Вивьен Вествуд - одна из основательниц английской моды. Созданием дизайна одежды стала заниматься в достаточно зрелом возрасте. Прошла путь от панк-рока до воссоздания исторических силуэтов.
Эмилио Пуччи - итальянский дизайнер. Марка, узнаваемая по ярким и кричащим цветам. Абстрактные узоры из фантастических фигур и цветов.
Бразильская художница Камила Грэй (Camila Gray) представила серию акварельных рисунков Oscar 2012, в которой представила наиболее запомнившиеся наряды голливудских актеров на красной дорожке.
Гуччо Гуччи мастер, который основал свой Дом моды в самом начале XX века. Специализацией его в основном были изделия из кожи - сумки, кошельки, обувь. Знамениты мокасины Гуччи.
Жан-Поль Готье - хулиган моды. Это он придумал смешение полов на подиуме, не ограничиваясь женскими брюками, но и наряжая мужчин в юбки.
Джон Гальяно - непревзойденный художник на все времена! До недавних пор креативный директор Дома Dior
[показать]
Кристиан Диор. Это имя является одним из воплощений французской моды. Диор был во многом отцом этой моды, возродив её после войны своей коллекцией " New Look". Он вернул женщине женственность, отказавшись от бесформенных военных одежд.
Знакомьтесь,это Diane Guelinckx-Becker - автор прекрасных феечек,которыых вы увидите ниже.
Живет она в в Boutersem, деревни в "Hageland.
Более 20 лет она занималась лепкой различных фигур из полимерной глины. Но с 1996 года Диана вдохновившись сказочным миром стала лепить толькофей ,причём разного возраста.У каждой феечки есть имя и свой размер.
Два раза в год автор этих скульптурок принимает участие в выставках кукол.
А вот и сами спящие куколки-феечки:
Разве это не удивительные существа? Каждый раз разные, фантастические и потрясающе красивы!
Невероятные наряды этих леди, прически и головные уборы, не оставляют никого равнодушным.
Новая порция красоты, для Вашего вдохновения!
Если Вы пройдете по этой ссылке http://club.osinka.ru/topic-59000?p=4483136 ,
то попадете в сказочный мир где найдете много интересного для себя и для того, чтобы сотворить чудо, текстильную барби.
"В одежде старайся быть изящным, но не щеголем; признак изящества – приличие, а признак щегольства – излишество. "(Сократ)
"Самое важное в женской одежде – женщина, которая ее носит." (Ив Сен-Лоран)
Настоящую женщину можно сразу узнать по ее непокорности модному стандарту, она носит лишь то, что ей идет. (И. А. Ефремов)
Сегодняшний женский гардероб пестрит одеждой, которую носят и мужчины. А кто бы знал, сколько мужских вещей и предметов женщины «позаимствовали» у мужчин навсегда и больше не отдали обратно.
[показать]Автор: Наталия Горюшкина.
Примечание. Примечание. При подготовке статьи использованы материалы одноименной лекции Татьяны Кулахметовой.
Странное на первый взгляд, словосочетание: "архитекторы моды"... Однако среди мировых кутюрье на самом деле были такие, кто больше других использовал в своем творчестве архитектурные, скульптурные формы. Многие из них широко известны, чьи-то имена в России почти забыты, но все они, каждый по своему, оказали существенное влияние на развитие моды XX века. И о них наш рассказ...
А начнем мы с самого начала XX века, с женщины, внесший поистине революционный вклад во многие аспекты как стиля, так и технологии женского платья. Многие ее идеи нашли отражение в творчестве известнейших модельеров современности, многие - стали поистине открытиями в мире моде (и не только!).
К сожалению, ее имя сейчас почти забыто, а в России так вообще известно лишь узкому кругу специалистов, хотя, уверена, в гардеробе любой нашей современницы найдется хотя бы одна из ее идей, воплощенная в материале.
Имя ее - Мадлен Вионне.
Фото 1. Мадлен Вионне за работой. Вторая половина 1930-х г.
Мадлен Вионне (1876-1975). Поиски конструкции
Мадлен Вионне (Madeleine Vionnet, 1876-1975) к сожалению сейчас мало известна широкой публике, хотя ее вклад в моду ХХ века стал поистине революционен. Девочка из бедной семьи, Мадлен рано начала трудиться, став помощницей портнихи. Потом была работа у нескольких известнейших дизайнеров того времени, и наконец, в 1912 году - открытие собственного дома моделей.
Ее отличали поистине фантастические трудолюбие и целеустремленность и особое, математическое видение пространства. Мадлен не умела рисовать, но обладала блестящими математическими способностями и особенным пространственным мышлением. На фото она изображена за работой - рядом с деревянным манекеном в половину человеческого роста. Именно так она и создавала свои шедевры, нарезая ткань на лоскуты и перекалывая их сотни и сотни раз, словно "лепила" их на манекене, добиваясь в итоге идеального облегания фигуры с помощью единственного шва.
Наверное поэтому многие ее платья, как из мозаики, складываются из множества идеально подогнанных друг к другу маленьких кусочков ткани.
Однако самым известным ее изобретением был и остается крой по косой (под углом в 45 градусов относительно основы ткани), который она использовала для изделия в целом, а не для отдельных небольших деталей, как это было до нее. Такой крой словно изменяет структуру ткани, делая ее более пластичной, струящейся. Таковы подолы ее платьев середины 1920-х годов, выполненные из клиновидных вставок, которые словно разбивали геометрический строй верха, делая модель более легкой, воздушной (фото 3).
Валери Стил (ValerieSteele) - историк моды и директор музея Института технологии моды в Нью-Йорке издала книгу о лучших платьях прошлого столетия. Для настоящих ценителей моды 100 лучших платьев двадцатого века, 144 глянцевые страницы прекрасных фотографий и иллюстраций и внушительная цена: 650 долларов за книгу.