[показать]

Сегодня далеко не всем известно, что в 19 веке Россия была по-настоящему жемчужной страной! Обилие жемчуга  в нашей стране заезжих европейцев повергало в шок! Каждая русская женщина носила жемчуга. Жемчуг был повсюду – на платье, на головных уборах, на чоботах, на носовых платках. В те времена жемчуга добывали со дна рек и озёр Русского Севера. Жемчугом украшали себя простые крестьянки, знатные женщины и члены императорской семьи. 

Если на портретах Александры Федоровны (жены Николая I) и Марии Александровны жемчуга просто много, то их преемницы Мария Федоровна и Александра Федоровна (жена Николая II) практически закованы в него, как в броню. Драгоценности покрывают их тела, как оклад — иконы. 

[показать]

императрица Александра Федоровна - супруга императора Николая I

Теперь это позволяла мода, вдобавок монархии требовалось поражать богатством и величием. Да и сами императрицы обожали украшения. Жена Николая I жемчуга обожала: она изображена в жемчужных кордильерах — длинных бусах, которые крепились к предплечьям, соединяя обе руки.

Жемчуг - Живопись и Ювелирное искусство

[показать]

Princess Tatyana Alexandrovna Yusupova

[показать]

Получить жемчуг в подарок - это наверно одно из самых заветных желаний многих женщин. Этот камень способен украсить абсолютно любую женщину и стать прекрасным дополнением почти к любому наряду. История жемчуга началась давно-давно, что еще раз доказывает универсальность этого ювелирного украшения: им расшивали камзолы и платья царственных дам, делали браслеты и кольца, вправляли в диадемы и короны.

[показать] [показать]

Жемчуг постепенно стал признаком принадлежности к аристократическому обществу. Так даже существовало правило придворного этикета, когда ни дама, ни девушка не могли появиться в свете без ювелирных украшений по шее – цепочки с кулоном, колье – что-либо  должно было быть надето обязательно.

Уникальность жемчуга заключается в том, что его достойны абсолютно все женщины мира! Украшения с жемчугом носили венценосные особы королевских династий Европы, российские императрицы и просто состоятельные дамы высшего света. Желали украшать себя ими как символами власти, престижа и богатства.

Жемчуг и особы королевских кровей Европы

Англия

[показать] [показать]

[показать]

Находка для ценителей классической музыки - отличный . Это настоящий виртуальный концертный зал. Здесь регулярно проводятся трансляции концертов классической музыки, а лучшие видеозаписи попадают в коллекцию.

Всероссийский виртуальный концертный зал

[700x393]

Долго считалось, что автором музыки был непревзойдённый Поль Моруа;

[390x386]

сайт allmusic.com предоставил авторство Козетт Морган; уважаемый сайтimdb.com выдвинул француза Клода Гане композитором саундтрека к фильму «Полицейская академия», а Википедия, со ссылкой на сайт discomusic.com, воздвигла симбиозом вышеперечисленного некоего Клода Морган незыблемым монолитом авторства. Впрочем, последний источник, к его чести, не забыл упомянуть, что"El Bimbo" – римейк песни Ахмада Захира (Ahmad Zahir) "Tanha shodam tanha".

[700x393]

Пока никто не доказал обратного, будем считать Ахмада Захира первым и единственным композитором, а остальных лишь аранжировщиками, пусть и талантливыми.

Ахмад Захир (Ahmad Zahir) был певцом, поэтом-песенником и композитором из Афганистана. Даже спустя много лет после смерти, его популярность столь же прочна в Афганистане, Иране, Таджикистане, Узбекистане, Пакистане и Индии, что и при жизни.

[360x571]

Ахмад Захир родился 14 июня 1946 в Кабуле. Его отец, Абдул Захир, был доктором при королевском суде, министром здравоохранения и даже один раз премьер-министром, спикером парламента и вообще довольно влиятельной фигурой в эру Захира-Шаха. Он также помог написать Конституцию Афганистана после окончания Колумбийского университета в Нью-Йорке. Из-за своих благородных корней, выбранная Ахмадом профессия певца стала предметом спора между ним и его элитарным отцом. Однако Захир любил петь, и оказывал этим давление через своих поклонников. Интерес к музыке появился у Захира в начале 60-ых с его участия в музыкальной группе при средней школе –

[700x463]

«Ой, рябина, кудрявая, белые цветы» - эту песню во второй половине прошлого века можно услышать и в концертных залах, на улицах во время праздников, и за домашними застольями. Так же, как и другую, не менее мелодичную – «Куда бежишь, тропинка узкая». Их написал сибирский композитор Евгений Родыгин, произведения которого стали по-настоящему народными.

Евгений Павлович Родыгин родился 16 февраля 1925 года. Он был единственным ребенком в семье бухгалтера Павла Александровича и домохозяйки Елены Николаевны. Они жили тогда в небольшом городке Чусовском Пермской области. Здесь Евгений в 8-летнем возрасте пошел в музыкальную школу. Мама Жени играла на гитаре, так что в стороне от музыки он остаться просто не мог. Но получить систематического музыкального образования не удалось – спустя два года – в 1937-ом семья перебралась в Нижнюю Салду. Музыкальной школы там не было, а ездить в ближайшую – в Нижний Тагил – оказалось не по силам. И все-таки отцу пришлось продать корову, чтобы купить сыну хороший баян. Евгения приняли в местный кружок баянистов, которым руководил Михаил Староорлецкий. В предвоенные годы Евгений Родыгин уже играл на свадьбах, вечеринках, в клубах. 

[270x350]

В 1942 году в Нижнюю Салду пожаловал Московский ансамбль песни под руководством самого Анатолия Новикова, автора всем известной песни «Смуглянка». Евгений наблюдал за концертом из оркестровой ямы. На следующий день отправился в клуб, уселся у зеркала и «зарядил» под баян «Цыганочку». Так уж было угодно судьбе, что именно в этот момент по клубу прогуливался сам Новиков. Услышал музыку, вошел в кабинет, задал семнадцатилетнему парню несколько вопросов и... пригласил в свой ансамбль. Через несколько дней Евгений Родыгин приехал в Челябинск на прослушивание к известному композитору. Вступительный экзамен Родыгин сдал «на отлично» и был принят в состав ансамбля. Начались репетиции, концерты в воинских частях, госпиталях. В том же 42-ом Родыгин оказался в Москве. Но опять-таки волей случая сразу после новогоднего концерта 31 декабря 1942 года к Родыгину подошел грозный генерал, и, узнав, что весной Евгению исполняется 18, приказал явиться утром на Ленинградский вокзал. Так вот Родыгин «доигрался» - был отправлен на фронт в «чине» командира разведывательного отделения.

[254x350] 

Правда, баян у него всегда был с собой, а потом нашлись и коллеги. Когда в 44-ом войска, где служил Родыгин, держали оборону в Белоруссии, и на фронте воцарилось относительное спокойствие, они с однополчанами создали свой ансамбль. Там же он написал и свою первую песню под названием «Четыре Ивана». В том же 44-ом Родыгин был награжден медалью « За Отвагу». А в 45-м, буквально за две недели до Победы, получил тяжелое ранение: в одном из боев на Одере его контузило и перебило обе ноги. Очнулся в

Сайт "Вкусно с Любовью"

.Души в нас — залы для редких гостей,
Знающих прелесть тепличных растений.
В них отдыхают от скорбных путей
Разные милые тени... 

[показать]

На святое замахнулась... под названием "Цветаевский пирог" чего только не увидишь. Так как же он готовился- то по- правильному? А это можно спорить до посинения.

Эти фразы все мы хорошо знаем и постоянно употребляем в повседневной речи. Но всегда ли любимые нами цитаты означали то же, что и сейчас? Вот несколько примеров того, как сильно может исказиться смысл высказывания, если вовремя не свериться с первоисточником.

О мёртвых либо хорошо, либо ничего

[500x680]

«О мёртвых либо хорошо, либо ничего, кроме правды», — изречение древнегреческого политика и поэта Хилона из Спарты (VI в. до н. э.), приведенное историком Диогеном Лаэртским (III в. н. э.) в его сочинении «Жизнь, учение и мнения прославленных философов».

Любви все возрасты покорны

[500x377]

Цитата из «Евгения Онегина», которую часто используют, объясняя пылкие чувства людей в годах или с большой разницей в возрасте. Однако стоит прочитать строфу целиком, становится понятно, что Александр Сергеевич имел в виду совсем не то:

Любви все возрасты покорны; 
Но юным, девственным сердцам 
Её порывы благотворны, 
Как бури вешние полям:

В дожде страстей они свежеют, 
И обновляются, и зреют — 
И жизнь могущая дает 
И пышный цвет и сладкий плод.

Вчера посмотрела по телевизору старый французский фильм "Большие манёвры" с Жераром Филиппом и Мишель Морган 1955 года.

[640x480]

Потрясающий фильм! Все-таки французский кинематограф в 50-х годах был на высоте! Кто видел этот фильм, вспомнит наверняка и последнюю встречу героев в карете, когда Арман просит Марию-Луизу открыть окно в тот момент, когда его полк будет идти мимо. Она соглашается, но уже знала об этом мерзком пари.

[466x700]

Но меня поразило другое: я вдруг вспоминать стала слова изумительного вальса французского композитора Октава Кремье, который танцевали на балу герои!

Одного не могла вспомнить: кто же исполнял этот дивный романс? И я стала искать. Увы, русского текста слов поэта Вьевегера так и не нашла, только было упоминание, что на русский язык перевела Наталья Рождественская. Среди исполнительниц сразу же выделила Надежду Обухову и тут же подумала, что это она пела в то время, когда мне запали в память слова.

[480x360]

НО! Надежда Обухова пела вальс на французском языке!

И вот в своем поиске сегодня я нахожу нескольких исполнительниц романса на русском языке. Одна из них- оперная певица из Киева Зоя Христич, вторая- мне совсем не знакомая Галина Туфтина!

Я захотела поделиться с вами своими восторгами по поводу этого романса- вальса.

[700x466]

Когда умирает любовь

Когда всему конец

И мечта любви разбита,

Зачем печалит взор слеза

Застилает туман глаза?

Лобзаний жар погас

И пусты слова и встречи,

Но все же сердце рвется вдаль

И чего-то жаль.

Как нам забыть наши свиданья,

Как позабыть весенний день,

Первый восторг наших лобзаний

И ту душистую сирень?

Но почему - я сам не знаю,

В душу прокрался вдруг холодок,

Объемная вышивка. Ягодки.

Мастер-класс ЗДЕСЬ

[640x460]

 Планируя нашу поездку на Соловецкие острова, мы учитывали благоприятное время белых ночей, которое как нельзя лучше подходит для создания красивых фотографий, пишет Михаил Воробьев.

Именно в этот период невероятные по красоте закаты и рассветы растянуты в так называемое «режимное время» и у фотографа есть возможность сделать больше уникальных и завораживающих снимков.
Соловки [показать]

Но мы отправились в суровый северный край не только за волшебными фотографиями. К путешествию нас так же подтолкнуло желание познакомиться с непростой историей этих мест и насладиться спокойствием суровой северной природы.

…Наше путешествие началось с небольшого поселка Рабочеостровск на берегу Белого моря – типичной глухой провинции. Покосившиеся от возраста деревянные домики и старые рыбацкие лодки навевают грусть своей заброшенностью, характерной для подобных удаленных мест.
Погода была отвратительная и совершенно негостеприимная. Весь день, за исключением коротких перерывов, лил проливной дождь, а серое свинцовое небо не предвещало на ближайшее время ничего хорошего.
Переночевав в гостинице рядом с причалом, ранним утром следующего дня мы на теплоходе с характерным именем «Василий Косяков»отбыли на Соловки. Весь путь занял около двух часов. Большая часть пассажиров спала в трюме, а некоторые, особо стойкие, молчаливо наблюдали суровые просторы Белого моря с палубы.

[показать]

Решила поделиться своими наблюдениями по поводу плетения из бумажной лозы.

Нашла очень интересный Мастер-класс на Стране Мастеров. В нем показан и узор, и загибка. считаю этот МК полезным вдвойне!!! 

Дальше копипаст МК.

МК закрытия косого плетения

автор  lili4you

 

1.

 

[520x390]

[705x391]
У него было 2 класса образования, он не читал нот, свои первые песни напевал композитору Артуру Джонсону, потом всю жизнь нотную запись его песен делала Хельма Креса. Он научился играть на фортепьяно в 45 и играл только на черных клавишах. Специально для него компания Weser Bros изготовила пианино, умеющее переводить мелодии в другие тональности... Но! Он умел сочинять красивые мелодии и ритмы. И стал самым популярным композитором Америки: почти 1000 мелодий, из которых 450 стали хитами, 282 попали в десятку популярных, а 35 стали бессмертными песнями Америки.

Песню God Bless America, которая стала неофициальным гимном, напоет вам любой американец. Так же, как и Puttin’ on the Ritz — неофициальный гимн Голливуда, или White Christmas — самую продаваемую до 1998 года композицию. 

Ирвинг Берлин (а речь идёт именно о нём) родился 11 мая 1888 года в Могилеве у кантора городской синагоги Моисея Балина. Он был пятым ребенком и при рождении получил имя Израиль. Позже семья перебралась в Толочин. 

Когда Изе было 5 лет, погромщики сожгли их дом. «Я лежу на одеяле на обочине дороги и смотрю, как догорает дотла наш дом». 

Спасаясь от погромов, в 1893 года семья Балиных приехала в Нью-Йорк. Клерк, регистрировавший иммигрантов, записал фамилию Балин так, как прочел ему помощник: Beilin, а позже, наборщик в типографии, где печатались ноты, вместо i набрал r, еще позже сам композитор поменял имя на Ирвинг, чтобы звучало на американский лад. Так Изя Балин превратился Ирвинга Берлина.

[705x763]
C Мэрилин Монро

Когда мальчику было 13, умер отец. Изе пришлось самому зарабатывать, он устроился в Пейлин-кафе, где были нужны официанты, умеющие петь. Веселый Изя пришелся ко двору. «Народу было полно, и нам все время кидали чаевые, просто швыряли