• Авторизация


Серебряное венчание 18-10-2021 10:27


ДОРОГИЕ ВАДИК И ВАЛЮША !!! ОТ ВСЕЙ ДУШИ ПОЗДРАВЛЯЮ ВАС С ДНЕМ СЕРЕБРЯНОГО ВЕНЧАНИЯ !!! ЗДОРОВЬЯ , СЧАСТЬЯ , ЛЮБВИ И ДОЛГИХ ЛЕТ ЖИЗНИ !!!          Венчание — серьезный шаг.

Пусть защитят вас небеса.
Пусть счастье будет бесконечно,

А ваши чувства длятся вечно.                                                                                            Вас бог благословил сегодня

Для жизни долгой вместе много лет!
Так пусть же С Вами благодать господня

Пройдет, и рядом будет сотню лет!                                                                                                        

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910) 18-10-2021 02:01

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910)

Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910)

Галерея работ бельгийского художника, признанного мастера натюрморта и одного из основоположников нового направления в натюрморте, Жана-Батиста Клода Роби.

Художник Жан-Батист Клод Роби (Jean Baptiste Claude Robie) родился в 1821 году в Брюсселе, в семье кузнеца.

С 1838 года Жан-Батист Клод Роби обучался в Королевской Академии художеств Брюсселя под руководством известных бельгийских живописцев Бальтазара-Франсуа Тассон-Снела и Жана-Батиста ван Эйкена.

После окончания академии написал несколько весьма удачных портретов Наполеона, которые обратили внимание публики на молодого художника, но настоящая известность к Роби пришла в 1842 году, когда на суд публике были представлены, на брюссельском Салоне, натюрморты. Через шесть лет, в 1848 году, натюрморты художника были награждены золотой медалью.

С 1848 года Jean Baptiste Claude Robie регулярно экспонирует свои работы на брюссельском Салоне и активно участвует в художественной жизни бельгийской столицы.

В 1863 году Жан-Батист Клод Роби дебютирует на парижском Салоне. В последующем художник периодически участвует в выставках парижского Салона, выставляет свои  работы в Генте и Антверпене, участвует в работе Всемирной выставки в Париже.

Искусствоведы утверждают, что художник сыграл одну из ключевых ролей в эволюции искусства натюрморта, способствуя трансформации этого жанра от романтизма к реализму.

Скончался Жан-Батист Клод Роби в 1910 году в родном городе. Картины живописца находятся в крупнейших музеях мира.

Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910)

Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910)
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии

ОСЕННЯЯ РОМАНТИКА. ХУДОЖНИК СЕРГЕЙ БОЕВ. 18-10-2021 01:57

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

xudozhnik_sergey_boev_27

663806

Художник Сергей Боев – удивительный мастер городского пейзажа. Его работы создают впечатление и обращают на себя внимание, именно, картинами улиц, старинных бульваров, колоритных мостовых. Высокая оценка работ Сергея Боева – результат не только трудолюбия, но и необыкновенного природного таланта видеть и отражать на холсте мир в неповторимых образах. Картины Боева фактурны, имеют насыщенную, разнообразную палитру.

2210062_original

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Anna Rose Bain. Живопись в стиле современного ампира . 18-10-2021 01:50

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Художник Anna Rose Bain. Живопись в стиле современного ампира

Галерея работ современного американского художника Анны Роуз Бейн.

Художник Анна Роуз Бейн (Anna Rose Bain) пишет свои работы в стиле современного ампира. Ампир, как стиль живописи, стал результатом творческого поиска европейских художников в конце девятнадцатого века, когда живописцы в своём творчестве соединили классические каноны изображения объектов с монументальностью, величием, даже помпезностью и показной роскошью. В общем, ампир – это имперский стиль.

Анна Бейн в своих работах пытается раскрыть ампир в современных условиях, актуализировать его под современные реалии и вкусы. Во всяком случае, она так утверждает, и так работает.

