Первые нескладные веера на длинной ручке появились в эпоху Шан (1554— 1046 до н.э.) и назывались чжаншань (障扇, опахало). Они использовались для создания над государем тени во время зноя, для защиты лица от ветра и песка. В изготовлении чжаншань применялись фазаньи перья.

В конце эпохи Западная Хань (206 г. до н. э. — 24 г. н. э.) такие веера уже использовали для охлаждения, а в Восточной Хань (25 — 220 гг.) фазаньи перья заменили на шёлковую ткань, после чего веера стали называть туаньшань.

Ручка туаньшань, изготавливаемая из дерева, бамбука, слоновьей кости и т.д., могла проходить по центральной оси через всю конструкцию, симметрично разделяя веер на две половинки. Несмотря на общее название "круглый веер", он мог иметь разные формы: овальную, в виде подсолнуха или цветка сливы, шестиугольную и т.д.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

с сайта fineartphotographyvideoart.com

Моменты осени в акварелях Фэнга - это цветной хрусталь.

с сайта fineartphotographyvideoart.com

Художник З.Л. Фэнг (Z.L.Feng) вырос в Шанхае, начал рисовать в возрасте семи лет и никогда не останавливался, экспериментируя с различными материалами, включая пастель, масло и темперу. Выбрал в итоге акварель.

Древнеримский писатель Плиний Старший  в своем великом труде «Естественная история» (XXXV, 43) как раз и рассказывает о рождении живописи.

Около 600 года до нашей эры в городе Коринфе жила девушка. Кто-то называет её Корой, кто-то Каллироя, а кто-то Филией. Но это не столь важно. А важно то, что была она дочерью гончара Бутада.

Бутада считают первым греком, который начал создавать из глины объёмные изделия. Тоже миф, ничем не подтвержденный.

Влюбилась дочь Бутада (так её называл Плиний Старший) в молодого юношу, ученика своего отца. Когда же закончился срок обучения юноши, и он должен был покинуть город, дочь Бутада решила сохранить для себя часть возлюбленного.

Она усадила его рядом с масляной лампой и обвела углём тень от головы юноши, которая появилась на стене от пламени лампы.

Ее отец увидел рисунок и залил его глиной, создав таким образом первый рельеф, который, говорят, простоял на стене 200 лет, пока римский военачальник Муммий Ахейский не разрушил город Коринфу до основания.

Вообще-то, если придерживаться тексту Плиния Старшего, то его рассказ в первую очередь об изобретении лепки фигур из глины. Но в конце XVIII — начале XIX века эта история претерпела некую трансформацию.

Именно в это время девушка получила свое имя, сама стала художницей. И не просто художницей, а родоначальницей живописи. Эх, все любят красивые истории.

Эта тема была очень популярна у художников того периода. Предлагаю посмотреть некоторые картины, на создание которых художников вдохновила история о дочери гончара.

Жан-Батист Реньо. Изобретение живописи, 1786

❄ Сказочный красавец!

Как снежок красиво украсил и без того прекрасную шубку этого кота!

❄ Снежный шпион

Зеленоглазик затаился в сугробе! Интересно, на кого он охотится?

❄ Зимняя любофф

Желаю, чтобы зимой вас также согревали своей любовью ваши близкие люди!

Дуглас Лэйрд (Douglas R Laird).

«…Над Канадой небо сине,
Меж берез дожди косые…
Хоть похоже на Россию,
Только все же — не Россия…»
Александр Городницкий

Дуглас Лэйрд (Douglas R Laird).

Сегодня Вам будет предложено несколько работ шотландско-канадского художника Дугласа Лэйрда, претендующего на попадание в одну из подборок нашего канала с условным названием «Релаксационный пейзаж, «коробка конфет» и наследие Бабушки Мозес…» И сразу отмечу, что в имеющихся ресурсах, посвященных творчеству художника, отсутствуют названия работ, за редким исключением.

Самый простой хлеб легко превращается в основу сытной и невероятно вкусной закуски. Благодаря элементарной рецептуре, она станет настоящей «выручайкой» для многих хозяек: просто распределяем по кусочкам хлеба фарш со специями, добавляем сыр и все практически готово.

Ингредиенты: 300 грамм фарша. 1 луковица 50 мл газированной воды 1 чайная ложка соли 1/2 чайной ложки черного перца 1/2 чайной ложки тимьяна 1/4 чайной ложки чесночного порошка 1/4 чайной ложки молотой сладкой паприки 6 ломтиков хлеба 180 г сыра моцарелла

© Иванов Всеволод Борисович Картина Флот Гипербореи выполнит приказ! 2007 год

В первых же строках этой публикации я хочу предупредить, что несмотря на то, что я упомянул в заголовке Гиперборею, Атлантиду и древнюю цивилизацию Ариев, я не буду в этом обзоре посвящать вас в эти исторические темы. Ибо того, кто интересуется этим, мне нечем будет удивить, ведь на эти темы в интернете предостаточно информации, да и канал мой посвящён живописи. Следовательно, рассказывать я буду здесь о художнике Всеволоде Борисовиче Иванове, его творчество, и предложу вам обзор его картин, где все выше представленные исторические и фэнтезийные темы так ярко и живописно представлены данным автором.

© Иванов Всеволод Борисович Исход гиперборейцев, 2007 год

Доброе утро, соня!

Фотограф из Лондона Белла Котак (Bella Kotak) снимает в жанре файн-арт. Вдохновляясь сказками, природой и сильными женскими персонажами, она создаёт замысловатые и волшебные портреты женщин.

Фотографии Беллы Котак с прекрасными сказочными мирами:                                          

Все эти исторические подробности нужно упомянуть для понимания важности этого сюжета для истории страны. Ведь если бы не ополчения, то и страны-то такой могло и не оказаться вовсе, настолько она висела на волоске тогда. Целью первого ополчения, собранного в начале 1611 года в Рязани, было освобождение Москвы от поляков. Однако оно в этом не преуспело, погрязнув в междоусобных разборках, в результате которых один из его предводителей - Прокопий Ляпунов был убит. Не достигнув основной цели, оно однако же запустило процесс создания второго ополчения, в результате которого и выходит на сцену Кузьма Минин. Именно его взывание к нижегородцам и написал на своем огромном полотне Константин Маковский. А сегодня мы посмотрим картины других художников на тему нижегородского ополчения.

"Призвание князя Пожарского", 1800-е годы, А.И. Иванов. Этот эскиз написал Андрей Иванов, отец живописца Александра Иванова, автора знаменитого "Явление Христа народу". Явно произносится клятва и призываются в свидетели Небеса - об этом говорят поднятые к небу глаза - один из приемов классического художественного стиля, в котором и работал автор картины.

"Минин и Пожарский", М.И. Скотти, 1850. Одна из самых известных картин, где изображены предводители второго ополчения. Предки художника были родом из северной Италии, отсюда и необычная фамилия. Князь держит меч и символ веры - знамя с Христом, вообще вся композиция картины напоминает иконописные изображения святых. На заднем плане картины виден Московский кремль и колокольня Ивана Великого.