Что вам нужно:
- От Sculpey полупрозрачный (или прозрачный фимо)
- Акриловые краски (по волшебству Цвет синий и сожженой земли)
- Дополнительно: небольшое количество зеленой полимерной глины (здесь Granitex).
Красиво, не правда ли? Это настоящая бирюза.
[показать]
А почему бы нам не попробовать сделать имитацию из полимерного пластика?
Для изготовления имитации бирюзы, нам нужно сначала получить подходящий цвет. Поскольку бирюза бывает разных оттенков от светлого до темного, от зеленоватых оттенков, до голубоватых – решайте сами какой цвет вы хотите получить.
Мы цивилизация городов. Мы давно ушли из деревень, вытолкнутые насильно индустриализацией, подчинившиеся неизбежному развитию и требованию времени. Последние уходят в город сейчас. И неудивительно, что нам, горожанам так интересен городской пейзаж. Ведь это наша среда обитания… Ну а мне нравились изображения четырех городов: Москвы, Питера, Лондона, Парижа. Давно облюбованные художниками, они как-то зыбко меняют свой облик от картины к картине. И в лучших картинах они выглядели по разному. Вот и казалось, что ничего и не скажешь о других городах. А потом я узнаю о творчестве пары замечательных художников, в котором герой - их бесподобный город – Владивосток!!! В коричневых и охристых тонах, купающийся в воздухе и воде талых снегов и моря, с ярко выраженным лицом Российско-советского города, очень красивый и даже романтичный, Предлагаю посмотреть, мне кажется, вам понравится!)))
Шаблоны, трафареты.
Затесалось немного и индийских узоров.
[654x699]
Автопортрет в соломенной шляпке. 1782г.
Виже-Лебрен получила первые уроки живописи у своего отца, затем пользовалась консультациями Жана Батиста Грёза, Жозефа Верне, Габриэля Франсуа Дуайена и других мастеров. Уже в конце 1760-х гг. Виже рисовала вполне профессионально: косвенным свидетельством её успеха может служить то, что её мастерская была формально закрыта властями за отсутствие у юной художницы патента.
Для создания цветка катталея нам потребуются следущие
инструменты для полимерной глины каттеры,молды катталеи,латексный клей,проволока 18 и 24,плоскогубцы, тейп лента, маслянные краски: фиолетовый,белый и зеленый, несколько ненужных карт для заготовок листиков, ножницы, стек лапка, стек с шариками, крем для рук.Разрезаем проволоку 18 и 24 на пополам.
Cмазываем руки кремом, берем полимерную глину разминаем и замешиваем в нее каплю белой масляной краски, отделяем небольшой кусочек для тычинки, раскатываем на руке капельку и присаживаем ее на клей к макушке проволоки.
[700x69]Примерно так Вы подумали, когда впервые открыли фотошоп, не так ли? |
Распечатываем рыцарскую картинку или фамильный герб) на обычной бумаге для принтера. Старим бумагу с помощью кофе. пока бумага мокрая, я её аккуратно мну и также аккуратно расправляю. Чтобы получить рваные края можно взять губку для посуды и жёсткой стороной поелозить по краям - мокрая бумага хорошо рвётся, разрывы получаются как настоящие - пережившие несколько десятков, а то и сотен лет.
Первую рыцарскую бумажку я дополнительно покрасила коричнево-красной краской - очень и очень осторожно, губкой слегка пару раз шлёпнула. А вторую я промаслила обычным маслом. Ватным диском аккуратно промакиваете высохший рисунок, чотбы пропитался маслом (лучше рафинированное, а то "пахучее" оставляет запах не очень), можно попробовать и сливочное. Эффект потрясающий! Бумага получается пергаментной, для примера я сфотографировала и первый рисунок (без масла) и второй у окна, сразу виден эффект.
Не знаю, может быть, Вам уже встречался этот мастер-класс, но я сегодня увидела его впервые и меня он заинтересовал. Увидела его на "Ярмарке мастеров" , автор Юля Yli (dzuli).
[635x608]
Художник Алексей Хлебников, Санкт-Петербург, Россия.
[показать]
Цветы и яхты
далее +20...
Его отца, пользуясь современными терминами, мы бы назвали «столичным дизайнером». А мать была дочерью итальянского скульптора. Сыну они сначала готовили карьеру музыканта – определили учиться в стокгольмскую муниципальную академию по классу фортепьяно. Но сам юноша, проявив характер, выбрал-таки в итоге судьбу художника. Его творческий путь складывался сложно. Достаточно сказать, что первую картину (да и то за гроши) удалось продать лишь в 23 года. Затем была учеба в Германии, Голландии, Бельгии, возвращение в Стокгольм и новые поиски собственного места в искусстве. Спустя 10 лет последовала новая поездка за наукой – на сей раз во Францию. И в 1868 году на очередном знаменитом Парижском салоне все-таки пришел долгожданный успех. А дальше уже всё получалось по восходящей – в 1878-м на Всемирной ярмарке – медаль 1-го класса, в 1880-м членство в шведской академии, профессорская степень… И, разумеется, заслуженная известность, популярность, картины в авторитетных собраниях
[650x]
[850x]Работать с текстурной пастой я никогда не пробовала, да и в магазинах наших ее не встречала. Многие декупажницы говорят, что она дороговата и ее с легкостью можно заменить на обычную строительную шпаклевку. Любую деревянную поверхность можно видоизменить, декорировав красивой текстурой. Будь то шкафы, полки или часы, как на фото ниже. Вот только еще одна проблема))) Где взять трафареты? Надо поискать в магазинах, без трафаретов ничего этого не сделаешь)
Кстати, такие часы можно сделать своими руками. Деревянную круглую дощечку можно купить или попросить соседа выпилить) Часовые механизмы продаются, принтов с циферблатом у меня в дневнике целая куча, нужен только принтер. Останется только научиться делать текстуру, что, вроде, совсем легко)
Фотограф Vlad Shutov.- портреты.