Птицы - существа красивые по определению, и устраивать конкурс красоты среди пернатых - непростая задача. Тем не менее, субъективно среди более 9800 видов - а именно столько птиц обитает на нашей планете, - можно выделить ряд красавцев, неизменно приковывающих к себе взгляды людей и вызывающих нескрываемое восхищение и восторг своим удивительным внешним видом…
Венценосный мухоед (Onychorhynchus)
Существуют четыре разновидности венценосного или королевского мухоеда, все они характерны «короной», которую можно как правило увидеть у самцов только во время ритуала ухаживания или состязания с другими самцами. В обычное время гребешок не виден, перья прижаты к голове, однако при необходимости возникает такая «стильная прическа».
Это невероятная райская птичка, которую легко распознать по вьющимся хвостовым перьям и уникальной окраске. Бирюзовая «корона» на голове самцов – это на самом деле не перья, а участок обнаженной кожи.
Джон Кольер (англ. John Maler Collier) (27 января 1850 — 11 апреля 1934) — английский живописец, один из представителей Братства прерафаэлитов.
Художник родился 27 января 1850 года в семье сэра Роберта Кольера, первого барона Монксуэлла, который был известным и уважаемым судьей, а в свободное время увлекался живописью. Джон был младшим сыном, поэтому титул унаследовал его старший брат Роберт.
Джон Кольер получил престижное образование в Итоне и Гейдельбергском университете.
Поощряемый отцом, он обучался живописи в лондонской Школе Слэйда у Эдварда Пойнтера, позднее – в Париже в мастерской Жана-Поля Лоренса и Мюнхене.
Однако чаще всего его упоминают, как одного из самых талантливых учеников Альма-Тадемы. Джон учился живописи в Мюнхенской академии, куда поступил 14 апреля 1875 года в возрасте 25 лет. "Тангейзер в храме Венеры" 1901 В 1879 году Кольер породнился со знаменитым английским зоологом Томасом Генри Хаксли (за свои яркие выступления в защиту теории Дарвина Хаскли заработал прозвище «Бульдог Дарвина»), женившись на его дочери Мэриан. Девушка также имела способности к живописи и писала портреты детей, её кисти принадлежит портрет своего знаменитого мужа. Она также училась в Школе Слэйда и участвовала в выставках Королевской Академии.
Marion Collier "Портрет Джона Кольера"
К несчастью, ослабевшая после родов единственной дочери Джойс, Мэриан умерла от пневмонии в 1887 году. Джойс продолжила дело родителей и писала портреты-миниатюры.
Через два года Джон Кольер женился на родной сестре покойной жены Этель. В Великобритании в те годы подобные союзы не признавались законом, поэтому церемония бракосочетания в 1889 году прошла в Норвегии. Этель родила художнику дочь Джоан и сына Лоуренса, который в 1939-1950 годах был британским послом в Норвегии.
На протяжении всей своей жизни Кольер являлся преуспевающим и плодовитым портретистом, работавшем в близкой к Миллесу манере. Он выполнял заказы представителей крупнейших политиков и промышленных магнатов. Среди его работ есть также ряд портретов деятелей английской культуры и науки. Он писал Редьярда Киплинга, Чарльза Дарвина, Томаса Хаксли и др. Особое место в портретной галерее художника занимают портреты актеров, в которых нашла отражение открытая и радостная атмосфера театра. И среди несомненных удач – портрет Эллен Терри. Джон Кольер стал и автором многочисленных жанровых полотен с элементами чрезмерной назидательности.
Свои полотна, выполненные в безупречном академическом стиле, Кольер регулярно представлял на выставках Королевской Академии.
Умер художник в 11 апреля 1934 года в Хемпстеде в возрасти восьмидесяти четырех лет."Весна"
Художник Виктор Михайлович Зундалев родился 7 ноября 1953 г. в г. Козельске. 1973-1976 - учился в Рязанском художественном ...
Зимняя рябина. Автор: Зундалев Виктор.
Картины Виктора Зундалева с первых же минут привлекают внимание изобилием света, тепла, очарования и искренней радостью, поэтому ими можно любоваться бесконечно долго. Сочетая различные цвета и оттенки, играя со светотенью, контрастом и характерными мазками маслом, художнику удалось очень живо и реалистично запечатлеть окружающий мир, подчеркнув его естественность, подвижность и изменчивость, а так же передать свои впечатления от увиденного.
Работы Виктора настолько удивительны, что каждый раз, глядя на них, испытываешь душевное тепло. Чаще всего в глаза бросаются его удивительно светлые и воздушные букеты, приковывающие взгляд неповторимой красотой и нежностью. Его творчество позволяет, как будто снова окунуться в волшебный мир детства, в котором нет места печалям и тревогам, а каждое мгновение напоминает сказку. Возможно, каждый раз, рассматривая ту или иную картину автора, невольно начинаешь ловить себя на мысли о том, что лучезарно улыбаешься людям и окружающему миру.
