• Авторизация


Этьен-Проспер Берн-Белькур (Еtienne Prosper Berne-Bellecour),1838-1910.Франция 02-03-2025 14:01

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Этьен-Проспер Берн-Белькур (Еtienne Prosper Berne-Bellecour),1838-1910.Франция


etienne-prosper-berne-bellecour-

С саду

В монастырском саду Тринитариев

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Луи Беру (Louis Bеroud), 1852-1930.Французский художник 02-03-2025 11:48

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Луи Беру (Louis Bеroud), 1852-1930.Французский художник


 Первое причастие

«Площадь Республики», Париж 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

ПРИВЫЧКИ МИЛОЙ СТАРИНЫ 01-03-2025 20:26

Это цитата сообщения Лулу_Прада Оригинальное сообщение

ПРИВЫЧКИ МИЛОЙ СТАРИНЫ





00_Сычков пляска (700x522, 105Kb)
Сычков. Пляска

00_havio-club-p-illyustratsii-maslenitsa-instagram-14 (700x172, 142Kb)

«Последнюю рубашку продай, но на Масленицу погуляй!».
-- так говорили наши предки :))

Все обязаны были широко отпраздновать Масленичную неделю, чтобы потом и погода была благодатная, и урожай хороший. Кому не на что гулять – тому всем миром помогут.
Ну так что? Погуляем? Надо прожить наступившую Масленичную неделю так, чтобы потом весь год собирать богатый «урожай»!
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Валерий Владимирович Комаров(р.1939) Член Союза художников РФ 01-03-2025 10:56

Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение

Валерий Владимирович Комаров(р.1939) Член Союза художников РФ.

 
 
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ВОТ ОНО , РЯДОМ ! ...... Сергей Перминов 01-03-2025 10:54

Это цитата сообщения skylighter Оригинальное сообщение

ВОТ ОНО , РЯДОМ ! ...... Сергей Перминов

старая банька 

***********
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Живопись художника Бориса Клементьева 01-03-2025 10:51

Это цитата сообщения margogrin Оригинальное сообщение

Живопись художника Бориса Клементьева.


1
Борис Дмитриевич Клементьев
Член Союза художников России Борис Дмитриевич Клементьев родился в 1972 году
в Москве, окончил мастерскую исторической картины Российской академии живописи, ваяния и зодчества (РАЖВиЗ).

Творчество Бориса Дмитриевича привлекает тем, что исповедует русскую классическую живописную традицию, настойчиво следует канонам высокого
реализма, стремясь по-своему отра­зить вечные темы Истины, Добра и Красоты.

Работы продаются на известнейших мировых аукционах – Druot в Париже,
Nicholson в Великобритании, Duran в Испании,
спросом у европейских коллекционеров.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Торальд Брендструп (Thorald Brendstrup), 1812-1883.Датский художник 28-02-2025 18:24

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Торальд Брендструп (Thorald Brendstrup), 1812-1883.Датский художник


Вид на Соммерспирет, утес Мен

Итальянский пейзаж

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник С.В.Артемьев из Санкт-Петербурга удивляет реалистичными пейзажами природы северо-запада России. Часть I 28-02-2025 10:44

Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение

Художник С.В.Артемьев из Санкт-Петербурга удивляет реалистичными пейзажами природы северо-запада России. Часть I.

VFL.RU - ваш фотохостинг

Павловские места с 1975 года знакомы художнику и любимы им. Вот так выглядят зимние стражники - деревья-великаны. Зима уходит, наступит весна, будут меняться времена года, а эти деревья много-много лет будут лицезреть смену времен года.
Предпочтения в работе художник Сергей Артемьев отдает пейзажам, хотя пишет и портреты, но об этом - во второй части о творчестве художника. В пейзажах художник отражает природу Павловска, Карелии, Архангельска, Новгорода. Начиная со студенческих времен,  он продолжает плавать на байдарке по Вуоксе, Ладоге. Более двадцати лет Сергей Артемьев провел в поездках по заповедным, нетронутым местам, восхищаясь дикой природой, восходами и закатами, что нашло отражение в его живописных картинах, которые удивляют своей реалистичностью.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник С.В. Артемьев из Санкт-Петербурга удивляет реалистичными портретами. Часть II. 28-02-2025 10:40

Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение

Художник С.В. Артемьев из Санкт-Петербурга удивляет реалистичными портретами. Часть II.

1Автопортет, худоэник С.Артемьев.

Автопортрет.
Портреты художника отличаются цветовым решением и манерой письма, опирающихся на традиции русской реалистической школы. С.Артемьеву позировали и позируют известнейшие личности. В его портретной галерее есть и собирательные образы, портреты современников, детей.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Фелисите Боден (Félicité Beaudin),1797-1879.Французская художница 28-02-2025 10:34

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Фелисите Боден (Félicité Beaudin),1797-1879.Французская художница


Великая герцогиня Мария Антония Тосканская (1814-1898) 

Двое детей играют с собакой

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Кьези Бьяджо: самоучка 28-02-2025 10:31

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Кьези Бьяджо: самоучка

                                     profile_biagio-chiesi-rotonda-2013-382 (375x375, 107Kb)
                                                                             18 марта 1954 года.
 
Бьяджо Кьези родился в Триполи (Ливия) в семье сицилийцев.
 
В 1970 году, будучи еще мальчиком, он был изгнан из родины из-за событий, связанных
 
с ливийским принуждением, которое заставило тысячи итальянцев вернуться на родину.
 
Возможно, Бьяджо, обладавший застенчивым и чувствительным умом, в эти годы
 
чувствовал необходимость найти позитивный духовный баланс в живописи.
 
Он приехал в Ливорно в 1970 году и сразу же открыл для себя масляную живопись и увлекся
 
традиционной живописью.
 
В 1976 году ему посчастливилось познакомиться с незабываемым мастером Мазаниелло
 
Луски, который оказал основополагающее влияние на его живописное образование.
 
Он много путешествовал как по Италии, так и за рубежом, особенно по Франции, и любит
 
рисовать «на пленэре».
 
Он посещал бесплатную академию ню в школе Каррары и продолжает изучать человеческое
 
тело в бесплатной школе ню в Пьетрасанте.
 
Обладая, несомненно, врожденным талантом, он начинал как самоучка, а затем
 
совершенствовался, следуя примеру своих учителей и коллег Масаниелло Луски и Альдо
 
Мацци, которые еще в 1976 году брали его с собой на живописные экскурсии по сельской
 
местности и морским пейзажам Тосканы.
 
Впоследствии Кьези пытался придать своей живописи индивидуальность, но в логическом
 
продолжении тенденций маккьяйоли (движения Маккьяйоли охватывают двадцать лет: с
 
1855 года, который считался годом рождения «пятна», до начала 1870 г., когда такая техника
 
исчерпала функцию), постимпрессионизма и даже пуантилизма.
 
Художник всегда находится «на передовой», когда, вооружившись палитрой, он начинает
 
набрасывать картину, которая затем будет завершена в мастерской.
 
На самом деле он любит рисовать на открытом воздухе, среди цветущих полей или возле моря.
 
Он всегда открыт для критики, особенно когда предложения и замечания поступают от
 
компетентных коллег и друзей.
 
На самом деле скромность — одна из черт его характера (довольно редкая среди художников),
 
но она также сопровождается сильным упорством в продолжении избранного пути.
 
Это кажущееся противоречие позволяет Бьяджо достигать постоянного художественного и
 
духовного обогащения.
 
Глядя на его картины, мы замечаем много света, мягкие и насыщенные цвета, а также искусную
 
и изысканную графику.
 
Все это делает произведение хорошо заметным как вблизи, так и издалека и удовлетворяет
 
внимательный взгляд ценителя.
 
Кьези принимал участие во многих персональных и коллективных выставках в Италии и за
 
рубежом, а также завоевал несколько первых премий на национальных смотрах фотографии.
 
В настоящее время он живет и работает в Ливорно.
 
Художник Кьези, который передает тактильную атмосферу, чередуя точечные видения объекта
 
с конструкциями светофильтров, которые окутывают целое более умиротворяющим образом.
 
Стиль Кьези заключается в поиске атмосферы пейзажа,
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Христанов Виктор Алексеевич,1955 г.Российский художник 27-02-2025 23:33

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Христанов Виктор Алексеевич,1955 г.Российский художник


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Антониетта Брандейс (Antonietta Brandeis; 1848-1926) - итальянская художница чешского происхождения 27-02-2025 23:25

Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА Оригинальное сообщение

Антониетта Брандейс (Antonietta Brandeis; 1848-1926) - итальянская художница чешского происхождения.

Венеция в картинах художницы Антониетты Брандейс, чешская художница.

VIL Antonietta Brandeis (369x400, 85Kb) Антониетта Брандейс (Antonietta Brandeis; 1848-1926) - итальянская художница чешского происхождения.
Она родилась в 1848 году в Miskowitz, Чехия, (13 января 1848 г., Мисковице, Чехия).
Антониетта Брандейс училась живописи у чешского художника Карла Явурека из Праги. После смерти отца Брандейс, ее мать, Джузеппина Дравхозвалл, вышла замуж за венецианца Джованни Нобиле Скарамеллы и вскоре семья переехала в Венецию.
В реестре 1867 года венецианской Академии художеств Брандейс числится студенткой художественного факультета.
В это время Брандейс было девятнадцать лет, и она была одной из первых женщин, получивших академическое образование в области изобразительного искусства в Италии.
Именно в Академии художеств в Венеции Брандейс усовершенствовала свои навыки тщательного рисования пейзажей и городских пейзажей со сложными и яркими деталями в традиции «ведутистов» восемнадцатого века.
Венеция всегда была одним из главных направлений в творчестве художницы, хотя она также рисовала Флоренцию и Рим.
Дата и место смерти: 20 марта 1926 г., Флоренция, Италия


picfull2_64297b0f52376 (700x420, 473Kb) picfull2_6427e79515bf8 (700x476, 555Kb) picfull2_64282a7965e80 (700x493, 510Kb)


picfull2_64297cc8396e6 (700x495, 527Kb) picfull2_642840a23741f (430x700, 433Kb)picfull2_64284b397232e (700x437, 462Kb) picfull2_61b5f9844a8d5 (700x388, 424Kb) picfull2_61b6038cc78ea (700x488, 460Kb) picfull2_6427e79515bf8 (700x476, 555Kb) 467982715_558133757141040_7093135366867214718_n (403x700, 338Kb)467994654_558133663807716_8800942423421274322_n (700x389, 344Kb)
467997825_558133657141050_4425898355537034719_n (700x423, 367Kb)468056901_558133723807710_7545689368221186408_n (700x388, 302Kb)468073931_558133767141039_6422311585159321536_n (700x513, 403Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Чешская художница Мартина Крупикова (Martina Krupickova) - города, транспорт, пейзажи 27-02-2025 11:54

Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА Оригинальное сообщение

Чешская художница Мартина Крупикова (Martina Krupickova) - города, транспорт, пейзажи .

✨Чешская художница Мартина Крупикова (Martina Krupickova) - города, транспорт, пейзажи.


98915b6453cbb2859a57cb4d1a72aa1b (700x499, 353Kb)
Я пытаюсь поймать правильный баланс света и тени для придания глубины.
Мартина Крупикова (Martina Krupickova) — чешская художница. Родилась в 1975 году, в городе Светла над Сазавою, Чешская Республика.
Изучала дизайн моды в Брно, после окончания колледжа получила диплом по специальности "Текстильные и трикотажные изделия".
"После окончания, я могла бы начать карьеру в качестве дизайнера, но я хотела путешествовать и набираться опыта. Я провела несколько месяцев в Англии и США. Опыт у меня был, а люди, которых я встречала, обратили меня к живописи. Так я стала художником. Я люблю классическую живопись, особенно импрессионистский период, как и многие художники, я очарована светом и перспективой. Многие мои изображения объектов природы, городских пейзажей и транспорта — это то, что я вижу в моей жизни.
Люди в мои рисунках встречаются очень редко; когда они появляются, то выступают в роли символов, представляющих нормальную жизнь вокруг нас. Моя первая картина маслом была написана в 1999 году в качестве Рождественского подарка для моего друга и с тех пор мною было написано ещё много других картин. Моя живопись характеризуется яркими красками и смелыми мазками на тёмном фоне, где ведущая роль отведена игре света и тени. Помимо кистей я, при создании этих картин, очень часто использую мастихин. Недавно я экспериментировала с красным фоном холста, а также с небольшими размерами (40 х 40 см), хотя обычно я пишу картины размером метр на метр.
Я по-прежнему работаю мастихином, но для небольших холстов мне, иногда, нужна маленькая кисть. Начиная с той первой картины в 1999 году, моя манера письма сильно преобразилась: я разработала свой собственный стиль, важнейшей частью которого является свет. Он может дать правильный оттенок любому цвету или полностью уничтожить его, а вместе с ним и всю картину, поэтому я пытаюсь поймать правильный баланс света и тени и тем самым создать в своём произведении нужную глубину".

Помимо картин с трамваями, мое портфолио включает в себя широкий спектр тем, каждая из которых пронизана моим собственным уникальным стилем.


9dc0049d17587d0c58fd4047c97e36b4 (700x699, 328Kb)
"Тихоокеанский" поезд, 2007 год. В названии не то аналогия, не то ирония. На рисунке известная чешская и словацкая автомотриса, приходилось ездить на таких и видеть их.
503-dusevni-rovnovaha-2025-80x80-1 (696x700, 530Kb)Martina_Krupickova_04 (696x700, 672Kb)


Martin_Fahlen_10 (700x699, 306Kb)Martina_Krupickova_12 (700x684, 326Kb) houbareni-2011-60x60 (700x700, 704Kb)Martin_Fahlen_07 (691x700, 524Kb)Martin_Fahlen_01 (698x700, 441Kb)Martin_Fahlen_02 (700x697, 344Kb)
Первый снег, Пришла зима,
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Бебия Владимир Иродионович ,1960 г. Российский художник 27-02-2025 01:08

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Бебия Владимир Иродионович ,1960 г. Российский художник


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Как жила элита нацистских лагерей смерти 27-02-2025 00:34

Это цитата сообщения Главный_Мужчина Оригинальное сообщение

Как жила элита нацистских лагерей смерти

00-1 (640x427, 82Kb)
Сытная еда, спортивные и азартные игры, алкоголь и регулярное посещение борделя - жизнь привилегированных узников нацистских лагерей поражает воображение. Получить все это могли только те, кто перешел на сторону администрации лагеря и стал капо - непосредственным участником ужасного конвейера смерти. Они избивали, пытали и насиловали узников, составляли списки на отправку в газовую камеру и зачастую сами лишали людей жизни.

Впрочем, далеко не всегда подобная тактика помогала выжить им самим. О непростой иерархии фашистских лагерей рассказывает книга Николауса Вахсмана «История нацистских концлагерей». С разрешения издательства «Центрполиграф» публикуем фрагмент книги.

Роскошная жизнь, секс и безделье >>>

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Любовь Гильман. Российская художница/2 26-02-2025 11:28

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Любовь Гильман. Российская художница/2


vesennie-cvety

mimoza

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Любовь Гильман. Российская художница 26-02-2025 10:26

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Любовь Гильман. Российская художница/1


svetlaya-radost

Светлая радость

letnij-lug

Летний луг

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Эжен Фор (Eugène Faure), 1822-1878.Французский художник (есть 18+) 26-02-2025 10:01

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Эжен Фор (Eugène Faure), 1822-1878.Французский художник


Молодая женщина в длинном черном платье

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Лэтэм Ребекка: акварелистка 25-02-2025 22:23

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Лэтэм Ребекка: акварелистка

                                  1516343641401 (400x400, 119Kb)

                                                                                  1979 год.

Ребекка Лэтэм родилась в США. 

Выросшая в семье, тяготеющей к природе, Ребекка всегда ощущала близость к
 
миру природы.
 
Благодаря поддержке родителей и обретению таланта в искусстве она решила
 
сосредоточиться на своем будущем как художница в подростковом возрасте.
 
Она окончила школу искусств Beartooth, Хейстингс, Миннесота, Соединенные
 
Штаты Америки.
 
Все картины Ребекки выполнены «в миниатюре», как в большом размере, так и с рук.
 
Ее стиль и техника в первую очередь сформировались под влиянием ее семьи
 
художников, Карен и Бонни.
 
Изучив множество техник и стилей живописи и скульптуры, теперь она работает в
 
основном с акварелью в традиционном фламандском стиле работы «в миниатюре». 
 
Основная цель Ребекки в ее работе — использовать свои работы, чтобы помогать
 
существам, которых она рисует, а также их среде обитания.
 
Она участвует в многочисленных мероприятиях по сбору средств на сохранение дикой
 
природы и среды обитания, чтобы повысить осведомленность, и собрала тысячи
 
долларов для дикой природы и сохранения с помощью своей работы.
 
Ее картины были представлены на нескольких марках по охране природы/охоте, включая
 
марку MN wild turkey 2003 года и марку Manitoba conservation.
 
Она проводит как можно больше времени, наблюдая и испытывая дикую природу,
 
которую рисует: «Мы часто делаем до 5000 фотографий на съемке.
 
Очень важно, чтобы изображенный объект был изучен со всех доступных ракурсов, а
 
также его привычки и предпочтения».
 
Из-за ее интереса к биологическим аспектам искусства дикой природы ее работы всегда
 
отражают личный опыт общения с видом.
 
«Для меня исследования и полевые работы — это мои любимые, и дождь, и солнце.
 
Мне часто приходится тащиться обратно в свою студию, чтобы рисовать, так как я бы
 
предпочла проводить все свое время на улице».
 
Кроме того, так же, как Ребекка предана сохранению диких земель и диких существ,
 
выживание которых зависит от существования этих мест, художница также предана
 
сохранению истинной традиционной миниатюрной живописи во всех ее формах,
 
вида искусства, которое практикуется с самого начала.
 
Художница и ее семья, все работающие «в миниатюре» в своих картинах, работают
 
над повышением осведомленности и просвещением в области классического
 
миниатюрного искусства.
 
Художница также предана делу поощрения молодых художников.
 
Все картины Ребекки выполнены «в миниатюре», как в большом размере, так и с рук.
 
Ее стиль и техника в первую очередь сформировались под влиянием ее семьи
 
художников, Карен и Бонни.
 
Изучив множество техник и стилей живописи и скульптуры, теперь она работает в
 
основном с акварелью в традиционном фламандском стиле работы «в миниатюре».
 
Размеры работ Ребекки варьируются от 30" x 40" до 1" x
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии