Для начала пишете текст поста. Затем вам нужно закачать фото. Есть несколько вариантов добавления фотографий. Подробно разберем сегодня способ закачивания пакетом. Что это значит? Это значит, что пост будет выглядеть компактно, фотографии хранятся в малом формате, просматривать можно бегло, но если нужно посмотреть в полном размере, всего лишь кликаем на нужное фото.
Думаю, как выглядит в итоге, уже видели. Если нет, то можно посмотреть ТУТ какой может быть результат.
Обычно новички зада
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Черно-белое спокойствие симметрии Кая Зиля (Kai Ziehl)
[показать]Фотограф Кай Зиль из Гамбурга, вне сомнений, обладает умением видеть. Его монохромные снимки эмоциональны и захватывающи, несмотря на испускаемое изнутри спокойствие. Кай играет с симметрией и линиями: фотографии не идеально симметричны, противоположные стороны похожи друг на друга за исключением, как правило, одной незначительной детали. Тем не менее, именно это различие делает каждую фотографию интригующей и красивой.
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Кейт (Кит) Томпсон (Keith Thompson) – художник с необычайно богатым воображением
«Кейт (Кит) Томпсон (Keith Thompson) – художник с необычайно богатым воображением. Его картины открывают нам фантастические и даже сюрреалистические миры по силе воздействия и образности близкие Иерониму Босху. Но мало того, помимо самой художественной работы он наделяет каждый из своих персонажей собственной историей, что позволяет героям художника перешагнуть из мира его фантазий в наш мир совсем живыми существами. Эти истории сопровождают каждую из работ на сайте Кейта.
Кейт сотрудничает с журналами, киноиндустрией и даже создателями видеоигр. Но в первую очередь он, конечно, художник. По происхождению англичанин, живет в Канаде, очень молод – ему нет еще и двадцати пяти – и рисует, сколько себя помнит.
Критики относят его работы к жанру «Фэнтези». Сам же он утверждает, что просто рисует все, что приходит в голову, а уж как это назовут – дело десятое. Если когда-нибудь такого рода изображения начнут печатать на упаковках туалетной бумаги или стаканчиках для йогурта, пусть называют рекламой, ему все равно.
Свои сюжеты Кейт находит в истории, не только древней, но и вполне современной. Хотя актуальных тем он старается избегать. Много идей Кейт почерпнул из того, что делают в стиле фэнтези или научной фантастики японцы. Он просто берет реальность – и смотрит на неё под каким-то другим, своим собственным углом, преображает её так, что возникает другой, абсолютно фантастический мир.
Один из проходящих образов творчества Кейта – виселица. Для него это – мифологический символ мученичества, аналогичный кресту в мирах, где развиваются его истории, но в то же время чуждый для зрителя.
На вопрос, как ему удается придумать такие замысловатые сюжеты, Кейт отвечает просто: «Да как мы все в жизни придумываем. Вот прочитаем о каком-то историческом событии – и воображаем себе, как бы мы оказались в этом времени и в этом месте, что бы видели, что чувствовали. Отличие только в том, что я и событие тоже придумываю сам. Придумаю событие, а дальше начинаю развивать идею о том, что могло его вызвать, какие у него были причины. Или наоборот: придумаю причину, отправную точку, а потом рассуждаю о возможных последствиях».
В 2005 году работы Кейта Томпсона были представлены в американском художественном ежегоднике Spectrum и Ballistics Publishing collections. В поддержку Spectrum Art Exhibit Музей американской Иллюстрации в Нью-Йорке включил картину «The Prophet» в ряд выставочных экспонатов, отобранных из всех художественных произведений за 11 лет работы издания.»
1.
[477x700]
Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение
Новикова Елена. Петербург
[показать] [показать] [показать]Новикова Елена. Екатерининский канал.
>>>>>>
[показать]Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Сенполии-химеры.
Химе́ра (др.-греч. Χίμαιρα, «коза») — в греческой мифологии чудовище с головой и шеей льва, туловищем козы, хвостом в виде змеи; порождение Тифона и Ехидны. В переносном смысле — необоснованная, несбыточная идея.Химерами также называются «…животные или растения, разные клетки которых содержат генетически разнородный материал, в отличие от обычных организмов, у которых каждая клетка содержит один и тот же набор генов. Химеры являются частным случаем мозаицизма. Возникает в результате мутаций, рекомбинаций, нарушения клеточного деления. Фиалки химеры - настоящие сокровища наших коллекций. В последнее время стало модным содержать коллекции химер. Все больше и больше любителей фиалок мечтают стать обладателями эксклюзивных сенполий. Узнать химеру можно по наличию на каждом лепестке четкой полосы другого цвета.Это достаточно редкие, дорогостоящие растения. Причиной тому являются ограниченные возможности размножения.Химерами называются фиалки,имеющие продольную полосу на лепестках. У них есть одна "капризная" особенность! Никогда не покупайте листики от этого растения-у вас никогда не будет такого сорта,какой вы видите... В этом и есть химерность цветка. Сорт повторяется только если отсадить детку от этого же растения-матери. И ещё можно получить растение такого же сорта , вырастив новое растение из цветоноса! А это задачка не из лёгких!
Сенполия химера Kilauea (селекция Eyerdom)
Это цитата сообщения Антон_Земцов Оригинальное сообщение
@zemant:
– Катя, чего ты плачешь? – Да книжка грустная… – А что за книжка? – «Термодинамика».
Это цитата сообщения Milendia_Solomarina Оригинальное сообщение
Работы итальянского фотохудожника Diego Ravalico
Поразительные панорамные снимки пейзажей от Diego Ravalico, профессионального фотографа и фото-художника из Италии.
Родился и живёт в Триесте (Италия) в 1959 году. Большое влияние на развитие его творческих способностей оказала его тётя-художница. Страсть к фотографии появилась в возрасте 15 лет. В 1987 году впервые опубликовался в национальном журнале. Но творчество для Диего оставалась лишь хобби до 2008 года, пока его вторая жена, Марина, не убедила превратить увлечение фотографией в профессию.
Это цитата сообщения lj_marinni Оригинальное сообщение
Тайны нерукотворных изображений Христа: плащаница и "вуали Вероники".
Вуаль Вероники. 15-18 век.
[500x]Уже много лет идут споры вокруг Туринской плащаницы.
При этом почему-то забывают, что плащаница - не единственная реликвия, на которой имеется нерукотворный образ.
[650x]Другая- это "Вуаль Вероники" — нерукотворное изображение Иисуса Христа, которое, по преданию, появилось на платке, который Вероника дала Христу, когда он нёс свой крест на Голгофу, чтобы он вытер лицо.
Известны два "Плата Вероники"- в соборе Святого Петра в Ватикане и в церкви в Манопелло, за признание подлинности одного из них идет настоящая война.
Читать далее
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Выставка в галерее Tate. Прерафаэлиты
Джон Эверетт Милле "Офелия", 1851-1852. Холст, масло
Крупнейшая за последние 30 лет выставка прерафаэлитов проходит в галерее Tate Britain - зто более 150 произведений живописи, фотографии, скульптуры и прикладного искусства английских художников второй половины XIX века Прерафаэлитов можно назвать первым модернистским течением, сложившимся в Англии. Его последователи восстали против традиций живописи XIX века, против академизма Королевской академии художеств, находя вдохновение во флорентийской живописи раннего Возрождения, эпохи до Рафаэля и Микеланджело, когда творили Джованни Беллини, Перуджино и Фра Анжелико. Самыми видными членами этого движения были поэт и живописец Данте Габриэль Россетти, художники Уильям Холман Хант, Джон Эверетт Милле, Мэдокс Браун, Эдвард Берн-Джонс, Уильям Моррис, Артур Хьюз, Уолтер Крейн, Джон Уильям Уотерхаус Впоследствии прерафаэлитизм проникнет во все аспекты жизни, охватив декоративное искусство, архитектуру, убранство интерьера, дизайн книг и иллюстрации.
Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Вернисаж художника Zhou Zhongyao (China)
klassika
[700x40] [показать]  |
|
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Просьба процитировать Друзья!
О нечесности пользователя!!!
Не хотела писать этот пост , но вот этот пользователь меня вынуждает делать это уже не раз.
Я лично за честное цитирование, а Вы как к этому относитесь?
Да и у меня бывают огрехи, но извиняюсь заранее за это, да и то только в том случае если пост взят не с Ли Ру, но вот этот человек нагло и переодически просто ворует посты не только у меня одной, пользователи писали мне в личку уже не один раз
Вот этот пост тому подтверждение,
http://mistermigell.ru/blog#post235831210
все кто заходит ко мне прекрасно знают мои посты, так что думаю это не вызывет сомнения
так что предупреждаю будьте бдительны . иногда просто обидно.
Меня не раз просили об этом написать ,но я как то умалчивала, а теперь больше не хочу молчать
Это цитата сообщения ell_BAGIRA Оригинальное сообщение
Кельтские украшения: торквес, броши
Посидоний при описании кельтских народов отмечал их пристрастие к показной роскоши, которая в первую очередь иллюстрируется искусно сделанным, детально разработанным, толстым и тяжелым торквесом (торк). Ожерелье из бронзы, золота, драгоценных металлов, которое кельты носили вокруг шеи, талии, поперек груди, как браслеты. В живописи и скульптуре торк является идентификатором «кельтского мира».
[показать]
«Умирающий галл», самая известная мраморная скульптура кельтского воина, древняя римская копия (на Капитолии) потерянной эллинистической скульптуры. Статуя изображает умирающего кельта, представленного как галльский воин с типичной галльской прической и усами, за исключением торка на шее, галл совершенно голый.
Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Живопись-*Наши любимцы*
klassika
[500x126]
[показать]| |
[показать]
Стремянная улица находится в Центральном районе Санкт-Петербурга.Она проходит от Владимирского проспекта до улицы Марата.Одна из немногих улиц, получивших свое название указом Анны Иоанновны от 20 августа 1739 года и сохранивших его без изменений.
В 1730-х годах в этом районе находилась Дворцовая слобода стремянных - так тогда называли служителей конюшенного двора,обслуживавших царский двор.От них и произошло название улицы.
Улица связана с жизнью таких известных людей, как Достое
Мне нравится фейсбук, я не собираюсь оттуда уходить. Вижу, что по поисковым фразам не редко приходят люди, ищущие ответы на свои вопросы по этому сайту. Значит трудности все-таки имеются. Хотя, там вполне хорошо организована помощь не опытным пользователям. Если все же есть вопросы, можно задать в комментарии или почитать тут:
Серия сообщений
http://feador07.livejournal.com/24183.html http://youtu.be/Nk8dwGKO
ДоброТы!
Это цитата сообщения Деда-еу Оригинальное сообщение
Сербский живописец Урош Предич
[показать]Сербский художник Урош Предич
[593x800]Урош Предич ( 1857-1953) сербский живописец, известный художник-реалист. Родился в Орловате.
Он провел свое детство в Орловате где он закончил начальную школу.
Закончив гимназию в Панчево (эта школа впоследствии названа его именем), Урош Предич отправился в Вену для учебы.
Написал 13 картин мифологического содержания для здания парламента в Вене.
В 1885 году он вернулся в родной Орловат, где нарисовал серию картин о жизни односельчан. С 1909 года вплоть до своей смерти, он жил и работал в Белграде. Первая выставка его картин в 1888 году в Белграде. У него было много выставок, как в Сербии, так и за рубежом. В творчестве преобладают портреты и иконы.
Он один из основателей общества "Лада" в 1904 году, Член Сербской королевской академии.
Основатель Общества художников в Белграде в 1919 году, и его первый президент.
Умер в 1953 году в Белграде, в возрасте 96 лет, прожив самую длинную жизнь среди сербских художников.
[800x574]Картина о Косовском сражении. В 1389 году вторгшиеся на Балканы турки-османы на Косовом поле разгромили объединённые силы христиан. Битва на Косовом поле несёт в себе такое же культовое значение, как для россиян победа СССР в Великой Отечественной войне Спустя многие поколения, когда со времён битвы минула не одна сотня лет, вплоть до середины XX века женщины Косова надевали чёрные платки платья и скорбели по погибшим.
[800x604]
[332x17]Это цитата сообщения Дмитрий_Шепелев Оригинальное сообщение
«Мастер и Маргарита». В чем же Истина?
Этот роман я любил всегда. Не просто уважал или ценил, а именно любил. Причем, не за что-то конкретное, а за все – за фабулу и сюжет, за его героев, во всей их человеческой неоднозначности, за самую атмосферу; а главное – я чувствовал, что для Булгакова это роман особенный, что это – его Слово вечности. В общем, я принял его сразу и без оговорок.
Как всякое великое произведение, он обращается к вечным вопросам – о жизни и смерти, любви и долге, добре и зле и подобным им – и имеет несколько смысловых уровней. Кроме того, это роман в романе, одновременно мистический триллер с элементами пародии и социально-историческая драма, раскрывающий через это двоемирие такие темы, как призвание и творчество, познание и противостояние, личность и общество, а, прежде всего, повествующий о Любви.
Но, так или иначе, это – произведение художественное, обращенное ко всякому «честному человеку», и потому оно не требует какой-то особенной подготовки, вроде диплома философа, социолога или теолога, для адекватного восприятия. Иначе говоря, авторский замысел не может, в принципе, противоречить тому, что читатель чувствует сердцем. Это нужно иметь в виду.