• Авторизация


Женственность, воспетая художником Марком Спейном, восхищает 24-03-2021 21:57

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Искусство этого современного художника давно заставило любителей живописи обратить внимание на его картины. Многих привлекает особенность колорита его картин, авторский почерк Спейна узнаваемый – взаимоотношение цветов в его работах, их гармоническое единство, служит автору главным средством выразительности произведений, заставляя зрителя погрузиться в атмосферу счастья, восхищаясь утончёнными женскими образами.Женственность, воспетая художником Марком Спейном, восхищает

 
Женственность, воспетая художником Марком Спейном, восхищает
Из биографии живописца

Он появился на свет в 1962 году. С детства очень любил перерисовывать из разных книг всё, что ему нравилось – деревья, крупных животных, машины и т.д.Женственность, воспетая художником Марком Спейном, восхищает

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Суета за столом . 24-03-2021 21:25

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Бывает так, что художник и не блестящий... однако его работа полна таких интересных деталей, что поневоле залюбуешься и начнёшь вникать!

Так что хочу познакомить вас с акварелью, которая изображает одну итальянскую княжескую семью. Действие происходит в начале XIX века - пожалуй, как-то так могла чаёвничать и кофейничать семья Наташи Ростовой.

 
Семья князя Русполи, неизв. художник, ок. 1807. (сс) Wikimedia Commons
Семья князя Русполи, неизв. художник, ок. 1807. (сс) Wikimedia Commons

Над суматохой царят портреты: император Иосиф II, папа Пий VII и Эммануил де Роган, великий магистр Мальтийского ордена:

 
Семья князя Русполи, неизв. художник, ок. 1807. (сс) Wikimedia Commons. Деталь.
Семья князя Русполи, неизв. художник, ок. 1807. (сс) Wikimedia Commons. Деталь.

Справа двери, в которую как раз входят гости. Так и хочется сделать надпись: "Ба! Не ждали!"

Детали же так тонко выписаны, что видны даже штрипки на узких штанах-панталонах военного, которые не позволяют им задираться.

 
Семья князя Русполи, неизв. художник, ок. 1807. (сс) Wikimedia Commons. Деталь.
Семья князя Русполи, неизв. художник, ок. 1807. (сс) Wikimedia Commons. Деталь.{MORE]

Дама слева - в чёрном платье, чёрных перчатках и шляпке с чёрно-полосатой лентой - уж не в полутрауре ли? А за раму зеркала над камином заткнуты... Письма? И на одной из этих "карточек" написано "Мюрат". Не тот ли самый наполеоновский маршал?!

 
Семья князя Русполи, неизв. художник, ок. 1807. (сс) Wikimedia Commons. Деталь.
Семья князя Русполи, неизв. художник, ок. 1807. (сс) Wikimedia Commons. Деталь.

Папенька из семейной сцены на переднем плане очень напоминает мне Карлсона, который пытается скормить младенцу кусок колбасы, приговаривая "плюти-плюти-плют". :) Хотя, думаю, это печенье "савоярди". А на стуле за маменькой лежит очень модная и очень дорогая шаль! Кстати, обратите внимание - все дамы в белом. Опять-таки, это очень модно!

Все прекрасны по-своему: дитя в оранжевом жилете явно выпрашивает у маменьки

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии

Художник Стив Хэнкс показывает эмоциональную составляющую полотна 24-03-2021 10:10


Стив Хэнкс – художник из Соединенных Штатов Америки, известный своими акварельными картинами, которые наполнены добром, уютом и светом.

Художник Стив Хэнкс показывает эмоциональную составляющую полотна
Стив Хэнкс родился в 1949 году в штате Калифорния в семье военных. Его детство прошло на берегу океана, где мальчик плавал, занимался серфингом или же просто любовался водной гладью. Вода служила для него источником вдохновения и умиротворения.Художник Стив Хэнкс показывает эмоциональную составляющую полотна
Она помогала пережить сложные жизненные моменты и найти смысл жизни. Когда Стив стал школьником, ему пришлось переехать с родителями в Нью-Мехико. Там он также все свободное время проводил у воды.Художник Стив Хэнкс показывает эмоциональную составляющую полотна
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Загадочная тайна женского очарования в творчестве художника Ричарда Джонсона 24-03-2021 07:59


Всем известно, что женский образ для почти любого живописца – это неиссякаемый источник вдохновения. Красота женщины настолько таинственна и непостижима для рассудочного ума, что только настоящий мастер кисти и красок с абсолютно открытым сердцем и очарованный до глубины души этой тайной, способен создать прекрасные женские портреты, наполненные энергетикой непостижимости этой вечной загадки. К одним из таких художников относится Ричард Джонсон, с творчеством которого предлагаю подробнее познакомиться.Загадочная тайна женского очарования в творчестве художника Ричарда Джонсона

 
Загадочная тайна женского очарования в творчестве художника Ричарда Джонсона
 
Загадочная тайна женского очарования в творчестве художника Ричарда Джонсона

О живописце

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Невероятные картины сербского художника Саши Монтильо . 24-03-2021 00:17

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Саша Монтильо (Saša Montiljo) — художник из Сербии, чьей самой большой страстью с детства является рисование.

41-летний художник рисует в основном маслом и вдохновляется миром животных и природой, специализируясь, по его словам, в волшебном реализме.

     

 

  

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Знаменитые достопримечательности Италии . 24-03-2021 00:13

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Италия – страна в Южной Европе, расположенная в центре Средиземноморья. Именно Италия считается одной из самых популярных европейских стран для начинающих и опытных туристов.

Каждый путешественник может по достоинству оценить известные архитектурные памятники, богатую историю, удивительную культуру. Туристы получают возможность не только зарядиться позитивными эмоциями и временно отстраниться от серых будней, но и лучше узнать исторические события, традиции Италии.

Венецианский Гранд-каналВенецианский Гранд-канал

Большой канал в Венеции – это одна из самых необычных достопримечательностей. Именно Гранд-канал, разделяющий старинный итальянский город, оказался достойным символом Венеции. Именно здесь можно по достоинству оценить архитектурные памятники, среди которых выделяются дворцы. К тому же некоторый участок, проходящий рядом с Гранд-канал, представляет собой веселый и красочный базар, где можно купить различные сувениры.

Туристы могут прогуляться по набережной Венеции, проплыть на гондоле по Гранд-каналу. Это будет незабываемо.

Остров Бурано, Венеция

Остров Бурано

Бурано – это остров Венецианской лагуны, островной квартал Венеции. Бурано прославился яркими небольшими домиками. Такое многоцветье строений не случайно. Если верить легенде, рыбаки, возвращаясь из моря, могли издали узнавать свои дома именно по цветовому исполнению стен. Сейчас такая надобность отсутствует, но многие путешественники отмечают удивительную архитектуру Бурано.

Нужно отметить, что при поездке на остров Бурано можно купить кружевные вещи. Именно здесь зародились классические венецианские кружева, отличающиеся удивительной красотой.

Замок Веккио, ВеронаЗамок Веккио

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Знаменитые достопримечательности Камбоджы: фото и описание . 24-03-2021 00:07

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

Камбоджа – это страна в Юго-Восточной Азии, расположенная в южной части полуострова Индокитай. Страна граничит с Лаосом, Вьетнамом, Таиландом и омывается Сиамским заливом. Большая часть территории – это низменность, которая относится к нижнему течению реки Меконг.

Камбоджа готова удивлять величественными горами и чистыми озерами, известными национальными парками, старинными архитектурными памятниками. Данное государство заслуживает особенного внимания туристов, ведь каждый путешественник обязательно раскроет новые грани туризма и мира.

Ангкор-ВатАнгкор-Ват

Ангкор-Ват представляет собой поистине удивительный храм, который опоясывает ров. Религиозная достопримечательность представляет собой конструкцию с тремя уровнями, причем над храмом возвышаются пять оригинальных башен, визуально напоминающих еловые шишки.

Нужно отметить, что центральная башня представляет собой своеобразный символ мифической горы Меры. При этом пять башен Ангкор-Ват считаются символом Камбоджи, поэтому их можно увидеть на гербе и флаге государства. Ангкор-Ват украшают поистине красивые скульптуры. В 1992 году Ангкор-Ват был принят под защиту ЮНЕСКО.

