СЕРГЕЙ ПОЛУНИН: о Путине, татуировках, масонах и борьбе добра со злом

Кургинян: Или невозможное возможно — или смерть

Меня зовут Роман Паньков, и я профессиональный художник, родом из Украины, Харьков. Я прожил в Санкт-Петербурге почти всю свою жизнь. Я окончил университет им. Герцена по специальности «Изобразительное искусство», школьный учитель, но я предпочитаю работать со взрослыми. Я преподавал рисунок и живопись в течение 6 лет в частной галерее, теперь я свободный художник, пишу творческие работы, развиваю свой стиль, ищу себя, и это очень интересно! Это открывает новые горизонты! Моя любимая техника – сухая кисть и масло. Я очень много работал над заказными портретами, я набил руку, но это не продвигает меня как художника, это создаёт рамки и лишает меня свободы. Теперь я совершенно свободен и постоянно экспериментирую с техникой и материалами! Так много нужно попробовать, так много сказать! Я хочу научиться передавать чувства, эмоции, рисовать ветер, холод, свет, тьму. Я думаю, всё это возможно, нужно только научиться! А вы?

Nadezhda Batoeva Anastasia Matvienko Alexei Timofeyev Smekalov Grigorovich Prokofiev Stone Flower

choreographed by Leonid Lavrovsky,,  Juliet - Nadezhda Batoeva Romeo - Fillip Stepin Mercutio - Alexander Sergeyev Tybalt - Alexander Romanchikov Juliet's friend - Svetlana Ivanova Troubador - Vasily Tkachenko Juliet's father - Vladimir Ponomarev Juliet's mother - Elena Bazhenova

Художник-реалист Сергей Маршенников (Serge Marshennikov) родился в 1971 году в городе Уфа, Башкортостан. Позже переехал в Санкт-Петербург, где учился в Санкт-Петербургской Академия художеств им.Репина и вместе с семьей проживает по настоящее время. Картины Сергея пользуются большим спросом как в России, так и за рубежом. И встретить их можно как на выставках, так и в частных коллекциях.
Основная тема его картин - женский образ, удивительно реалистичный, но при этом такой нежный, хрупкий, чистый и целомудренный.




далее...

Whiskey Blues Music | Blues Music Playlist | Slow Blues/Blues Rock Songs Top 100

Jazz & Bossa Nova - Lounge Music

Художник Shin Jong Shik | 'Волшебство акварели' | 3 часть

Художник-акварелист Шин Йонг Шик (Shin Jong Shik) родился в Сеуле, Южная Корея. Признанный мастер акварельной живописи. Активно участвует в художественных сообществах акварелистов и в настоящее время является профессором кафедры живописи в колледже изящных искусств университета Hong-Ik. Является директором Сеульской и Чангвонской ассоциаций искусств. В своих акварелях Шин достиг наивысшего мастерства написания пейзажей, цветов, натюрмортов. Легкость, сочность, свет и воздушность, все это мы видим в его прекрасных творениях.
Кроме того, он автор двух книг, посвященных урокам акварельной живописи, где делится своими навыками и методами живописи, используя не только кисть, но и пластиковые бутылки, соль, зубные щетки, маскирующие ленты и другие материалы с помощью которых, достигаются различные визуальные эффекты.
На счету Шина множество наград и побед, проведено множество выставок и его работы можно встретить на только на выставках, но и в частных коллекциях.




далее...[/b]


1 часть акварелей

2 часть акварелей

Человек над всем. Новая революция на Западе завершилась. Наталья Нарочницкая

Почему Англия считает Россию главным врагом.

SWAN LAKE by David Dawson (Sofiane Sylve & Carlo Di Lanno premiere / San Francisco Ballet Gala 2020)

METAMORPHOSIS by David Dawson (full ballet) - Dutch National Ballet

1 часть | 'Прогулка по Старому Питеру...'

Художник Алексей Викторович Рычков (Aleksey Rychkov) 1968 года рождения, Рязань.
В 1993 году закончил Академию живописи и дизайна им. В.И. Мухиной. На сегодняшний день, как художник проявил себя во множестве стилей живописи: маринист, портретист, пейзажист, мастер художественной копии. Но, основная и центральная тема его картин - виды Петербурга.
После удачного сотрудничества с галереями Праги, Варшавы, Хельсинки в 1995 году приглашен в Париж, где за пять лет им было написано более 100 работ, успешно проданных на аукционах и выставках Русского искусства в Париже. Несколько картин этого периода были использованы в оформлении интерьера Гранд-отеля WestMinster (Париж).



Цветы, романтика, любовь

далее...

Скульптор и художник Hein Kocken родился в Утрехте. Возможно на его увлечением искусством повлияло общение в детстве со своим дедом H.L.D. Kocken - стекольщиком. В восемнадцать лет он поступил в австрийско-нормальнскую школу в Амстердаме, и был признан как перспективный студент V.P.S. Esser. Позже изучал скульптуру в Государственной академии изящных искусств в Амстердаме. После двух лет обучения классической скульптуре покинул академию. Вдохновленный работами скульптора Генри Мура начал свою карьеру как скульптор-монументалист с первых скульптур, смоделированных в гипсе. Для своих работ он искал материалы, которые были бы дешевы, но при этом долговечны. Поэтому его первые работы были сделаны из автомобильных частей, которые он сваривал, ковал, полировал, придавая им нужную форму.
В 1969 году он переехал в Фрисландию, где и работает по настоящее время. Освоил работу с бронзой, и что удивительно после нескольких лет работы получив имя как известного скульптора, в 2001 году, после сорока лет, он решил вернуться к живописи.
О своем творчестве он пишет: "Мне как скульптору-монументалисту буквально нужно "согнуть и подчинить" материал моей воле, моему видению итога работы. В то время как на двухмерном пространстве бумаги, я могу выразить себя без ограничений. Путем линии, пятна я могу отразить объем, перспективу, движение. И самое главное "Меньше значит больше"!



Doutzen


далее...