• Авторизация


Антонио Гауди - гениальный архитектор, великий модернист. 19-03-2021 23:27

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Фотография Антонио Гауди

Антонио Гауди (25 июня 1852, Реус - 10 июня 1926, Барселона, полное имя: Antonio Gaudi y Cornet), – выдающийся испанский архитектор, яркий и оригинальный представитель органической архитектуры в европейском модерне. Антонио Гауди  выработал новые представления об архитектуре, черпающей вдохновение в формах живой природы, разработал оригинальные средства пространственной геометрии.

Гауди создал многие архитектурные объекты Барселоны.  Немногие архитекторы в мире оказали столь значительное влияние на облик своего города или создали нечто столь знаковое для своей культуры. Антонио Гауди – самый известный архитектор Испании. Творчество Гауди ознаменовало высший расцвет испанского модерна.  Отличительная особенность стиля Гауди заключается в том, что органические, природные формы (облаков, деревьев, скал, животных) стали источниками его архитектурных фантазий. Мир природы у Гауди стал главным источником вдохновения при решении как художественно-оформительских, так и конструктивных задач. Антонио Гауди ненавидел замкнутые и геометрически правильные пространства, а стены доводили его прямо-таки до сумасшествия; он избегал прямых линий, считая, что прямая линия — это порождение человека, а круг — порождение Бога.

Гауди объявляет войну прямой линии и навсегда переселяется в мир кривых поверхностей, чтобы сформировать собственный, безошибочно узнаваемый, стиль.

Антонио Гауди  родился 25 июня 1852 г. в городе Реусе, недалеко от Барселоны, в семье, принадлежащей к роду потомственных каменщиков. С 1868 г. жил в Барселоне, где в 1873–1878 гг. занимался в Высшей технической школе архитектуры. Гауди  изучал различные ремесла (столярное дело, ковку металлов и др.) в мастерской Э. Пунти.

 Истоки творчества Гауди

В Европе в то время наблюдался необычайный расцвет неоготического стиля, и юный Антонио Гауди восторженно следовал идеям энтузиастов неоготики — французского архитектора и писателя Виолле-ле-Дюка (крупнейшего в XIX в. реставратора готических соборов, восстанавливавшего Собор Парижской Богоматери) и английского критика и искусствоведа Джона Рёскина. Провозглашённая ими декларация «Декоративность — начало архитектуры» полностью соответствовала собственным мыслям , представлениям Гауди и, можно сказать, на долгие годы стало творческим кредо архитектора.

Но в еще большей степени Гауди испытал воздействие реальной местной готики с ее живописным сочетанием европейских и восточных, мавританских мотивов.

Начало карьеры

В 1870-1882 гг. выполнял прикладные заказы (эскизы оград, фонарей и т.д.) в мастерской архитекторов Э.Салы и Ф Вильяра. Первая самостоятельная работа Гауди (фонтан на площади Каталонии, 1877 г.) выявила яркую причудливость декоративной фантазии автора.

Каса Висенс

В 1880-83 гг. было построено здание по его проекту - Каса Висенс, где Гауди использовал полихромные эффекты керамической облицовки, столь характерные для его зрелых вещей. Дом, построенный для владельца керамической фабрики М. Висенса – Каса Висенс (1878—80), был похож на сказочный дворец. В соответствии с желанием владельца увидеть в своей загородной резиденции «царство керамики», Гауди покрыл стены дома многоцветными

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Сказочные картины Александры Гурьевой - Сажаевой 19-03-2021 21:28


"Жизнь на земле в судьбе каждого человека начинается с детства. Почти все картины здесь посвящены благодатному и беззаботному времени. Причем, что особенно важно, детству некомпьютерному. Деревенские пейзажи во все времена года - вот что близко моему сердцу. Многие картины - автобиографичны, пронизаны светлой печалью и грустью о том, что время кануло в прошлое. Через тридцать лет домики, которые мы сейчас рисуем, исчезнут, разрушатся, и целый пласт русской культуры может быть безвозвратно потерян."

Это слова самой художницы Александры Петровны Гурьевой - Сажаевой.Сон Фомы

Сон ФомыХолодный вечер
Холодный вечерКошачья свадьба
Кошачья свадьба
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии

Роберт Цюнд – один из крупнейших художников Швейцарии XIX века 19-03-2021 21:02


Роберт Цюнд (3 мая 1826, Люцерн — 15 января 1909, Люцерн) — один из крупнейших швейцарских художников XIX столетия.

Цюнд родился в зажиточной городской семье. После окончания гимназии обучался рисованию в мастерской художника Якоба Швеглера. В 1848 году переезжает в Женеву, где учится у художников Франсуа Диде и, затем, у Александра Калама. В 1851 году Р. Цюнд знакомится с живописцем Рудольфом Коллером; это знакомство это переросло в дружбу, продолжавшуюся всю их жизнь.

В 1889 году оба художника вместе отправляются на международную выставку в Мюнхен. В 1852 году Р. Цюнд едет в Париж, и в залах Лувра изучает шедевры голландских и французских мастеров XVII века. В 1860 он пишет одну из своих лучших работ — «Урожай» (ныне в Художественном музее Базеля). С 1863 года художник живёт и работает в родном Люцерне, который покидает крайне редко и ненадолго.

Роберт Цюнд – замечательный пейзажист, в период с 1867 по 1877 год Цюнд создаёт несколько картин на библейские сюжеты (например, «Путь в Эммаус»). В 1882 году он заканчивает ещё один свой шедевр (начатый ещё в 1859) — «Дубовый лес».
Посетивший Р. Цюнда в его мастерской, и видевший приктически завершённое полотно классик швейцарской литературы Готфрид Келлер впоследствии с восторгом отзывался об этой работе мастера.

В 1883 году, одна из его работ – «Дубовый лес» была представлена на Цюрихской земельной выставке (ныне хранится в Художественном музее Цюриха).
В 1906 году Роберту Цюнду было присвоено звание почётного доктора искусств Цюрихского университета.
Работы Роберта Цунда неоднократно выставлялись на аукционе по цене реализации от 266 до 631 034 доллара.
Начиная с 2000 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет $ 631034 USD за картину ниже "HAUS ZWISCHEN NUSSBÄUMEN (SCHELLENMATT) HOUSE BETWEEN WALNUTS (GRASSLAND CALLED SCHELLENMATT), проданную в Цюрихе Сотбис в 2008 году.
Роберт Цюнд – один из крупнейших художников Швейцарии XIX века

Роберт Цюнд – один из крупнейших художников Швейцарии XIX века
Роберт Цюнд – один из крупнейших художников Швейцарии XIX века
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
«Там чудеса: там леший бродит...». Я про сказочный лес художника Виктора Быкова 18-03-2021 19:42


У меня сегодня чудесное настроение, которым хочу поделиться и с Вами! Все это благодаря картинам удивительного художника Виктора Быкова. Его работы произвели на меня огромное впечатление своей сказочностью, волшебством. Кажется, я эти сюжеты видела в своих детских снах или же, когда читала сказочные истории.

«Там чудеса: там леший бродит...». Я про сказочный лес художника Виктора Быкова

Итак, давайте познакомимся с автором этих прекрасных картин русского леса.

коллаж автора
коллаж автора
Виктор Александрович Быков родился в 1958 году в Челябинске. Окончил Челябинское художественное училище, а после и Московский государственный художественно-промышленный институт им. Строганова.
Картины Виктора Александровича не могут оставить равнодушным никого, особенно тех, кто любит природу и свою Родину.
Пишет Виктор свои картины маслом.
Работы Виктора Быкова можно увидеть на выставках, как в России, так и за рубежом. Его загадочные и таинственные пейзажи очаровывают, завораживают и, действительно, напоминают нам детские сказки.
«Там чудеса: там леший бродит...». Я про сказочный лес художника Виктора Быкова
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Снежные картины Александра Александровского в стиле Vintage 18-03-2021 19:33


У меня за окном -34. Зима! Мороз! Сибирь однако…

Видеть настоящую зиму, слышать хруст снега под ногами - это счастье, скажу я Вам! Но кому-то снежная зима только снится. Впрочем, полюбоваться зимними пейзажами с хрустальными деревьями, с запорошенными дорогами, заиндевевшими окнами можно и на картинах прекрасных художников.

Александр родился в 1957 году в г. Пушкин. С отличием окончил Санкт-Петербургскую Академию Художеств им. Репина. Учился на факультете живописи.
Александр Александровский является членом Союза Художников России. Пишет в стиле Vintage. Многие картины этого художника хранятся в коллекции музейно-выставочного центра "Мойка, 100".

Среди работ Александра можно увидеть пейзажи, натюрморты, портреты. Однако сегодня мы посмотрим только пейзажи и только зимние, хотя летние пейзажи не менее великолепны.Великий Устюг. Снегопад

Великий Устюг. СнегопадЗима в Каргополе
Зима в Каргополе
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
По волнам моей памяти... Бахчисарай . 18-03-2021 01:17

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

1532 – в долине речки Чурук-Су (Гнилая Вода) хан Сахиб Первый Гераид (из дома Гераев) начал строительство дворца. Дворец – редкий и великолепный памятник архитектуры. (его светлость Григо­рий Алексеевич Потёмкин назвал Бахчисарай рус­ской Альгамброй). Сегодня перед нами лишь тень былого величия. Достаточно сказать, что за прошедшие два столе­тия площадь дворцового комплекса сократилась с 18 до 4 га.

Бахчисарайский Дворец был не единственной ханской резиденцией. В Крыму существовало еще пять т. н. малых ханских дворцов - старый дворец Девлет-Сарай, дворцы Улаклы-Сарай, Алма-Сарай (Яблоневый дворец), Качи-Сарай, Сюйрень-Сарай. Однако это были загородные виллы ханского рода, а главным местом пребывания крымских государей всегда оставался Бахчисарай.

За те два с половиной столетия, которые Хансарай служил резиденцией главы Крымского государства, его внешний облик претерпел существенные изменения. Непросто будет в точности восстановить ту последовательность перемен, которая в итоге привела к складыванию знакомого нам нынешнего облика Хансарая. Почти при каждом новом правителе во Дворце появлялись новые сооружения, производились ремонты. Крымские ханы ставили себе памятники на века в виде дворцовых построек, ряд которых можно видеть в Бахчисарае поныне.

Северные ворота. Слева - здание стражи дворцовой. Справа - свитский (располагалась свита хана) корпус. Огромные окна не характерны для мусульманских дворцов - русское влияние.
Слева - речка Чурук-Су. Справа, на переднем плане - кухни. За кухнями - кухонный дворик. 

Мы уже говорили о Сахибе I Герае, памятником которому служит сам Бахчисарай. При Девлете I Герае (или чуть позже) во дворце встало первое ханское дюрбе, при Исляме III Герае - второе дюрбе и зал собраний, при Бахадыре I Герае - ещё одно помещение для официальных приемов. Арслан Герай построил рядом с Ханской мечетью медресе. Крым Герай возвел прекрасное дюрбе Диляры-бикеч, “Фонтан слёз” и богато украсил внутренние покои своей резиденции. Как говорил турецкий путешественник XVIII века: “Каждое строение построено кем-нибудь из падишахов (т.е. ханов)”. Ханский Дворец - истинная летопись рода Героев, многие представители которого внесли вклад в его великолепие.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Белорусский художник Александр Ходюков . 18-03-2021 01:11

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Белорусский художник Александр ХодюковАлександр Дмитриевич Ходюков родился в Витебске (Беларусь) в 1966 году, где в настоящее время живет и работает.

Он не придерживается какого-то одного стиля, рисует в техниках реализм, импрессионизм и модерн.

Его работы весьма разнообразны - это пейзажи, натюрморты, морские виды, портреты, сюрреалистические миры, фэнтези, ню.

Картины художника можно найти не только в коллекциях Беларуси и России, но и в частных зарубежных коллекциях.

В работе использует масло, акварель и акрил. Мы с большим удовольствием знакомим вас с некоторыми работами Александра Ходюкова.

Белорусский художник Александр Ходюков
Белорусский художник Александр Ходюков
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Самые красивые города России зимой . 18-03-2021 00:59

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Снежная и морозная зима преображает города до неузнаваемости! Расскажем о 10 красивейших городах России, укутанных снегом в зимние месяцы.

Суздаль

Самые красивые города России зимой

Суздаль – древний город и в прошлом столица княжества, которую веками талантливо украшали зодчие. Здесь насчитывается более 200 архитектурных памятников, придающих городу величественный вид, а конные повозки на дорогах – не редкость даже для 2020 года. Потому в Суздале так легко погрузиться в историю Руси и прочувствовать дух древнего города, прожившего уже 1016 зим.

ВладимирСамые красивые города России зимой

Заснеженный город с архитектурой домонгольского зодчества словно застыл во времени. Владимир рисует образ белокаменной Руси благодаря уникальным объектам архитектуры.

ВыборгСамые красивые города России зимой

Приграничный город на полуострове расскажет многое о шведско-финско-русской истории, ведь в списках достопримечательностей города присутствуют следы великих эпох – здесь и шведский замок XIII века, и герой финского эпоса Вяйнямёйнен, и бронзовый    Петр I на Петровской горе.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Акварели Харрисона Фишера, прозванного «отцом тысячи девушек» . 18-03-2021 00:06

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Акварели Харрисона Фишера, прозванного «отцом тысячи девушек»

Харрисон Фишер был очень удачливым человеком: имея хорошее воспитание и наследственность, он попал в нужную среду для развития своих талантов. Его родители были иммигрантами, приехавшими в Америку из Богемии (часть современной Чехии). Отец Харрисона, Феликс Фишер, был художником и сам преподавал двум своим сыновьям рисование, делая с ними зарисовки на пленэре.

Уже в юности талантливый Харрисон стал зарабатывать иллюстрациями для газет, а в 1900 году создал первую серию работ, которая получила известность как «Девушки Фишера».Акварели Харрисона Фишера, прозванного «отцом тысячи девушек»

 
 
Акварели Харрисона Фишера, прозванного «отцом тысячи девушек»
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Акварели Любови Титовой . 17-03-2021 23:34

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Художница Любовь Титова родилась, живёт и работает в Москве. Закончила Архитектурный институт (МАрхИ), где её самым любимым предметами были живопись, академический рисунок, композиция.

Работает в проектной организации, где занимается архитектурной деятельностью, но рисование акварелью остается её страстью. Любовь пишет очень тонкие по цвету, легкие и нежные акварели в разных жанрах: натюрморты, анималистика, пейзажи, портреты.

«Когда я пишу акварель, мне хорошо. И если она доставляет мне столько радости, вполне возможно, что мои картины доставят радость кому-то еще.. очень на это надеюсь», – говорит о своем творчестве художница.Акварели Любови Титовой
Акварели Любови Титовой
Акварели Любови Титовой
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Самые стильные расцветки пальто, которые сделают вас героиней streetstyle 17-03-2021 23:28

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

www.pinterest.comПальто — верхняя одежда, которая есть у каждой современной леди, однако, последние тенденции вносят свои коррективы. Следите вместе с нами за последними трендами и будьте модными! Ниже вашему вниманию представлены самые стильные расцветки пальто, которые сделают вас героиней streetstyle.Самые стильные расцветки пальто, которые сделают вас героиней streetstyle

Для оригинальных и многогранных streetstyle аутфитов стилисты предлагают нам приобретать в этом году трендовые модели пальто в актуальный принт «клетка». Обратите свое внимание, какое разнообразие клетчатых пальто можно увидеть на прилавках магазинов. Клетка любого размера и оттенка добавляет базовой верхней одежде шик, лоск и дороговизну. Также помните о том, что принт не только создает определенное «настроение» вашим образам, он также выигрышно стройнит фигуру.
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Подснежники в живописи . 17-03-2021 23:24

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

О девственный цветок – весенних грез предтеча!
Игорь Северянин
В разных регионах подснежниками называют разные цветы. У нас, например, название "подснежники" закрепилось за сон-травой —цветы у этого растения мягкие и пушистые, появляются ранней весной. Приходилось видеть и картины с названием "Подснежники", на которых изображена сон-трава. Поэтому решила сделать небольшую подборку картин с подснежниками, чтобы и настроение себе и зрителям повысить, и посмотреть, как по-разному художники "раскрывали тему".

Начнём с работы Станислава Жуковского, художника, чьё творчество я очень люблю. Подснежники на его картине растут не в лесу, а в ящике на окне, кем-то с любовью посаженные.Станислав Жуковский. Подснежники. 1911 г.

Станислав Жуковский. Подснежники. 1911 г.

Более века прошло с тех пор, как Станислав Жуковский написал эту картину, а нежные цветы и весенний пейзаж за окном по-прежнему радуют зрителя.

Народный художник СССР Алексей Михайлович Грицай (1914-1998) изобразил подснежники в осиновом лесу. Надо присмотреться, чтобы их заметить.А.М. Грицай. Подснежники. Осинник. 1954 г.

А.М. Грицай. Подснежники. Осинник. 1954 г.

Через три года он вновь изобразил подснежники. И снова в осиннике. Но здесь другие тона, немного другое настроение.А.М. Грицай. Подснежники. Осинник. 1957 г.

А.М. Грицай. Подснежники. Осинник. 1957 г.
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
20 лучших сортов сирени . 17-03-2021 23:18

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Одни любят грозу в начале мая, а другим больше приходится по душе пышное цветение ароматной сирени. Каким же сортам отдать предпочтение, чтобы весенний цветник заиграл яркими красками?

Сирень обыкновенная всех сортов источает приятный запах, который у нас зачастую ассоциируется с приближением лета. Поэтому, какой бы сорт вы ни выбрали, ароматный сад вам обеспечен. Но для пущего эффекта лучше комбинировать растения разных оттенков и с различной степенью махровости цветков. Давайте посмотрим, какие сорта сирени обыкновенной уже завоевали сердца многих цветоводов.

1. Аукубафолия (Aucubaefolia)

Сирень Аукубафолия

У этого привлекательного растения главным достоинством являются даже не соцветия, а пестрые листья, которые декоративны не только поздней весной, но и до самой осени. Насыщенные светло-зеленые листья с желтыми пятнышками и полосками идеально сочетаются с лилово-голубыми полумахровыми цветками.

Иногда под названием Aucubaefolia реализуется сорт Dappled Dawn – не с полумахровыми, а с простыми цветками.

2. Красавица Москвы

Сирень Красавица Москвы

Этот сорт сирени популярен во всем мире, его вывел советский селекционер-самоучка Леонид Алексеевич Колесников. Благодаря нежным бело-розовым соцветиям это растение создает в саду романтичную атмосферу. Цветки довольно крупные (диаметром 2,5 см), махровые и очень ароматные.

Сирень Красавица Москвы удостоена титула "Самая красивая сирень мира".

3. Бель де Нанси (Belle de Nancy)

Сирень Бель де Нанси

Этот сорт – прародитель широко известной Красавицы Москвы. Махровые лилово-розовые цветки с серебристым оттенком украшают раскидистый куст в средней полосе с конца мая по июнь. Примечательно, что летом цветки слегка выгорают и становятся перламутрово-розовыми.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Альберт Габриэль Риголот и его пейзажи (Франция, 1862-1932) 17-03-2021 07:20


Альберт Риголот первые уроки живописи он брал в государственных школах 16-го округа. Позже он учился у Леона Жермена Пелуза и Огюста Аллонже и дебютировал в Салоне французских художников в 1886 году.

Затем он стал преподавателем в Академии Джулиана, где его ученики включали группу, известную как «Французские миссионеры искусства» (Лорус Пратт, Джон Б. Фэрбенкс, Эдвин Эванс и Джон Хафен), которые были посланы из Юты в 1890 году Церковью СПД, чтобы улучшить свои навыки рисования фресок в храме Солт-Лейк-Сити.

На художника очень сильное влияние оказала барбизонской школы. После поездки в Алжир в 1896 году он начал выпускать произведения в восточном стиле и стал членом Французского Общества востоковедов.

В 1900 году он был одним из тех художников, которым было поручено украсить Le Train Bleu, знаменитый ресторан на Лионском вокзале. В том же году он был награжден Серебряной медалью на Всемирной выставке.

В 1901 году он стал кавалером ордена Почетного легиона.Художник Альберт Габриэль Риголот и его пейзажи (Франция, 1862-1932)

Художник Альберт Габриэль Риголот и его пейзажи (Франция, 1862-1932)
Художник Альберт Габриэль Риголот и его пейзажи (Франция, 1862-1932)
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Натюрморты с фруктами. Картины известных художников XVI-XX веков 17-03-2021 07:13


Изображение обыденных предметов, таких как чаши, цветы, продукты питания, которые есть в каждом доме, было и остается главной заботой художников — мастеров натюрмортов. Однако стили и средства, с помощью которых может быть представлено их искусство, с течением времени претерпели значительные изменения. Знакомьтесь с лучшими фруктовыми натюрмортами XVI-XX веков.

Натюрморты (от фр. nature morte — «мёртвая природа») стали отдельным жанром и профессиональной специализацией в живописи к концу XVI века и с тех пор остаются значимыми и востребованными публикой. Одним из преимуществ натюрморта является то, что он дает художнику большую свободу экспериментировать с расположением элементов в композиции картины. Как особый жанр, натюрморт начался с нидерландской живописи XVI и XVII веков, занимал низшую ступень в иерархии жанров, но пользовался огромной популярностью у покупателей.

Окончательно оформляется натюрморт в качестве самостоятельного жанра живописи в творчестве голландских и фламандских художников XVII в. Предметы в натюрмортной живописи этого периода часто содержат скрытую аллегорию — либо быстротечности всего земного и неизбежности смерти — ванитас (суета), либо —  в более широком смысле — Страстей Христовых и Воскресения. Это значение передаётся посредством использования предметов — в большинстве случаев знакомых и встречающихся в каждодневной жизни, которые наделяются дополнительным символическим значением. Представляем коллекцию картин известных художников натюрморта, хранимых в лучших музеях мира и частных коллекциях собирателей искусства.

Натюрморт с фруктами XVI столетия

Металлическая тарелка с персиками и виноградными листьями, 1591. Масло на дереве. Джованни Амброджо Фиджино (1548-1608). Частная коллекция                                                                      Натюрморты с фруктами XVII столетия                      [показать]  Натюрморт с яблоками. Эспиноса, Хуан Баутиста де (Espinosa, Juan Bautista de, 1590-1641), Музей Прадо. Мадрид, Испания                                                                                                    [600x443]

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Александр Леднёв . 16-03-2021 23:50

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Леднёв Александр Алексеевич родился 30 сентября 1954 года в городе Сызрань. Александр Алексеевич Леднёв пишет как реалистические пейзажи и натюрморты, так и абстрактные произведения, постоянно пробует себя в самых разных манерах, поражая своих поклонников широтой творческого диапазона. Несмотря на творческое многообразие тем и живописных приёмов, его работы сразу узнаются, стиль и манера этого художника всегда сугубо индивидуальны и неповторимы.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Художественные образы Sandra Roeken . 16-03-2021 23:40

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Художественные образы. Sandra Roeken

Я люблю фотографировать пейзажи, а затем редактировать фотографии, чтобы создать художественные образы
Сандра Рокен (Sandra Roeken) - фотограф из Германии. Родилась в 1965 году, в земле Рур, Германия. Она сосредоточивает своё внимание на художественном аспекте фотографии. По мнению Сандры, в фотографии должна быть душа. С 1997 года она живёт и работает в городе Шёппинген, в тихом месте на северо-западе Германии, недалеко от голландской границы.
"Несколько лет назад я обнаружила в себе страсть к фотографии. Изначально это была небольшая компактная камера, которая сопровождала меня везде. В конце концов, я купила зеркалку и самостоятельно стала искать технические знания, необходимые для фотосъемки и для дальнейшей обработки фотографий.
Я люблю фотографировать пейзажи, а затем редактировать фотографии, чтобы создать художественные образы. Я работаю с текстурами, что помогает мне стать еще более творческой. Я не ищу технически совершенное фото. И поэтому поводу известный фото художник Адам Ансельма сказал: “Нет правил для хороших фотографий, есть только хорошие фотографии".

Художественные образы. Sandra Roeken

Художественные образы. Sandra Roeken
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Как изображали любовь русские художники . 16-03-2021 23:19

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Застенчивые признания в любви, свидания на сеновалах и счастливые свадьбы в глуши - взгляните на эти романтические моменты в русском искусстве.Как изображали любовь русские художники (фото)

Разве может женщина устоять, когда слышит песню о любви? Похоже, этот красивый парень знает секрет соблазнения!Как изображали любовь русские художники (фото)
Несмотря на то, что эта сцена выглядит как случайная встреча, мы видим даму в ее праздничном платье, серьгах с большими драгоценными камнями и чем-то вроде диадемы на голове.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Прогулки по Историческому Центру Мехико . 16-03-2021 23:02

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

   На площади Сокало – главной площади Мексики, находится величественный Кафедральный собор Успения Пресвятой Богородицы. Этот собор – один из самых больших католических храмов колониального периода в Америке. 

   Долгое время историки считали, что Эрнан Кортес, заложивший первый камень в фундамент собора в 1524 году, повелел построить католический храм на месте разрушенной главной ацтекской пирамиды Темпло Майор. Раскопки опровергли это предположение. Руины Темпло Майор находятся приблизительно в ста метрах от собора.

   Кафедральный собор Успения Пресвятой Богородицы – жемчужина колониальной архитектуры, соединившей в себе черты ренессанса, барокко и неоклассицизма. Строительство собора началось в 1524 году, а окончено было, всего навсего, в 1812. В проектировании и строительстве собора приняли участие многие испанцы, вдохновленные яркими и незаурядными примерами образцов архитектуры в своей родной Испании.

   Кафедральный собор– пятинефная каменная базилика. Интерьер собора имеет форму латинского креста. В месте средокрестия на высоту 65 метров поднимается огромный массивный купол. Длина собора – 110 м, ширина – 55 м. 51 свод, 74 арки, 40 массивных колонн... У собора четыре богато украшенных каменной резьбой фасада. На главном фасаде находятся скульптурные изображения апостолов Петра, Павла, Андрея Первозванного и Иакова. Прямо над дверью находится горельеф "Успение Св.Девы Марии". Выше - резной герб Мексики – уже знакомый Вам орел. Над порталом находится башня с часами, украшенная статуями Веры, Надежды и Милосердия. (Я не буду перечислять имена всех замечательных мастеров, принявших участие в деле строительства и оформления собора. Их было очень много за все годы долгостроя... Отношусь ко всем с большим уважением). 

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Модные весенние образы для женщин 40-50 лет . 16-03-2021 18:46

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Женщины 40-50 лет должны иметь в своем гардеробе очень много вещей в классическом стиле. Также одежда должна быть в более спокойных и нейтральных цветах. При этом для особого вечера или важного мероприятия можно добавить немного ярких акцентов. В материале мы собрали стильные и элегантные образы на каждый день весны для милых дам 40-50 лет.

Модные кардиганы – стильный образ дамы 40-50 лет на весну

Самый простой способ добавить своему образу элегантности – это выбрать модный кардиган. Для женщин 40-50 лет подойдет кардиган классического фасона в однотонном исполнении. В этом возрасте лучше избегать слишком ярких оттенков, также лучше выбирать кардиганы с небольшим узором.


Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии