• Авторизация


Москва – сердце России, а Красная площадь – сердце Москвы 26-01-2022 10:33


Несколько дней назад я показывал вам картин архитектора Димитрина Шентова. Они совершенно справедливо вызвали у вас интерес, а потом арх. Шентова в очередной раз удивила блестящей интерпретацией храма Василия Блаженного на Красной площади в Москве. Это побудило меня начать серию постов о Москве. Все мы более или менее знаем этот город - по визитам, фильмам или фотографиям. Но обычно наши знания распространяются на его центральную часть, где расположены самые известные ансамбли и здания, собственно и определяющие Москву. 

Но столица России – это огромный город, население которого давно перевалило за 10 миллионов человек. Наверное, будет интересно заглянуть и в более отдаленные районы города или прогуляться и по улицам за пределами центральных бульваров. В следующих постах не буду обременять вас подробной информацией, она будет достаточно схематичной. Надеюсь, что фотографии приблизят вас к духу тех мест, которые вы увидите.

Начну прогулку традиционно - с центра города. Не думаю расставлять фотографии по объектам. Они сделаны в разные годы, в разные сезоны, в разное время суток. Не хочу объединять их в объекты, чтобы не перегружать вас. После небольшой паузы вы снова увидите те же объекты в других ракурсах. И хотя по каждому из них можно написать диссертацию, я упомяну только их имена и совсем мало о них.

После этого предисловия поехали по Москву. В первую очередь - Красная площадь.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Злата зима в картинах Дмитрия Сысоева 25-01-2022 08:42


Зимы в его картинах настоящее злато.

Больше, чем золото — именно в торжественном своём звучании.Фотография картины Д. Сысоева "Морозное утро" (из открытых источников)

Фотография картины Д. Сысоева "Морозное утро" (из открытых источников)

Как например в этой картине.

Настоящее торжество зимнего утра, в золотом возвышенном сиянии.

Возвышенном — деревья от края до края, пышностью снежных крон восхищающие.

Столь прекрасны и велики, что и домам, кажется, необычайно уютно в их окружении.

Морозно, но словно и тепло — дару художника благодаря.Фотография картины Д. Сысоева "Студёная вода" (из открытых источников)

Фотография картины Д. Сысоева "Студёная вода" (из открытых источников)
В этой картине и студёная вода словно с теплом воспринимается.

В столь торжественном золотом окружении.

Словно в солнечном сиянии трав, даже будто и о лете напоминающих.Фотография картины Д. Сысоева "Дровишки под снегом" (из открытых источников)

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии

Неотразимые картины американского импрессиониста Дэниэля Герхартца 25-01-2022 07:55


Адрес, откуда взято изображение: https://image.slideserve.com/197893/slide17-l.jpg
Адрес, откуда взято изображение: https://image.slideserve.com/197893/slide17-l.jpg

На картинах этого замечательного художника происходит чудо: обыденное превращается в высшую реальность. Его мастерство в анатомии, человеческой форме и сложных поверхностях в сочетании друг с другом делают его полотна очень мощными визуальными впечатлениями.

Умелая и технически грамотная работа художника прославляет сотворенный мир, человеческие формы, личные отношения и связь с ландшафтами и окружающей средой, имеющими особое значение.

Его сюжеты напоминают о безвременье и идеализме, но по большей части Дэн опирался на свой дом и общину, включая семью и друзей, в качестве темы. Его чувство близости и честности по отношению к изображаемому являются прямым результатом его любви ко всем и всему, что он изображает. Проекция спокойствия и покоя на его картинах является результатом его четкого знания и понимания того, что он делает.

Родился Даниэль Ф. Герхартц (Daniel F.Gerhartz) в 1965 году, в городе Кеваскум (штат Висконсин). С детства увлёкся живописью, окончил Американскую академию искусств в Чикаго. И после академии вернулся на малую родину, где сейчас и проживает с супругой и детьми.

Много времени Даниэль Ф. Герхартц уделяет изучению творчества таких признанных мастеров живописи, как Джон Сингер Сарджент, Альфонс Муха, Николай Фешин, Хоакин Соролла, Илья Репин, Исаак Левитан, классики французского и американского импрессионизма. Он черпает вдохновение из очень старой традиции романтизма и символизма. И это очень чувствуется. И очень нравится многочисленным почитателям его таланта, к коим я уже много лет отношу и себя.

С удовольствием представлю подборку его работ в надежде, что они придутся вам по душе также, как и мне.

Итак, замечательный современный художник из маленького провинциального городка в американской глубинке Даниэль Герхартц.Адрес, откуда взято изображение: https://i.pinimg.com/originals/31/55/6c/31556cb460a2df3a081562b4599a6b4e.jpg

Адрес, откуда взято изображение: https://i.pinimg.com/originals/31/55/6c/31556cb460a2df3a081562b4599a6b4e.jpg
Адрес, откуда взято изображение: https://goo.su/9toO
Адрес, откуда взято изображение: https://goo.su/9toO
Адреса, откуда взяты изображения: https://goo.su/bzIJ и https://goo.su/amFP
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Бриллианты, изумруды, жемчуг маслом. Роскошные и необычные ювелирные украшения на картинах прошлого. 21-01-2022 21:36

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Листая страницы картинных галерей, планируя редкий выходной, на глаза попались пара картин. Лица, художники, сюжет картин не запомнился. Но запомнились украшения. Это было нечто. Как сорока, добравшись до шкатулки с семейными реликвиями, так и художники изобразили на полотнах, наверное почти все, что было у этих прекрасных женщин. Но не все так просто.

Ювелирные украшения на полотнах художников появлялись не просто так. Первая мысль - подчеркнуть богатство. Но в те времена позволить себе подробные портреты могли только очень обеспеченные люди. Такие драгоценности на картинах использовались для того чтобы расставить акценты, уточнить детали, завершить образ и, несомненно, подчеркнуть статус.К. Портрет Марии Александровны в русском платье

К. Портрет Марии Александровны в русском платье
Одна из самых известных картин голландского художника Яна Врмеера «Девушка с жемчужной сережкой». Посмотрите на картинку ниже. Жто фрагмент. Вы когда-нибудь видели такого размера жемчуг в реальной жизни?Фрагмент картины. https://kulturologia.ru/blogs/210520/46462/
 

Именно поэтому родилась версия о том, что на картине изображена семейная реликвия, поскольку похожее украшение встречается еще на некоторых полотнах художника: «Девушка с жемчужным ожерельем» и «Дама, пишущая письмо». На женщинах с этих картин очень похожие серьги – крупные, круглые и с отблеском. в природе камень такого размера не встречается. Получается ли, что художник вынес в название картины несуществующее украшение? Однако, гигантские жемчужины все же известны науке, самая крупная, например, весит больше 6 кг. Поэтому теоретически такой размер жемчужин вполне возможен, однако и их цена будет баснословной. Другая версия, объясняющая размер жемчужины, гласит, что название картины было изменено после небрежной реставрации (одной из первых), поскольку сейчас жемчужина и правда имеет металлический отблеск. Не исключен тот факт, что картина стала так называться после какой-нибудь дежурной инвентаризации, поскольку круглое украшение – первое, что бросилось в глаза проверявшему клерку, который второпях и дал ей название.Николас Хиллиард «Портрет с пеликаном»https://kulturologia.ru/blogs

Николас Хиллиард «Портрет с пеликаном»https://kulturologia.ru/blogs
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Парк-отель "Золотой город" 21-01-2022 09:35


Два года мы не были здесь, а город строился, расширялся, изменялся, занимая все большую территорию. Помимо различных скульптур, декоративных элементов, фонтанов, мостиков, зданий, сейчас все дорожки Золотого города окаймлены невероятно огромным количеством роз. Над всем этим пространством витает стойкий, нежный запах королевы цветов. Как и раньше здесь играет спокойная тихая музыка.

Парк по-прежнему привлекает гостей своей красотой. Стоимость прогулки составляет 300 руб. в обычный день, а в выходные и праздничные дни 500 руб.

Город расположен в Тульской области и если изначально он был выполнен в традиционном китайском стиле, то сейчас появились и русские мотивы.

Вход в парк

Перед входом в парк  начали строить парк юрского периода

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
А в области балета мы впереди планеты всей. Па-де-де и фуэте фарфоровых балерин 20-01-2022 15:54

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Поговорим сегодня о балете, конечно с нашим фарфоровым уклономСкульптура "Балерина Елена Люком в роли Жизели" – автор модели Яков Абрамович Троупянский, высота 25 см 1920-е годы ЛФЗ, "Государственный музей-заповедник "Павловск", источник https://goskatalog.ru/

Скульптура "Балерина Елена Люком в роли Жизели" – автор модели Яков Абрамович Троупянский, высота 25 см 1920-е годы ЛФЗ, "Государственный музей-заповедник "Павловск", источник https://goskatalog.ru/Скульптура "Балерина Анна Павлова в роли Жизели" – автор Серафим Николаевич Судьбинин 1914 год, высота 30,5 ИФЗ, "Государственный музей-заповедник "Павловск", источник https://goskatalog.ru/
Скульптура "Балерина Анна Павлова в роли Жизели" – автор Серафим Николаевич Судьбинин 1914 год, высота 30,5 ИФЗ, "Государственный музей-заповедник "Павловск", источник https://goskatalog.ru/

Балет в СССР был больше чем искусство. Это настоящая гордость страны, достояние культуры. Теорема о том, что советский балет лучший, не требовала доказательств, он был признан во всем миреСтатуэтка Маленькая балерина – автор Римма Иосифовна Панцеховская. Размер: 11х8х11 см 1946-1950 года. "Приморская государственная картинная галерея", источник https://goskatalog.ru/

Статуэтка Маленькая балерина – автор Римма Иосифовна Панцеховская. Размер: 11х8х11 см 1946-1950 года. "Приморская государственная картинная галерея", источник https://goskatalog.ru/
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Волшебные, святые и страшные вечера. Святки в живописи . 20-01-2022 15:40

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Период от Рождества до Крещения - особые дни в России и других православных странах. Их репутация и образ в искусстве неоднозначны. Одна сторона - светлая и наполненная ощущением чуда и волшебства. На Святые дни, с 7 до 19 января, было принято совершать добрые поступки, ходить в гости, поздравляя хозяев шуточными песнями - колядками, обмениваться гостинцами и подарками. Дворяне устраивали балы, простые люди - веселые посиделки, игры.

Другая сторона - мистическая и внушающая страх. Согласно народной легенде, Бог, обрадовавшись рождению Сына, открыл ад и выпустил на волю всю нечисть, которая пошла гулять по земле. Считалось, что от нее можно узнать о ближайшем будущем - на наступивший год. Вот откуда пошел обычай гадать в святочные дни, но дело это опасное: можно и судьбу прогадать.

Кстати, сейчас, с Васильева дня (на Старый новый год) до Крещенского сочельника 18 января - как раз время "страшных" дней. По нашему мнению, лучше такими глупостями не заниматься, а кататься с горок, на лыжах, коньках и смотреть картины.Константин Трутовский. Святочные гуляния

Константин Трутовский. Святочные гулянияКонстантин Коровин
Константин КоровинВладимир Первунинский. Святки
Владимир Первунинский. Святки
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Снежная Королева глазами разных художников . 20-01-2022 15:25

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Почти 180 лет назад датчанин Ханс Кристиан Андерсон написал одну из наших самых любимых сказок. Прошло время, но как и раньше дети с удовольствием узнают историю отважной девочки, чьё маленькое доброе сердце полное любви способно растопить даже лёд.

По мнению биографа Андерсена, прототипом красавицы с ледяным сердцем стала неразделённая любовь писателя. Как бы то ни было, сказка настолько популярна, что переведена на множество языков, а приключения её героев служат не только примером преданности, мужества и доброты, но и источником вдохновения многих поколений художников разных стран.Кадр мультфильма "Снежная Королева".  Источник journal.bookmate.com
Кадр мультфильма "Снежная Королева". Источник journal.bookmate.com

Одно из первых знакомств с произведением у многих состоялось благодаря мультфильму "Снежная Королева" Для работы над образами и атмосферой западного городка художники (Леонид Шварцман, Александра Винокуров, а позже и Фёдор Хитрук) три недели бродили по улочкам Таллина и Риги и изучали библиотечные материалы. В итоге, в 1957 году на экраны страны вышел всеми любимый мультфильм.

Иллюстрации к столь популярной сказке можно встретить в абсолютно разных стилях и интерпретациях.

Полистайте галерею, чтобы увидеть образы Снежной Королевы в аниме.Автор Laura Diehl (США), источник mylitta.ru и Дисней аниме, источник pl.pinterest.com

Источник rostravel.ru
Автор Ирен Хоррос. Источник www.pinterest.es
Автор Laura Diehl (США), источник mylitta.ru и Дисней аниме, источник pl.pinterest.com

Когда мне в голову пришла мысль собрать разные образы Снежной Королевы, я даже не подозревала, что их такое количество. Так что сегодня мы увидим лишь малую часть всего разнообразия. К сожалению, несмотря на долгий поиск, не всех авторов мне удалось отыскать.Авторы Л. Иванова, Г. Захарчук. Источник онлайн-читать.рф

Авторы Л. Иванова, Г. Захарчук. Источник онлайн-читать.рф
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Необыкновенный сияющий мир на картинах удивительного художника Александра Маранова 20-01-2022 15:12

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

Адреса, откуда взяты изображения: https://holybaikal.ru/wp-content/uploads/image-8.jpg и https://postila.ru/post/22392207
Адреса, откуда взяты изображения: https://holybaikal.ru/wp-content/uploads/image-8.jpg и https://postila.ru/post/22392207

Картины Александра Маранова поражают своим искрящимся светом, словно исходящим изнутри полотна и брызгами разлетающимся по миру.

Художник родился в Ташкенте в 1962 году в городе Ташкенте, закончил ташкентское художественное училище имени П.П. Бенькова. А позже с отличием окончил отделение книжной графики Ташкентского Государственного Театрально-художественного института.

В 1992 году он переехал в Москву, где начала формироваться его уникальная живописная манера, его свой ни с чем не сравнимый цикл картин под общим названием «Сияние».

Картины его неповторимы и узнаваемы с первого взгляда. И понравились они мне тоже с первого взгляда, вот почему я продолжаю делать публикации об их авторе. Предыдущие статьи можно посмотреть, если пройти по ссылкам, указанным под этой подборкой.Адрес, откуда взято изображение: https://radikal.ru/lfp/i005.radikal.ru/0801/55/1344b4c9580f.jpg/htm

Адрес, откуда взято изображение: https://radikal.ru/lfp/i005.radikal.ru/0801/55/1344b4c9580f.jpg/htmАдрес, откуда взято изображение: https://img1.liveinternet.ru/images/foto/b/3/apps/0/738/738725_dvijenie-maranov.jpg
Адрес, откуда взято изображение:
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Невероятные, роскошные, восхитительные и очень дорогие колье. 20-01-2022 15:01

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Первое украшение - Колье Color Play изготовлено компанией Messika. Это колье из коллекции, созданной главой бренда Валери Мессика совместно с Кейт Мосс. Кроме него, в этом ансамбле есть и крупные серьги-кольца, и дань тренду — моносерьга-кафф на край ушной раковины.Messika

Messika
Долгое время работавшая почти исключительно с бриллиантами, Валери Мессика сейчас идет на смелые эксперименты: основной материал в украшениях Color Play — сравнительно недорогой малахит.

Колье La Constellation d’Hercule, Louis Vuitton. Этот знаменитый французский модный дом в 2021 году отметил 200-летие со дня рождения своего основателя — мастера по изготовлению багажа Луи Вюиттона, который родился 4 августа 1821 года.Louis Vuitton

Louis Vuitton
Одно из колье юбилейной коллекции haute joaillerie — с танзанитовыми и опаловыми кабошонами, цаворитами и бриллиантами фирменной огранки в форме звезды было названо «Созвездие Геркулеса». Звучное имя дали в честь созвездия, которое было на небе в день появления Луи Вюиттона на свет.

  Tiffany & Co

 
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
В ноябре как никогда хочется уюта | Душевные картинки Тани Сытой 20-01-2022 06:35


"ПЕТЕЛЬКИ" Художник Таня Сытая
"ПЕТЕЛЬКИ" Художник Таня Сытая
"СОЛЕНЫЙ АРБУЗ" Художник Таня Сытая (/illustrators.ru/users/id49317/about)
"СОЛЕНЫЙ АРБУЗ" Художник Таня Сытая (/illustrators.ru/users/id49317/about)
"ЛОСКУТКИ" Художник Таня Сытая (/illustrators.ru/users/id49317/about)
"ЛОСКУТКИ" Художник Таня Сытая (/illustrators.ru/users/id49317/about)
Имя нашей героини Таня Сытая. Она художник - иллюстратор из Санкт-Петербурга. Таня оформляет детские книжки, создает тематические иллюстрации. Я просто влюбилась в ее серию рисунков под названием "Мастерицы". Каждая из представленных работ - это целая история создания того или иного рукоделия.
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Цыганка с картами, дорога дальняя. Чарующие красавицы советского фарфора 19-01-2022 19:47

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

@antik_morehod
@antik_morehod

Напомню историю создания Дулевской цыганки или Земфиры сидящей. Эту фарфоровую статуэтку Аста Бржезицкая выполнила в 1947 году. Прототипом послужила актриса театра "Ромэн" Александра (Шура) Христофорова. Эту работу Аста Давыдовна делала с натуры, прямо в стенах цыганского театраСкульптура "Цыганка сидящая", размер 20,4 х 20,1 х 18 см 1947 год. "Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства", источник https://goskatalog.ru/

Скульптура "Цыганка сидящая", размер 20,4 х 20,1 х 18 см 1947 год. "Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства", источник https://goskatalog.ru/А эту цыганку я встретила на Ярославской барахолке - цена 3500 рублей, продавец обратил внимание на серьги, оказывается в первых выпусках они вот такие - выпуклые
А эту цыганку я встретила на Ярославской барахолке - цена 3500 рублей, продавец обратил внимание на серьги, оказывается в первых выпусках они вот такие - выпуклые
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Кошастое чудо художника Рихардса Донскиса. 19-01-2022 19:10

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Адрес, откуда взято изображение: https://kotello.ru/wp-content/uploads/2014/08/look.com_.ua-52791-e1409473095208.jpg

Адрес, откуда взято изображение: https://kotello.ru/wp-content/uploads/2014/08/look.com_.ua-52791-e1409473095208.jpg

Я думаю, что многие видели этих узнаваемых замечательных котов в интернете, но не все знают – кто их создатель. Автором этого чуда является художник, выступающий под псевдонимом Apofiss. На самом деле зовут его Рихардс Донскис (Rihards Donskis) и живет он в Латвии.

Сегодня я приготовил первую подборку кошек, которые были написаны этим замечательным художником.

Несмотря на то, что многие из его работ могут показаться однообразными, но каждая все-таки уникальна и неповторима и с этим трудно не согласиться.

Это просто чудо что за коты и кошки живут на картинах этого художника. Респект ему за доставленное удовольствие!Адрес, откуда взято изображение: https://ic.pics.livejournal.com/martosennij/66733434/68479/68479_original.jpg

Адрес, откуда взято изображение: https://ic.pics.livejournal.com/martosennij/66733434/68479/68479_original.jpgАдрес, откуда взято изображение: https://ic.pics.livejournal.com/martosennij/66733434/64489/64489_original.jpg

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Популярный портретист XIX века: Франц Великолепный . 19-01-2022 18:58

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Франц Великолепный, так называли великосветские дамы немецкого портретиста Франца Ксавера Винтерхальтера и выстраивались в очередь, чтобы тот увековечил их в живописных портретах. И нужно отметить, что эти произведения искусства по истине были великолепны и неподражаемы, в чем можете убедиться сами, посмотрев галерею бессмертных образов.

Популярный портретист XIX века: Франц ВеликолепныйИмператрица Евгения в окружении фрейлин. Автор: Франц Ксавер Винтерхальтер.
Живописец мастерски умел подчеркивать достоинства моделей и сглаживать недостатки, сохраняя при этом портретное сходство героинь и погружая их в роскошь и светский блеск. Такое умение принесло Франсуа Винтерхальтеру громкую славу в великосветском обществе европейских государств.

"Дамы в течение месяцев ждут своей очереди, чтобы попасть в ателье Винтерхальтера, – констатировал Александр Дюма в 1859 году, – они записываются, они имеют свои порядковые номера и ждут – одна год, другая восемнадцать месяцев, третья два года. Наиболее титулованные имеют преимущества. Все дамы мечтают иметь в своем будуаре портрет, написанный Винтерхальтером".

Популярный портретист XIX века: Франц ВеликолепныйИмператрица Евгения - супруга Наполеона III. Автор: Франц Ксавер Винтерхальтер.

Популярный портретист XIX века: Франц ВеликолепныйИмператрица Евгения. Автор: Франц Ксавер Винтерхальтер.

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Испанский художник Franck Sastre . 19-01-2022 18:43

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

«Я чувствую себя вдумчивым, творческим, мыслящим и артистичным человеком. Мне нужно искать новые текстуры, которые сочетаются с новыми смесями цветов, придающими силу черным мазкам, чтобы подчеркнуть картину. Совершенно справедливо, что в моих работах преобладают черный и красный цвета, но у меня это получается почти случайно».

Его картины, полны силы, чувств и индивидуальности, в них всегда подчеркивается множество мазков, чтобы выделить фигуру не только яркими красками. Он характеризуется работой в больших форматах и смешанной техникой на любом типе основы: холст, картон, дерево, стена…

Стиль с неоэкспрессионистскими нюансами, но в то же время смешивающийся с его индивидуальными линиями, которые накладываются друг на друга, чтобы нарушить хрупкость картины в ее композиции.

Испанский художник Фрэнк Састре (Franck Sastre) рисует маслом, акрилом и чернилами на разных поверхностях, таких как холст, дерево, картон и штукатурка, и создаёт работы, которые добавляют к его точному стилю сильное ощущение физического присутствие. На изображениях Фрэнка аккуратно выполненные линии (с зависимостью от основных геометрических фигур) образуют сплошной фон, на котором можно увидеть различные рисунки, от реалистичных фигур до авантюрных абстракций.В настоящее время Састре живет и работает в испанском городе Виго.

Bambola. Franck Sastre

Bambola. Franck Sastre
Ceo azul. Franck SastreCeo azul. Franck Sastre
Délicate. Franck SastreDélicate. Franck Sastre
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Современные художники рисуют красивые женские образы . 19-01-2022 18:19

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

    Художник Алина Кошкина

Художник Алина Кошкина

             Художник Алина Кошкина

Художник Алина Кошкина

Открывает галерею женских образов Алина Кошкина. Она художник-иллюстратор и фотограф из Пятигорска. Среди работ Алины - сказочные феи, эльфийские красавицы и вполне реальные девушки, которые покоряют своей естественной красотой, а особенно пронзительным взглядом бездонных голубых глаз...

Следующие акварельные зарисовки принадлежат кисти Ирины Пироговой из Перми. Когда я отыскала ее работы, то даже не знала, что выбрать для подборки, настолько все ее иллюстрации хороши! Ирина не только занимается портретной живописью, но и рисует очень детализированные исторические костюмы различных эпох. Она фэшн-художник. Ее работы хочется разглядывать бесконечно долго!Художник Ирина Пирогова

Художник Ирина Пирогова

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Дед Мороз - главный символ российского Нового года. Смотрим самых красивых фарфоровых дедушек 19-01-2022 09:51


Главный символ российского Нового года конечно ни какое ни животное восточного календаря, а нашенский Дед Мороз. Главный сказочный герой на любимом праздникеОткрытка С Новым годом! Художник Владимир Лебедев. "Саратовский областной музей краеведения" источник https://goskatalog.ru

Открытка С Новым годом! Художник Владимир Лебедев. "Саратовский областной музей краеведения" источник https://goskatalog.ru

Это уже очень пожилой товарищ) первые упоминания Мороза Ивановича относятся аж к 1840 году Дед Мороз - дерево, вата, бумага, 1980 год, высота 34 см, диаметр 14 см. "Историко-этнографический музей-заповедник "Шушенское", источник https://goskatalog.ru

Дед Мороз - дерево, вата, бумага, 1980 год, высота 34 см, диаметр 14 см. "Историко-этнографический музей-заповедник "Шушенское", источник https://goskatalog.ru
Обязательным новогодним персонажем в СССР Дед Мороз становится намного позже, в 1936 году, кода после запрета была разрешена новогодняя ёлка со всеми сопутствующими атрибутамиРедкая фарфоровая скульптура-шкатулка Дед Мороз, Городницкий ФЗ, 1950- 60-ые года, цена на сайте  https://auction.ru - 32000 рублей
Редкая фарфоровая скульптура-шкатулка Дед Мороз, Городницкий ФЗ, 1950- 60-ые года, цена на сайте https://auction.ru - 32000 рублей
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Любимые новогодние песни из фильмов, которые были популярны в СССР. 19-01-2022 01:41

Это цитата сообщения валия52 Оригинальное сообщение

Есть песни, которые не устареют никогда. Они создают настроение, вызывают улыбку и под них приятно перенестись в замечательные воспоминания. Для кого-то советские фильмы с песнями - это детство, для кого-то - память о том времени, когда все вокруг было лет на сорок моложе. А кто-то и вовсе не застал СССР, и знает эти фильмы и песни благодаря телевизору, включенному под Новый год родителями. Я люблю далеко не все новогодние фильмы. Например, не могу смотреть "Иронию судьбы" - при всей великолепной игре звездного состава актером, персонажи мне не нравятся - ни один. А вот песни... Песни всегда слушаю с удовольствием!Любимые новогодние песни из фильмов, которые были популярны в СССР. Моя подборка

Накануне Нового года решила собрать несколько самых ярких песен, которые ассоциируются с этим праздником.

"Джентльмены удачи"

Одна из моих любимых новогодних песен - "Проснись и пой" из великолепной комедии "Джентльмены удачи". Исполняет ее Лариса Мондрус, а в кадре мы видим Галину Микеладзе. О том, кто поет эту песню, широкой публике стало известно нескоро, ведь в фильмах того времени закадровых певиц указывать было не принято. Интересно, что эта песня была написана в 1970 году для спектакля "Проснись и пой" на сцене Московского театра Сатиры. Он был поставлен по пьесе венгерского драматурга Миколаша Дярфаша. За постановку взялся режиссер Марк Захаров, который только начал завоевывать популярность. Песня впервые прозвучала в спектакле, но прославилась только после того, как прозвучала в «Джентльменах удачи».



"Карьера Димы Горина"

"Карьера Димы Горина" - фильм 1961 года. Настоящая мелодрама из жизни советских людей. Дима Горин работает в сберкассе, его ожидает должность заведующего филиалом. Но однажды он случайно выдаёт лишнюю сумму человеку, который работает на стройке в тайге и едет туда, чтобы вернуть деньги. Там он встречает девушку своей мечты, и всё в его жизни меняется... Знаменитая песня "А снег идет", которую мы все помним в исполнении Майи Кристалинской - из этого фильма. Думаю, песня гораздо лучше теперь известна, чем кино.



Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Фантастическая керамика Митчела Графтона . 19-01-2022 01:32

Это цитата сообщения -маркиз- Оригинальное сообщение

Керамист и скульптор Митчел Графтон живет и работает в Панама-Сити, штат Флорида, США. В 2009 году он открыл свою собственную студию керамики, где  создает уникальные произведения искусства, вдохновленные сказками народов мира. Особенно близки ему персонажи историй Льюиса Кэррола.

Создание очередного произведения начинается с эскиза. Особенно, если это работа выполняется на заказ.Фантастическая керамика Митчела Графтона
 
«Лиса и Сова» — работа на заказ.Фантастическая керамика Митчела Графтона
Чайник-кот, Митчел Графтон, 2018 г.Фантастическая керамика Митчела Графтона
 
Чайник «Тики», Митчел Графтон, 2018 г. Тики — деревянные изображения божеств, распространённые в Полинезии.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Достопримечательности Орвието . 19-01-2022 01:25

Это цитата сообщения танкист_Т-72 Оригинальное сообщение

Орвието — небольшой городок в центре Италии. Он уютно разместился на одном из многочисленных умбрийских холмов, иногда Орвието называют городом в скале. На самой вершине холма расположен Верхний город, он же исторический центр города, в то время как современные кварталы разместились внизу.

История Орвието берет начало в 8 — 7 веках до нашей эры. За столь значимый период времени город колонизировали этруски, штурмом брали римляне, грабили варвары. Орвието не раз восстанавливался после различных между усобиц. Но и сейчас, гуляя по его извилистым улочкам, словно попадаешь в средние века. Известен он всему миру благодаря красивейшему мраморному собору и белому вину марки Orvieto classico.

Кафедральный собор ДуомоКафедральный собор Дуомо

От вида на это величественное сооружение захватывает дух, не даром же Кафедральный собор считается главной достопримечательностью Орвието! Уникальные полосатые стены, фрески, мозаика, барельефы, статуи, остроконечные шпили главного фасада делают Кафедральный собор Орвието Меккой архитекторов, искусствоведов, художников. Столь разнообразные приемы оформления романо-готического здания объясняется тем, что строили его последовательно несколько архитекторов на протяжении почти трех столетий.Внутри кафедрального собора

Внутреннее убранство собора поражает воображение. Высокие окна с витражами, фрески, резная чаша для святой воды из мрамора, кованые решетки оставшиеся на своих местах после неудачных реставраций, пусть в меньшей мере, но все же передают величественность сооружения.

Музей произведений ДуомоМузей произведений Дуомо

Коллекция музея включает картины, статуи, предметы декоративно-прикладного искусства, связанные с Кафедральным собором. Так в экспозиции музея находятся написанные на холстах огромные алтарные образа. Музей разместился во дворце Солиано и в церкви святого Августина.
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии