Это цитата сообщения Алиса_Кузнецова Оригинальное сообщение
Lucia Coghetto ( Ghetto) - рисунок тела
Lucia Coghetto, больше известная, как Ghetto, родилась в Mestre, Венеция, в 1961 году. В настоящее время живёт и работает в провинции di Vicenza. Много лет Люсия писала свои картины маслом, в основном пейзажи. Очарованная акварелью , стала экспериментировать с техникой в живописи. Её страсть это рисунок тела.
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Австрийский художник Alois Arnegger (1879– 1963).
Gathering wood
Алоис Арнеггер (Alois Arnegger) - австрийский пейзажист, мастер бытового жанра, портретист. Он родился в Вене и изучал искусство в Академии изящных искусств там же в Венской Академии художеств у Р. Раса и А. Айзенменгера, с 1916 года – член Венской академии, а также общества Альбрехта Дюрера. Совершил образовательную поездку по Австрии и швейцарским Альпам. В начале своей карьеры Арнеггер уделял основное внимание изображению австрийских сцен. Он стал известен как художник-пейзажист. В 1920-х годах Arnegger посетил Италию и был очарован его прибрежными видами. С тех пор он рисовал яркие и красочные виды Капри, озеро Комо и Неаполь. Однако, позже Arnegger вернулся в Австрию, где он вернулся к живописи альпийских пейзажей с драматическим освещением.Его сын
Это цитата сообщения ell_BAGIRA Оригинальное сообщение
Фотограф Эндрю Цукерман
Известный фотограф Эндрю Цукерман весь год путешествовал по четырем странам, чтобы сфотографировать 74 птицы, которые появились в его книге с простым, но емким названием «Птица».
«Птица» – третья книга Цукермана. Он стал знаменит на весь мир после выпуска первой книги «Существо», в которой животных тоже фотографировали на белом фоне. В своей второй книге, выпущенной в партнерстве с архиепископом Десмондом Туту, были портреты знаменитостей, политиков и других известных людей на том же белом фоне.
«Когда ты берешь что-то вне контекста и помещаешь это на белом фоне, ты видишь это в совершенно другом цвете, – говорит фотограф. – Все внимание сосредоточено на объекте. Большую часть своих работ я делаю на белом фоне. Все дело в отсутствии пространства и цвета. Вы смотрите прямо на объект. В итоге вы остаетесь один на один с формой и цветами».
Это цитата сообщения Алиса_Кузнецова Оригинальное сообщение
Мир глазами фотографа Геофа Керна (Geof Kern)
Геоф Керн (Geof Kern) – один из наиболее известных и удостоенных всяческих наград американских фотографов. Богатое воображение, талант и стремление достичь успеха сделали возможным публикацию его работ в крупных изданиях, он работал со многими рекламными агентствами. Его работы – это сочетание рационализма и концептуализма. Прежде чем приступить непосредственно к съемке Геоф Керн продумывает сценарий, словно в кинематографии у него есть герои, настроения и полностью уникальный мир. Его работы можно увидеть на выставках по всему миру. Предлагаем ознакомится с творчеством Геофа Керна.
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Branko Dimitrijevic
Художник Branko Dimitrijevic
[показать]
City in the distance
далее...
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Jame Wu /// искусство-часть души...
Jame Wu
родился в 1956 году в Тайване. С 13 лет начал заниматься живописью маслянными красками.Со степенью бакалавра (БФА) окончил Национальный Университет Искусств Тайваня. С женой эмигрировал в США,где в 1998 году окончил Fontbonne Университет в Сент-Луисе,штат Миссури, магистр Искусств.
" Искусство является частью моей души и очень важная часть моей жизни "
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Микеланджело Буонарроти | Графика, цитаты
Творенье может пережить творца:
Творец уйдет, природой побежденный,
Однако образ, им запечатленный,
Веками будет согревать сердца.
Я тысячами душ живу в сердцах
Всех любящих, и, значит, я не прах,
И смертное меня не тронет тленье.
© Микеланджело
[показать]
Cleopatra
далее...
Это цитата сообщения Саббина Оригинальное сообщение
Алексей Якимов|Живопись
[150x] [показать]В Крымских горах. 2010
[показать]Крымская роза
далее...
Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Художник Joanna Chrobak (Арт и Шок)
Сайт Автора
[показать]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Painter Steve Hanks (Стив Хэнкс). Watercolor
[показать]Steve Hanks (Стив Хэнкс) - один из известнейших американских художников, работающих в технике акварель. Родился в семье военных в Сан-Диего в 1949. Всё свое детство провел на побережье Калифорнии. После того, как его семья переехала в Нью-Мексико, вдали от океана и друзей, он нашел себя в живописи. Позже окончил Калифорнийский колледж искусств и ремесел в Окленде. Стив завоевал многочисленные награды и премии. Например, в США в период с 1994 по 1996 год он считался лучшим художником. Более 170 картин включены в его книгу, которая получила признание даже среди критиков. В настоящее время художник проживает в Альбукерке, штат Нью-Мексико, вместе с женой и тремя детьми. Все его работы невероятно реалистичны. Настолько реалистичны, что многие могут подумать, тут без фотошопа не обошлось. И все-таки, все работы мастер создает кистью и красками. Сам Стив Хэнкс - работающий в технике акварели, называл свой стиль "эмоциональным реализмом"... "Искусство исходит из глубокого внутреннего чувства направления. Оно начинается с переосмысления своей собственной жизни, с поиска источника ее импульсов и попытки разгадать ее тайны. Я считаю себя эмоциональным реалистом. Эмоции - это то, что я хочу изобразить. Реализм - просто мой способ это делать". Его любимые темы - женщины. Он говорит, “ Женщины занимают отдельную нишу в моей чувствительности. Они выражают большее количество чувств. Имеется много волшебства в них. ” Их портреты отражают насыщенность и невинность. Пристально глядят ли они из окна, или опираясь на диван". Site, via [показать]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Ken Auster. Fine Art
[показать]Ken Auster Site, современный американский художник. В конце 1960-х годов с головой окунулся в течении серфинговой культуры, равно как и в сам серфинг, а также изучение художественного и графического изображения этого спорта. Во время учебы в Long Beach State University, окончив который он получил степень бакалавра искусств, Ken Auster стал одним из самых известных и легендарных художников рисующих в стиле шелкографии на футболках для серфинга которые пользовались бешенной популярностью от Гавайских островов до берегов Перу. Его серфинговые изображения, шелкотрафаретные для оригинальных отпечатков на бумаге, стали "изобразительным искусством" в этой пляжной культуре, и сегодня представляют собой классическое искусство прошлого века. В основе работы Ken Auster четко прослеживается осознание тонкой грани между антропогенными и ественным, природным.. В середине 1990-х годов, художник перешел на более серьезный уровень искусства, стал писать картины маслянными красками избрав стиль импрессионизма, открыв богатство цвета и широкий спектр городской жизни, которую он долго избегал. Рисуя кафе, вокзалы, аэропорты, уличные сцены, художник всегда помнит, что пляж - его первая любовь. За относительно короткий период времени после перехода к пленэрной живописи, Ken Auster находится в авангарде современной американской импрессионистской культуры. По итогам всех проводящихся крупных выставках художника постоянно награждают золотыми медалями и отдают первые места по единодушному мнению жюри. Его работы находятся во многих музеях, в частных собраниях по всему миру.
[показать]Rehearsal, oil on canvas
[показать]Road to Alcatraz, oil on canvas
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Фотопрогулка от ~d0cent | 'Вечерняя Прага'
Прогулка по вечерне-ночной Праге запечатленная фотографом - фрилансером под псевдонимом ~d0cent (Человек с камерой).
[показать]
Малостранская башня Карлова моста
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Юрий Обуховский | Пейзажи Европы
Художник Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 году в Перми. В 1987 году окончил живописное отделение Пензенского Художественного Училища им. К.А. Савицкого. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления “романтический реализм”. С 1989 года – выставки во многих галереях Москвы и Санкт-Петербурга. В 1992 году – выставка акварели в Лондоне. С 1993 года по 2006 участие в выставках русских художников в Финляндии, Швеции и США. С 1998 года – ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве.
Работы Юрия находятся в частных и корпоративных коллекциях у нас в стране и во многих странах мира. Живет и работает в Москве.
[показать]
Зимний сад
далее...
Это цитата сообщения Борис_Балахонцев Оригинальное сообщение
виктор кульбак
невероятно красиво,из другого времени
[400x396]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Szechenyi Szidonia. Bouquet
[показать]Szechenyi Szidonia , современная венгерская художница. Родилась в городе Kiskunfelegyhaza в 1965 году, артистическое вдохновение в живописи посетило ее очень рано. Хотя она начиналала свою карьеру в совершенно другой области, но любовь к искусству перевесило все ее интересы. Ее живописные, легкие, полные нежной и свежей красоты цветочные натюрморты известны далеко за пределами ее родины. Site [показать]Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Andrew Lattimore / Созвучье нежное...
О чём пророчит нам слеза рассвета:
Рожденье безразличной темноты?!-
Сегодня в нашем королевстве лето
и распустились белые цветы!
Сегодня полнолунья спелый свет
разлит над нежностью полей влюблённых…
Колдунья - как ты хороша
и как твоё дыханье многословно.
Беги же трепетом по краешку небес,
нет меры у меня, когда целую.
Когда в моей крови танцует бес,
неравномерностью касания волнуя.
Ты, напоённая пространством тесноты,
в ликующем и пьяном океане,
где в слитной радости сплетаются мечты-
созвучье нежное,
единое дыханье.
Единены.
И стёрты расстоянья,
заполнившись пространством красоты.
@Эдуард Дэлюж
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Художник Алексей Хлебников/Цветочные натюрморты
Солнечный букет
[623x699]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Художник Максим Ксута (Maxim Ksuta). День за днем
Максим Ксута родился в Москве в 1971 году. В 1994 году закончил Московский Авиационный Технологический университет имени К.Э. Циолковского. Тогда же стал брать уроки рисунка, акварельной графики и корпусной живописи. В 1995 году закончил аспирантуру при Московском Авиационном Технологическом университете имени К.Э. Циолковского. Живёт и работает в Москве.Сейчас: Svoboda. Palazzo Zambeccari, Болонья, Италия
Максим Ксута неожиданно выступил коллажистом, портретистом, историографом. Девять работ состоят из маленьких фотографий – произведений искусства от наскальной живописи до постмодернизма. На расстоянии картинки складываются в портреты друзей художника.
"Я сделал фотоаккумуляции. Это портреты людей, каждый из которых составлен из более чем 600 фоторепродукций картин, скульптур и деталей архитектуры. Они сгруппированы по эпохам — от античности до нашего времени в соответствии с возрастом человека: детство, отрочество, юность и т. д. На некотором расстоянии от работы зритель видит портрет персонажа, который, на мой взгляд, соответствует определенной эпохе развития изобразительного искусства. Этот цикл завершает Адамова голова, как символ вечного вопроса: «Что дальше, быть или не быть?» А может, это символ вечного покоя и незыблемости, ибо живая форма уже не существует? Мне хотелось найти какие-то закономерности. Я заметил, что в XX веке живая форма в искусстве разрушена, истерта. И что назревает нечто новое." - Максим Ксута (Maxim Ksuta). Read
[показать]Impressionism, photo compilation