Художник-иллюстратор Владимир Николаевич Ненов, 1964 года рождения.
Родился в Новокуйбышевске, там же закончил художественную школу, затем живописно-педагогическое отделение Куйбышевского художественного училища.
После окончания учебы работал в портретной мастерской Куйбышевского филиала Союза художников художником-оформителем в цехе наглядной агитации. После армии закончил ЛВХПУ имени Мухина, во время обучения увлекся книжной графикой.
В 1993 году Владимир начал сотрудничество с американским издательством Tor-book, создав для него около 30-ти книжных обложек. Позже начал работать и с ведущими отечественными издательствами — «Азбука», «Нева», «АСТ», «Эксмо» и другими.


[показать]
Стивенсон Р.Л., Вересковый мед


[показать]
Пушкин А.С., Руслан и Людмила

далее...

(Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название)

Роза – королева всех цветов,
Она прекрасна, в этом нет сомненья,
И каждый поклоняться ей готов,
Так искренно, без капли сожаленья.

Этот цветок, сопровождает нас,
На протяжении жизни, в час событий,
Он поздравлял и утешал не раз,
Неся в себе для нас чреду открытий.



Так строен стебель, тонок аромат,
Бутон – сплетенье нежных лепестков,
Этот цветок, заменит целый сад,
Всё описать мне не хватает слов.

Живое чудо, но среди шипов,
Что защищают от врагов надёжно,
Из беззащитных маленьких ростков,
Вдруг вырастает роза, Невозможно…

Всегда полезно вспомнить о старых сайтах, для создания красивых заголовков, так как они обновляются, появляются новые эффекты, шрифты и так далее. [694x93] [670x133]

Серия сообщений "Генераторы текста":

Часть 1 - Генератор радужного текста
Часть 2 - Как легко и просто подписать любую картинку анимированным текстом.
...
Часть 29 - Переворачивание текста вверх ногами и задом наперед
Часть 30 - Генератор оригинальных надписей
Часть 31 - Красивый генератор создания заголовков

Crested Cockatoos

Cockatoos

[показать]

1933_Прекрасные розы (La Belle Rose (H., C. & I. 420))_43.1 х 55.2, лист 53.1 х 64.8_офорт и акватинта

1936_Симфония в голубом (Symphony in Blue)_59.7 х 49.8_цветной офорт и акватинта

.
[показать] [показать]

Звуки природы

Я четко ощущаю разницу между "нравится" умом и "нравится" сердцем. Сердцем - это когда стоишь перед работой и понимаешь, что она может поглотить, стоит только позволить, когда отходишь от неё наполненной и опустошенной одновременно. У Геннадия Челбогашева есть такие работы, благодаря которым я снова это испытала и в голове появился тот самый дурацкий вопрос к автору: "Как? Как это всё живёт в вашей голове!"

Мелодия Души

[показать]

Геннадий Челбогашев, талантливый молодой архитектор, живет и работает в Петербурге, но в его сердце живет любовь к своей родине - Горной Шории.

Шорию можно назвать страной живых гор. Все реки и вершины, по мнению шорцев, обладают душой и у каждой есть свое имя. Горные холмы выступают богатырями из былин, их женами и детьми. Также помимо гор-богатырей шорская местность населена речными, лесными и горными духами.
Тот далекий Дух предков, который чувствует каждый человек, определяет творчество Геннадия.

Но к сожалению его творчество не связано с Родиной - Церковь Сретения Господня, памятник русскому писателю Ивану Тургеневу, великому генералу Багратиону, уникальные пока ещё нереализованные проекты, посвященные Цою, истории Петербурга...

Начало

[показать]

[показать]

Акварель - самая сложная техника, хотя, на первый взгляд, все очень просто: кисть + вода + краски + бумага.

Но вода - одна из великих природных стихий. Вода и время слиты в едином потоке, где лед - прошлое, живая сила рек и морей - настоящее, а туманы и облака - будущее, вода как очищающая сила, вода жизни.

Искусство акварели - подобно искусству вообще - переживание, молитва, диалог автора с миром, но особенность его в том, что кисти акварелиста приходится и подчиниться силе воды и подчинить ее себе, наблюдать ее своеволие и настоять на своем, владея профессиональными приемами и проявляя себя.

[показать]

[показать]

Самая большая акварельная выставка города!

С 1 по 19 февраля 2017г. в залах Санкт-Петербургского Союза Художников пройдёт большая выставка Товарищества "Акварельный Класс".

Экспозиция будет состоять из пяти персональных выставок.
Участвуют: Владимир Колбасов, Е. Дубицкий, Ольга Ивлева, Анатолий Засидкевич, Петр Семёнов.

Каждый из перечисленных художников МАСТЕР АКВАРЕЛИ.
Сейчас акварели Петра Семенова.

Он дарит зрителю искусство для души и ума. Его творчество культурное, тихое, эстетически богатое. "Время не щадит то, на что не потрачено времени" - любит говорить художник, что подтверждают его работы: детальная проработка, а также многослойность - как в техническом, так и в содержательном смысле - это то, чем интересны и ценны акварели Петра Семёнова.

История вокруг одной маленькой хищной рыбки

[показать]

Тихий полдень.
Свет все и всем прощает.

[показать]

Свет безгласен,
свет не голосом зовет людей,
свет зовет человека светом.

[показать]

Свет!
Я не могу пойти искать тебя в горах.
Свет!
Побудь немного в листиках травы!

[показать]

Небо сегодня так близко,
так близко, что можно достать рукой.
И растения знают это:
они смиренно опустили листья.

[показать] [показать]

Вокруг меня сейчас так много жизни.
Сад, как чаша, переполнен ею.
Словно птица, поднимая брызги,
я в траву бросаюсь, как в живую воду.

Друзья, предлагаю вашему вниманию восстановленную и дополненную подборку наших роликов, объединенных темой "Женский образ в русской живописи".

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

[185x251]  [185x251]  [185x251]  [185x251]

"В современном мире изобразительного искусства осталось не так уж много представителей классической школы.

[показать]

[показать]Тем ценнее те ясность и красота, с которыми творят художники Olga Oreshnikov и Hanan Milner (Ольга Орешникова и Ханан Мильнер). Они могут позволить себе фотографически точную детализацию, свободно работать в технике раннего Возрождения, заменяя при этом свойственную ей строгость мягкой иронией и игрой. Некоторые полотна Ольги с первого взгляда можно принять за реплики Pietro Perugino, но приглядевшись, понимаешь, что краски свежее и ярче, а в композиции присутствуют явные элементы модернизма.

[показать]Ханан Мильнер же словно посмеивается над склонностью современных художников к стилю ню. Он упоительно пишет обнаженные женские спины - только спины. И в каждой картине - целая история и момент истины"....

Их совместный творческий путь начался более 20 лет назад, и супруги утверждают, что именно тогда каждый из них стал востребованным автором. Благотворное творческое взаимодействие настолько сильно, что художники предпочитают творить, находясь вместе в одной комнате. Ольга и Ханан определяют жанр своего творчества как "юмористический романтизм", по их мнению, послание, которое содержат картины, должно быть веселым и легко читаемым.

[показать]

"У нас похожее видение мира. Наши работы рассказывают о красоте, об уюте, о желании сделать жизнь более жизнерадостной, оптимистичной. Но каждый человек, глядя на картину, сам делает свои выводы", - говорит Ханан.

[300x300]

Hanan Milner родился в Литве в Вильнюсе в 1949 году и живет в Израиле с 1964 года. Выпускник Thelma Yellin школы искусств в Тель-Авиве и Bezalel Art Academy в Иерусалиме. Участвовал в семинарах известного австрийского художника Ernst Fuchs в Вене. Персональные и групповые выставки проходили в Израиле, Европе, Южной Америке и США. Является владельцем художественной галереи "Sarah 7" в Хайфе.

Венский период

Ускользающий свет

Натюрморт на клетчатой скатерти

[показать]

[418x80]