Обозреватель знаменитой лондонской "The Guardian", так описывает свои ощущения от потрясшего его концерта: "Они выглядят как обычный хор, пока не запоют. Вдруг вас волной накрывает удивительный звук – необыкновенно богатый, мелодически мощный и при этом чрезвычайно искренний". "Этот хор звучит фантастически: отшлифованное пение и согласованный, совершенно безошибочный русский звук. Их голоса настолько хороши, что достойны самого пристального внимания" - вторит ему коллега из "San Francisco Classical Voice" - "Песнопения звучат живым органом. Переливы голосов и ритм, которые певцы слушают сквозь собственный пульс, завораживают – даже если слова непонятны..." - читаем мы в рецензии на одном из сайтов.
Что же это за уникальный коллектив, которому стоя аплодировали в Американском Конгрессе, в Кремле, в Ватикане, на многих самых знаменитых площадках мира: в зале Библиотеки Конгресса США в Вашингтоне, в Нью-Йорке (стулья, из-за обилия желающих, выставляли прямо на сцену), в Бостоне, в Центре искусств Торонто, в Симфони-центре Чикаго, в Сан-Франциско, Сиднее, Берлине, Лондоне, Париже? Мужской Сретенский хор ведет свои истоки из Сретенского монастыря, заложенного в Москве в конце XIV века. За шесть столетий своей истории хор довёл свое исполнительское мастерство практически до совершенства. Сретенский хор ведет активную концертную и гастрольную деятельность, записывает студийные музыкальные альбомы.
В 2005 году хор возглавил Никон Степанович Жила, выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных. Художественный руководитель и дирижер говорит, что хор тепло принимают не только выходцы из стран СНГ, но все зрители, живущие в разных уголках мира: "Люди часто подходят к нам и благодарят со слезами на глазах. Наши программы мы всегда выбираем с учетом слушательской аудитории. Главной задачей нашего хора мы видим связь времен и поколений, осмысление великих песен XX века и общение со слушателями, на понятном для них языке, дабы призвать их к пониманию русской культуры так, как её понимают певцы". В составе хора 30 человек. Среди них - вокалисты из Московской академии хорового искусства, выпускники Московской консерватории и Академии музыки им. Гнесиных, студенты Сретенской семинарии.
В хоре восемь басов (в том числе два октависта), семнадцать первых и вторых теноров, каждый из которых – настоящая находка для любого хора. Собственные композиторы и аранжировщики: Федор Степанов, Александр Амерханов, Андрей Полторухин, Роман Масленников. Первоклассные солисты: Дмитрий Белосельский, Евгений Ставинский, Евгений Либерман, Андрей Башков, Антон Сергеев, Вячеслав Воробьев, Александр Корогод, Алексей Татаринцев.
Сайт хора Сретенского монастыря: http://bestchoir.ru
Ах ты степь широкая.
Вы как готовите пшённую кашу? По - простенькому не интересно! Приготовьте её по этому рецепту. Очень вкусно, да и ничего сложного. Такие ингредиенты, как в её составе, смогли сделать кашу неповторимой. Знакомьтесь с рецептом.
Художник Гунин Александр Александрович родом из города Омска, где родился в 1969 году.
1.
[показать]
Искусство двух болгарских художников Марины и Димитъра Богданови имеет особое место в палитре родного искусства. Марина создает изысканные, мягкие, с тонкой палитрой цвета натюрморты, Димитар с улыбкой и юмором подмечает моменты из жизни обычных людей. [показать]Рандеву
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Творчество белорусского художника В.Пешкуна
Родился молодой художник в 1978г. в городе Гомеле, Белоруссия.
Его работы можно увидеть в музеях современного русского искусства в Джерси Сити (США), белорусском посольстве в г. Будапешт (Венгрия) , частных коллекциях Беларуси, США, России, Израиля, Японии, Франции, Италии.
Сайт художника: ttp://peshkun.ru/index.php
Посмотрев его картины вы увидите насколько мастерски он владеет цветом, живо и легко перенося на холст красоту окружающего мира, спокойствие и умиротворенность сельской жизни, ритмы больших городов.
Но самое главное, что сообщает нам автор в своих работах это ощущение гармонии и радости бытия , глубокой и неразрывной связи человека и природы.
Mастер ботанической иллюстрации Pierre-Joseph Redoute (1759-1840)
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Французская художница Véronique Piaser-Moyen родилась в 1955 году, работала в области фотографии, а в 2007 году начала самостоятельно изучать технику акварели. Вероник никогда не собиралась писать цветы, опасаясь излишней сентиментальности. Однако, увидев работы Бланш Один и вдохновившись её энергичным стилем, Вероник решилась писать цветы. Художница начала искать и экспериментировать, чтобы выработать собственный художественный стиль. В своих картинах Вероник переносит нас в мир цветов и гармонии, в котором существует своя жизнь, наполненная тайнами и драмой.
Техника А.Спольского - это широкий и свободный мазок. Полотна довольно красочные, яркие, можно даже сказать какие-то сочные. При сотворении своих картин он не пользуется лишь кистью. Шпатель тоже достаточно широко применяем в его творчестве.
Если посмотреть на букеты цветов, созданные Спольским, мы понимаем, что это лишь набор мазков из разных красок, но картины при этом не смотрятся мазней. Это и есть то, что называется мастерством.
Художник здесь представлен как пейзажист, но в его большом арсенале есть и портреты, и натюрморты.
Алексей Семенович Спольский родился в 1951 году в г.Симферополе. Основы живописи приобрел в художественном училище Ростова, которое закончил в 1974 г. В 2001 году получил звание Заслуженного Художника Крыма.
1.
[850x764]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Нино Чакветадзе - современная художница родом из Тбилиси, где родилась в 1971 году. В период с 1986 по 1990 годы Нино училась в художественном институте, а с 1990 по 1996 на факультете живопись в государственной академии художеств в Тбилиси. С 1997 года является членом союза художников Грузии.
Благодаря трогательным картинам Нино Чакветадзе можно на минуточку вернуться в детство и окунуться в чистоту того времени. Главные персонажи картин - детки, именно они и создают особое, позитивное настроение.
Фото подборка картин Нино Чакветадзе:
1.
[показать]
Представляю вашему вниманию мастер-класс от мастерицы @нтонин@ по созданию очень нежного комодика, для изготовления которого были использованы остатки гипсокартона. Замечательная идея! Спасибо автору за вдохновение на творчество!
Часы "Мечты о Париже". Автор: Эля Бакиева
Сегодня МК будет посвящен имитации кружева. Эта нежнейшая техника способна украсить и преобразить любой предмет. Рисунок кружева может быть изящным и будуарным, а может быть «простым» в поддержку кантри стиля. Выбирать вам.
|
Сердечная обвязка крючком для банного полотенца