Художник Anna Rose Bain. Живопись в стиле современного ампира
Художник Anna Rose Bain. Живопись в стиле современного ампира
Художник Anna Rose Bain. Живопись в стиле современного ампира
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Самые странные дома в Австралии . 18-10-2021 01:42

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

[показать]

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Анатолий Куршин. Святая земля и тайны красоты . 18-10-2021 01:29

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

Художник Анатолий Куршин. Святая земля и тайны красоты

Светящийся собор

Галерея работ известного советского и русского художника, который показывает красоту своей родной земли через красоту святых мест и заповедных уголков природы Анатолия Куршина.

Художник Анатолий Васильевич Куршин родился в мае 1947 года в городе Запорожье, где в середине сороковых годов работали его родители, командированные в послевоенные годы из Москвы и Ленинграда для работы в одном из запорожских конструкторских бюро.

Отец будущего художника закончил институт имени Баумана и был инженером-конструктором, а мама трудилась чертёжницей после окончания специальных курсов в Ленинграде.

Через год после рождения Анатолия Васильевича семья переехала в Ленинград – отец будущего художника получил должность на заводе имени Кирова.

В 1965 году Анатолий Куршин стал студентом Ленинградского инженерно-строительного института, после института служил два года в армии, а после демобилизации поступил на архитектурный факультет Института имени Репина. Во время учёбы в институте увлёкся живописью, совершил несколько поездок по святым местам России, писал древнерусскую архитектуру и природу российской глубинки.

Вот что о себе и о своём творчестве писал сам художник:

Я надеюсь, что скромное мое творчество есть мой ответ этой Святой земле, которая открыла передо мной сокровенные тайны Красоты и Бытия, которые всегда останутся в моей памяти и найдут свой выход в других моих работах.
После творческой школы, которую мне удалось пройти на Валааме, я почувствовал себя намного увереннее и смелее в творческом понимании. Меня уже не страшит чувство неуверенности — а сумею ли я сделать тот или иной пейзажный вид или архитектурный пейзаж, ибо та энергия, сложность в изображении, колористический размах – все это, данное мне Валаамом, явится трамплином для совершенствования и создания новых произведений, за которые не будет стыдно ни перед собою, ни перед Красотою, которая является для меня главным в творчестве, ни перед Богом, давшим мне некий дар творческого художника.

Художник Анатолий Куршин. Святая земля и тайны красоты

Туман над озером

Художник Анатолий Куршин. Святая земля и тайны красоты

Сказка Лавры

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Edward Antoon Portielje (1861-1949). Маленькая пьеса «Время чая» 17-10-2021 09:35


Художник Edward Antoon Portielje (1861-1949). Маленькая пьеса «Время чая»

Письмо (The Letter)

Жанровая живопись бельгийского живописца, художника-реалиста и романтика, Эдварда Антона Портилье.

Художник Эдвард Антон Портилье (Edward Antoon Portielje) родился в феврале 1861 года в Антверпене, в семье известного бельгийского художника Jan Frederik Pieter Portielje.

Эдвард окончил Школу изящных искусств в Антверпене, где его учителем был Шарль Верла (Charles Verlat). Кстати, одновременно с Портилье в классе Верла учился и Ван Гог, из чего можно сделать предположение, что конец девятнадцатого века стал неким распутьем, на котором начинались пути и в традиционную живопись, и в новые её направления.

Edward Antoon Portielje достаточно быстро стал знаменитым художником, однако он игнорировал модный парижский Салон и предпочитал отправлять свои работы на менее престижные, но приверженные консервативным взглядам на живопись выставки в Антверпене, Гааге, Намюре, Монсе, Льеже и т.п.

На своих полотнах Эдвард Антон Портилье чаще всего изображал девушек в какой-то бытовой обстановке, несколько романтизированной и утончённой. Такие картины получили название «маленькой пьесы, которая останавливает и очаровывает».

В 1894 году художник, в сотрудничестве с E. De Jans и J. Dierickx пишет серию панно для всемирной выставки в Генте и Антверпене.За большой вклад в развитие бельгийской живописи Edward Antoon Portielje был удостоен звания дворянина.                                                                    Умер художник в декабре 1949 году. Похоронен в Антверпене.

Художник Edward Antoon Portielje (1861-1949). Маленькая пьеса «Время чая»Любовное письмо (The love letter)

Художник Edward Antoon Portielje (1861-1949). Маленькая пьеса «Время чая»

Время чая (Tea time)

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Daniel Garber (1880 – 1958) 16-10-2021 21:58

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

Художник Daniel Garber (1880 – 1958)

Даниэль Гарбер был одним из самых известных американских художников-импрессионистов и преподавателей живописи Пенсильванской академии изящных искусств.

Художник Даниэль Гарбер (Daniel Garber) родился в апреле 1880 года в Северном Манчестере (штат Индиана, США). Как и большинство известных художников с раннего детства увлекался живописью. Родители изначально не поощряли этого увлечения, но в итоге смирились и отправили Даниэля в Цинциннати, в Академию художеств.

После двух лет обучения в академии Daniel Garber вступил в знаменитое общество американских импрессионистов «Frank Duveneck», где продолжил изучать живопись.

С 1905 по 1907 годы Даниэль Гарбер учился в Европе, а после окончания курса вернулся на родину и поселился, вместе с супругой, в Пенсильвании, вблизи знаменитой арт-колонии Нью-Хоуп.

Художник много и плодотворно работал, и более сорока лет преподавал живопись в Пенсильванской Академии изящных искусств.

Скончался художник 5 июля 1958 года после падения с лестницы в своей студии.

Художник Daniel Garber (1880 – 1958)

Художник Daniel Garber (1880 – 1958)
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Константин Разумов . 16-10-2021 21:50

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Ох, Эти кокетливые образы! Они уносят меня в ту пору, когда французский мелодично звучал на шикарных балах, а знойные молоденькие красотки, целомудренные по образу, но пылкие в естестве, шептались о новоявленном богатом холостяке. Читая о них во всевозможных романах, я фантазировал именно о подобной красоте. Разумов тронул моё сердце.

Художник Константин Разумов

Художник Константин Разумов

Константин Разумов (1974 г.р)- российский художник, уроженец маленького алтайского города Заринск. Его картины написаны в стиле реализм с добавлением импрессионизма масляными красками на стандартном холсте. Знаменит своей серией картин с женскими образами времён Наполеона и арабскими наложницами.

Художник Константин Разумов

Художник Константин Разумов

  • Константин Разумов-пожалуй, самый загадочный российский живописец. Информации о нём в русскоязычном интернете практически нет, а то, что удалось найти всего лишь перевод с испаноязычных сайтов.

Художник Константин Разумов

Художник Константин Разумов

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Andrew Tischler. Сказка на берегах Австралии . 16-10-2021 21:44

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Художник Andrew Tischler. Сказка на берегах Австралии

Море, горные и лесные пейзажи на картинах современного австралийского художника Эндрю Тишлера.

Художник Эндрю Тишлер (Andrew Tischler) – современный австралийский живописец. Он родился в США. В Австралию семья Тишлеров перебралась, когда Andrew Tischler было всего 10 лет.

Художник утверждает, что почти двадцать лет изучал ремесло живописца и только в начале двадцать первого века начал работать, как профессиональный художник. Первая выставка Эндрю Тишлера прошла в австралийском городе Перт. И прошла с большим успехом.

В настоящее время Эндрю Тишлер живёт и работает в Австралии, много путешествует по миру.

Пишет художник портреты и животных, натюрморты и пейзажи. Особенно удаются Andrew Tischler пейзажи и марины.

Художник Andrew Tischler. Сказка на берегах Австралии

Художник Andrew Tischler. Сказка на берегах Австралии
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Шарль Шаплен: чувственность женской улыбки . 16-10-2021 21:33

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

‌Определённо, он знал какой-то секрет. Некий тайный способ заставить «треснуть» мрамор классических образов своих героинь и явить зрителю красоту их живого облика. 
«Жемчужное ожерелье», холст, масло, Национальный музей Швеции, Стокгольм
«Жемчужное ожерелье», холст, масло, Национальный музей Швеции, Стокгольм

Пока в его родной Франции попеременно «свирепствовали» то послереволюционный реализм, то салонный романтизм, художник сумел вырваться за пределы модных тенденций и выработать свой собственный стиль. В работах Шарля Джошуа Шаплена без труда угадываются точности Рейнольдса, пафос Дроллинга, в нем ощущалось наследие безудержного рококо.«Портрет молодой женщины с гнездом», 1869, холст, масло, Art Renewal Center Museum, Лион

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Choi Seong Sik. Мастер современного корейского пейзажа . 16-10-2021 21:20

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Художник Choi Seong Sik. Мастер современного корейского пейзажа

 

Пейзажи современного корейского художника Чхве Сон Сика.

Художник Choi Seong Sik (Чхве Сон Сик) родился в корейской провинции Чадаго в 1948 году. С детства увлекался живописью, после окончания средней школы, в 1968 году, поступил в Пхеньянский университет и в том же году стал членом творческого объединения «Белый тигр».

В 1985 году Choi Seong Sik был удостоен звания «Заслуженный художник».

 

Художник Choi Seong Sik. Мастер современного корейского пейзажа

Художник Choi Seong Sik. Мастер современного корейского пейзажа
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Феодоскинская роспись и волшебные картины Сергея Князева. Вы это видели? 16-10-2021 07:54


Cегодня я хочу поделиться с вами невероятно сказочными, удивительными, уникальными, завораживающими картинами художника, работающего в стиле феодоскинской росписи, которой насчитывается более 230 лет, Сергея Князева.

Феодоскинская роспись и волшебные картины Сергея Князева. Вы это видели?

В его картинах оживают сказки, наша русская культура. И свет идет не на картину, а как-будто бы изнутри этого волшебства. Всмотритесь, герои как-будто живые!

Сам о себе художник говорит: "Я профессиональный художник, работаю в специальной технике остекления - покрытие слой за слоем масляной живописи, перламутр, сусальное золото, золотой и серебряный порошок. Сияние материи из перламутра, золота и живописи создает трехмерный эффект. Все мое искусство является уникальным, единственным в своем роде произведением. Время, необходимое для создания 1 работы - от 1 месяца до 6, так как процесс нуждается не только в творчестве, но соблюдение технологии тоже. Моя работа -жесткий процесс, который требует времени и терпения. Я участвовал в художественных выставках, мои работы находятся в частных коллекциях в США, Европе, Австралии, в художественных Каталогах."

Феодоскинская роспись и волшебные картины Сергея Князева. Вы это видели?
 
Феодоскинская роспись и волшебные картины Сергея Князева. Вы это видели?
Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Подводный музей на Кипре 15-10-2021 07:24


Британский художник Джейсон де Кайрес Тейлор снова произвел настоящий фурор в мире искусства – на этот раз он создал подводный лес из почти сотни скульптур у побережья популярного курорта Айя-Напа на Кипре.

Британец славится своими подводными музеями, в которых представлены потрясающие коллекции скульптур. Он создает сады из скульптур повсюду: в Каннах, Мексике, Гренаде, на Багамских островах, Лансароте, в Норвегии, Австралии и на Мальдивах – хотя последний проект пришлось частично уничтожить, поскольку его сочли оскорбительным. Его последняя проект, Музей подводной скульптуры в Айа-Напе (MUSAN), расположен в 200 метрах от побережья пляжа Пернера и включает в себя 93 скульптуры, которые стоят на морском дне на глубине 8-10 метров.
Выставка, бюджет которой составил примерно 1 миллион евро, открылась в прошлом месяце. Скульптуры, которые опустили на морское дно с помощью подъемного крана, олицетворяют отношения между человеком и природой: здесь можно увидеть статуи вооруженных камерами детей в натуральную величину, которые играют среди 13-тонных голубых деревьев.

Проект был создан при содействии властей Кипра, и материалы, из которых сделаны скульптуры, должны привлечь морских обитателей. «Скульптуры были спроектированы и изготовлены из материалов, привлекающих морскую жизнь, и размещены на разной глубине, что создает подходящий субстрат для морской жизни на всех уровнях, – говорится в заявлении об открытии выставки. – Скульптуры сделаны из инертных материалов с нейтральным pH, чтобы не повлиять на окружающую среду. Это песчаный район, и ожидается, что со временем его биоразнообразие расширится благодаря музею».

[показать]

[показать]

[показать]

Читать далее...
комментарии: 12 понравилось! вверх^ к полной версии
Живопись: искусство против ремесла . 14-10-2021 21:29

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Живопись — это сплошная диалектика. Буквально в каждом аспекте системы знаний об изобразительном искусстве содержится внутреннее противоречие. В каждом общеизвестном утверждении — изрядная доля его же отрицания.

И это нормально. В мире нет ничего абсолютного. Ну разве что кроме глупости, как утверждал Эйнштейн. У любой медали — две стороны, тёмные пятна имеются даже на Солнце, а сломанные часы дважды в сутки показывают точное время. Надо просто не стесняться говорить об этом с посетителями музеев и арт-галерей.Вильгельм Менцлер (Wilhelm Menzler), 1846-1926

Вильгельм Менцлер (Wilhelm Menzler), 1846-1926

Между прочим, умные ребята-«физики» отлично сумели договориться промеж собою. Дескать, «ничто не может быть быстрее скорости света». Но вот пространство у них расширяется быстрее её... Или вот ещё: для частиц крупнее атома у них работают одни формулы, а для всего что мельче — уже другие. «Тут играем — тут не играем»...Вильгельм Менцлер (Wilhelm Menzler), 1846-1926

Вильгельм Менцлер (Wilhelm Menzler), 1846-1926

А знаете, почему все эти шероховатости и алогичности «прощаются» широкой аудиторией? Да потому что теоретическая база сильна. Составлена ловко, стройно, с формулами, сносками «на полях» и ссылками на лабораторные опыты. А если на какие-то вопросы у них нет ответа — так это не их вина, а просто «наука пока не разобралась. Вот Вам несколько теорий, выбирайте какая больше нравится».Вильгельм Менцлер (Wilhelm Menzler), 1846-1926

Вильгельм Менцлер (Wilhelm Menzler), 1846-1926

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Полный гид платье + туфли . 14-10-2021 21:21

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

  • Чтобы образ был удачным, нужно правильно подобрать обувь под наряд. Ведь к элегантному платью длины ниже щиколотки не позволительно надевать туфли-лодочки, которые идут без каблука. Так же, как не подойдут к платью спортивного стиля туфли на шпилькетуфли и лпатье

    Какие туфли подойдут к платью

    Итак, как правильно подобрать туфли к различным видам платьев:

    1. обувь на платформе отлично сочетается с повседневным платьем или сарафаном;

    2. для платья классического фасона подойдут туфли такого же стиля на каблуке или без него;

    3. туфли с закругленным носком, на каблуках средней высоты дополнят длинное вечернее платье. А вот обувь на высоких каблуках под длинное платье лучше не надевать, поскольку при ходьбе они могут цепляться за подол. И в итоге походка будет неуклюжей или, куда хуже, вы порвете свое дорогое платье. Также не нужно носить под вечернее платье туфли на платформе. Такой тандем смотрится плохо;

    4. туфли-лодочки из лакированной кожи будут превосходно смотреться с коктейльным платьем;

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Скоро золото засыплет серебром, близится Покров и первый снег . 14-10-2021 21:17

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

"ПЕРВЫЙ СНЕГ" Художник Александр Усватов
"ПЕРВЫЙ СНЕГ" Художник Александр Усватов

Здравствуйте, дорогие мои читатели! Еще совсем недавно мы с вами любовались золотом осени, как почти незаметно подобралась к нам зима. Да, еще не белым-бело, редкие деревья из последних сил удерживают свою пожухлую листву, но уже отчетливо, особенно по утрам, читается - на пороге стоит зима."В ОЖИДАНИИ ЗИМЫ" Художник Дмитрий Лёвин

"В ОЖИДАНИИ ЗИМЫ" Художник Дмитрий Лёвин

У нас уже начались первые заморозки и все, что не успело доцвести на клумбах так и погрузилось в хрустальный сон. Первый снег, наверное, не за горами. Я помню год, когда он выпадал ровно на Покров, а бывали времена, что снежинки тоненьким слоем ложились только в январе.

Природа нынче не предсказуема. Но все-таки могу заметить, что лето в этом году было как лето, по-настоящему жаркое, осень пришла во время и одарила своим золотым теплом, возможно и зима не запоздает. Люблю, когда всему свое время :) Потому, что шагать по лужам 31 декабря - это мне непривычно и совсем не интересно :)"ПЕРВЫЙ СНЕГ" Художник Дмитрий Лёвин

"ПЕРВЫЙ СНЕГ" Художник Дмитрий Лёвин
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Завел в квартире кота? Теперь это его квартира! 12 кото-фото для настроения 14-10-2021 21:04

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

1.

- Ой-таки, мяу! Не… Гулять не пойду! Очень устал! Три недели воды нет! Приходится хозяину голову мыть…

Источник: https://pikabu.ru
 
Источник: https://pikabu.ru

2.

Спасатель

- Устал! Ходил с хозяином ночью рыбов спасать… Троих вытащили, остальные утонули…Источник: https://pikabu.ru

 
Источник: https://pikabu.ru

3.

- Что-то ваш кот совсем не похож на хозяев?

- Так он приемный…Источник: https://pikabu.ru

Источник: https://pikabu.ru
Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
В царстве холода: 10 главных городов Якутии . 14-10-2021 20:51

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Республика Саха располагается на северо-востоке Сибири, является самой большой по площади административно-территориальной единицей в мире. Однако плотность ее населения можно отнести к самым низким в стране. 

Отличительной чертой данной земли является суровый холодный климат и изобилие природных ископаемых. 

На территории республики хорошо развита алмазодобывающая и золотодобывающая промышленность.

  

Якутск

Столица Якутии занимает более 100 км² на берегу Лены. Этот современный, бурно развивающийся город привлекает туристов большим количеством исторических и культурных ценностей. Помимо многочисленных памятников и мемориальных комплексов, в Якутске открыты для посетителей 8 театров и более 10-ти музеев. Архитектура города включает в себя как современные офисные, промышленные здания и новостройки, так и множество старинных построек.
Население – 318 тысяч человек.

  

Нерюнгри

Этот сравнительно молодой город занимает второе по величине место в Якутии. Достопримечательности района в основном имеют природное происхождение. Большой популярностью здесь пользуется расположенная в черте города «Бутылочная скала», с которой связано множество легенд и поверий. В самом городе есть и современные культурные объекты, такие как музей истории освоения Южной Якутии, а также единственный на Дальнем востоке театр актера и куклы.
Население – 57 тысяч человек.

  

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Сказочная живопись Марины Ериной. Не поверила из чего она создает картины, пока не разглядела поближе... 14-10-2021 20:00

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

автор Марина Ерина
автор Марина Ерина

Приветствую, дорогие читатели "Позитива красок"! Чаще всего у меня на канале появляются обзоры картин, написанные маслом, акрилом, акварелью...Но сегодняшняя статья - это исключение. Хочу познакомить вас с художником, который создает свои картины из шерсти!

Только начав вглядываться и рассматривать внимательнее, можно заметить тончайшие волокна-шерстинки, которые переплетаются друг с другом в невесомой акварельной дымке! Как удивительно! Как красиво и необычно!

автор Марина Ерина
автор Марина Ерина

Когда я увидела работы Марины Ериной, то некоторые из них приняла за акварельные, другие напоминали мне картины, выполненные пастелью. Но нет. Это шерсть! Просто невероятно, как, например, вот в этом портрете седого старика, можно с помощью такого "не живописного" материала передать тоновые отношения, морщинки, структуру волос, живой взгляд, настроение!автор Марина Ерина (по мотивам картины А.Шишкина)

автор Марина Ерина (по мотивам картины А.Шишкина)
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии