда присутствует воспринимающий- потенциальный зритель, подобный шмелю, пьющему нектар цветов. Сочетая широкие мазки с гладким, лессировочным письмом, усиливая декоративное звучание плоскости, художница создает на холстах образ томной неги гарема, знойного южного солнца, пряного аромата Востока. Ориентальные черты выражаются в изысканном эротизме, гедонизме и любви к бытию как единственной реальности. Ее творческая уникальность- в общности эстетики. Наследуя традиции художников начала ХХ века- Михаила Врубеля, Густава Климта, Ван Гога, она близка современной постсимволической и постромантической художественной парадигме. источник
[показать]
далее...
[220x171]Художник Долинский Вадим (Dolinsky Vadim) родился в 1969 году в Томске. Закончил Кемеровское художественное училище. Член Творческого союза художников России. Участник международных, республиканских, зональных и областных выстовок. Выпустил сборник стихов и прозы.
[показать]
Удивительной красоты работы Francoise Nielly всегда поражали своей выразительностью и сочетанием неожиданно ярких цветов! Мастихин и, возможно, палец — вот и все ее инструменты. Просто и сложно одновременно, ярко, динамично, эмоционально. Francoise Nielly живет в мире изображений. Она исследует различные грани «образов» всю свою жизнь с помощью картин, фотографий, набросков, иллюстраций и виртуальной анимированной графики.
Информация о художнике: 1969 г. рождения, окончил Московский Государственный Институт им. Сурикова,
член Московского Союза Художников. Участник более ста всероссийских и московских выставок.
[487x635]
"Во дворе на Пятницкой"
"Московская Венеция"
Стародубов Александр.
Светло
Владимир Качан. Разноцветная Москва.
Kal Gajoum
Часть 2
[показать]
далее...
Снег укрыл огромный город,
По которому я шла,
Был он мне особо дорог,
Словно я его нашла
Как таинственную дверцу
В мир загадок и мечты…
По аллеям, как по детству,
Я брожу до темноты.
***
Свет упал на тротуары
Из квадратиков окон.
Добрым чудом сказки старой
Наполняет душу он.
Даже своды строгих арок,
Вспоминая про апрель,
Принимают как подарок
Эту позднюю метель.
***
© Галина Выскребенцева,
[показать]
Pinacoteca
далее...
Kerry Hallam (born 12 March 1937) is a British impressionist artist who has produced approximately twelve thousand painting and whose work is included in collections held by Brigitte Bardot and Björn Borg as well as decorating the permanent residence of Monaco's Ambassador to the United States. Hallam was trained in Chesterfield and London, and has been based in Nantucket since 1981. Hallam has developed a reputation as a wise rogue and enjoyed success with exhibitions worldwide, including one entitled Nude Ex-Wives. His work has been shown at art galleries in New York, London, Paris, Tokyo and Beverly Hills.
[показать] Художник Jean Arcelin родился в Париже в июне 1962 года. После учебы в школе Шарпантье, получил научную степень по истории искусств в Сорбонне. Он считает, что живопись - это диалог с его современником.
Arcelin в своих картинах создает эффект пространства, которое живет и движется создавая это быстрыми и спонтанными мазками. Зритель становится путешественником при просмотре его работ: уголки Парижа, кусочки берега моря, кафешки, стулья сваленные в угол или уборная театра, все это в отсутствии человека.
Jean регулярно выставляет свои работы во Франции и Швейцарии. С 1990 года преподает живопись в Париже.
[показать]
Сaprice du Tessin
далее...
[600x428]
[600x450]Позвольте познакомить вас еще с одним понравившимся мне художником - Эрихом Паульсеном.
Эрих Паулсен родился в 1932 году в небольшом городе
Большей частью его картины посвящены пейзажам, красотам речных берегов долины Эльбы и Везера, а также зарисовкам портов.
Меня в его живописи привлекает уникальное чувство цвета – насыщенного, солнечного, сочного, рождающего детскую непосредственную радость от созерцания, и, конечно, необыкновенная техника создания – он писал мастихином.
Мастихин - это стальная или роговая пластинка в виде лопатки или ножа, применяется для удаления красок, нанесения грунта, чистки палитры. Может быть, поэтому кажется, что его картины будто вылеплены из пластилина?
Впрочем, судите сами! :))
Под катом еще несколько
Художник Олег Мелешко, Украина, Одесса.
[показать]
далее...
[461x699]
[850x]
[800x]
[показать]Michael Gorban (Михаил Горбань) (born: 1956; Zigovka (Dzyhivka), Ukraine) - выпускник Кишиневской Высшей художественной школы, Львовской Академии художеств. Его картины - это парус между художественным опытом эпохи возрождения и 19-21 веков. Творчество Michael Gorban не ограничено пространством действительности, его воображение, опираясь на личный опыт и детские воспоминания о России, открывает перед нами широкие дуги изображений с индивидуальным, субъективных смыслов. Они построены из художественного языка хорошо разбирающегося в тайнах академической живописи и со знанием, как сделать впечатляющим их использование. Michael Gorban создает серию картин благодаря таким темам, как стулья, окна, музыку и так далее. Его активная деятельность порождает пять персональных выставок в год, выставленных в основном в США и Японии. Живет и работает в Израиле. Site & via
[показать]
Сайт Автора
[600x600]
Pinacoteca