Сила есть - ума не надо.
Тяжело в ученьи - легко в бою.
Куда все - туда и я!

Численность
38 % в чистом виде, в смешении с другими векторами намного больше - примерно всего 3-5 % людей в современном мире без мышечности.

Архетип
Фундаментальная масса живого вещества.

Видовая роль
Воин, охотник.

Общая характеристика:
а) цвет наибольшего комфорта – черный
б) геометрия наибольшего комфорта – прямоугольник, кирпич;
в) место в квартели – внутренняя часть квартели ПРОСТРАНСТВО, интроверт;
г) тип мышления – наглядно-действенное.

Внешние признаки:
Рост высокий. Телосложение крупное.
Устойчивый (про такого говорят: "Крепко на земле стоит"). Сильный.
Тело с выраженным мышечным рельефом.
Широкая, толстая шея.

Особенности психики
В основе всех психических процессов лежит монотония.
Идеально адаптирует ландшафт: внутреннее мышечное "Мы" - наиболее совершенное состояние психики для животного выживания на ландшафте, однако буквально врастая в ландшафт, испытывает колоссальное мучение при его смене, так как не способен к адаптации нового ландшафта, не приспособлен к перемене своего монотонного образа жизни.
Живут по принципу: как научат. Этот принцип работает в мышечности абсолютно во всем! Психология массы, толпы.
Низкая эмоциональная амплитуда.

Жизненные ценности:
Труд.
Сила.
Смерть в бою.

Личностные качества
Неприхотливость.
Непритязательность.
Миролюбивостью.
Выносливость.

Особенности речи:
Говорит мало, односложно.

Характеристики, поведенческие особенности:
Новорожденный мышечный ребенок фиксирован на том, что в животе у мамы было хорошо - все базовые потребности (есть, пить, спать, дышать) удовлетворялись на месте и сразу. После рождения для мышечника одни страдания - теперь все надо делать самому, самостоятельно. Отсюда для мышечного человека устойчивое желание в смерть как возврат в чрево матери. «Откуда пришел, туда и вернусь, в Матушку-землю».

В мышечности самый низкий страх смерти. При виде смерти мышечник приходит в возбуждение. В жизни порой не выдавишь ни слова, ни действия, а когда рядом с кем-то случится смерть – мышечник сразу чувствует себя хозяином положения! Знает все что нужно, что бы «похоронить по-человечески». Все делать любят "по-людски".

Довольствуется малым: если есть крыша над головой, и еда, то ни на что больше не претендует, непритязателен, неприхотлив. Ему можно не платить зарплату, забрать все сбережения, будет только бурчать.
Крайне миролюбив. Реагирует яростью только на лишение самого основного (есть, пить, спать, дышать).

Мышечный вектор - это единственный вектор, который не ощущает своего "Я", «Мы» это закон в мышечном векторе: «Я как ВСЕ, как коллектив скажет. Мышечное «Мы» - делится на «мы-свои» и «мы-чужие». Разделение происходит по территориальному признаку. Одиночная камера для мышечника – страшная пытка, невыносимое страдание. Не способен к самостоятельному движению. Мышечник как глина, можно вылепить из него все что угодно, абсолютно ведомый.

Обладает крепким физическим здоровьем: "кровь с молоком" и огромной физической силой.
Получает удовольствие от мышечной работы, быстро и легко обрастает мышечной массой. Любит помогать там, где нужен тяжелый физический труд. Мышечный труд - это монотонный труд, 40 лет может вытачивать одну и ту же деталь, а если дадут вытачивать новую, какое-то время будем испытывать стресс.

Подозрительно относится к сексу. У мышечной женщины подозрительность к сексу в меньшей степени, чем у мышечного мужчины. Мышечная женщина создает основу, фундамент, рождая новое потомство. Именно она рожает по-настоящему: покосила траву, пошла, родила под стогом сена и пошла дальше косить. Рожает по 10 детей, чтобы была бОльшая вероятность выживания. У мышечного мужчины противоречие - между жизнью и смертью, которое, впрочем, легко разрешается через монотонную традицию и обряд: все чтоб как у людей было, по-людски. Когда не по-людски все, тогда - подозрительность, так как ломается программа.... не по-людски, это секс до брака, секс по-страсти, разрушающий монотонность. Мышечный мужчина не ходят по чужим бабам.

Убийство - суть мышечного вектора. Через смерть идет обновление жизни. Чтобы трава гуще росла, мы ее косим. Наше ЕПСД (есть, пить, спать, дышать - базовые потребности) обеспечиваются именно через убийство: рушить горные породы - чтобы строить пещеры, рубить дрова - чтобы сохранить температуру тела, убивать

В основе - теория восьмимерности любой системы.


НЕМНОГО ИСТОРИИ

В 1907 году Зигмунд Фрейд открыл прямую, заданную от рождения, связь между эрогенными зонами человека и его характером. Статья называется "Характер и Анальная эротика". По сути, Фрейд открыл только одну эрогенную зону, как вы уже догадались, с веселым названием « Анальная эрогенная зона».

Начатое З. Фрейдом исследование продолжил ВиктОр Константинович Толкачев. Под руководством своего учителя (известного доктора психологических наук и профессора кафедры общей психологии Санкт-Петербургского Государственного университета) Владимира Александровича Ганзена он смог открыть остальные семь эрогенных зон человека и раскрыть их прямую связь с тем или иным характером человека, его жизненным сценарием. Базой послужили фрейдовские наработки в области прямой заданности между наличием анальной эрогенной зоны и характером человека, и гениальные открытия В.А. Ганзена о четверичности мироздания. Это была огромная совместная работа.

Каждой такой связке Толкачев дал названия, соответствующие эрогенным зонам: Анальный вектор, Кожный вектор, Мышечный, Уретральный, Звуковой, Зрительный, Обонятельный и Оральный вектора.
Не пугайтесь названий. Первое время они могут вызывать улыбку или резать слух, это нормально. Потом вы очень быстро перестанете обращать на них внимание.

Толкачев описал и раскрыл не только прямую заданность между наличием у человека вектора, но и его "обреченности" на определенную реализацию в течении всей жизни, выполнение строго определенной функциональной (видовой) роли в "стае" ( вождь, хранитель очага, охотник, воин, и т.д.)
Он очень просто и узнаваемо описал архетип каждого вектора на примере первобытной стаи, какую видовую роль выполнял каждый вектор в первобытной стае. От этого яркого образа любому человеку легко провести параллель в современность, и узнать в себе, в своих друзьях и даже в мимо проходящих случайных людях уретрального первобытного вождя, обонятельного тайного советника, кожного добытчика, или анального учителя, мышечного воина, звукового ночного охранника стаи или зрительную дневную охранницу и т.д.
Узнавая в людях их вектор, вы уже знаете все об их повадках, привычках, мыслях, желаниях. Знаете, что от них ожидать и как с ними взаимодействовать.

КАК РАБОТАЕТ ЭТА ТЕОРИЯ НА УРОВНЕ ЧЕЛОВЕКА?

Каждый человек рождается с определенным набором свойств и желаний, и если все это множество свойств и желаний продифференцировать, то мы получим вектора - группы свойств и желаний, объединенных вокруг одного корня - сущности вектора.

Ни одно живое существо не существует в одиночку, ни один человек в этом мире не существует сам по себе, все мы объединены в единую систему отошений. Основная единица счета в векторной психологии - это группа, общее целое, условно разделенное на 8 векторальных функциональных частей.

Каждая векторальная часть играет свою уникальную роль в этом целом, выполняет свою специфическую функцию, что и составляет сущность вектора.

Первобытная стая представляла собой довольно простую систему, в которой каждый человек являлся носителем одного вектора, то есть выполнял в общем целом одну заданую видовую роль:
1. Кожный вектор. Сущность - запретительная, ораничительная функция; видовая роль - боковой охотник-алементатор.
2. Мышечный вектор - фундаментальная масса живого вещества; видовая роль - воин, охотник.
3. Анальный вектор - передача накопленного опыта об охоте и войне во времени; видовая роль - хранитель пещеры, костра, домашнего очага, тыловик.
4. Уретральный вектор - прямое порождение и ответственность за жизнь живого вещества, расширение жизненного пространства стаи; видовая роль - вождь.
5. Зрительный вектор - антиубийство, утверждение ценности человеческой жизни; видовая роль - дневной охранник стаи.
6. Звуковой вектор - обратная связь с Первопричиной; видовая роль - ночной охранник стаи.
7. Оральный вектор - объединение человека говорящего в единые мыслительные и словесные ряды; видовая роль - глашатай, шут, загонщик добычи.
8. Обонятельный вектор - выжить во что бы то ни стало; видовая роль - советник вождя, шаман, колдун, серый кардинал.
[показать]
Современное общество - это система взаимоотношений намного порядков более сложная, чем первобытная стая. И в современном человеке сегодня присутствует не один, а в среднем 3-4 вектора, что означает бОльшее желание, и бОльшие возможности для самореализации, бОльшее наслаждение жизнью (обратная сторона - бОльшее и страдание). Люди с набором векторов - 7 или 8 - это всегда выдающиеся яркие личности, гении.

Человек включается в выполнение своей

Общая задача традиционных и нетрадиционных направлений в психологии и социологии - облегчить взаимопонимание и способствовать духовному и интеллектуальному развитию людей и общества в целом. Поэтому нужно объединить усилия исследователей и дать людям как можно больше конкретных рекомендаций, увязанных в стройную логическую систему.

Взаимопонимание во многом зависит от стилей мышления, описанных американскими психологами А. Харрисоном и Б. Брэмсоном и дополненных А.Л. Алексеевым и Л.А. Громовой. Поскольку мы обнаружили взаимосвязь между стилями мышления и способами восприятия, переработки и выдачи информации, присущими различным социотипам, этот подход поможет взглянуть на гармонизацию отношений между типами личности еще с одной стороны.

Бывает трудно находить общий язык с другими людьми, мышление которых устроено несколько иначе. Непонимание особенностей мышления людей разных типов личности приводит к осуждению, конфликтам, неприязни. Чтобы этого избежать, познакомимся с существующими стилями мышления и рассмотрим, каким типам личности они присущи, чтобы определить наиболее эффективные подходы в общении с их обладателями.

В своей практике мы обычно не встречаем представителей чистых стилей мышления, описанных С.Деллингер. Обычно мы имеем дело с сочетанием двух стилей мышления и соответствующим им психоформам поведения. Один из них может быть выражен намного ярче, что больше приближает его к описаниям американской исследовательницы, но бывает и почти равное сочетание двух стилей мышления, тогда бывает трудно выявить преобладающий. В таких случаях вам поможет знание вашего акцента типа, так как он прямо связан с соответствующим стилем мышления.

СИНТЕЗАТОР - человек, способный улавливать общие закономерности в частностях и, наоборот - в целостной системе составляющие ее элементы; хорошо замечает противоречия в казалось бы бесспорных доводах и концепциях. Внезапные озарения и новые идеи постоянно будоражат его любознательный ум. Человек с таким стилем мышления часто становится исследователем житейских или научных проблем. Он любит дискуссии, смело заостряет проблемы, идет в открытую атаку, ошеломляя своей прямолинейностью, негативностью оценок, острой наблюдательностью. Его бескомпромиссность объясняется тем, что для него нет ничего дороже истины. Он любит фантазировать или моделировать развитие событий или процессов, часто отрывается от реальности, но зато может изобрести такое, чего до него еще никто не придумал. Его часто считают упрямым спорщиком или "человеком - не от мира сего".

Наиболее заметно выражен этот стиль мышления у интуитов. Ярче проявляется у экстравертов: Новатора, Вдохновителя, Экспериментатора и Наставника. Более спокойно проявляется у интуитов-интровертов: Критика, Аналитика, Гуманиста и Лирика. Особенно это заметно если у них преобладает творческая форма личности и соответствующий ей акценты типа Фантазер или Прогнозист.

Рекомендуется в спорах с такими типами личности не терять чувство юмора и не доводить их до конфликта. Не стоит показывать пренебрежение к их мнению. Допустима только легкая ирония и подначивание, чтобы разжечь их самолюбие. Полезно давать этому фантазеру и спорщику конкретные, но интересные для него поручения и в то же время помогать ему их воплощать, так как он часто нуждается в практической помощи и советах. Не следует ему что-то навязывать или контролировать его. Он нуждается в свободе творчества и свободном выборе партнеров, а также в гибком рабочем графике. Его таланты расцветают в доброжелательной, неформальной атмосфере общения, при поощрении окружающими его способностей.

Не рекомендуется требовать от Синтезатора тщательности в работе и упрекать за рассеянность или за то, что он, увлекшись очередной идеей, не считается с интересами других. Это - бесполезно. Лучше будет, если вы сделаете все по-своему и это окажется лучшим способом решения проблемы. Вряд ли он будет подвергать вас критике, убедившись в эффективности вашего предложения на деле. Необходимо откликаться на его действительно ценные идеи и не загружать рутинной и монотонной работой.

ИДЕАЛИСТ - человек, настроенный на поиск гармонии и согласия между людьми. Он внимателен к чужим проблемам, любит их анализировать и делать свои выводы. Это тактичный человек, часто неуверенный в себе, доброжелательный и скромный. Несколько консервативный во взглядах и привычках, может затягивать решение проблем, колеблясь в выборе или стараясь найти лучший вариант для их реализации. Очень заботлив и требует такого же внимания к себе. Жестокость и несправедливость выводят его из равновесия и могут спровоцировать на ссору. Сильно обидевшись, он не скоро может простить обидчика.

Ярче всего проявляется этот стиль мышления у этиков-интровертов: Лирика, Посредника, Гуманиста и Хранителя. У этиков-экстравертов выражен немного слабее. К ним относятся: Коммуникатор,

Причинно-следственное мышление

Перейдем к рассмотрению первого когнитивного стиля: мышление аналитическое, позитивное, дедуктивное. Будем называть его причинно-следственным. Его носителями являются соционические типы IL (ИЛЭ), LF (ЛСИ), FR (СЭЭ), RI (ЭИИ).
Как статики они устойчивы и четки в своей мыслительной деятельности, как эволюторы мыслят процессуально, не пропуская деталей и промежуточных звеньев, и как позитивисты строго идут к одному, единственно верному решению.

Причинно-следственный интеллект известен под синонимичными названиями формально-логическое, или детерминистическое мышление. В обоих случаях подчеркивается его жесткий характер. Речь при таком мышлении оформляется при помощи связок (союзов причины) "так как", "потому что", "следовательно". Сам ментальный процесс заключается в построении цепочек причин и следствий. Они сводят объяснение к указанию на производящие причины. Если воспользоваться примером Аристотеля, который первым указал на четыре способа объяснения явлений, то причиной существования скульптуры является скульптор, который непосредственно ее вылепил.
В научной сфере так мыслит IL (ИЛЭ), в технико-управленческой сфере — методичный LF (ЛСИ), в социальной сфере просчитывает цепочки материальных интересов FR (СЭЭ), в гуманитарной же сфере подчинен категорическому императиву RI (ЭИИ).

Открывателем этой техники мышления считается Аристотель. Основные законы формального мышления изложены им в теории силлогизма. Однако первым, кто последовательно воплотил его в практику, был Евклид, построивший знаменитую геометрию. В новое время его принципы обосновал рационалист Декарт в своем "Рассуждении о методе" (1637 г.). Затем оно окончательно оформилось в математической логике. Своего апогея причинно-следственное мышление достигло в логическом позитивизме, затем его значение к концу 20-го века стало все больше падать. Однако как массовый стереотип доказательства оно господствует и поныне.
Коснусь его преимуществ. Во-первых, оно воспринимается в социуме как самое авторитетное, убедительное, единственно правильное. В математике оно оформлено как дедуктивно-аксиоматический метод. Владение им требует большой интеллектуальной выносливости. Во-вторых, этому стилю мышления присущи большая четкость и сконцентрированность. Особой концентрацией отличается тип LF (ЛСИ). Однако и иррациональный FR (СЭЭ) рассуждает довольно здраво, выводя одно следствие из другого, что предполагает сосредоточение на цепочке шагов. Если хотя бы одно звено по какой-либо причине выпадает, то детерминисты теряют ощущение разумной объясненности и затрудняются совершать действия, так как не видят оснований для них.
Но вместе с тем причинно-следственное мышление имеет и свои недостатки. Во-первых, оно наиболее искусственное, далекое от законов функционирования живого. Его эффективность простирается на "логическое" оформление уже имеющихся результатов, конструирование рабочих механизмов, но не на принципиально новые открытия. Первый тупик, в который рискует завести формализация, — это схоластика, то есть беспредметные, хотя и логически безупречные рассуждения. Во-вторых, последовательные детерминисты, выводя целое из его частей, попадают еще в один интеллектуальный тупик — ловушку редукционизма. Этот недостаток заметили еще античные скептики, а в Новое время — Юм, который усомнился в том, что любое событие диктуется строгой причиной.
Действительно, строя длинные цепочки причин и следствий, трудно избежать опасности зацикливания, риска попасть в circulus vitiosus — порочный круг в доказательстве. В теореме о неполноте формальных систем К.Гёдель утверждает, что любая достаточно сложная система правил или противоречива, или содержит выводы, которые нельзя ни доказать, ни опровергнуть средствами этой системы. Этим установлены границы применимости формальной логики. Пользуясь формально-дедуктивным методом, средневековые схоласты, в частности, пытались строго доказать существование Бога. В результате замыкания причины и следствия в круг они пришли к определению Бога как мысли, которая мыслит саму себя.

Причинно-следственное мышление порождает такую психику, которая плохо защищена от дрессировки или, в крайних случаях, даже зомбирования. Умело сочетая слова и запоминающиеся действия, можно добиться контроля над поведением конкретных людей. Для интеллектуальных детерминистов, в частности, характерна сильная зависимость от событий детского возраста, которые, как в свое время открыл З.Фрейд, плохо осознаются в полной мере. Привычки у ярко выраженных детерминистов по своей жесткости сравнимы с условными рефлексами.
Стандартная военная методика ведения допроса сконструирована с учетом гарантированных причинно-следственных воздействий на психику. Она включает такие меры воздействия, как лишение сна, изменения температуры и/или влажности в

Гамлет. Вытеснение из системы. В точку
 

Будучи аристократом и претендуя на доминирующие позиции, Гамлет периодически "очищает" системы от потенциальных соперников, вредных и нежелательных элементов, вытесняя их за границы своего ранга ("по горизонтали") или оттесняя их в нижние слои иерархии (в "шестёрки").дальше длинный текст

Вот, что я узнала, пока искала себе синт.

Во-первых, надо определиться качество/ бюджет или бюджет/качество. Если человек свободен материально (то есть первый случай), то тут уже можно выбрать качественный синт. Если второй вариант, то нужно выбирать из суммы, которую в среднем может потратить человек.
Качественный синт - дорогой, но это не значит, что чем дороже, тем лучше. Бывают и дорогие синты, но совсем не качественные.

Как узнать, качественный или нет? Качественные синты не бывают дешевле 50-60 тыс. рублей (тут еще зависит от цен в конкретном городе). Ниже этой цены синты среднего и низкого качества. Синт среднего качества не бывает дешевле 15-20 тыс. Все, что дешевле - это среди профи называется игрушка для детей.

Синты делятся не только по качеству, но и по целям, для которых они созданы. Что вам нужно? Писать музыку (создавать с нуля/делать аранжировку на готовый стиль или мелодию)? Научится играть? Выступать на сцене? Это сиюминутное желание? Если сиюминутное желание - не покупайте дорогой синт. Зачем трать деньги на пару месяцев? Или вы хотите заниматься профессионально? Все они разные, смотря что вам нужно.

Сначала я поискала про синты на сайтах, почитала, чем они отличаются. Поняла, что мне нужен синт среднего уровня, так как дорогой мне сейчас ник чему, так как мне нужно научиться играть и познать основы создания мелодий, так как я хотела и играть в итоге, и писать. А плохо качества покупать синт - это только портить слух.

Потом я прочла термины, которыми называются функции синта, что бы понять какой синт для чего предназначен. Потом я походила по разным группам, что бы выслушать мнения экспертов о тех моделях, которые я себе присмотрела. В итоге я купила Yamaha PSR 450.

Casio - это не качественные синты, Roland - профессиональные, а Yamaha - средний уровень.

Если вы не умеете играть на клавишных, то качайте самоучители для фортепьяно, потому что вам нужно сначала обучиться музыкальной грамоте и научиться играть на клавишных. В самоучителях для синтов не обучают этому, они рассчитаны для тех, кто уже умеет играть, там рассказывается как использовать те или иные функции синта (аранжировка, сохранение и т.д.). Вам еще рано этому учиться, ведь вы даже не умеете играть.
Если вы не собираетесь играть на клавишных, а хотите синт, что бы заниматься аранжировкой, то есть специальные станции, которые этим занимаются, это уже не синты.
Если вы просто хотите играть на клавишных и больше ничего, купите электронное пианино со взвешенными клавишами (они придают реалистичность аналогу рояля).
В общем синт нужен, если вы хотите и играть, и писать музыку.
Если писать хотите с нуля (то есть хотите свободного творчества, что в голову придет) - то выбирайте синт с большим количеством тембров/голосов, а если вы хотите взять стиль за основу и привнести что-то свое, выбирайте синт с большим количеством стилей.

Я получала различные советы. Не стоит прислушиваться ко всем советам, потому что:
1) сколько людей, столько и мнений,
2) у каждого свои цели, человек может насоветовать вам то, что нужно ему,
3) вы можете попасть на новичка, он вам посоветует что-нибудь не то или вы встретите профи, который считает, что надо выложить за инструмент 60-80 тыс. минимум, он не понимает, что вам пока рано осваивать такие профессиональные инструменты,
4) у каждого свой вкус, советы могут быть необъективными.

Берите в музыкальный магазин любого знакомого, который имеет муз. образование (если у вас его нет), он вам скажет про звучание - качественный звук или нет.

Первый инструмент редко бывает именно тем, что вам нужно, со временем вы поймете, что вам нужно. Главное начать.
[625x417]

[показать]


Синтезатор, без сомнения, можно считать одним из самых значительных изобретений нашего времени. Первые синтезаторы были чисто аналоговыми устройствами. Вот почему у многих слово "синтезатор" ассоциируется с "космическими" звуками, которых не бывает в природе. Благодаря синтезу уникальных звуков возникли новые стили и направления современной музыки. Следующим этапом эволюции было создание цифровых синтезаторов, которые с большим успехом имитировали звучание реальных музыкальных инструментов. Это предоставило музыкантам, владеющим только одним инструментом, возможность записывать все необходимые в аранжировке партии. Именно поэтому роль синтезатора в настольной студии трудно переоценить - не так много "настольных музыкантов" являются мультиинструменталистами.