Картины художника Дьюлы Бороса (Gyula Boros)11-08-2022 07:51
Галерея натюрмортов современного венгерского художника Дьюлы Бороса.
Художник Gyula Boros (Дьюла Борос) родился в 1950 году в Будапеште. С детства занимался рисованием, окончил Художественную школу в Будапеште, несколько лет работал дизайнером, в 1977 году Gyula Boros оставил работу дизайнера и начал работать, как профессиональный художник.
Дьюла Борос пишет, в основном, натюрморты. Натюрморты в традициях старых мастеров в стиле барокко.
Кармель Маргароне (Carmelo Margarone) - итальянский художник. Родился 30 мая 1963 года, в городе Комо. Страсть к рисованию у него с детства. Изобразительное искусство ни где не изучал, поэтому как художник он самоучка, однако, это не помешало ему получить признание и любовь зрителей.
В 14 лет переехал в город Палагония, что на Сицилии, но в 1978 году уехал с родителями в Германию, где живёт и работает до сих пор.
10 двойников культовых мировых достопримечательностей, посещение которых обойдётся гораздо дешевле
Миллионы туристов по всему миру ежегодно посещают одни и те же места и делают однообразные фотографии достопримечательностей.
Многие просто привыкли к этому. Но мало кто задумывается, что наиболее популярные места не только переполнены туристами, но и существенно бьют по карману.
1. Мачу-Пикчу (Перу) — Исла-дель-Соль (Боливия)
Наверняка многие слышали хоть раз название Мачу-Пикчу. Это знаменитый древний город исчезнувшей империи инков. После того как он вошел в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, поток туристов увеличился многократно. Однако добраться до самого города — задача достаточно сложная как физически, так и финансово. Неплохой альтернативой может стать остров Исла-дель-Соль в Боливии. К тому же располагается он на безумно красивом озере Титикака. Здесь можно увидеть более 80 руин и многочисленное количество террас. По преданиям, именно в этом месте была основана империя инков.
2. Мост Золотые Ворота (США) — Мост 25 апреля (Португалия)
Посмотрите, каких котов я нашла. Увидела котов, которые играют на гитарах, ходят на свидание с цветами и разговаривают с ангелами. Это сказочные коты Владимира Румянцева.
Тема котоживописи очень популярна всегда и известность художнику принесла серия работ «Петербургские коты».
Его коты ходят на свидание.
Ио́сиф Евста́фиевич Крачко́вский (1854, Варшава — 1914, Канедабия на озере Комо, Италия) — русский живописец-пейзажист польского происхождения.
Один из редких художников, соединивший публичный успех и яркий талант
Портрет И.Е.Крачковского
В биографии Крачковского написано, что он происходил из мещан, как бы сейчас сказали - горожанин.
В 1871 году начал посещать Императорскую Академию Художеств (ИАХ). Сначала был вольноопределяющим, затем стал постоянным учеником в пейзажном классе профессора Михаила Константиновича Клодта,
Который и стал его главным наставником.
Михаил Константинович Клодт
Еще в бытность учеником ИАХ регулярно экспонировал свои работы на выставках в залах Академии и Общества поощрения художников.
За годы учебы неоднократно награждался медалями и 1879 году был выпущен из Академии со званием классного художника 1-й степени и правом пенсионерской поездки за границу сроком на четыре года. Иосиф КРАЧКОВСКИЙ (1854-1914). Весна в Крыму.
В 1880 в качестве пенсионера ИАХ отправился в Париж. По пути посетил Берлин, Дюссельдорф, Мюнхен, Милан, Мадрид, где изучал собрания музеев и частных галерей. Много путешествовал по Европе — по южной Франции, Пиренеям, северной Испании, по Рейну, побывал в Шварцвальдских горах, Альпах, на Средиземном море, создав в поездках множество натурных этюдов.
Благодаря текстуре кабачкам можно придать практически любой вкус. Один из самых удачных способов приготовления — сделать их как мясо по-французски. После быстрого обжаривания в особой сырной панировке овощи разом заменят и гарнир, и главное блюдо.
Рай на земле, волшебные пейзажи, тропическая сказка – именно так отзываются почитатели творчества художника о его работах.
Художник Джеймс Коулман (James Coleman) родился в Калифорнии, в Голливуде, долгое время трудился на студии Уолта Диснея – специализировался на написании фонов для анимационных картин. При участии Джеймса создано более 25 фильмов.
А в свободное время, по вечерам, James Coleman писал картины уже для души. Так и получилась целая галерея работ, которые просто очаровывают любителей живописи. Да, «царь не настоящий» — все пейзажи художник придумал, приукрасил, превратил в часть красивой сказки. А кто сказал, что у такого творчества нет права на жизнь?
Людям нужна сказка. Для души, для хорошего настроения.
Художник Анатолий Лукаш. Солнечные пейзажи10-08-2022 07:00
[700x599]Для русского пейзажи в большей мере характерно минорное звучание. И Анатолий Иванович Лукаш просто блестяще уходит от этой традиции – его пейзажи, в своём большинстве, наполнены солнечным светом, радостной интонацией.
Художник Анатолий Иванович Лукаш родился в с. Повстен, Полтавской области в 1956 году. Учился в Симферопольском художественном училище и Академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина (г. Ленинград). Начал выставлять свои работы в 1984 году. Член Союза Художников России.
Я собрал небольшую галерею работ художника. Изначально я собирал «радостные пейзажи», т.е. картины без «грустной элегии». Получилось, что в маленькую галерею проще было собрать минорные сюжеты – у Анатолия Лукаша больше (существенно больше) работ ярких, солнечных. У него даже осень выглядит не как «печальная пора», а скорее радостным карнавалом.[показать]
Художник Юрий Мельков родился в 1951 году в городе Кривой Рог Днепропетровской области. В 1973 году окончил художественно-графический факультет Смоленского государственного педагогического института.
После окончания института работал в газетах «Рабочий Путь» и «Смена», преподавал в детских и вечерних художественных школах.
В 1991 году стал членом Союза Художников России, а в 2000 году – членом Союза Дизайнеров России.
В настоящее время художник живёт и работает в городе Смоленске.[700x616]
Художник Сергей Викторович Михайличенко родился в Ташкенте. Окончил Ташкентское Художественное училище имени П. Бенькова, его учителем был М. Дымов.
Некоторое время художник жил и работал в Италии. В 1996 году Михайличенко вернулся на родину и поселился в Сумах. Работы художника находятся в многочисленных частных собраниях в Украине, России, Италии, Германии, Японии, Великобритании.
Я долго искал название для этой галереи работ художника Сергея Михайличенко. Дети совершенно точно не деревенские и этот дом явно находится не в пригороде. Это деревня.
И это внуки, которые приехали навестить свою бабулю. Приехали на всё лето и приехали не вчера. Они дома. У своей бабули. А лето просто великолепное и дом у бабушки такой, какой может быть только у любимой и любящей бабушки. Красивое жаркое летнее счастье… Которому можно позавидовать. Впрочем, сегодня такое счастье осталось больше в воспоминаниях о детстве, о счастливой щедрой поре, когда земля цвела, когда все ещё были живы и молоды. Впрочем, это уже совсем другая история. Давайте смотреть картины.
Вернусь в март в Сочи. Нужно же заканчивать начатое. Последний день был дискуссионным. Долго решали куда направиться - то ли в фисташковую рощу, то ли в дендрарий. В итоге прогноз погоды (дождь после 15-00) склонил чашу весов в сторону дендрария. Прогулку по которому мы начали сверху, поднявшись в верхнюю точку парка на канатке. Кстати, не буду изображать знатока, а небольшое описание дендрария "озвучу" с официального сайта парка :
Парк «Дендрарий» по праву считается одним из знаковых мест города Сочи, его часто называют «зеленым сердцем курорта», что совершенно оправдано. На площади в 46,4 га собраны деревья и кустарники, привезенные из самых разных уголков планеты. На сегодняшний день в живой коллекции парка более 1800 видов и форм, в том числе 66 из них — дубы, 74 — сосны, 54 — пальмы и огромное количество редких экзотов. Парк расположен по обе стороны транспортной артерии Сочи, Курортного проспекта. В верхней части «Дендрария» помимо исторического центра созданы ландшафтно-географические отделы, представляющие субтропические леса Восточной Азии, Северной Америки, Австралии, Новой Зеландии, ну и, конечно же, представлена кавказская флора. Здесь же в специальных вольерах живут попугаи, прогуливаются страусы и горделивые павлины. У небольшой заводи — лебеди и нутрии. Нижняя часть парка значительно уступает по размерам, но не менее живописна: сотни цветущих растений, бамбуковые заросли, благоухающий розарий, каскады прудов… У воды мирно расположились и прекрасно соседствуют декоративные утки, грациозные лебеди и красавцы пеликаны. Животные тоже здесь не редкость — белки и нутрии давно привыкли к посетителям, но приближаться к ним все же не стоит. В центре парка находится красивое здание с изящными колоннами и ажурными балконами — это дом, построенный основателем «Дендрария», Сергеем Николаевичем Худековым. Да не просто дом, а самая настоящая вилла — вилла «Надежда» — так назвал ее сам Худеков в честь своей супруги. Сегодня здесь постоянно проводятся творческие вечера, выставки и концерты.Но все-таки, главное в «Дендрарии» — это растения. Несмотря на то, что на сочинской земле большинство этих экзотов прижилось уже давно, некоторые из таких представителей флоры продолжают жить по своему распорядку — цветут и плодоносят в то же время, когда это делают его «родственники». Так что каждый день здесь обязательно расцветает какое-нибудь растение. Именно поэтому круглый год парк «Дендрарий» похож на настоящую сказку…" http://dendrarium.ru/
Небольшой итальянский город Пиза прославился на весь мир своей падающей башней. Практически все организованные туры по Италии включают посещение этой необычной достопримечательности, которая уже не одно столетие рискует окончательно упасть и держится только благодаря постоянным работам по ее укреплению. Пизанская башня расположена на площади Пьяцца деи Мираколи («площадь чудес»). Здесь находится еще несколько архитектурных шедевров. Ансамбль площади внесен в список ЮНЕСКО.
В Пизе есть и другие не менее интересные и живописные места. Популярным является городской квартал Борго Стретто, который представляет собой пример средневековой застройки, характерной для Западной Европы XIII-XIV столетий. Обязательным пунктом посещения в Пизе должны стать ее замечательные музеи, где можно полюбоваться на работы скульпторов и художников, творивших в период Средневековья и Нового времени.
1. Пизанская башня
Самая знаменитая достопримечательность Пизы, известная на весь мир благодаря ошибке, допущенной при строительстве. Сооружение входит в архитектурный комплекс Пизанского собора и является его колокольней. Башня возводилась на протяжении XII- XIV веков по проекту Б. Пизано. Практически сразу постройка начала отклоняться от вертикальной оси, из-за чего работы постоянно приостанавливались. Дефект исправить так и не получилось, но неумолимое падение башни удалось остановить, зафиксировав крен на уровне 3,54°.
2. Пизанский собор
Кафедральный храм города Пиза, расположенный на Пьяцца-дель-Дуомо. В архитектурный комплекс входит само здание собора, колокольня (знаменитая падающая башня) и баптистерий. Ансамбль был возведен в период XI-XIII вв. в «пизанском» романском стиле, который объединил элементы ломбардской, византийской и исламской манеры строительства. В отделке фасада и интерьера в больших количествах использовался белый и черный мрамор.
3. Баптистерий Святого Иоанна
Великолепная готическая постройка XII-XIV вв., возведенная по проекту архитектора Диотисальви. Баптистерий считается самым крупным в Италии. В высоту здание достигает 55 метров, диаметр кольца стен – 34 метра. По первоначальному проекту сооружение планировалось возвести в романском стиле, но продолжительность строительных работ почти в 200 лет позволила добавить в облик более изящные черты готической манеры.
Во время цветения роз невозможно на них налюбоваться – красота невероятная. Но и вредителей на них в это время пруд пруди. Каждый норовит поселиться на нежных листочках и цветках. Вот, например, тля, ест поедом мои прекрасные розы. Селится огромными колониями, высасывая все соки из молодых росточков и бутонов.
⠀
Конечно, с тлей можно бороться с тлей ядами – обыкновенной химией. Но это чревато тем, что вскоре тля вернется и вернется в гораздо больших количествах. Это все из-за того, что вместе с ней вы отравите и ее естественных врагов. А так как тля размножается с космической скоростью, чего не с кажешь о божьих коровках, то вам грозит самое настоящее тлиное нашествие. Поэтому на своем участке борюсь с тлей без химии, используя народные средства. ⠀
Делаю такие натуральные, экологически чистые «яды».
⠀Лук репчатый, чеснок – 30 г на 1 л воды и настаиваю сутки. В раствор затем добавляю 5 г хозяйственного мыла и опрыскиваю этим раствором розы и растения, на которых поселилась тля.
⠀Древесная зола тоже помогает бороться с тлей: 2 стакана золы на 10 л воды настоять сутки и опрыскать пораженные тлей растения. ⠀
Табак и махорка прекрасно справляются с тлей: 40 г на 1 л воды настоять сутки, процедить, добавить еще 1 л воды и опрыскать растения.
Надеюсь мои рецепты помогут вам избавиться от тли без применения вредной химии.
"Тангейзер в храме Венеры" 1901
[700x599] Для русского пейзажи в большей мере характерно минорное звучание. И Анатолий Иванович Лукаш просто блестяще уходит от этой традиции – его пейзажи, в своём большинстве, наполнены солнечным светом, радостной интонацией.
[показать]
[700x499]Богородицкая Площанская пустынь
[700x616]
