Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Модные шляпки из собрания нью-йоркского музея Метрополитен|Часть 1
Это цитата сообщения gyord-pro-ladies Оригинальное сообщение
Разговор о стилях русской росписи
Когда разговор заходит о русских стилях живописи, первым делом все обычно вспоминают про гжель и хохлому. При этом собеседник почти наверняка сможет описать, что для этих двух стилей характерно. Но дальше обсуждения синих завитков на белом фоне и ярких рыжих цветов на чёрном разговор обычно не идёт.
Это цитата сообщения Капочка_Капа Оригинальное сообщение
ПАБЛО ПИКАССО И ЕГО ЖЕНЩИНЫ. ЧАСТЬ 1
Пабло Пикассо, безусловно, является величайшим художником ушедшего XX века. Влияние, которое он оказал на развитие современного искусства, позволяет поставить его в один ряд с гениями эпохи Возрождения. Родился художник в Малаге, Испания, 25 октября 1881 года.
При крещении Пикассо получил полное имя Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Криспин Криспиньяно де ла Сантисима Тринидад Руис и Пикассо - что по испанскому обычаю являлось чередой имен почитаемых святых и родственников семейства.
Пикассо - фамилия матери, которую и взял Пабло, поскольку фамилия отца казалась ему слишком обыденной, к тому же отец Пикассо, Хосе Руис, сам был художником.
Отец Пабло – Хосе Руис Бласко (Пикассо – фамилия матери художника, ранние работы он подписывал Пабло Руис или Руис-Пикассо), учитель рисования и куратор местного музея, возлагал на сына большие надежды и надеялся, что тот сделает карьеру в области академического искусства. Первая выставка Пикассо состоялась, когда ему исполнилось 13 лет.
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Фартук, передник. Коллекция музея Метрополитен
Это цитата сообщения nikitaqa29 Оригинальное сообщение
Сезон романтики 2016 от Dolce&Gabbana
Предлагаю вашему вниманию Lookbook весенне-летней коллекции pret-a-porter 2016 года от итальянского модного дома Dolce&Gabbana.
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Вечерние туфли наших бабушек. Коллекция музея Метрополтен
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Виды Валаамского монастыря. Фотографический альбом (начало XX века)
Это цитата сообщения Лариса_Гурьянова Оригинальное сообщение
Сто ночей с Региной Збарской
27 октября 1987 года наряд столичной милиции был срочно вызван в один из элитных домов вблизи «Аэропорта», чтобы зафиксировать смерть хозяйки одной из тамошних квартир. По всем внешним данным выходило, что привлекательная средних лет шатенка в очень дорогом пеньюаре покончила счеты с жизнью, наглотавшись снотворного. Но не успели милиционеры приступить к составлению протокола, как в квартире появились незваные гости. Трое мужчин с удостоверениями сотрудников Комитета Государственной безопасности, которые со словами «Это наше дело, мы его забираем у вас» сразу же приказали «ментам» немедленно убираться.
Гэбисты очень торопились. И не дождавшись ухода свидетелей, они немедленно приступили к обыску, причем старший из них все время подгонял подчиненных: «Ищите ее дневник! Если мы не найдем его, с нас погоны и головы оторвут!» Через 10 минут интенсивных поисков дневник, толстая студенческая тетрадь в черном переплете, была найдена. И, с чувством выполненного долга, сотрудники КГБ смогли покинуть квартиру, не забыв на прощание строго предупредить соседей самоубийцы, чтобы те никому и ничего не рассказывали и не общались с журналистами. И хотя в ту пору уже пышным цветом расцвела гласность, но о смерти у «Аэропорта» не рассказало ни одно отечественное издание. И только через два дня закордонный «Голос Америки» сообщил о том, что в Москве на 53-м году покончила счеты с жизнью некогда знаменитая манекенщица, визитная карточка Совесткого Союза времен разрядки и тайный агент КГБ — Регина Збарская.
Загадка, завернутая в покров тайны
Знаменитый кутюрье Вячеслав Зайцев, который без протекции благоволившей к нему «королевы Регины» вряд ли бы смог прорваться в мир моды, как-то назвал свою благодетельницу «большой загадкой, завернутой под покровом тайны». Что-что, а тайн в жизни Збарской было много. Неприлично много для советского человека тех лет. Взять хотя бы ее происхождение: своим многочисленным западным любовникам она представлялась, как дитя страстной и запретной любви между советской акробаткой и хорватским гимнастом, которую родители- видимо, большие экстремалы - зачали прямо под куполом ленинградского цирка в начале 1937-го. И оттуда через год они якобы сделали роковой шаг вниз, когда увидели конвой сотрудников НКВД, пришедший их забирать.
Для московских поклонников, которых было не меньше, чем иностранцев у Збарской, она была принцессой - правнучкой черногорского короля Николы Негоша. Мол, отсюда и столь необычная для русской внешность, огромные глаза и имя , которое на латыни значило «королева». В реальной же жизни, то есть по официальным документам она значилась Региной Колесниковой - дочерью полкового интенданта и учительницей русской языка, появившейся на свет в тихой, провинциальной Вологде в марте 1935 года.
Можно было бы взять этот третий вариант за отправную точку нашей истории, если бы не одно «но». Западные биографы русской красавицы по сей день уверены, что история с интендантской дочкой всего лишь прикрытие. На самом деле, мол, родители Регины были кадровыми разведчиками, провалившимися на Западе и сосланными из-за этого в Вологду. И в этой глуши, чтобы хоть как-то задобрить руководство, Колесников-старший принялся готовить из единственной дочери — суперагентессу. А иначе, чем объяснить тот факт, что к окончанию средней школы Регина знала в совершенстве английский, немецкий и французский, имела на счету 50 прыжков с парашютом, выиграла первенство области по биатлону, и была кандидатом в мастеро по самбо?! И при этом будучи невероятно привлекательной девушкой так ни разу не ходила ни на одно свидание!
Однако пойти по линии разведки ей, согласно западной версии, помешало… падение Лаврентия Берии. 26 июня 1953 года — на следующий день после последнего школьного экзамена Регины - всесильного шефа Лубянки то ли арестовали на заседании Политбюро в Кремле, то ли пристрелили при штурме его московской резиденции. Вслед за ним уволили тысячи сотрудников Центрального Аппарата, кто вполне мог оказать протекцию дочери их невинно репрессированного соратника. Вот так из-за партийных дрязг и борьбы за власть наследников Сталина СССР лишился потенциальной Маты Хари. Но это был тот случай, о котором обычно говорят : что ни делается, то к лучшему!
Демонстраторша одежды
Итак, рыжеволосая красавица появилась в столице, только что отошедшей от переворота, в июле 1953-го года. Судя по всему, какие-то связи в органах у ее отца остались, потому что только поддержкой
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Собрание видов местностей острова Валаама, рисованных с натуры художником П. И. Балашовым. Альбом. 1863
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Женщины - сюрреалисты Ч.5
Современные женщины-сюрреалисты
Представляю современных художниц, работающих в жанре сюрреализма. У них определенно своя реальность.
Катрин Вельц-Штайн
Я очень люблю сюрреализм в живописи. Не берусь утверждать, что все то, что я называю сюрреализмом, таким и является, потому как образования у меня ну вообще никакого в этой сфере, но, как мне кажется, картинки представленные ниже, являются современным сюрреализмом.
Катрин Вельц-Штайн пишет о себе, что любила рисовать с самого детства и практически родилась с карандашом в руке. Она всегда знала, что ее профессия будет связана с искусством. Катрин Вельц-Штайн изучала графический дизайн в Дармштадте, Германия, а позже работала в различных рекламных агентствах Германии, США и Швейцарии. Однако, став матерью, Катрин Вельц-Штайн решила оставить свою работу с рекламными агентствами. Какое-то время она была свободным художником, но затем решила оставить работу, пока ее дети не подрастут.
Это не картины созданные рукой художника, а, скорее, коллажи, созданные мышкой или стилусом дизайнера по имени Катрин Вельц-Штайн. Немка по происхождению, сейчас она живет в Куала-Лумпур, Малайзия. Перед этим девушка окончила Дармштадтский колледж по специальности Графический дизайн.
«Я разместила несколько своих работ в блоге, - рассказывает Кэтрин, - и была поражена, сколько положительных отзывов встретили мои рисунки!»
Работы Кэтрин подобны мозаике: она собирает их из фрагментов, зачастую не зная, что получится в результате.
Будучи мечтателем по натуре, Кэтрин признается, что ее творчество – во многом отражение ее мыслей, способ поделиться чувствами через создаваемые образы, ведь как сказал Пикассо – «Рисовать – это всё равно что оставлять записи в дневнике».
"Будучи профессиональным графиком и дизайнером", - пишет Катрин Вельц-Штайн, - "ради клиентов я зачастую была вынуждена идти на компромисс. Существовало немало правил визуальной коммуникации, и часто я чувствовала, что мне не удается в полной мере выразить свое творческое начало. Теперь же мне нравится создавать искусство, которое нельзя понять с первого взгляда. Моим иллюстрациям присущи фантастические, сюрреалистические черты. Они идут от затаенных чувств, которые мы скрываем в повседневной жизни".
Ее работы — результат смешанной техники. Катрин берет элементы старых фото и преобразовывает их до неузнаваемости, дорисовывая свой собственный сюрреалистичный мир фантазий. Получается некая смесь детских сказок, мистических новелл и открыток из прошлого. Результат завораживает
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Женщины - сюрреалисты Ч.4
Мерет Оппенгейм (Meret Oppenheim)
(1913-1985)
Немецко-швейцарская художница-сюрреалистка, получившая мировую известность в Париже и Нью-Йорке.
Школьная тетрадка 16-летней Мерет однажды оказывается исписанной не упражнениями, а гротескными идеями и умозаключениями. "X = заяц", – это необычное уравнение Мерет рисует в красно-белой гамме. На что отец девушки, врач по профессии, отправляет дочь на консультацию к другу - знаменитому психиатру Карлу Густаву Юнгу (Carl Gustav Jung). После беседы с "пациенткой" светило психоанализа успокаивает коллегу. Просто его дочь, сообщает Юнг в письме, изучая окружающий мир, делает собственные выводы. Это длительный процесс, предполагает врач, который, вероятнее всего, со временем приобретет еще более глубинный характер
.В 18 лет Мерет бросает школу, покидает семью, живущую в Швейцарии, и отправляется в Париж, чтобы стать там художницей. На брегах Сены юная девушка действительно учится живописи. Но гораздо интереснее учебы - художники-мужчины, сплошь - сюрреалисты. Макс Эрнст (Max Ernst), Жан Арп (Hans Arp), Альберто Джакометти (Alberto Giacometti), Марсель Дюшан (Marcel Duchamp), Курт Зелигман (Kurt Seligmann) вскоре становятся ее "братьями по разуму". Объединяет их то самое нестандартное мировосприятие, которое юная Мерет пару лет назад облекла в форму "заячьего уравнения".
Приехав в 1932 году в 18-летнем возрасте в Париж, Мерет Оппенгейм заинтересовала своими работами и своей нестандартной внешностью художников из круга парижских сюрреалистов. Ман Рей создал знаменитую серию фотографий с ней в главной роли. Но быть почетной музой для движения сюрреалистов художнице было недостаточно. В 23 года девушка стремительно захватила себе место под сюрреалистическим солнцем
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Стефани Сеймур (Stephanie Seymour). Фотограф Ричард Аведон (Richard Avedon)
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Женщины - сюрреалисты Ч.3
«Я верю, что в будущем сон и реальность — эти два столь различных, по видимости, состояния — сольются в некую абсолютную реальность, в сюрреальность, если можно так выразиться. И я отправлюсь на ее завоевание, будучи уверен, что не достигну своей цели» Андре Бретон
Я посвящаю этот пост только одной художнице, представительницы женщин-сюрреалисток, ФРИДЕ КАЛО. Художнице, которая оставила яркий след вопреки всему, спорная, яркая, до истерики откровенная и несчастная, обладавшая всем и ничем одновременно...
Фрида Кало (Kahlo Frida, 1907—1954) – всемирно известная мексиканская художница.
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Женщины - сюрреалисты Ч.2
Бриджит БАТЭ Тиченор
Бриджит БАТЭ Тиченор родилась в Париже в 1917 году, училась в школах Англии, Франции и Италии. В 16 лет она переехала в Париж, где работала в качестве модели для Коко Шанель. Была дважды замужем.
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Женщины - сюрреалисты Ч.1
"Искусство - это волшебство, помогающее переносить муку повседневности.."
Пабло Пикассо
Сюрреализм -как направление в искусстве сформировался в 20-х годах XX века. Сюрреализм в живописи исследует подсознание человеческого разума и, соответственно, утверждает, что познать правду мира можно именно через подсознание, а не через логическое восприятие действительности.
Среди особенностей стиля сюрреализм выделяют следующие:
алогизм;
иррациональность;
переменчивость образов;
фантасмагоричность сюжетов;
парадоксальность сочетаний и форм;
использование символов.
Сюрреализм является одним из любимых жанров художниц. Нетривиальные сочетания, которые могут даже казаться абсурдными, непонятные и противоречивые образы – все это является обязательными атрибутами художниц, которые работают в сюрреализме. У этих женщин своя реальность и свое видение мира.
Предлагаю вам ознакомиться с художницами 20 века, которые работали в этом жанре.
Женщины сюрреалисты 20 века.
Ханна Хёх (1889-1978)
Женщина в обществе, общественные представления о женщине и возлагаемые на нее ожидания, поиски собственной индивидуальности, брак, сексуальность, отношения полов, возможность контролировать свою жизнь – все эти темы интересовали Ханну Хёх уже в самом начале двадцатых, и к ним же она возвращалась в шестидесятые и семидесятые.
Фотомонтаж для Ханны Хёх, в отличие от ее коллег, постепенно охладевших к нему, остался любимой техникой на всю жизнь.
В своем творчестве и личной жизни Ханна Хёх постоянно балансировала между Старым и Новым, традиционализмом и модернизмом.
Хёх часто соединяет мужчину и женщину в одно целое или сопоставляет идеалы красоты, характерные для разных народов и культур, или конструирует причудливые гибриды из атрибутов повседневной жизни, витающих где-то в общественном
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Нежные цветы макро
Нежные цветы макро
Фото цветов макро - это цветы, сфотографированные с близкого расстояния.
Макро фотографии дают возможность приблизиться к разгадке очарования растений.
Макро снимки еще раз доказывают, что растению живут другой прекрасной жизнью.
[700x525] Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
От подиума до психбольницы. Настоящая история манекенщицы Регины Збарской
Настоящая история манекенщицы
Регины Збарской
«Советская Софи Лорен», «самое красивое оружие Кремля». Эти и другие слова звучали всякий раз, когда на подиуме появлялась Регина Збарская. У ее ног были все мужчины Союза, но зачем они ей, когда любимый муж уходит к другой?
[640x425]Художник-модельер Вячеслав Зайцев и манекенщица Регина Збарская
во время обсуждения новых моделей.
© / РИА Новости
Регина Збарская рано поняла, что красота и молодость могут обеспечить ей достойное будущее. Но она не учла одну вещь: молодость — явление временное, а красота не гарантирует счастья.
Знаменитая советская манекенщица умерла в психиатрической больнице, когда ей было всего 52 года. Кто бы мог подумать, что сказочная жизнь примы советских подиумов окончится так трагично?
Царица
27 сентября 1935 в семье офицера Николая Колесникова родилась дочь. Отец выбрал для нее необычное для того времени имя Регина, которое в некотором роде предопределило дальнейшую судьбу девочки, ведь в переводе с латинского оно означает «царица».
Это цитата сообщения EFACHKA Оригинальное сообщение
Petit Point - изящная вышивка ручной работы
Венскому семейному магазину рукоделия "Petit Point" (Пти Пуэн) уже около 100 лет. Но знаменит он стал в 60-е годы прошлого столетия, когда его хозяйка Аннегрит Ковачеч (Annegrit Kovacec) предложила покупателям неповторимые вышитые ридикюли, кошельки и аксессуары. Каждый из них - это маленькое произведение искусства. Вышитые в миниатюрной технике полу крест (часто под лупой) старинные пейзажи, пасторальные сценки, цветы и орнаменты в стиле рококо - это перенесенная на тончайшую шелковую сетку коллекция старинных рисунков, которую бережно хранит уже третье поколение семьи Ковачеч. Но секрет успеха фирмы Petit Point Kovacec кроется не только и не столько в умело подобранных рисунках, сколько в потрясающей, прямо таки, ювелирной технике вышивки Petit Point, которая предполагает от 11 до 22 стежков (точек) в одном линейном сантиметре или от 121 до 484 стежков (точек) в одном квадратном сантиметре. Завершает каждый маленький шедевр позолоченная фурнитура ручной работы.
Это цитата сообщения -Juliana- Оригинальное сообщение
Фабрика вышивки "XQ" в Далате. Вьетнам.
[800x600]Вьетнамская шелковая вышивка это настоящее искусство. Далат славится своими мастерами, организован настоящий городок - выставка и продажа изделий.
Фабрика XQ во Вьетнаме совсем не похожа на фабрику, зато очень похожа на музей,
в котором собраны исключительные в своем роде произведения искусства вышитые шелком и по шелку. Прогуливаясь по бесчисленным комнатам и выставочным залам частной мануфактуры, в которой выставлены шелковые картины изумительной красоты, поражаешься кропотливости работы и таланту мастериц.
