[400x200]

[229x87]
Вчера я испекла вот такой тортик:
-Масло сливочное -150г (мягкое)
-Мука -1,5 стакана
-Яйцо - 2шт
-Какао - 1,5 ст.лож.
-Сахарная пудра - 2 ст.лож.
-Творог - 400г
-Сахар - четверть стакана
-Крахмал 2 стол.лож.
-Ванилин - 1 ч.лож.

(выжигание по ткани)

[показать]

Гильоширование (выжигание по ткани) — техника рукоделия, подразумевающая отделку изделий ажурным кружевом и изготовление аппликаций выжиганием с помощью специального аппарата.

Техника выжигания по шёлку (или точнее вытравка рисунков на шёлке) была известна достаточно давно. Ткань с рисунком, полученная выжиганием (химической вытравкой) части волокон, имеет отдельное название «деворе». Вообще гильоширование — это гравирование на специальной так называемой гильоширной машине рисунка в виде тех или иных комбинаций линий. В применении к нашему методу гильоширование означает отделку изделий ажурным кружевом и изготовление аппликаций выжиганием с помощью специального аппарата.

[показать]

Автором оригинального метода обработки тканей, получившего название «гильоширование», стала Зинаида Петровна Котенкова. Впервые метод был разработан в 1980-е годы в Рыбинске, а в 1990 году было получено авторское свидетельство на изобретение. Зинаида Котенкова сотрудничала с модельером Вячеславом Зайцевым, а также получила благодарственное письмо от Энне Бурды, создательницы журнала «Burda Moden».

Гильоширование стало популярно в России и за рубежом. С его помощью можно изготовить изделия с применением аппликации: салфетки, панно, закладки, открытки, записные книжки, кружевные изделия в стиле ришелье и т. д.

Для гильоширования подходят только синтетические ткани, так как они при нагревании не горят, а плавятся и становятся клейкими: атлас, капрон, нейлон, плащевые ткани, кримплен, ткани с люрексом, искусственный шёлк, тонкий и плотный трикотаж, бархат, панбархат и т. д. Инструментом гильоширования является аппарат для выжигания по дереву или паяльник с небольшими доработками.

[показать]

В гильошировании наряду с синтетическими тканями широко используется шелк. Он обладает прекрасной клейкостью, что так важно для создания интересных работ.

Это редкий вид декоративно-прикладного творчества, таит в себе большие возможности. Ажурные воротнички и платочки, салфетки и шторы, выполненные по новой технологии, украсят окружающий вас мир.

Гильоширование (выжигание по ткани) – современный и увлекательный вид рукоделия. Его преимущество состоит в том, что на изготовление изделия требуется значительно меньше времени, чем на изделие, выполненное в технике вышивки. Круглую салфетку диаметром 15–20 см или воротник средних размеров можно выполнить за 1,5–2 часа.

Выжигание по ткани основано на свойстве тканей из химических волокон – плавиться и склеиваться под действием высокой температуры.

[показать]

В Германии в 70-е гг. XIX в. ручная техника выжигания по ткани называлась пиротехникой. Благодаря оригинальности, изысканности и неповторимости художественного выжигания по ткани, им овладели многие мастерицы. Гильоширование популярно, как в России, так и за рубежом. Учатся основам этого искусства и дети, начиная с шести лет.

Достаточно быстро техника выжигания по ткани распространилась по стране и, хотя её защищало авторское свидетельство, в разных городах отдельные мастерицы брали на себя ответственность первоисточника.

Возможности гильоширования очень широки. С помощью горячей иглы можно создавать великолепные изделия с применением аппликации: салфетки, декоративные панно, закладки для книг, открытки, записные книжки, а кроме того кружевные изделия в стиле ришелье: воротники, шарфики и т. д.

Подробнее о технике можно почитать на сайте - http://masterica-gil.narod.ru/main.htm. 

[показать]

Гипюрным вязанием называют узоры, составленные из различных фигур, связанных отдельно и затем соединенных вязаным фоном.

"Гипюрным" называется кружево, состоящее из отдельно связанных фрагментов: розеток, кружков, квадратов. Элементы могут быть и более сложной формы, например, "бабочки". В одном узоре можно сочетать как одинаковые, так и различные мотивы, создавая с их помощью композиции. Соединять мотивы тоже можно по-разному, что позволяет достичь большого разнообразия узоров. Из всех трех способов вязания кружев крючком этот является наиболее перспективным и многовариантным.

[показать]

Существует множество узоров гипюрного вязания. Мотивами для фигур служат главным образом цветы или геометрические фигуры.

Гипюрные узоры в основном применяют для вязания скатертей, салфеток и кружев. Можно применять их также для вязания изящных легких блузок и летних платьев. [показать]

Плотный кружок. Вяжут цепочку из воздушных петель (длина ее должна соответствовать заданному размеру кружочка). Затем делают прокладку из нитей (рис. 1, а - справа) и по цепочке вокруг прокладки начинают вязать петли в чередовании с накидами.

Петель и накидов делают столько, сколько воздушных петель в цепочке.

После этого кладут перед крючком рабочую нить и протаскивают ее через все висящие на крючке петли (рис. 1, б - ниже). Концы нитей прокладки стягивают, отчего получается плотный кружок (рис. 1, в - ниже). Для закрепления его накидывают нить на крючок и протаскивают через первую петлю цепочки.

[показать]

б

[показать]

в

Рис. 1. Вязание плотного кружка

Кольцо (рис. 2). Делают прокладку, свертывая из ниток колечко, и обвязывают его кругом столбиками без накида. Такое колечко служит серединой для цветка.

[показать]Рис. 2. Вязание кольца

Листок клевера (рис. 3). Соединяя петли, вяжут цепочку по форме листка. Затем обвязывают столбиками без накида по нескольку рядов.

[показать]Рис. 3. Листок клевера

Листок (рис. 4). Длина цепочки зависит от величины листка (обычно 2—3 см). Цепочку обвязывают с обеих сторон столбиками без накида.

После этого снова вяжут ряд столбиков без накида, причем в одном конце, где нужно образовать острый кончик листка, прибавляют по 3 столбика, провязывая их через одну и ту же петлю.

Не доходя до края 3—5 мм, поворачивают листок и снова вяжут столбики без накида по одному над каждым столбиком предыдущего ряда.

[показать]Рис. 4. Листок

Розочка (рис. 5). Делают кольцо из 6 воздушных петель. Вокруг кольца вяжут: 5 воздушных петель и 1 столбик с накидом, четыре раза по 3 воздушные петли и 1 столбику через 1 петлю кольца и 3 воздушные петли. Получается середина цветка. Лепестки рекомендуется вязать витыми столбиками, но можно и простыми, с накидом.

[показать]Рис. 5. Розочка

В 1-м круге лепестков вяжут цепочку из 3 воздушных петель, вводят крючок в петлю столбика, накидывают нитку и протаскивают через эту петлю, висящую на крючке.

Повторяют вязание 3 воздушных петель и 1 цепной петли по всему кругу и выполняют лепестки. Через цепочку из 3 воздушных петель вяжут 6 столбиков с 1 накидом (или витых) и 1 столбик без накида, заканчивая лепесток.

Во 2, 3, и 4-м кругах лепестки вяжут так же, только при вязании каждого следующего круга число воздушных

Плести кружева нелегко, это занятие очень кропотливое. Но при всей сложности плетеных узоров научиться делать кружева может каждый — вы убедитесь в этом, если захотите. 

РУССКОЕ НАРОДНОЕ КРУЖЕВО — вид русского народного искусства, имеющий многовековую историю. В 12 веке мастерицы кружевоплетения в России создали самобытное направление, вошедшее в историю культуры под названием «русское кружево».  Слово «кружево» впервые появляется в летописи XIII века.

[показать]

Когда речь заходит о кружевах в специальной литературе, «настоящими» считаются кружева, выплетенные на коклюшках. Коклюшечные кружева разделяют на сцепное, многопарное и численное (бессколочное и безбулавочное). В отличие от других видов кружев, эти плетутся не одной, а сразу несколькими нитками, намотанными на специальные приспособления — коклюшки.

Кружево — декоративные элементы из ткани и ниток. Общим признаком всех видов кружева являются дыры - просветы - разных диаметров между нитками, которые и образуют узор. Кружево используется в оформлении одежды, а также в оформлении интерьера в виде декоративных панно, скатертей, тюлей, покрывал. Оно используется также для украшения женского нижнего белья.

Что нам понадобится:

[показать]

ПОДУШКА. Сшейте из плотной ткани нижнюю наволочку и набейте опилками, чтобы получился ровный валик. Верхнюю наволочку придется почаще менять, так как изготовление кружев требует исключительной чистоты. Подушку с начатым кружевом вы потом будете накрывать белой салфеткой. Подушка кладется на деревянную подставку высотой около 75 см.

[221x221]

КОКЛЮШКИ — это деревянные палочки, утонченные в шейке. Длина коклюшки 170 мм, шейки — 40 мм, диаметр коклюшки — 10 мм, шейки — 5—6 мм. Нитки и можете брать хлопчатобумажные с № 10 до 80, в зависимости от назначения, размера и плотности изделия. Нитку наматывают на две коклюшки — сначала на одну, затем, не отрывая, на другую. Закрепляют нитку на коклюшке петелькой так, чтобы во время работы нитка свободно сходила с коклюшки. Коклюшки без заусенцев — залог комфортного плетения.

[показать]

СКОЛОК — рабочий рисунок. Делается он на плотной бумаге или картоне голубого или зеленого цвета. Основа рисунка — точки, куда нужно будет вколоть булавки. Точки соединены тонкими линиями, нанесенными тушью: они показывают расположение нитей. Если узор повторяется, в сколке достаточно показать его линиями один раз, а остальной участок сколка обозначить только точками для булавок. [показать]
 

Булавки желательны латунные, но подойдут и обычные. Техника плетения кружев заключается в основном в переборе и перекладывании в определенном порядке коклюшек с намотанными на них нитками. Коклюшки берите за середину нижней части, не касаясь пальцами ниток, и навешивайте парами на булавки, с которых начинается плетение. Плетите одновременно двумя парами коклюшек — одна пара в правой руке, другая — в левой.

ПЕРЕВИТЬ — значит коклюшки в одной руке поменять местами с помощью большого пальца той же руки. В зависимости от рисунка перевив делают до трех раз. 

[показать]

СПЛЕСТИ — внутреннюю коклюшку правой руки подложить под внутреннюю коклюшку левой руки (ползаплета), затем повторить это переплетение с наружными коклюшками (полный заплет). Основные элементы кружева — плетешок, полотнянка, насновка, сетка.

ПЛЕТЕШОК выполняется двумя парами коклюшек и часто украшается отвивными петельками. Отвивную петельку можно сделать парой коклюшек с помощью булавки. Булавку пропускают под крайнюю нитку, захватывают ею вторую нитку и вытягивают петлю. Затем ставят булавку в точку накола, после чего коклюшки осторожно утягивают и продолжают плести дальше.

[показать]

[показать]

Этот забытый вид рукоделия в последнее время снова становится популярным. В галантерейных магазинах появились специальные простые приспособления для вязания ажурных узоров без спиц и крючка. Это две квадратные пластмассовые рамки со штырями по краям, вставляющиеся одна в другую. [показать]

Такое приспособление можно изготовить самому. Из дощечки или фанеры толщиной 8-10 мм выпиливают квадратную или круглую рамку, а в качестве штырьков используют обычные гвозди со спиленными шляпками. Высота их — 10-15, а интервалы между ними — 15-10 мм. Наружная сторона квадратной рамки или диаметр круглой — от 50 до 120 мм.

Круглая рамка более универсальна. В ней можно проделать несколько рядов сквозных отверстий, чтобы получать окружности разных диаметров и квадраты. Штырьки к универсальной рамке делают из проволоки диаметром около 3 мм, а еще лучше нарезать их из ненужной деревянной или пластмассовой вязальной спицы. Они должны плотно входить в отверстия.
 

[показать]

Это способ прекрасно подходит для работы с детьми и для тех, кто не умеет вязать. Пока не пробовала, но способ очень нравится.
 

Для вязания используют остатки крученой упругой шерстяной пряжи. Для некоторых поделок подойдут х/б нитки («ирис», «ромашка», «пингвин», «тюльпан»). Из белого кроше или толстых катушечных ниток получаются красивые ажурные салфетки, дорожки и даже занавески на окна. Из льняной пряжи, набравшись терпения, можно сделать ажурное покрывало, скатерть.

Модная сетчатая сумка получится из цветного шнура или соломки. [показать]

Конец нитки закрепляют в прорези у основания рамки и начинают обвивать каждый штырек нитью против движения часовой стрелки по схеме. Есть и другой способ: обвивают против часовой стрелки сразу по два штырька.

Можно придумать и другие варианты намотки, и каждый из них дает новый интересный узор. Важно лишь соблюдать при намотке осевую симметрию.

По таким же схемам делается намотка и на круглую рамку. При этом нить вовсе не обязательно должна проходить через ее центр. Если намотка симметрична, в середине образуется обрамленное нитями отверстие. Обычно обходят полный круг не менее 2-3 раз. После этого закрепляют середину, чтобы розетка не распадалась, когда ее будут снимать со штырьков. [показать]

Середину розетки закрепляют несколькими способами. Например, «штопка» (рис. 3-а): иголку с ниткой продевают поочередно под «лепестки» розетки. Если взять для этого очень толстые нити другого цвета, то стежки образуют как бы выпуклую сердцевину цветка. Возможна обметка середины стебельчатым швом. Стежок кладется на две соседние протяжки ниток, игла выводится снизу, отступив назад на одну протяжку. Есть еще способы закрепления середины стежками крестнакрест «звездочкой», когда игла вводится сверху в центр намотки, а выводится каждый раз снизу между лепестками.

[116x371]

Обычно сердцевина — это единственная отделка розетки. Но можно разнообразить рисунок. Например, на небольшом расстоянии от сердцевины проложить выпуклый тамбурный шов или перевить соседние лепестки иголкой с ниткой, как в вышивке ришелье.

Нарядные, объемные, пушистые розетки получаются, если использовать две рамки разных размеров или одну универсальную: сначала на большую рамку наматывают нить одного цвета, затем на меньшую — нить другого. Обе розетки закрепляются в центре одной нитью.

Есть также способ намотки на квадратную рамку: штырьки обвивают так, чтобы получилась сетка, и закрепляют пересечения иглой с нитью. По сетке толстой пушистой ниткой вышивают узор, используя приемы филейно-гипюрной вышивки: «настил с обвивкой», «восьмерку», «паутинку».

Теперь о том, как соединять отдельные элементы между собой, чтобы получить ажурное плотно. Самый простой способ — цепочка, связанная крючком. Сняв розетку со штырьков, соединяют ее лепестки цепочками 5-6 воздушных петель. Оборвав нить, снова наматывают ее на штырьки и делают следующую розетку.

Шов в раскол

Шов в раскол выполняют аналогично литому шву, только по линии раскола золотная нить переламывается и утягивается нитью прикрепа. В результате получается рельефный рисунок. Обычно шов «в раскол» делают при шитье по картону или веревочке.

В стилизованном растительном орнаменте сплошная линия раскола выполняется, как правило, посередине лепестков или листиков. Эта линия иногда закрывается цепочкой канители или блесток.

[138x216]

Шов «в раскол» используют при заполнении целых форм. На рисунке ниже фрагмент узора заполнен одинаковыми по размеру линиями раскола, которые выполнены на картоне в шахматном порядке по счету золотных стежков, плотно прилегающих друг к другу.

[показать]

Заполнение фрагмента узора швом «в раскол».

При шитье швом «в прикреп» золотные и серебряные нити накладываются сверху на ткань параллельными рядами и прикрепляются к ней стежками шелка или хлопчатобумажными нитями так, чтобы путем расположения стежков нити прикрепа добиться желаемого узора.

Шов в прикреп

[показать]

Шитье выполняют непосредственно по ткани или по настилу. В отличие от шва «в раскол» нить прикрепа не утягивается, не раскалывает стежок золотной нити, а остается на поверхности.
 

Шелковые стежки прикрепляющей нити, притягивая одну за другой золотные нити, образуют вогнутую линию, а не притянутые нити создают блестящую выпуклую поверхность. В зависимости от натяжения нитей создается более или менее рельефный рисунок. Когда же нужно более четко изобразить узор или орнамент, а не рельефный рисунок, то обычно берется контрастная шелковая нить прикрепа и закрепляющий стежок удваивается или даже утраивается, не притягивая сильно золотную нить. При этом шелк четко виден, и создается впечатление узора, вышитого шелком по золотому фону. При использовании картона для настила, на него сначала наносят рисунок узора, по которому потом закрепляют золотную нить. При шитье «в прикреп» по настилу из нитей или веревочек закрепление выполняют по счету нитей.

[показать]

Для правильного выполнения шва «в прикреп» очень важно сначала проложить золотный стежок от края до края (один или несколько, в зависимости от того, сколько золотных нитей будет захватываться одним стежком нити прикрепа по узору), закрепить, убедиться, что он проложен прямо, и только тогда прикреплять нитью по рисунку. Если направление золотного стежка перекосится, то сместится закрепляющий стежок, и рисунок будет искажен. Такой порядок делается, если золотная нить не утягивается сильно нитью прикрепа между веревочками или по рисунку на картоне.

[показать]

Иногда шов «в прикреп» выполняют двумя иголками. В этом случае рисунок узора вышивается шелковой цветной нитью, а по контуру золотная нить закрепляется более крепкой ниткой в цвет золота. Выполнять так шов довольно сложно. Нужно постоянно следить, чтобы нити не перепутались. При протягивании нити прикрепа с изнаночной на лицевую сторону, чтобы нить не закручивалась и не образовывала узелков и петель, особенно если она не навощена, можно пропускать ее под пяльцами между большим и указательным пальцами левой руки, как бы следить за ней на ощупь. Так можно действовать при выполнении всех видов швов золотного шитья.

Узоры, выполняемые на основе шва «в прикреп», очень разнообразны. Редко встречаются стилизованные растительные, в основном это комбинации простых геометрических фигур.

[640x612]

[показать]

Ингредиенты:

[показать]

Ингредиенты на 2 порции:

домашний бифидок

вкуснейшее лакомство для ваших маленьких приверед и прикорма малышей [показать]                                     

ингридиенты:

0,5 молока

2 ст. л. закваски (в первый раз использую магазинный бифидок без наполнителя с минимальным сроком хранения. Потом использую получившийся бифидок)

ГОТИЧЕСКИЕ КУЛОНЫ и ПОДВЕСКИ С МИСТИЧЕСКИМИ СРЕДНЕВЕКОВЫМ МОНСТРОМ И ДЕМОНАМИ

Гаргулья – это мифическое чудовище, согласно легенде обитавшее во Франции, в реке Сене. Оно с огромной силой извергала воду, переворачивая рыбацкие лодки и затопляя дома. Св. Роман, архиепископ Руана, заманил её, усмирил с помощью креста и отвёл в город, где её убили горожане.

Впоследствии мастера вырезали изображения гаргульи на водостоках, которые сооружались, чтобы отвести потоки дождевой воды от стен зданий. В фортификационных сооружениях, таких как замки, каменные изваяния этих чудищ были призваны охранять замки от врагов.

ГАРГУЛЬЯ

С одной стороны, гаргульи были охранными статуями, способными в момент опасности оживать и защищать храм или особняк, с другой стороны, когда их размещали на храмах этим показывалось, что из этого святого места бежит вся нечисть, так как она не может вынести храмовой чистоты. Часто в них воплощали человеческие грехи, от которых пытаются избавиться люди.

Крылатость гаргулий была одним из обязательных атрибутов, так как они всегда сидели на крышах или фасадах зданий, довольно высоко и как бы добраться до своих мест обитания могли лишь с помощью крыльев.

Скульптуры в виде гаргулий, так же как скульптуры химер, украшают католические соборы, построенные в готическом архитектурном стиле.

Готический стиль, в основном, проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями и многоцветные витражные стрельчатые окна. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.

Приблизительное время приготовления: 45 минут

Ингредиенты, используемые в рецепте:
Картофель.
Растительное или сливочное масло.
Зеленый лук.

Инструкции по приготовлению:

[показать]

Картофель отварить в мундире, остудить, нарезать кружочками и обжарить с двух сторон на сливочном масле. Посыпать зеленым луком.

[показать]

[показать]

[показать]

Примечание:
Это блюдо часто встречается в меню ресторанов, но на деле оказывается вот таким вот простым кушаньем.
Откуда произошло название блюда 'картофель по-пушкински'? В интернете я нашла вот такую историю.
В письме к Наталии Николаевне от 30 октября 1833 года Александр Сергеевич описывал свой обычный день: 'Просыпаюсь в семь часов, пью кофей и лежу до трех часов. Недавно расписался и уже написал пропасть. В три часа сажусь верхом, в пять в ванну и потом обедаю картофелем и гречневой кашей'. 'Что ж он так скудно питался-то? - возникает вопрос по прочтении этого письма. Барином ведь все-таки был, помещиком... Могли бы, пожалуй, кормить его и чем-нибудь более изысканным'. Оказывается, Пушкин эти кушанья просто любил и предпочитал всем остальным!

http://www.cookingclub.ru/recipes/typesofdishes/8/72/9033

[показать]

Количество порций: 4

Будет готово через: 20 мин

http://www.russianfood.com/recipes/recipe.php?rid=117103

[300x300]

Ингредиенты для "Ленивые постные пироги" Мука — 3,5 стак. Вода — 1 стак. Песок — 3 ч. л. Дрожжи сухие — 1 ст. л. Соль — 1,5 ч. л. Масло растительное (в тесто - 5 ст.л; для жарки - 0,5 стакана; для тушения капусты - 5 ст.л) — 1 стак. Рис — 1 стак. Капуста белокочанная (квашеная) — 2 горст.

Рецепт "Ленивые постные пироги"

В теплой воде развести сухие дрожжи, песок, соль, растительное масло, муку. Все хорошо вымесить, положить в теплое место, прикрыть салфеткой. Пока тесто отдыхает, делаем начинку. В кастрюлю налить растительное масло, нагреть и положить отжатую (или промытую) капусту, слегка обжарить, добавить промытый рис, соль, залить водой  и тушить до мягкости риса, на медленном огне. Начинку остудить. Тесто разделить на колобки, каждый колобок раскатать в лепешку, положить начинку, защипнуть края по кругу и, положив швом в низ, раскатать в блинчик. Жарить на сковороде до золотистого цвета. Разлить чай и звать всех к столу. Приятного чаепития!!!

http://www.povarenok.ru/recipes/show/55498/