Озеро ТонлесапОзеро Тонлесап

Тонлесап – это одно из самых крупных озер во всей Юго-Восточной Азии. Несмотря на мутную и илистую воду, озеро является одной из самых известных природных достопримечательностей. Жизнь в этих краях оказывается поистине уникальной, причем многие туристы могут по достоинству оценить биосферные заповедники и плавучие деревушки.

Несмотря на то, что местные жители должны досконально владеть веслом и постоянно плавать, возможностей для отдыха оказывается более, чем достаточно.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Подводный мир 40 . 24-03-2021 00:00

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Уроженец Воронежа более двадцати лет живет за пределами родины. Большую часть своего времени Александр Сафонов провел в восточной части Азии, в частности, в Японии и Гонконге.  В данный момент выпускник Воронежского государственного университета живет в Гонконге. И делает замечательные фотографии морских обитателей.Podvodnaya-fotografiya-Aleksandra-Safonova-Aleksandr-Safonov-32-foto

Podvodnaya-fotografiya-Aleksandra-Safonova-Aleksandr-Safonov-32-foto

Podvodnaya-fotografiya-Aleksandra-Safonova-Aleksandr-Safonov-32-foto

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Самуэль Люк Филдс: рыцарь без принципов . 23-03-2021 16:31

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Бабушка художника, Мария Филдс, занималась самым настоящим политическим активизмом. Вела собрания манчестерских социал- демократов, читала с трибуны пламенные воззвания. Словом, была символом борьбы английских женщин за равные избирательные права. И всё это — в начале царствования Её величества королевы Виктории...

«Отдых в тиши», 1872, холст, масло
«Отдых в тиши», 1872, холст, масло

А ещё эта яркая личность души не чаяла в своём внуке по имени Люк. И вплотную занималась его воспитанием. Угадайте, дорогой читатель, какого рода идеалы сидели в голове одарённого выпускника Уоррингтонской художественной школы Самуэля Люка Филдса, когда тот выиграл стипендию на обучение в столице Соединённого Королевства?«Венецианка с флягой», 1870, холст, масло

«Венецианка с флягой», 1870, холст, масло
«Итальянская сценка», 1900, холст, масло
«Итальянская сценка», 1900, холст, масло
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Красота и женственность. Wendy Ng . 23-03-2021 16:24

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

                        Красота и женственность. Wendy Ng

Венди Энджи захватывает красота и женственность, украшенные цветочными узорами

Картины китайского художника Венди Энджи (Wendy Ng) легко узнаваемы – женские портреты на текстурированном абстрактном фоне. Она родилась в Гонконге. Образование получила в Соединенных Штатах, Бельгии и Соединенном Королевстве. Она также училась в Уимблдонской школе искусств и дизайна.

Следующие несколько лет после завершения учёбы Венди работала в рекламно-издательской компании. Художница пишет в традиционной технике, но принимает идеи современной живописи, экспериментируя с узорами и текстурами, создавая баланс между реальной жизнью и искусством абстракционизма. Венди Энджи захватывает красота и женственность, украшенные цветочными узорами. Эмоции преобладают в каждом лице её персонажей, но она также немало времени уделяет созданию различных орнаментов и узоров, которые состоят из геометрических фигур, листьев, лепестков роз, цветочных украшений, шаров, квадратов и многих других форм.

Красота и женственность. Wendy Ng

Красота и женственность. Wendy Ng
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Рукотворная красота 23-03-2021 06:42


[800x533]

[796x995]

Амстердам

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Юрий Прядко. Часть 2 23-03-2021 06:34


Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Знатные красавицы на портретах кисти Никеза де Кейзера . 23-03-2021 00:47

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

фото с сайта yandex.ru

фото с сайта yandex.ru
Бельгийский художник Никез де Кейзер некогда был очень популярен, он писал не только портреты, но и батальные, исторические полотна. В данной статье я сделала подборку именно женских портретов.

Никез де Кейзер родился 26.08.1813 года в Зандвлите близ Антверпена. О родителях мальчика сведений не сохранилось, однако, известно, что в детстве Никез пас отцовское стадо. Мальчик с детства любил делать зарисовки, по легенде Йозеф Якобс заметил рисунок маленького художника на пыльной дороге. Бельгийский живописец был поражен, и настоял, чтобы родители отдали мальчика обучаться изобразительному искусству.

С 13 лет Никез учился живописи в Академии изящных искусств Антверпена. С 1835 года художник путешествовал по Европе, некоторое время учился живописи в Италии.

В 1840 году Никез женился на художнице Изабелле Телгхёйс. О творчестве Изабеллы после свадьбы ничего не известно, видимо, она его оставила ради мужа и детей (детей у пары родилось пятеро).

 
Литография с изображением художника, 1836 год, фото с сайта yandex.ru
Литография с изображением художника, 1836 год, фото с сайта yandex.ru
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Красавицы на портретах Франца Ксавера Винтерхальтера 23-03-2021 00:39

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Кармен Агуадо, герцогиня де Монморанси, фото портрета с сайта www. yandex.ru

Кармен Агуадо, герцогиня де Монморанси, фото портрета с сайта www. yandex.ru

Все женщины хотят быть красивыми, получаться удачно на фото, видео, набросках. Сейчас для этого есть все приспособления: фотоаппараты и телефоны, различные фоторедакторы, фильтры, программы… В XIX веке дело обстояло совсем не так радостно. Фотографии признанных красавиц той эпохи нередко совсем не впечатляют, а портреты и вовсе оставляют равнодушными. Современный человек смотрит на эти изображения и недоумевает, неужели эти женщины были эталоном красоты всего сто – сто пятьдесят лет назад? Но был один художник, который рисовал женщин красавицами, нимфами, прекрасными созданиями. Имя этого художника - Франц Ксавер Винтерхальтер.

Франц Ксавер родился 20.04.1805 году, в маленькой деревне Менценшванда (ныне часть города Санкт-Блазина) в Шварцвальде, Баден. Семья его была далека от искусства и аристократии, отец Франца Ксавера был фермером и производителем смолы, а мать происходила из старинного рода Менценшванд.

Мальчик с детства хотел только рисовать, в 13 лет он приступает к изучению литографии и рисования во Фрайбурге. В 1825 году Франц Ксавер поступает в Мюнхенскую академию художеств.

фото художника с сайта www. yandex.ru
фото художника с сайта www. yandex.ru

В 1828 году Франц Ксавер поступает на службу учителем рисования Софии, графини Баденской. Так он делает первый шаг к тому, чтобы стать придворным художником.

На Салоне 1838 года им был представлен портрет принца Ваграмского с юной дочерью. Затем Франц Ксавер пишет портрет королевы Бельгии Луизы Марии Орлеанской с сыном. Этот портрет становится «прорывом», художник переезжает в Париж, где становится весьма популярным.

Франц Ксавер мог изобразить модель так, что она была похожа на себя, но в то же время черты лица были мягче, гармоничнее. За это художника и полюбили аристократки, он был просто «завален» заказами. Франц Ксавер создал единственную в своём роде галерею принцесс и аристократок практически всех стран Европы.

Серьезные художники не воспринимали Франца Ксавера как ровню, относились к нему свысока. Но это не помешало известности Франца Ксавера, он был любимцем венценосных особ, создавая для них удивительной красоты портреты.

Аделина Патти, фото портрета с сайта www. yandex.ru

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Знаменитый «Русский бал» 1903 года - костюмированный бал, приуроченный к 290-летию дома Романовых 23-03-2021 00:29

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

фото с сайта www. yandex.ru

 
фото с сайта www. yandex.ru

Этот бал вошел в историю, он является самым известным праздником в Санкт-Петербурге времен царствования Николая II. По велению императрицы Александры Фёдоровны участники бала были сфотографированы, эти изображения сохранились и дошли до наших дней.

Идея бала появилась у императрицы Александры Фёдоровны. Владимир Аркадьевич Теляковский пишет в дневнике:

«29 декабря 1902 года (11 января 1903 года)

Министр мне также сообщил по секрету еще о желании Императрицы устроить последний Эрмитажный спектакль в виде костюмированного русского бала. …Императрица и пожелала видеть эти костюмы национальные на балу во дворце. Барон мне сказал, что, вероятно, обратятся ко мне по поводу рисунков костюмов, ибо обо мне упоминали…. Решение этого вопроса пока отложено, колебание происходит из-за большого расхода для приглашенных».

Да, костюмы были баснословно дорогими, о чем дневнике пишет Иван Александрович Всеволожский:

«2/15 января. Четверг

Императрица задумала дать костюмированный бал в Эрмитаже 11 февраля. В этот вечер Шаляпин споет один акт из «Бориса Годунова» Мусоргского, и она хочет, чтобы публика была в костюмах эпохи царя Алексея. Однако публика недовольна. Лишних денег ни у кого нет. Русские костюмы стоят сумасшедших денег — шелковая камчатная ткань, сукно, расшитое золотом и серебром, меха очень дороги. К тому же танцевать в тяжелых платьях и шубах доставляет мало удовольствия. Определенно, у бедной Александры Федоровны несчастливая рука и склонность к неуместным вещам».

Бал проходил в два этапа:

- Первая часть праздника состоялась 11 (24) февраля 1903 года. Эта часть называлась «Вечер», приглашенные собирались в Романовской галерее Эрмитажа, затем, шествуя попарно, приветствовали императорскую семью. Затем состоялся концерт в Эрмитажном театре, со сценами из оперы Мусоргского «Борис Годунов», из балетов Минкуса «Баядерка» и Чайковского «Лебединое озеро». После концерта в Павильонном зале танцевали «Русскую», после чего гости были приглашены на праздничный ужин. Затем были танцы.

- Вторая часть праздника состоялась 13 (26) февраля 1903 года. Эта часть была самим Костюмированным балом. Гости были в нарядах эпохи царя Алексея Михайловича.

После бала император Николай II записал в дневнике:

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Мириам Хаскелл, и этим всё сказано. Антикварные байки . 22-03-2021 23:55

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

 

Мириам Хаскелл для любителей и коллекционеров ассоциируется, прежде всего, с винтажными и даже антикварными украшениями, потому что зенит ее славы пришелся на 1920-1940-е годы.Мириам Хаскелл, и этим всё сказано. Антикварные байки

Однако компания вполне успешно продолжает существовать и в наши дни, а украшения от этого бренда носят многие знаменитости от Оливии Палермо до Мишель Обамы.

Кстати, именно современные и винтажные украшения 1970-90-х встречаются на аукционах реже всего.

Хаскелл часто сравнивают с Коко Шанель - и это совершенно объяснимо: она создала в США культ красивой бижутерии для обеспеченных леди, при этом соединила украшения и одежду в единый «модный комплекс».Мириам Хаскелл, и этим всё сказано. Антикварные байки

Мириам Хаскелл родилась 1 июля 1899 году в скромной семье в Каннелтоне, штат Индиана. Ее родители - русско-еврейские иммигранты - владели небольшим магазинчиком. После окончания школы Мириам поступает в университет в Чикаго, где учится 3 года, а в 1924 году переезжает в Нью-Йорк открывать собственное дело – на это у нее есть 500 долларов.

Она была не только талантливым дизайнером, но и отличной бизнес-леди: в 1926-ом открывается ее первый ювелирный бутик «LE BIJOU DE L'Heure» в Нью-Йорке в отеле «МакАльпин». И именно в 1926 году на Хаскелл начинает работать Франк Хесс (Frank Hess), вместе с которым Мириам создает свое самые известные украшения. Мариам рискнула и назначила главным дизайнером автора витрин «Мейсис» - и не прогадала. На фирму всегда работали талантливые дизайнеры: Роберт Кларк и Питер Райнс в 1960-х, Ларри Врба в 1970 и Милли Петронцио - с 1980-х гг. и по настоящее время.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Уральский нефрит от Фаберже . 22-03-2021 23:48

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

До начала 20 века поделочные камни играли второстепенную роль в производст­ве фирмы Фаберже. Предметы из полудрагоценных пород служили для изготовления мелких предметов: табакерок, набалдашников, печа­тей, рамок, часов, чернильниц и ламп. Почти все камнерезные работы этого периода исполнялись по рисункам и моделям фирмы на заводах Верфеля в Петербурге и Штерна в Оберштайне (Германия). Небольшие камнерезные работы приобрета­лись от екатеринбургских кустарей и отдавались на доработку, улучшение полировки на завод Верфеля (стоимость этих исправлений зачастую превышала закупочную цену). Мастера Петергофской гранильной фабрики также доставляли изделия, изготовленные ими дома в свободное от службы время.

По мере того как увеличивались объемы применения поделочных камней в ювелирных изделиях фирмы, выходила на первый план красота самих самоцветов, их собственная эстетическая ценность, а золото и серебро становилось всего лишь оправой для этой красоты, выполняло технические функции скрепок, шарниров, затворов.

Нефрит был одним из наиболее часто используемых поделочных камней Фаберже. Наибольшее применение благодаря своей красоте, глубокому травяному цвету и превосходному качеству получил нефрит с реки Онот, закупленный заводом К. Верфеля. Одновременно твердый и вязкий, свободный от трещин, так затрудняющих обработку других камней, он дает возможность доводить исполнение работ до пределов законченности. Месторождение нефрита было найдено в гигантских валунах у озера Байкал в Сибири. Валуны можно было перемещать только зимой. По мерзлому грунту их перевозили на запряженных лошадьми санях в Санкт-Петербург.Круглая подарочная чаша из нефрита Фаберже с накладным серебряным декором на львиных лапах (диаметр 23,4 см),  мастер Юлиус Раппопорт, Санкт-Петербург, 1896 г.

Круглая подарочная чаша из нефрита Фаберже с накладным серебряным декором на львиных лапах (диаметр 23,4 см), мастер Юлиус Раппопорт, Санкт-Петербург, 1896 г.

Эта чаша представляет собой замечательно большой образец высококачественного нефрита — одного из самых крупных образцов, известных в производстве Фаберже. Чаша поражает своей технически совершенной резьбой, токарной обработкой и ручной отделкой стен до толщины всего 4 мм с идеальной однородностью. Задача создания такой чаши усложняется еще и тем, что декором предусмотрена инкрустация серебряных инициалов и памятной даты на камне.

 
Нефритовая ваза Фаберже с отделкой из позолоченного серебра с тремя ножками в виде рокайльных завитков (высота 15,5 см),  мастер Юлиус Раппопорт, Санкт-Петербург, около 1895 г.

 

Нефритовая ваза Фаберже с отделкой из позолоченного серебра с тремя ножками в виде рокайльных завитков (высота 15,5 см), мастер Юлиус Раппопорт, Санкт-Петербург, около 1895 г.

Нефритовый ковш Фаберже в виде дельфина в оправе из серебра (длина 12 см),  мастер Юлиус Раппопорт, Санкт-Петербург, около 1900 г.

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Жил да был черный кот 22-03-2021 03:03


Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Юрий Прядко. Часть 1 22-03-2021 02:55


Прядко Юрий Юрьевич родился в 1980 году в городе Павлограде Днепропетровской области. В 17 лет самостоятельно занялся живописью. С 2000 года работы художника принимали участие в конкурсах и экспонировались в ряде городских, региональных и зарубежных выставок. С 2004 года проживает в городе Киеве.  [показать]
Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Азат Галимов . 21-03-2021 21:32

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Галимов Азат Хаизович родился в 1958 году.
Живет и работает в Санкт-Петербурге.
В 1986 закончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище
им. В. Мухиной, ныне СПбХПА им. А. Л. Штиглица.
Член Санкт-Петербургского Отделения Союза Художников России, секции живописи.
Член Союза Болгарских художников, Варненское отделение.
В 2007 включен в каталог «Лучшие художники России».
Многократно участвовал в выставках Ленинградского отделения союза художников
Работал в Финляндии, Турции, Черногории, Китае, Болгарии, Италии, Германии,
Франции, Великобритании, Швейцарии и на Кипре
Работы находятся в частных коллекциях разных стран.










Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии