[233x300]
[247x300]
[450x337]
Полиночка
sh6tnik сегодня напомнила мне о тесте, который я проходила почти год назад, результаты - в этот раз остались прежними)))) Публикую чтобы не забыть)) Кто проходил может сравнить свои результаты тоже))) Прошлый пост здесь)))
Тангейзер: Сегодня я предлагаю познакомиться(кто не знаком) с композитором Аллой Павловой (р. 1952) Ныне проживает в США.
"Музыка очень мелодичная и неизменно печальная. Для тех, кто любит в музыке мысли, звезды, вздохи и слёзы – в самый раз озадачиться прослушиванием композиций Аллы Павловой. На 2011 год есть 6 симфоний Павловой – все в миноре, все целые трагедии. Выбивается на фоне других только первая, в которой еще только происходит становление стиля композитора, остальные симфонии сформулированы уже сложившимся языком"(http://samlib.ru/p/porfirxew_a_a/sowremennyekompozitoryrossiihhiweka.shtml)
У Аллы Павловой есть замечательная музыка к балету "Суламифь"
и несколько самостоятельных композиций.Исполняют музыку А.П известные симфонические коллективы.Одним из первых исполнителей её симфоний был оркестр под управлением Евгения.Светланова...
Прослушал(и неизменно слушаю) всё,что удалось найти...CD с её музыкой один из самых любимых и часто слушаемых мною...) Возможно,кому то её музыка покажется слишком простой и где то даже однообразной...Для меня музыка А.П слушается,как один прекрасный роман...Вероятно,всё же,женский...) Например,Франсуазы Саган...,который,прослушав,хочется слушать снова и снова...Уверен,что такую музыку можно слушать даже в своем авто...Только не замечтайтесь излишне за рулём,милые дамы...) Предлагаю вам её "Элегию" и вторую часть из симфонии N3...До встречи...
Наташа - балетное совершенство. Безупречна технически, фантастически лирична. Она не танцует, она парит !
Действительно, многие ее балетные партии кажутся иллюзией того, что она познала тайны гравитации. Её пробежки, соединяющие в себе балетно-гимнастическое начало - верх грации и сексуальности.
Многие специалисты считают её самой лучшей балериной в мире.
Ну, а какой это интересный человек, мы понимаем из её монологов.
Наталья Осипова родилась 18 мая 1986 в Москве.
Первоначально Наташе предрекали успешную карьеру в художественной гимнастике, но затем после полученной травмы занятие спортом пришлось прекратить и обратится к классическому балету.
С 1996 по 2004 Осипова была ученицей Московской государственной академии хореографии. После её окончания была принята в группу Большого театра.
С октября 2008 года - Наташа стала ведущей солисткой Большого театра, а уже с мая 2010 года - прима - балерина.
В 2011 году покинула труппу Большого театра и на сегодняшний день является примой-балериной Михайловского театра
О себе
«Свои фантастические картины он действительно пел, выражая нежными красками, узорами линий, всегда причудливой и необычайной композицией какие-то космические симфонии», -- писал Вячеслав Иванов. Ритм, пластика, архитектоника -- все эти понятия одинаково применимы к разным видам искусств. Узор линий, узор мелодии, краски на кисти и краски музыкальных гармоний. Форма, композиция -- само собой. Даже слова «тональность» и «полифония» давно перешли свои узкие границы. Многие картины Чюрлениса так и называются: картины-фуги, картины-сонаты, картины-прелюды. И наоборот -- музыка переходит свои границы: «Талантливейший лирик Чюрленис мечтал превратить музыку в живопись», -- писал известнейший музыковед и композитор Борис Асафьев.
Автор первых литовских симфонических поэм «В лесу» (1900—1901) и «Море» (1903—1907), увертюры «Кястутис» (1902), кантаты для хора и симфонического оркестра «De profundis» (1899), струнного квартета, произведений для хора а капелла на тексты псалмов. Записал и обработал свыше 60 литовских народных песен. Сочинил свыше 200 произведений для фортепиано (прелюдии, вариации, «пейзажи», произведения для струнного квартета и органа).
Картины Чюрлениса под музыку им же самим и сочиненную
“Лунная соната” Бетховена
[499x600]
Найдется ли еще один такой художник, жизнь и слава которого сияли бы таким ярким солнечным блеском, художник, которого весь мир в своем восторженном поклонении признал бы королем всех художников.
Ф. Лист
[348x500]
Никколо Паганини (1782 - 1840)
Ярчайший представитель романтизма в музыке Паганини был в то же время глубоко национальным художником. Его творчество во многом исходит из художественных традиций итальянского народного и профессионального музыкального искусства.
Произведения композитора и сегодня продолжают пленять слушателей виртуозной стихией, страстностью, беспредельной фантазией в раскрытии инструментальных возможностей скрипки. К наиболее часто исполняемым сочинениям Паганини относится "Кампанелла" ("Колокольчик") - рондо из Второго скрипичного концерта .
Музыка Паганини вдохновляла многих композиторов. Мелодия же "Кампанеллы" и Двадцать четвертого каприса легли в основу обработок и вариаций композиторов различных поколений и школ: Листа, Шопена, И. Брамса, С. Рахманинова, В. Лютославского.
Паганини - La campanella
Исполняет Salvatore Accardo - скрипка, 1975 г.
"Агриппина Ваганова. Великая и ужасная! - документальный фильм, 39 мин, 2010г. Участвуют - Марина Семенова, Майя Плисецкая, Ирина Колпакова, Людмила Семеняка, Николай Цискаридзе, Юкари Сайто, Николай Федоров. Автор сценария - Юлия Тихонова, режиссер - Никита Тихонов
Пьетро Масканьи (итал. Pietro Mascagni; 7 декабря 1863 года в Ливорно — 2 августа 1945 года в Риме) — итальянский композитор.
Год записи: 1982
Композитор: Пьетро Масканьи
Режиссёр: Франко Дзефирелли
Дирижёр: Джорджс Претре
В ролях:
Сантуца - Елена Образцова
Тангейзер: В дополнение к замечательному посту,посвящённому Дню рождения выдающейся певицы Елены Образцовой предлагаю послушать знаменитый шедевр - фильм-оперу П.Масканьи "Сельская честь" ...Сантуца - Елена Образцова...Замечательная музыка Пьетро Масканьи легко ложится на слух и арии главных героев можно просто напевать...) Намурлыкивать,если точнее...) Я,по крайней мере,под хорошее настроение так и делаю...) Сюжет(либретто) этой не большой оперы достаточно прост...Всё действие происходит в течение одного дня...праздника Пасхи...Здесь даже не 3-х угольник,а квадрат...Девушка(Сантуца),на которой обещал жениться бывший солдат Туридду...Замужняя за Альфио Лола,которая не дождалась возвращения со службы Туридду...По возвращению со службы, между Туридду и Лолой вспыхивают прежние страсти...Это становится известно его невесте и мужу Лолы...Сантуца проклинает Туридду,желает ему смерти...Дуэль между обманутым мужем и любовником неизбежна...Туридду погибает...Все в печали...Но более всех страдает,потерявшая сына мать Туридду Лючия...До встречи...
Опера в одном действии Пьетро Масканьи на либретто (по-итальянски) Гвидо Менаши и Джованни Тарджони-Тоццетти, основанное на пьесе Джованни Верги, которая, в свою очередь, является инсценировкой его же одноименной новеллы.
ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА:
САНТУЦЦА, молодая крестьянка (сопрано)
ТУРИДДУ, молодой солдат (тенор)
ЛЮЧИЯ, его мать (контральто)
АЛЬФИО, деревенский возчик (баритон)
ЛОЛА, его жена (меццо-сопрано)
Время действия: праздник Пасхи в конце XIX века.
Место действия: деревня на Сицилии.
Первое исполнение: Рим, театр "Костанци", 17 мая 1890 года.
Тангейзер: Уверен,что это новое видео удачно встреченное мною на Ютюбе,вам понравится так же,как и мне...Нам бы там побывать...)Но за неимением,как говорится...) Смотрим,слушаем,наслаждаемся шедеврами русских и зарубежных композиторов...Играет один из лучших ФО мира...До новых встреч...)
Шенбруннский дворец. Концерт летним вечером - 2012
Север! В огромный айсберг вмерзшее пианино,
Mелкая оспа кварца в гранитной вазе,
Не способная взгляда остановить равнина,
Десять бегущих пальцев милого Ашкенази.
(Из поэмы "Римские элегии" Иосифа Бродского)
Ашкенази называют «музыкантом вулканического темперамента». Его игре свойственны импульсивность, рельефность и выпуклость фразировки, острое чувство звукового колорита и филигранная отделка деталей. Еще в начале 60-х он снискал славу выдающегося пианиста и дирижера. Уже более сорока лет музыкант живет на Западе и успешно работает с лучшими симфоническими коллективами, но не перестает сотрудничать с Симфоническим оркестром Московской консерватории. Рассказывают «Новости культуры».
Знаменитая итальянская певица Катерина Габриелли запросила у Екатерины II пять тысяч дукатов за два месяца выступления в Петербурге.
- Я своим фельдмаршалам плачу меньше, - запротестовалаимператрица.
- Отлично, Ваше императорское величество, - отпарировала Габриелли, - пусть Ваши фельдмаршалы Вам и поют.
Императрица уплатила указанную сумму.
***
В Вене слушалось судебное дело двух композиторов. Один обвинял другого в том, что тот украл у него мелодию.
В качестве эксперта пригласили приехавшего туда ненадолго Сен-Санса. Когда тот ознакомился с обеими партитурами, судья спросил:
- Итак, господин эксперт, кто же все-таки оказался потерпевшим?
- Жак Оффенбах, ответил Сен-Санс.
***
Во время гастролей в Москве, в Большом, Герберт фон Караян, желая придать звуку трубы возможно большую отдаленность, посадил первого трубача на галерку. Однако в нужный момент вместо звонкого сигнала раздался совершенно неприличный отрывистый звук. Дирижер не растерялся и подал знак второму трубачу в оркестре, который и сыграл требуемый сигнал. В антракте был скандал:
- Что Вы наделали! Вы чуть не сорвали мне всю увертюру!
- Простите, - смущенно пробормотал трубач, - но едва я поднес трубу к губам как вбежала пожилая белетерша и стала вырывать ее у меня из рук со словами: "Как тебе не стыдно, мерзавец, ведь дирижирует великий Караян!"
История создания песни
В 1825 Шуберт познакомился с поэмами шотландского поэта Вальтера Скотта, в их немецких переводах. Поскольку Скотт был очень популярным поэтом и романистом, Шуберт решил, что, если ему удастся издать свои песни на его стихи одновременно с английским текстом и по-немецки, он станет лучше известен за пределами Австрии. Он не скрывал своего намерения и так писал об этом отцу и мачехе: "Я поступил с этими песнями иначе, чем обычно. Автор стихов - знаменитый Вальтер Скотт. Если, издавая их, добавить английский текст, то они сделают меня более известным в Англии". Итак, имея это в виду, Шуберт отбирает семь из тринадцати песен, входящих в поэму "Дева озера" Вальтера Скотта, которая была опубликована в Австрии еще в 1810 году. Примечательно, что в свое время на эту поэму обратил внимание Россини. В 1819 году он написал одноименную оперу.
Фрэнк Кадоган Купер. "Дева озера"
Семь отобранных стихотворений Шуберт решил аранжировать следующим образом: пять песен для сольного голоса (три песни Эллен, "Песнь Нормана" и "Песнь плененного охотника") и две песни для вокальных ансамблей - "Коронах" (для женского хора в сопровождении фортепиано) и "Песнь лодочников" (для квартета мужских голосов тоже с фортепиано). Так вот, "Третья песнь Эллен" и есть знаменитая "Ave Maria". При каких же обстоятельствах Шуберт создал свой цикл песен?
Город Гмунден
Чтобы ответить на этот вопрос, нужно мысленно перенестись в лето 1825 года. Небольшой австрийский городок Гмунден, расположенный на северном берегу живописного озера Траун, вытянутого точно с севера на юг. Здесь Шуберт провел шесть благословенных недель, в течение которых сочинил, наряду с другими произведениями, цикл песен на стихи Вальтера Скотта.
Гмунден - панорама.
Люди, которые играют симфоническую музыку, оказывается не лишены чувства юмора.
[500x400]

Рассказываю я тут о всякой разной хорошей музыке с целью увлечь кого-нибудь, и вот, наконец, собрался с духом чистосердечно признаться, как сам дошёл до жизни такой, и откуда моя собственная любовь к музыке есть пошла.
Музыка меня привлекала с самого раннего детства. Дома было немало пластинок с классической музыкой, я ставил их, пытался вслушаться и понять. Однако «момент X» случился, когда мне было лет десять. Тогда угораздило меня включить оперу «Кармен». Тот день, который я помню и поныне, оказался судьбоносным. Это был удар молнии! Всю оперу я дослушал до конца на одном дыхании. Ничего толком, разумеется, не понял, кроме одного: я погиб. Теперь я тоже навсегда попал во власть этой обаятельной чертовки.
В.Атлантов в партии Хосе...
Нет, кроме шуток, это было одно из самых сильных впечатлений в моей жизни. И даже сейчас, спустя столько лет и столько разной музыки, я не могу слушать это произведение без внутреннего трепета и не стесняюсь признаваться в том, что моя любимая опера – это по-прежнему «Кармен». «Кармен» вне конкуренции! «Кармен» forever!
Вообще-то говоря, в определённых околопрофессиональных кругах
Современный ритм жизни откладывает неблагоприятный отпечаток на нашем питании, и в первую очередь это касается завтрака.
Ведь зачастую мы просто не успеваем нормально позавтракать и перехватываем что-то на бегу. Между тем завтрак оказывает огромное влияние на наше самочувствие, помогает разбудить и взбодрить наш организм. Правильный завтрак – залог нашей активности в течение дня.
Тем, кто пропускает завтраки или питается неправильно трудно сосредоточиться на работе, они чувствуют себя вялыми и уставшими в самом начале дня, появляется головокружение и раздражительность. Специалисты рекомендуют съедать на завтрак треть дневной нормы калорий, и не стоит бояться, что вы поправитесь. Ведь правильный завтрак наоборот способствует похудению, так как в организме начинают вырабатываться энзимы, необходимые для переработки жиров и снижения веса.
| Проходит всё… Проблемы и печали… Но главное, чтоб мы не одичали. Не утонули в собственных заботах, В предательствах, потерях и банкнотах… Мы так спешим устроить жизнь скорее, Что, кажется, семь раз прожить успеем. И даже мимо счастья пробегаем, Когда в погоне жить не успеваем… Нам небо часто делает подсказки, Приоткрывает дверь, снимает маски, Показывает путь, людей с душою… А мы не видим… Заняты собою… Случайностей на свете не бывает И тот, кто испытанья посылает, Лишь хочет, чтобы мы мудрее стали, Чтоб человечность в сердце воспитали… А мы бежим… бежим за повороты… Банальный график – дом, семья, работа… А где любовь? Прогулочки в обнимку… Душа для нас, как будто – невидимка… А ей, душе, так хочется, как прежде, Довериться хоть крохотной надежде, И ощутить себя любимой очень… Душа ведь тоже жить и верить хочет… И нужно на бегу остановиться… Заметить рядом искренние лица… Проходит всё… Пусть солнце светит, грея… Но главное, чтоб стали мы мудрее… © Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт, 2012 |