ПРОЖИВАЕТ С 2ООО Г. В ГОРОДЕ ПОДОЛЬСКЕ, МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ.

АКВАРЕЛЬ

Пионы, масло, холст 50х70

Sergei Polunin / Svetlana Zakharova GISELLE, The performance begins at 6:47, ACT 2 begins at 1:29:22

Баядерка,2013г,Захарова, Александрова, Лантратов

Балет "Тысяча и одна ночь" театра "Кремлёвский балет", 2012г.

АКВАРЕЛЬ

[794x618]

Маргарет Мерри родилась в 1944 году в городе Челмсфорд, Англия. В 2002 году переехала в Испанию и теперь живёт в фермерском доме в Андалусии. Маргарет рисует с двухлетнего возраста. Помимо живописи, любит природу, своих животных, классическую музыку и танец. К созданию акварелей её вдохновляют прекрасные сельские и морские пейзажи, окружающие её дом, а также улочки старых городов и деревень.

СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Художник Евгений Бурмакин родился в 1951 году в Москве. Член "Творческого союза художников России" и "Международной федерации художников". Участник более 50-ти всероссийских и международных художественных выставок (из них более 20-ти - персональные). В 2010 году Указом Президента РФ Евгению Бурмакину присвоено почетное звание "Заслуженный художник России".

Творчество Евгения Бурмакина - современное воплощение русской пейзажной традиции второй половины 19 века. Он продолжатель живописной "линии" И. Шишкина и В. Поленова. Его главные "герои" - свет и тень, пронизывающие лесные пространства.

Его работы приобрели многие российские и зарубежные коллекционеры. Картины Евгения Бурмакина были представлены и высоко отмечены на различных российских и международных фестивалях, персональных выставках, которые проходили во Франции, Германии, Малайзии, Греции, Люксембурге, Иордании, Сирии, Ливане, Египте, Марокко и других странах.

 

 

Осенний этюд

 

 

Начало весны

ИМПРЕССИОНИЗМ

Талантливый художник из Китая – Qiang Huang (Чонг Вонг) любовь к живописи перенял от своего родного дяди — профессионального художника. Получив основные навыки, Qiang Huang активно посещает всевозможные семинары.  У него своеобразная манера подачи. Мазки размашисты, но отчетливо передают характер предметов, а яркие цветовые пятна создают живую динамику. Художник имеет идеальное чувство гармонии и стиля, которое проглядывается в его композициях. После того, как эмигрировал в Америку, художник выбрал карьеру в области науки и техники. Тем не менее, принимает активное участие в местных общинах по живописи. Чонг Вонг пишет в основном натюрморты, портреты, и пейзажи.

АКВАРЕЛЬ

Современный мексиканский художник Alberto Guillen. Родился художник в Мехико в 1951 году. Его любимые увлечения — это акварель и цифровая фотография. Образование — два года обучался традиционному искусству живописи в университете Willamette. А еще изучал Photoshop CS4, и Painter 11, Wacom Intuos4 Цифровой Tablet.

 

РЕАЛИЗМ

Наталья Юрьевна Гусак родилась в 1968 году в Омске. Ее отец, малоизвестный сибирский художник с малых лет прививал дочери любовь к краскам и постоянно брал с собой на этюды. В Сибири и прошло ее детство. В 1989 году окончила Омскую художественную школу. С 1995 года работает на профессиональном уровне, постоянный участник областных выставок.

Художник работает в различных жанрах: пейзаж, натюрморт. Владеет техникой батика. В последние годы кроме живописи увлеклась росписью лаковой миниатюры.

РЕАЛИЗМ

Плоды и цветы

Художник Млада Константиновна Финогенова родилась в Москве в 1941 году. В 1959 году закончила Московскую среднюю художественную школу при институте имени В.И. Сурикова.

В 1965 году окончила МГАХИ имени В.И. Сурикова.

С 1989 года – член Союза Художников СССР. С 1999 года – Заслуженный художник РФ.

ГИПЕРРЕАЛИЗМ. РИСУНКИ ПРОСТЫМ КАРАНДАШОМ

Пол Лунг, художник-гиперреалист из Гонконга.

Художник начал рисовать в 2004, изучив множество литературы и форумов в Интернете, посвященных реалистичному рисованию карандашом. Главные его музы - 4 кошки, живущие у него дома. 

Любовь к этим пушистым и игривым зверькам отображается и оживает на листе бумаги.

Работы автора настолько реалистично отображают животных, что глядя на иллюстрации, можно даже судить о характере и настроении каждого из них.
В своих работах, которые по праву можно назвать шедеврами, Paul Lung постарался передать всю красоту кошек и других животных. Они поражают зрителей своей реалистичностью и великолепной техникой, не оставляя никого равнодушным.

Paul Lung тратит на одну работу от 60-и часов до 2-х месяцев. Все свои работы художник создает обыкновенным автоматическим полумиллиметровым карандашом на ватмане А2 формата. Пол не пользуется ластиком, всю свою графику пишет начисто. Поверить, что его рисунки животных нарисованы карандашом позволяет лишь осознание факта - в искусстве возможно все.

Животные в графике – это не ярко, и поэтому не может привлечь внимание. Такая мысль может возникнуть у многих. Но не стоит спешить с выводами. Оказывается, рисунок в карандаше, если он принадлежит руке виртуозного мастера, может дать фору не только работам, выполненным в других техниках, но даже фотографиям.

Образы некоторых животных при помощи уникальной графики Лунга доведены до такого совершенства, что возникает ощущение реального присутствия. И именно это заставляет возвращаться к его работам снова и снова.

АКВАРЕЛЬ

Фабио Сембранелли (Fabio Cembranelli) — бразильский художник, выпускник государственного университета в Сан-Паулу по специальности архитектура. Этот бразилец занимался самообразованием около 10 лет (80-90-е годы), путешествуя по США и Европе.  Его считают одним их самых известных среди национальных художников. Фабио принимал участие в нескольких выставках в Бразилии и за рубежом, где получил множество престижных наград. Сейчас он иллюстрирует несколько журналов, учит техники живописи в мастерской, в художественных галереях, а так же проводит семинары по всей Бразилии и за рубежом. В настоящее время живет и работает в Сан-Паулу (Бразилия).

Сегодня художник работает не только с акварелью, но и с маслом и акриловыми красками. Зачастую его рисунки сделаны из самостоятельно снятых фотографий или набросков. Он сам утверждает, что для того чтобы нарисовать букет роз, ему совершенно не обязательно видеть его, для этого понадобится всего один цветок, который поможет ощутить цвет и анатомию. Свое предпочтение этот художник отдает рисованию цветов и пейзажей. А прозрачная акварель больше всего подходит ему для работы, так как, по его мнению, именно она способна передать его видение лучше всего.

[показать]

 

[883x618]

 

[886x592]

 

2. Lantratov Alexandrova Merkuriev Karasova - Tavern Scene Don Quixote

АКВАРЕЛЬНЫЙ РЕАЛИЗМ

  Константин Романов родился в Архангельской области. Окончил лесной инженерный факультет Петрозаводского государственного университета. В искусство пришел, как было сказано в начале, после многих лет работы инженером в промышленности. В Республике Карелия его имя зазвучало неожиданно. В 1996–ом взбудоражил он местную художественную среду премией, которую присудили неизвестному автору из Карелии на Биеннале акварельной живописи в японском городе Охара. Сам Константин до участия в этом мероприятии не считал себя художником, и работы его можно было пересчитать на пальцах.

  Константин Романов примкнул к искусству после многих лет работы промышленным инженером. Как в таких случаях и полагается – художественного образования у него не было. Графика в его жизни и занятия ею возникли в те самые 90-ые годы, которые были для российского искусства своеобразным испытанием. Запад принес свое «культурное» веяние, и многие авторы в него окунулись с головой. Зародилось тогда у нас много постмодернистов.  Однако многие художники все же устояли на российской художественной почве, не утеряли традиции. В их множества вошел и Константин Романов. Он занялся графикой будучи уже взрослым сформированным человеком. Быстро миновал ученический период и сразу определил себе направление в акварельный реализм.

[596x439]

[598x458]

КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Дмитрий Колпашников родился в 1964 году в Твери. В 1983 году в родном городе закончил Художественное училище имени Венецианова А.Г. Будучи еще студентом, Дмитрий искал себя в разных направлениях. Но ближе всего ему стала живопись в стиле романтического реализма.

Вначале творческой деятельности работы художника экспонировались, как правило, в салонах и галереях Москвы. А с годами, благодаря активной выставочной деятельности, художник приобрел популярность не только среди отечественной публики, его пейзажи по достоинству оценили и за рубежом.

На сегодняшний день работы всемирно признанного художника находятся в частных коллекциях Германии, Франции, Бельгии и Китая и, разумеется, России.
 

Пейзажная живопись от Дмитрия Колпашникова.

Пейзажная живопись от Дмитрия Колпашникова.