Вообще, разговор о синтезаторах заслуживает если не целой книги, то отдельной статьи - это точно. Здесь же мы остановимся только на самых важных моментах, без знания которых трудно правильно выбрать синтезатор, соответствующий вашим потребностям. Даже если в ваши планы не входит покупка синтезатора, не забывайте, что практически все звуковые платы снабжены встроенным синтезатором (многие даже двумя) и все, что мы рассмотрим в этом разделе, применимо и к ним. Вот основные характеристики синтезатора.

Метод синтеза звука. Он определяет, каким образом синтезатор создает звук, и от него зависит характер звучания синтезатора в целом. Перечислим методы синтеза звука:

Аналоговые методы синтеза (аддитивный и субтрактивный). Применяются главным образом в аналоговых синтезаторах. Суть аддитивного метода: элементарные звуковые волны (синусоидальные, треугольные, пилообразные и т. д.), порождаемые генераторами, складываются для получения одной, богатой гармониками, звуковой волны. При субтрактивном синтезе все наоборот: гармонически насыщенный звук пропускается через серию фильтров, которые "убирают" одни частоты и выделяют другие. Аналоговые методы синтеза очень хороши для создания чисто "синтетических" звуков.

FM-синтез (метод частотной модуляции). Использует частотную модуляцию для получения сложной звуковой волны из комбинации двух или более простых. В начале 80-х этот метод был чрезвычайно популярен благодаря мировому бестселлеру - синтезатору Yamaha DX-7. FM-синтез прекрасно показывает себя при создании "колокольчикообразных" звуков: ксилофон, электропиано и т. п. Неплохо также получаются и "синтетические" тембры. Звуковая плата SoundBlaster фирмы Creative Labs и все, совместимые с ней, обязательно снабжены синтезатором OPL3 фирмы Yamaha, базирующемся именно на этом методе синтеза.

"Волновой" синтез. Этим термином (сокращенный перевод англоязычного Wavetable Synthesis - синтез по методу "волновой таблицы"), пользуются, как правило, компьютерщики, музыканты чаще употребляют другой термин - Sample Playback (воспроизведение сэмплов). Идея метода очень проста: в памяти синтезатора хранятся (в цифровой форме) фрагменты записи звуков реальных инструментов (сэмплы). В ответ на нажатие клавиши синтезатор проигрывает сэмпл. Изменение высоты тона достигается увеличением или уменьшением скорости проигрывания (подобно тому, как повышается высота звука при увеличении скорости прокрутки магнитофонной ленты). Звук, получаемый таким методом, зачастую трудно отличить от натурального звучания инструмента. Ничего удивительного в этом нет - вы действительно слышите запись звука реального инструмента. Этот метод является сегодня наиболее распространенным, на нем основаны подавляющее большинство выпускаемых сегодня цифровых синтезаторов (в том числе и встроенных в звуковые платы).

Физическое моделирование. Это совершенно новый метод синтеза, который только-только покинул стены лабораторий и исследовательских центров. Его появление стало возможным благодаря созданию новых высокопроизводительных микропроцессоров. При использовании физического моделирования для каждого инструмента разрабатывается математическая модель, с помощью которой имитируются процессы, происходящие в музыкальном инструменте в момент возникновения звука. В связи с тем, что построение таких моделей представляет собой нетривиальную задачу, а для генерации звука необходимо (в реальном времени!) производить громадное количество вычислений, инструменты, базирующиеся на новой технологии, еще весьма дороги. К тому же пока почти все такие инструменты являются одно- или двухголосными. Нет сомнения, однако, что за физическим моделированием - будущее, поскольку этот метод позволяет воспроизводить звучание реальных инструментов с потрясающей точностью, недостижимой для других методов синтеза. Отметим, что некоторые фирмы называют этот метод акустическим моделированием.

Во многих синтезаторах используется комбинация

Написание музыки. Очевидные признаки настоящего хита!
 

По перечисленным ниже признакам проще всего понять – «хит» или «не хит» Ваша песня и будет ли она иметь коммерческий успех. Конечно, сразу предупреждаю, что проверить всё это можно только на большом количестве людей, желательно совершенно разных и не имеющих к Вам какого-либо отношения. Проверять это на друзьях и близких не совсем правильно, а проверять на себе – как минимум, пустая трата времени, а по большому счёту и вовсе глупо по вполне понятным причинам.

1. Хит начинает нравиться с первых нот и его хочется слушать дальше

Именно поэтому хитмейкеры всегда очень точно рассчитывают продолжительность песни и тех или иных её частей, а также ищут те самые «фишки», которые должны завлечь и удержать слушателя до конца. Это и есть искусство создания коммерческой песни.

Если песня не «цепляет» слушателя в первые 20-30 секунд, он переключает её и переходит к следующей. Поэтому очень важно ответственно отнестись к началу песни. Но, об этом позже.

2. Хит запоминается сразу и надолго

Здесь всё просто – если песня не запомнится, то слушатель, вряд ли когда-либо включит её преднамеренно. А вот чем запомнится песня – другой вопрос. И ответов на него может быть очень много. Хорошо, если песня запомнится ни чем-то одним, например мелодией, или оригинальными находками в аранжировке, а вообще всем в целом. Но это в идеале.

3. Хит хочется слушать вновь и вновь и он не надоедает

Очень значимый признак «хитовости» песни, если её хочется слушать снова и снова. Для этого песня просто должна быть такой. Каким образом этого добиться – вариантов много: красивая мелодия, аранжировка, исполнение и т.д. Но здесь, как и ранее – лучше, если всё будет вместе.

4. Хит легко напеть или насвистеть и, следовательно, это хочется делать

Между прочим, некоторые композиторы пишут таким образом музыку. Прежде всего, пробуют напеть или насвистеть придуманный мотив. Если он напевается или насвистывается без каких-либо затруднений, значит мелодия не слишком замысловатая, а, следовательно, скорей всего ещё и легко запоминаемая.

5. Хит хорошо слушается в различных вариантах аранжировки/стиля

Конечно, по идее, это имеет отношение не к сочинению музыки, а уже к аранжировке, о которой я расскажу в свою очередь, но всё-таки упомянуть такой важный признак, на мой взгляд, стоит. Сразу скажу, что это касается не всех хитов, и не всех стилей и вариантов аранжировки. Я думаю, Вы согласитесь с тем, что, например песня “My Heart Will Go On” в стиле Heavy Metal будет звучать в лучшем случае комично, в худшем – просто пошло.

Но, если брать во внимание, например, те же ремиксы/римейки и т.п., то хорошо, если Ваша песня не будет терять своего успеха, будучи аранжированной пусть и в близком, но, тем не менее, в другом стиле.

6. Хит не теряет своей популярности в течение длительного времени

Это верно. Но, «длительность времени» в разных случаях разная. Одни хиты имеют бешеную популярность в течение нескольких месяцев, после чего внезапно пропадают, а затем практически полностью забываются, к другим же наоборот интерес не пропадает в течение целых десятилетий.

Точно предсказать продолжительность «жизни» песни трудно и под час почти невозможно, но в любом случае стремиться надо к тому, чтобы создать настоящий хит, а не хит-однодневку.

ИТОГИ
Если Ваша песня не соответствует ни одному из этих признаков – следует всерьёз задуматься о том, всё ли правильно Вы делаете? Могу с немалой вероятностью утверждать, что если в Вашей песне Вы не заметили ни одного из перечисленных признаков – Ваша песня точно НЕ хит, и вряд ли будет пользоваться популярностью у слушателей, а, следовательно, и иметь коммерческий успех.
Если Ваша песня соответствует хотя бы одному из этих признаков – уже хорошо. Но не расслабляйтесь, а стремитесь повышать количество соответствий, постоянно пересматривая и анализируя Ваш материал.
Если Ваша песня соответствует всем или почти всем этим признакам – то значит скорей всего это уже хит. Я, конечно, не могу этого утверждать, но если Ваша песня начинает нравиться уже с первых нот, запоминается сразу и надолго, её хочется слушать вновь и вновь, напевать и т.д., то вряд ли такая песня обречена на провал. Скорей всего – это и есть хит. Но, главное – не испортить удачную задумку в дальнейшем, например плохой аранжировкой, исполнением или даже микшированием. Но обо всём это мы поговорим в последующих статьях цикла. А в следующей статье речь пойдет о форме и хронометраже песни.

Андрей СКИДАН

КАРТИНЫ ИЗ ПРОДУКТОВ
 

[480x290]

[480x293]

[480x337]

[480x337]

[480x339]

ОРГАН И ОРГАННАЯ МУЗЫКА

Орган является самым большим духовым клавишным музыкальным инструментом. Звучание этого музыкального инструмента происходит при помощи труб, нескольких клавиатур и педалей, они нагнетаю воздух в следствии чего получается звук. По многообразию звуков этот музыкальный инструмент король среди всех инструментов. Используют орган по большей части в церкви.

Историки утверждают, что орган был изобретен в Греции в двухсотых годах до нашей эры его создателе был грек Ктезибий. Этот музыкальный инструмент изображен на древней монете времен Нерона.Похожими на него музыкальными инструментами или другими словами уменьшенными его копиями считают волынку и флейту Пана. Свою популярность орган получил в четырнадцатом веке, но делать их начали еще в четвертом веке в основном для католической церкви. Признанными мастерами считаются итальянцы и французы. В рассвет популярности этого музыкального инструмента появилась педаль или другими словами клавиатура для ног.
Композиторами сочинявшими музыку для органов были талантливыми и очень известными людьми которые известны и в наши дни вот некоторые из них: Иоганн Себастьян Бах, Иоганн Адам Рейнкен, Иоганн Пахельбель, Джироламо Фрескобальди, Георг Фридрих Гендель, Зигфрид Карг-Элерт.

Акустическое оформление студии за 200 рублей
 

В этой статье я поделюсь с вами собственным опытом и поведаю о том, как я организовал акустическое оформление небольшой бюджетной project-студии, потратив всего 200 рублей.

Конечно, хочу сразу предупредить читателей, что в данной статье не пойдёт речь о профессиональной студии и профессиональном акустическом оформлении. Рискну предположить, что вы уже догадались об этом, прочитав первый абзац статьи, ибо за 200 рублей рассчитывать на высококлассный результат как минимум наивно. Также хочу отметить, что здесь пойдёт речь именно об акустическом оформлении помещения, а не о его звукоизоляции.

Ну, скажите вы, и что же тогда интересного в этой статье, если результат всё равно не будет высококлассным? А я отвечу: разве «не высококлассный», значит «плохой»? Да, согласен, результат не будет высококлассным, но если вы собираетесь создать свою домашнюю/project/студию звукозаписи/репетиционную базу или она у вас уже есть, но вам необходимо проделать акустическое оформление, потратив минимум средств, эта статья непременно вам поможет.

По крайней мере, прочитав данную статью, вы поймёте каким образом можно существенно улучшить характеристики «плохого» с акустической точки зрения помещения, потратив ничтожно малую сумму денег, либо возможно не потратив вообще ни копейки.

Начало

Для начала я расскажу о том, что за помещение мне предстояло оформлять.

Это была до смеха примитивная студия звукозаписи в маленьком провинциальном городке с населением менее 40 000 жителей. Аппаратное оснащение студии было очень скромным, даже в чём-то граничащим с домашним, но записи, которые делали в этой студии, по качеству никак не соответствовали её уровню – качество звука было весьма не плохим для студии подобного класса.

Сама студия представляла собой квадратную комнату площадью 30 кв.м. В углу из гипсокартона  была построена вокальная кабина площадью около 4 кв.м.

С акустической точки зрения основное помещение (аппаратная) было ужасным. Полы были из деревянных досок; голые стены, покрытые до середины от пола дешёвой краской, а от середины до потолка штукатуркой; и потолок, также покрытый штукатуркой. Никаких ковров и тому подобных звукопоглощающих материалов не было. Также в комнате практически не было мебели, за исключением рабочего места звукорежиссёра, одного серванта и дивана.

[показать]

[показать]

«Звучала» комната соответственно. При записи с микрофона был легко различим грязный и неприятный ревер комнаты. Во время работы с мониторами звучание также было явно неестественным. Реверберация комнаты мешала правильному восприятию, а стоячие волны откровенно искажали звучание мониторов. Ещё одной противной особенность комнаты было так называемое «порхающее эхо», которое мы в шутку называли «бабочкой».

Конечно, список недостатков помещения можно было бы продолжать и дальше, но я думаю, Вам и так стало понятно, о чём идёт речь. Помещение было плохим, и явно нуждалось хотя бы в минимальном акустическом оформлении.

Вопрос записи с микрофона был к тому моменту уже решён путём постройки вокальной кабины, о которой я упомянул ранее. Кабина была построена нами, и специалистами. Но на постройку кабины было потрачено довольно много денег, но и результат был неплохим.

Но постройка кабины не решила всех проблем. Она решила не более 30%. Поняв, что без хотя бы минимального акустического оформления аппаратной, вокальная кабина практически бесполезна,  начался мозговой штурм. Нам нужно было произвести акустическое оформление достаточно качественно для студии такого класса и при этом, потратив минимум средств.

В итоге мы решили, что нам как минимум следует избавиться от реверберации и стоячих волн в комнате, поэтому решено было сделать комнату «глухой», но без фанатизма, с тем, чтобы оставить в ней хоть немного «воздуха». Далее повествую обо всём по порядку…

Потолок

Долго думая, и перебирая все возможные варианты, мы выбрали самый простой, старый, банальный и главное дешёвый способ – яичные лотки. Конечно, на счёт эффективности данного способа со мной много кто поспорит, но у этого способа есть как минимум два преимущества. Во-первых, это дёшево (а в нашем случае было и вовсе бесплатно), а во-вторых, это, с точки зрения акустики, несомненно, лучше, чем плоский голый потолок с осыпающейся штукатуркой.

По предварительным расчетам, для того чтобы покрыть